無論是代表著古希臘的美麗與善良化身的青年立像，還是歷史前衛主義或者瓦妮莎 比克羅夫特的人體藝術，藝術歷史上的人體通常被認作是對相應時代的反映。在雕塑或者繪畫作品中，人體部分都其深層次的內含。因此，威廉 德隆 拉索著的《人體》將帶領讀者開始一次“內在”文化的旅行，探究人體在這些作品中所代表的象征意義，尤其很多作品都是古典時期的代表。
人體藝術是一個時代與其文化的結合體，有著豐富的文化內涵。本書是一本有關人體藝術的普及讀物，向讀者介紹了人體藝術出現多個世紀以來的發展情況。內容包括人體藝術發展的時間順序、人體藝術的流派、人體比例與人體解剖學、人體藝術的不同主題、人體與象征意義等。
縱貫從史前時期到當代的人體藝術解讀全書
300余幅精美圖片，探尋人體與藝術間的迷人世界
6大方面詳實解讀如何看懂藝術作品中的人體創作
包含繪畫、雕塑、攝影等多種藝術形式
32開便攜尺寸，內文選用100g米黃勞倫斯，四色精印，柔和護眼
在每個不同的時期，藝術家們會通過以裸露人體美感為主題進行創作，從而表達他們對自己所生活的時代的憧憬和期待，所以人體藝術在一定程度上能反映一個時期的文化精神、審美觀念和社會道德。因此，在藝術歷史上，人體作品通常被認為是相應時代的反應。
英國藝術史學家肯尼斯•克拉克曾在1956年寫下一篇名為《人體：理想藝術的研究》的短評。從副標題便可看出他的觀點，他敏銳地指出，裸體并不是指沒有穿衣服的身體，而是指一個身體穿著名為“藝術”的衣服。克拉克認為人體作為一個象征，可以表達不同的感情色彩，如勝利、色情、悲愴、絕望和死亡。探究人體的象征意義，是藝術史中的一個重要課題。
本書的內容縱貫從史前文明至古希臘和古羅馬直至當代的西方人體藝術，并對人體藝術在藝術流派中面臨的審查、道德規范、文化藝術分析和批評做了詳細的解釋。人體藝術不僅是一個形式上的呈現，而且具有豐富的含義，在后一章“人體與象征意義”中，作者多方面地分析了這些被延續了多個世紀的人體作品想傳達的感情色彩及其意義。本書收集了300多幅與人體藝術有關的圖片，文字洗練，內容豐富，每幅圖片都配有詳細的局部說明，能夠引導讀者更好地欣賞作品、了解細節。
翻開本書，你會發現它帶你進入了一個迷人的藝術世界，相信你會逐漸地發現人體藝術的魅力，獲得有益的精神滋養。
威廉 德隆 拉索，長年擔任知名出版社的簽約作者。2005年至2014年，一直擔任Mondadori Electa公司的簽約作家，著有“藝術辭典”系列之《人體》《波提切利及他的時代》《勃魯蓋爾》等。在2009年至2011年的兩年間，他還為意大利旅游編輯部編寫了三本旅游指南。目前，他就職于Sime books公司，擔任藝術、旅游、美食圖書的編輯。
前
人體與時間
裸體不裸
人體比例，人體解剖學和人類不同的階段
人體與空間
人體作品中的主題人物
人體作品中的神話人物
人體作品中的圣人
人體與象征意義
附注
原始資料與文獻目錄
參考圖片
