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篇1
創意是創新和發展的體現，一個國家的發展離不開創意和創新，一個企業和單位的發展離不開創意和創新。通俗來講，創意和創新是變革的體現，是社會發展和各行各業發展的體現。從街頭涂鴉這一社會行為來看，創意和創新主要是通過圖形表達形式來豐富街頭涂鴉的藝術表現，為社會生活增加一道靚麗的風景線。
一、街頭涂鴉圖形產生的背景
文字元素、圖形元素、顏色元素是設計活動中主要的三大元素，是平面設計和各個設計項目中不可缺失的元素主體。在這三大元素主體中，對于圖形元素來說，其是一種信息渠道，在遠古時期產生，具有悠久的歷史。在遠古時期，象形標記、彩陶的紋理標記、洞穴記號等等，都是作為圖形的形式應用于早期的社會中，這也是遠古時期圖形應用的主要體現。隨著社會的發展，科學技術的創新，人們漸漸邁進一個讀圖的新時代。圖形作為社會發展的產物，在世界范圍內廣泛應用，成為世界性語言，被各行各業和設計人員應用于不同領域，發揮著重要作用。與此同時，發軔于20世紀初期的現代化藝術運動，極大地推動了圖形設計的發展，為圖形創新設計奠定堅實基礎。圖形作為一種藝術的表現形式，其具有視覺化特征，滿足當下街頭涂鴉技術的發展。從街頭涂鴉藝術的角度來看，其是傳統美學的創新和發展，突破了傳統美學的發展局限性，在世界范圍內廣泛傳播，深受人們的喜愛。涂鴉藝術在上世紀60年代起源于美國，在80年代基本成型。傳統的涂鴉是黑幫區域劃分的手段。伴隨著涂鴉藝術的成熟和發展，其被賦予新的內涵，在地鐵和街道廣泛流傳，成為一種視覺符號和街頭藝術。［1］
二、在街頭涂鴉過程中圖形設計的理論依據和作用
其一，街頭涂鴉圖形設計理論依據。在街頭涂鴉中，圖形設計不是盲目開展和隨意拼湊的，而是依據一定的規律來進行創作的，涂鴉藝術家把設計規律和自身的創新思維結合，進而開展街頭涂鴉的圖形設計作業，設計成具有創新意義和獨特效果的街頭涂鴉藝術，帶來不一樣的視覺享受，給予設計圖形直接的視覺沖擊感。因此，對于街頭涂鴉來說，在進行圖形設計時，首先要建立在客觀世界基礎上，把客觀世界作為設計的理論依據，把客觀世界和創作思維緊密結合，來創作滿足現代化涂鴉藝術發展要求的作品，使得設計的涂鴉作品被廣大人民群眾認可和喜愛。站在形式的角度來看，涂鴉設計的創造性思維具有跳躍性和間斷性特點，進而把作品和圖形設計的客觀世界相結合，可以保障涂鴉藝術作品的連貫性，保障街頭涂鴉作品的創造性，實現街頭涂鴉藝術的發展目標，發揮涂鴉技術作品的最大作用。其二，對街頭涂鴉藝術圖書設計的重要性展開分析和闡述。在街頭涂鴉設計過程中，圖形的設計是重要環節。因此，在進行街頭涂鴉作業時，要增加對設計的關注度，對設計的圖形進行細致化分析，保證圖形設計的合理性。［2］與此同時，要依據具體的街頭環境和場景，保證其人物涂鴉設計和插畫圖形設計的合理性，保證圖形的創新性和涂鴉設計的劇本具有緊密聯系，保證其可以依據涂鴉的設計圖紙，增加圖形設計新元素，為人們提供豐富的街頭涂鴉作品。由此可見，街頭涂鴉圖形設計環節具有重要意義，不僅可以展現整個涂鴉作品的創造性和主題情感特色，也可以保障人物涂鴉的合理性，保障街頭涂鴉的藝術氣息。
三、街頭涂鴉圖形設計的思維
(一)直覺和分析思維
站在直覺思維角度來看，街頭涂鴉設計是建立在嚴謹的思維和邏輯的分析基礎上的。對于街頭涂鴉來說，其在圖形設計環節，不僅僅是利用理性思維來進行設計，假使在設計過程中，主要是利用理性思維來設計，那么設計的街頭涂鴉圖形可能較為單一和枯燥，失去街頭涂鴉作品的生機和活潑，無法體現街頭涂鴉作品的藝術氣息。因此，對街頭涂鴉圖形的設計，首先要建立直覺設計思維理論和分析思維理念，利用思維自身運作規律，來循序漸進地形成街頭涂鴉設計思維。例如:在現實生活中，我們在過馬路時，對于人行線來說，也許沒有人會給予其多少關注，但是對其進行細致化分析和研究后，就會發現人行線也是一個圖形的體現，是一種圖形藝術的體現。但是當我們淺顯地看到只是一條人行線時，人們就會忽略對其藝術感的關注。進而當我們用直覺進行分析后，會發現其中存在的圖形藝術。對于街頭涂鴉圖形設計來說也是如此，其設計的靈感可以來源于生活，來源于設計的劇本和素材，來源于身邊的小事，來源于身邊的景物。但是，不能忽略的是，要增加對不同圖形來源的直覺分析，發現其存在的藝術感。把這些利用到街頭涂鴉藝術中，豐富涂鴉藝術的美感，增加其實際應用意義，體現其圖形設計的生活化和藝術化，實現街頭涂鴉作品的最大價值。因此，我們可以說，在街頭涂鴉圖形設計作業中，要樹立直覺和分析思維，來增加圖形設計和生活的關系，提高街頭涂鴉圖形設計的能力。［3］
(二)發散與集合思維
在進行街頭涂鴉圖形設計時，首先要注意樹立發散性思維與集合思維，來保證圖形設計的整合性，增加整個街頭涂鴉藝術的內涵，增加街頭涂鴉作品的主題性。對街頭涂鴉的發散和結合思維，可以在實際生活中和圖形設計中進行培養。如對于發散性思維的養成來說，可以增加對生活現象的關注，如在對景物進行觀察時，可以把其延伸，在頭腦中形成不同素材的圖形，來提高街頭涂鴉圖形設計的創新性。如在對景物的觀察后，依據月亮來發散成嫦娥、銀盤、飛碟等等，增加了圖形設計的發散性。其次，對于集合思維來說，其在實際設計過程中，可以增加街頭涂鴉圖形設計的實際價值和情感意蘊，增加街頭涂鴉作品的個性化和實際價值。在對一系列都市生活圖形進行觀察時，圖形設計人員可以依據整篇圖形，感受到都市的繁忙和人們的疲憊，進而整合這一圖形情感元素和脈絡，保證圖形設計的集合性。對于圖形設計的結合思維來說，和發散思維是相對的，但是又不可分離。假使在街頭涂鴉圖形設計環節，單一地利用發散性思維進行設計，則設計出來的街頭涂鴉作品，將失去精神內涵，較為空洞，成了擺設。如果在街頭涂鴉設圖形設計環節，單一利用集合思維進行設計，那么將會導致設計的圖形表現形式較為單一，不具有創新性。因此，對于街頭涂鴉圖形設計來說，要把分散性設計思維和集合性設計思維緊密結合，這樣不僅可以保障街頭涂鴉圖形設計的創新性和多樣性，也增加了街頭涂鴉藝術作品的情感性，保證了街頭涂鴉作品的實際意義和價值，使其成為具有靈魂的街頭涂鴉作品。［4］
四、街頭涂鴉圖形設計方式
(一)聯想設計
想象力是藝術設計的源泉，因此對于街頭涂鴉圖形設計環節來說，想象發揮著不可替代的作用。聯想設計是想象力的體現，在設計環節，把聯想整合為設計的思維脈絡，是街頭涂鴉圖形設計的基礎，是其圖形設計創意思維的來源。因此，在進行街頭涂鴉圖形設計時，要秉承想象力設計理念，利用想象力設計方式，把發現與得到緊密結合，來進行實際設計活動。發現是聯想設計方法的思路指引點，可以利用對街頭涂鴉設計活動的觀察，來選取較為新穎的設計元素進行設計。例:在利用聯想設計方法進行勞動者這一主題的街頭涂鴉圖形設計時，其在進行整體的格局設計時，可以把不同人物主體進行整合，把其放到一個設計的大環境中，進而，利用聯想設計方法，把勞動人民這一涂鴉主體進行情感化表達，增加不同主體的聯系性，把不同主體進行緊密關聯設計，保證其可以展現勞動者的價值，體現人們辛苦勞作的心理變化和內心的焦慮，進而實現聯想設計方法的圖形設計目標。
(二)整體和單一設計結合
站在街頭涂鴉圖形創意性設計角度來看，聯想設計既是設計核心的體現，也是街頭涂鴉圖形設計的基礎。在保證街頭涂鴉圖形設計的創新性和多樣性基礎上，對于整個圖形設計作業來說，其也要保證設計的整體性和單一性相互結合。既可以保證設計的整體美觀感和實際應用價值，也要體現不同圖形個體的特色，利用良好的圖形個體設計來體現整個街頭涂鴉圖形設計的藝術氣息，保證其圖形設計的合理性。對于街頭涂鴉藝術的整體設計來說，其主要是在圖形設計工程中，站在整體角度，來進行圖形的設計，觀察設計整體的合理性，關注設計圖形的整體布局，注意整體圖形的意義和要體現涂鴉的藝術情感。其次，從街頭涂鴉設計的單一性來看，其主要是在實際圖形設計過程中，注意設計的局部和單一環節，利用局部圖形和部分圖形設計，來全面體現整體設計的情感和藝術價值?？偠灾?，在進行街頭涂鴉圖形設計時，不僅要注意圖形整體的設計，也要注意圖形設計的局部和部分，避免圖形設計的不合理性，在保證局部設計合理性基礎上，在進行整體的街頭涂鴉圖形設計時，增加街頭涂鴉藝術作品的合理性和完整性，使其為人們帶來獨特的藝術審美，為人們帶來別樣的藝術展現作品，促進涂鴉藝術的長遠發展。［5］
五、結語
街頭涂鴉藝術是伴隨著社會進步和時展而產生的，在當下街道上以一種獨特的形式進行藝術作品展現。街頭涂鴉圖形設計是街頭涂鴉設計的基礎和關鍵環節。因此，在進行圖形設計時，要保證設計的創新性和合理性，把局部設計和整體設計進行結合，把發散性設計思維和集合性設計思維進行結合，保證設計的街頭涂鴉藝術作品的美感。
作者：張鈺東 單位：遼寧對外經貿學院
參考文獻:
［1］孫曉潔．釋放圖形創意思維的激情［D］．天津工業大學，2007．
［2］呂超．論圖形創意在現代招貼設計中的核心價值及其實現［D］．山東大學，2009．
篇2
還是先以標志為例，第一個最初的標志稿，只用一個單色的橄欖綠和淺褐色，但會顯得沉悶和單調。在第二階段標志成稿及應用時，需要玩一下幾個不同綠色的關系，盡可能使色彩更豐富同時能反映青春、時尚的設計理念。這時的色彩就被調整為四種綠色調和淺褐色搭配。四個不同塊面的綠色系色相組合使標志的草葉形態更加分明，在視覺感受上也更有親和力。在基本確定了這個標志后，又進行了多次的調色，希望整體上再提升一下綠色的基調，但又要保持不同的色相。這個階段的調整不算特別順利，因為幾個綠色的關系比較難處理，容易玩不到位或者玩得太過。經過了很多次的微調，才有了第三個標志的色彩組合。在這個過程中，看這三組色彩搭配，很明顯第三套色彩更加簡潔、明快、現代，更符合新形象的設計定位。
在玩性大發的時候總想做一些奇怪的嘗試?！把胖隆边@個詞會讓人聯想到一些銀色、灰色的單色系列。用特殊的透明和重疊、加一個單色，使標志具有另一種獨特的風格。不同的“玩法”果然使這組單色風格的標志及輔助圖形呈現出一種另類特質，在載體應用時便能看出它的個性優勢。玩色彩，開始會表現出一種隨機性，這種隨機性的實質是設計師自身的感性理解和喜好。而隨著設計的深入，這種隨機性會被更理性化的方式替代。需要根據設計要求調整出最為合理的色彩關系，變成了一種有原則的“玩”。在做面料設計時，這種有規則的“玩”表現得尤為突出。在做特定風格面料的設計研究時，不同的色彩關系需要我們深入地思考、研究。芬蘭設計品牌marimekko的產品圖形設計，它以罌粟花為圖形原型，在形態、色彩關系上都做了個性的創意設計。
尤其是色彩，大中小不同色彩面積的疊加，形成了豐富、簡潔的圖形特征，無論是單個圖形時還是一組圖形時都透露著時尚的氣息。但與罌粟花不同的是，四葉草的草形不是色彩疊加的關系，而是一種平鋪的色彩關系。因此直接套用之前的色彩設計方式并不能得到很好的效果，會出現一些色彩分布平均的問題，這就需要通過改變草葉的大小來調節色面積的大小。同時不能忽視的是葉蒂的色彩。原來使用與草葉相似的色系時也顯得過于接近綠色，沒什么層次感，研究了罌粟花的案例后，將葉蒂改為深灰色，在層次變化上有了很大改善，應用時也能發現這樣的色彩關系使產品更具現代特征。玩色彩的設計方法，就像塑造一個圖形的性格一般重要。
玩文字和肌理，增加圖形的趣味性
在二維設計基礎2麥克筆的圖形延伸設計中，玩文字和肌理是一個挺好的方法，既符合圖形的特征，又能利用這些小元素增加圖形的趣味性。在浴簾產品的圖形設計中，考慮到洗澡應該有輕松的心情，是個放松的過程，在這個載體上選擇“開心”這樣的主題，并把這個主題植入麥克筆原有的小文字中，把原來的字母、數字進行替換變化，使文字能直接反映所要表現的主題，為圖形增添了生活的趣味性。玩肌理能使基礎圖形更為豐富，并呈現出不同的特征。即使有時我們只用一種肌理，通過不同的組合、節奏也能創造出不同的效果，并給人不同的視覺感受。在面料設計中嘗試用比較手繪的方法，制造一些肌理感，增添整個面料的趣味性。不同的手繪方式能得到不同的肌理效果，當這些肌理效果出現在面料上再應用于不同載體，就會有很特別的效果——“拙”與“現代”的沖突融合。
玩組織關系，增添圖形生命力
玩組織關系，像一場真正的游戲，在大小、節奏之間產生樂趣。在二維設計基礎2的時候，這種組織關系的變化就已展現出極大的圖形生命力。圖4是一組飲料產品的包裝設計。結合不同的色彩關系來玩大小、節奏，不斷思考圖形與載體的契合性，不斷嘗試不同的組織關系，最終使圖形的應用生動活潑。在主圖形基礎上加入色塊和輔助圖形，玩大小、重復、變化、組合的關系。這一類的設計重要的是把握節奏：單個、多個不同的節奏關系使這組產品即豐富又整體。
在成組的圖形中幾乎都隱含著這樣的組織關系。做“浪漫一身”的面料設計時尤其要利用這種關系。圖5的面料主要的設計方法就是玩組織關系。把確定的圖形發展為線形和面形兩種方式，再利用線面關系的疊加，結合色彩設計出最后的面料圖形。這時的圖形組合既符合面料設計單元重復的規律，又有小塊面圖形的變化，不至于造成呆板的感覺。玩組織關系的設計方法，是一種元素間大小、節奏、空間關系的調整。組織關系的變化可以使圖形面貌發生巨大改變，因此調整一次關系就像給予圖形生命一般重要。
篇3
在圖形創意設計的過程中，設計師通過常規普遍邏輯和客觀自然規律的突破來表現事物，將自己的想象和聯想融入圖形創意設計，從而有機地統一了主觀和客觀、虛幻和真實、現實和幻想。設計出的圖形創意作品畫面和視覺取向具有矛盾、變異和反常的特點，從而對信息進行更深刻和準確的傳達。在圖形創意設計中逆向思維的具體表現形式有圖形悖論、圖形轉換、荒誕怪異圖形和圖形結構重組等。
1.圖形結構重組
世界上的所有物體都是可以進行分割和分解的，這也給圖形的解構創造了可能。圖形解構就是對圖形進行分解，將其分割成為無數個細小的單位，切割和分解的主體要保留著其固有的屬性。所謂的重組指的是對形象素材進行分析和整合。圖形創意設計者在面對設計主題時，可以采取解構的方式，分解與設計有關的各種素材，從中找到適合視覺表達的形式，再從中選擇最富有形象性、代表性、創造性和獨特性的設計素材，并在這些素材進行重組和整合。
2.荒誕怪異圖形
所謂的怪異就是與事物固有的原理相悖、新奇奇特，荒誕指的是不近情理、不真實。圖形設計者可以打破原有的理性形象，挑戰人們的視覺習慣。例如畢加索將通心粉和花組合起來，杜尚在人們熟悉的蒙娜麗莎的圖像上畫上胡子等等。這些設計都是在人們的視覺習慣的基礎上進行突破，從而給人們留下了深刻的印象。例如格林德勒的廣告設計中采用了一個豎起的雞蛋的形象，在豎起的雞蛋頂部露出了一個紅色的鋼筆筆尖。在人們的常規思維中，雞蛋打開無非會出現蛋黃、蛋清或者小雞，而這個圖形設計則完全打破了人們的思維常規，給受眾一種驚奇的體驗，從而展示了“新上市”這個設計內涵。這種設計方式通過打破原有的理性形象的途徑來挑戰人們舊有的視覺習慣。通過圖形創意設計中的，反常規現象，來釋放人們的深層潛意識。在這個過程中，打破了主觀世界與客觀世界、虛幻與真實之間的心理障礙和物理障礙，使人們的思維定勢被打破，留下深刻的印象。
3.圖形互換
所謂的同行互換指的是通過圖與地的視覺轉換，使同一個畫面能夠表現雙重物象，也就是負形和正形之間的互換。圖與底之間的反轉和共生能夠使人們的視覺慣性被打破，從而做一個全新的圖形創意設計，對底圖的空間進行巧妙的設計和利用。與此同時還可以巧妙的運用正負形來傳達復雜的信息，使受眾的視線被全新的視覺形象所吸引，從而更好地向受眾傳達設計意圖。例如魯賓之杯這個設計作品，在白色的杯子中蘊含著兩個人的臉形，通過圖底轉換來豐富圖形設計的內涵，使作品形態能夠表現出兩種信息，使受眾能夠更深入的思考和領會設計者的設計意圖。
4.圖形悖論
所謂的圖形悖論又稱為圖形反論和圖形逆論，使一種特殊的現代視覺設計圖形，通過反常規圖形來達到創意設計的目的。圖形悖論具有兩方面的特殊性，第一，對設計作品中形與圖的特殊視覺面貌進行體現；第二，設計者使用特殊的表現手法來對圖形進行組織和營造。也就是在逆向思維方式的指導下制造沖突和矛盾，從而將幾何、邏輯等方面的視覺矛盾呈現給受眾。設計師要通過反常規和反自然規律的方式來對事物進行表現，充分發揮聯想和想象，將不可能與可能、主觀與客觀、現實與幻想結合起來，使之成為一個統一體，為受眾帶來矛盾、反常的畫面和視覺形象。與此同時，在圖形創意設計中還會用到逆向思維的一些其他表現形式，例如聚合或打散的被一、仿物或擬人、置換和色彩等等。設計師要通過綜合聯想，交錯和穿插使用各種手法，充分發揮逆向思維。
篇4
圖形是圖形創意的核心，它以傳播信息為根本原則，以創造性思維為先導，尋求獨特，新穎的意念表達方式和表現形式，以獨特而清晰的闡釋方式說明信息內容，以獨具匠心而新異的形象畫面引人關注，發生興趣，產生感染，并留下深刻印象，從而使觀眾接受設計者想要傳達的信息。圖形給人的視覺印象深刻，能引起人們的注意，激發觀看的興趣。而在圖形的創意設計中，要通過對被設計對象的深入思考、系統分析之后，發揮設計者的想象思維和創造力，繪制出形象化、視覺化的創意圖形。
作為復雜而妙趣橫生的思維活動的創意，在現在的圖形創意、廣告設計中，它是以視覺形象出現的，而且具有一定的外在形式。自然界的客觀物象呈現出千變萬化的色彩，圖形創意的色彩研究也是以自然界的色彩現象為基礎，研究客觀物象以及以客觀物象為原形的圖形中的色彩對圖形語言所傳達的信息所構成的影響。絕大多數的創意圖形，都是帶有一定色彩的。談到視覺化的圖形問題，就必然會涉及到色彩因素。
色彩因素對于圖形的影響
色彩是人們感知一個圖形，或者說感知一個事物的起點。從人們對于圖形感受的方面來講，色彩也是最能打動人心的一個因素。一個讓人印象深刻、創意絕佳的圖形，必定具有非常好的色彩。
色彩在圖形創意中同樣應該進入思維序列。因為創造性思維的展開，絕不是單一的就形象而談圖形。色彩既是對圖形的補充，更是一種創意的手段。當蒙德里安用純粹的幾何色塊表現物象時，同樣能從中感覺到“形”的存在。說明創意的思維在某些時候是可以由色彩引發的，當我們在進行圖形創意的思維表達時，即便是只用黑白或單色表現，也要考慮到色彩對圖形創意作品的影響，以及它一旦轉化為色彩表現后的視覺效果和創意體現的程度。
色彩作為一個圖形最顯著的外貌特征，能夠在第一時間引起人們的注意。與此同時，色彩的變化也會使得創意圖形本事得以深化或減弱。所以把握一個顏色的特征和感覺，就顯得尤為重要。不同的色彩給人不同的感受，不同的顏色具有不同的意義和性質，不同的搭配也蘊含不同的理念。色彩除了能反映顏色之外，還能反映其他不同的事物。比如色彩能夠反映出季節變化、味覺感受、氣氛變化等等，這些都是色彩帶給人們的心理感受。比如：我們看到紅色，可能會想到火、熱情、麻辣等，看到黃色會想明亮、收獲、溫暖等，看到綠色會想到樹木、清新、春天等。但是不同的民族和地區，由于風俗習慣及文化的差異會導致人對色彩產生不同的聯想。對于這些問題，設計者在設計時要明確，在尊重不同民族地區文化習慣的情況下進行設計。
其次，好的圖形設計會用色彩來強化設計的效果，可以幫助人們識別圖形，理解設計內容，認識創意內涵，并會給觀者留下深刻的印象和記憶。并且，不同色彩的象征，也會豐富創意圖形的創意內容。比如，要做一個喜慶感覺的創意圖形，就要考慮用一些可以帶給人喜慶感覺的顏色，像是紅色、黃色等等；要做一個可愛感覺的創意圖形，就要考慮用一些可以帶給人可愛感覺的顏色，像是粉色、紫色等等。這樣，在設計圖形的同時，可以利用觀者對色彩的視覺心理效應，利用一些色彩的象征意義來表述圖形創意的內涵，讓人們在觀看設計作品的時候，產生想對應的聯想。
應用色彩因素研究
篇5
一、“讀圖時代”下的海報創意設計
自清晨醒來，打開手機或電腦，信息便以強烈的視覺形式進入人們的感知領域。在“讀文時代”，文字語言獨當一面，承擔著信息的傳遞，然而隨著社會發展，電視、電腦、網站、廣告等大量傳媒充斥著各種圖形信息，其傳播速度之快、傳播效率之高使人們越來越傾向于圖形信息，可以說，人類文明已經逐漸過渡到“讀圖時代”。視覺傳達意味著新時代嶄新的藝術形式和設計理念，面臨來自人類日益豐富的視覺訴求，海報的創意設計迎來了發展的絕佳時期。首先，根據設計元素的種類，海報創意設計可分為色彩設計、文字設計以及圖形設計等，其中圖形設計的地位不可取締，被認為是海報視覺傳達的根本要素，究其原因，首先，圖像表達所需的時間較之文字更短。其次，圖像能夠更加形象地與人腦感知領域建立聯系，通過人的客觀視覺印象，第一時間與具體事物產生共鳴，所以圖形能夠明顯提升信息的傳遞效果。
（一）信息傳遞效率的訴求
現代海報創意設計之所以依賴并以圖形為主要語言，其根本原因就是圖形的信息傳遞效率更高，文字系統而生硬，不能夠經眼睛被大腦快速的識別和辨認。海報的重要特征之一就是時效性，被廣泛用于藝術和理念傳播活動，信息必須要在有效的時間內被精準傳達，這是時代賦予海報設計的使命，也是本身功能的訴求，所以設計者更愿意利用圖形這一藝術語言進行設計。除了時效性以外，傳播效率同樣取決于信息傳遞的準確度，文字的理解可以使人產生天馬行空的想象，充分展現思維的寬度，而圖形尤其是海報圖形設計與主題之間的關系更加緊密，文本可能會涉及各種修辭手法，給人留下深刻的印象，圖像信息無論具象還是抽象則被限制在特定范圍，能夠快速準確地將人的思維意識與之聯系，海報的魅力正在于此。
（二）視覺語言通用性的訴求
不同地域不同國家，其語言文字各有所異，而圖形大多是沒有國界、民族之分。圖形始于人類的視覺認知，人類對于視覺認知的認同感不會受到國家、民族的影響，也就是說，這種認同感表現為人類對視覺感知到的圖形事物保持客觀的態度，不容易因情感的波動和人的意志而發生轉變。即便是應用范圍最廣的英語，在世界的某個地方也會有人聽不懂，所以圖形較之文字，其通用性更強，具有高度的世界認同感。盡管語言不通，圖形還是能夠使不同國家的人識別到海報所要表達的創意和主題，使人類的溝通脫離了地域、文化的束縛，“讀圖時代”下的海報創意設計需要以圖形這種跨國界的視覺符號，來傳達信息，實現國際間的文化交流。
二、圖形在海報創意設計中的信息表達形式
海報設計中的圖形創意往往通過抽象而簡潔的構圖帶給人強烈的視覺沖擊和直觀感受，圖形語言是一種人類視知覺語言形式，由廣泛的視覺認知出發，對客觀事物進行一般形態規律的總結、提煉、整合、概括得出，其形態是設計者聯系主題和生活感悟的外在體現，同時濃縮了設計的思維創造。在信息量噴發的當代，海報設計師對圖形語言格外青睞，既是因為其造型簡潔，也是源于帶來的強烈視覺沖擊感，更好的適用性使圖形語言在海報創意設計中得到了大范圍應用。談及圖形的信息表達形式，創意和視覺形式占據了重要地位。創意是海報圖形吸引人的關鍵所在，如何能夠讓觀者從眾多內容中尋得設計者想要表達的信息，需要優秀的創意設計，既要第一時間抓住受眾的視線，還要能夠在短時內讓其接受設計主題和內涵。視覺形式與圖形創意相配合，多樣化的視覺形式有利于海報設計魅力的發揮，正是創意和形式的互相配合，才有了海報設計信息功能的實現。
（一）圖形創意
圖形創意，即利用創造性的思維進行圖形創造的活動，其根本目的在于創造新穎獨特的圖形來滿足表達主題的需要。因為圖形創意可以賦予圖形新的內涵，使其看起來不再平凡，故被認為是圖像設計中一種最為高級的信息傳達方式。對于海報設計而言，好的圖形創意意味著已經取得成功的鑰匙，人類具有創造圖形的天賦，無窮無盡的想象力使人類可以長期進行圖形創意活動，在認識和理解世界的過程中，人類一直在求新、求變，只有突破創新的事物才會吸引人類視覺上的關注。“設計”是為了解決特定的問題而存在，計劃和目的的協調一致組成了設計的根本含義，設計的內容要求圖形創意在傳達信息時足夠精準快速。與文字語言表達不同，在傳達信息的過程中，圖形創意時常關系到人的背景、時代的背景以及文化的背景等因素，所以為了避免產生歧義，圖形的選擇、修改和組合要能夠符合設計師的設計主題，方便受眾的視覺判斷與設計師的思路建立聯系，同時圖形創意更要追求簡潔性，讓人可以迅速地識別內涵，能夠被人讀懂簡單有效的圖形創意才可以發揮信息功能，完成應有的海報視覺傳達使命。信息傳達始于受眾看到海報的第一眼，第一時間利用圖形的創意把握觀眾的內心，使其一目了然，而不是不知所謂、故弄玄虛的表達，成為圖形創意設計的首要原則。圖形創意在海報設計中的信息表達從視覺傳播學的理論中也可以尋得解釋。傳播需要借助媒介的力量，同時媒介又是視覺符號的載體。作為視覺符號的組成成分，圖形之所以可以承載信息，很大一部分在于它能夠匹配意識觀念層次的視覺認知，可以代表客觀事物，這種能力是設計師和受眾共同作用的結果，現如今，出現越來越多的圖形創意，并且這些視覺意識將被視為客觀的認知符號。由此可見，在視覺傳達領域，圖形創意正處于廣泛而快速的發展階段。從功能性的角度來看，圖形創意意味著海報設計能否吸引受眾的關注，其價值無異于設計的生命，從生活中海量的一般圖像里尋得靈感，結合海報的主題創作出新穎的圖形組合，這就是圖形創意的立身根本。信息傳達的效果既需要美的視覺沖擊力，也需要豐富的藝術感染力，優秀的圖形創意可以發揮視覺語言的優勢，即離開文字語言也可以形象的表達主題內涵，因創意設計而散發的藝術美感使信息傳達事半功倍。
（二）圖形構成形式
除了利用圖形創意表達藝術主題外，實現海報設計的信息功能還要借助與內容相符的構成形式，內容與形式一直都處于辯證統一的關系之中。作為海報設計的核心環節，圖形創意必須依賴相得益彰的圖形構成形式，按照形式效果一般可分為漸變、共生、替換、矛盾。
1.漸變圖形
漸變圖形是一種視覺形象過渡到另一種視覺形象的圖形創意，這種圖形創意需要借助既定的圖形構造技法，在一種視覺空間營造出不同空間的視覺效果。漸變的形式與人類的視覺認知規律有關，受眾容易通過明顯的層次感加強視覺上的認知從而產生共鳴。漸變圖形有一點明顯的優勢，無論是大小、數目比例，還是整體局部規劃都不用受到自然拘束，充分的自由和韻律感使受眾更容易得到審美的滿足，有利于圖形的信息傳達。
2.共生圖形
顧名思義，共生意味著圖形間的組合，無論是“虛實”還是“輪廓雙關”，都是以獨特而緊密的關系形成統一的藝術形象。構造共生圖形的主要方式是促使形態與形態間的邊緣重合，受眾感知視覺圖形時，會不自覺地減弱注意力，原有的視覺形象會隨著視覺中心的轉移發生改變，共生能夠加強這種效果。這就可以解釋海報設計經常出現邊緣曲線相互重疊的現象。
3．替換圖形
替換圖形是在原有圖形的基礎上發展而來的，對原始形態進行藝術的加工。創造的新圖形不僅保持了原圖形的基本特征，也增加了替換元素特有的藝術表現力，給受眾留下了充分的思考空間和震撼的視覺印象。
4.矛盾圖形
矛盾圖形的構成手法源于矛盾空間，一個充斥著超自然現象的不真實空間，也包含現實生活里各種奇妙的視覺現象，如會飛的房子、說話的動物等都是典型的矛盾圖例。正是因為矛盾圖形覆蓋了人們傳統的觀念，營造出超現實的視覺氛圍，所以受眾的視覺空間會隨著內容的圖形化而得到擴展，讓人難以忘懷。
三、結語
圖形之于海報設計就如同作家筆下的作品，不僅豐富了平面內容，還加深了視覺印象，使人在獲得獨特審美情感的同時，引發進一步的思考。海報創意設計中的圖形，有的直白，有的含蓄，有的運用漸變，有的運用矛盾，這些手法既是對海報創意表現形式的補充，也是信息傳遞的重要渠道。總而言之，人類的本性要求現代海報設計，乃至視覺傳達，求新，求變，在一定的規則下，運用新穎的思路，創作出能夠滿足當代人審美需求的作品，突破傳統，了解需求，充分借助圖形的信息功能，才是海報創意設計的未來發展方向。
參考文獻：
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[2]單瑩瑩.海報創意設計中圖形信息功能的研究[J].藝術教育，2013（11）.
篇6
一、楚文化元素各種造型、紋樣的提煉與繼承
楚文化是在荊楚大地誕生和發展起來的。它吸取了周邊文化之長，同時又保留了自己獨有的文化形態和文化特征。圖形設計中很多地方都應用到了楚文化的元素，特別是楚文化中的獨特造型和紋樣設計。如建筑雕塑中的圖形、商品包裝圖形、標識圖形、衣服圖案、海報中的圖形等等，有些地方注重在其形的應用，而有些地方則注重其意在設計中的作用，當然形意的統一是設計者所共同追求的。在這里我以武漢東湖磨山風景區為例，重點分析一下建筑雕塑中圖形對楚文化元素的運用
對楚文化元素運用的最為全面、完整的建筑雕塑，就是武漢的東湖磨山風景區。磨山楚城是磨山楚文化第一個代表性建筑。城樓上高懸“荊楚雄風”匾，依據楚人喜歡臨水居高筑城的特點，按照郢都故城形制而建。磨山楚城還有祝融塑像，祝融是傳說中的火神，是楚人的遠祖。這尊雕像體現了楚人拜日、崇火的民俗。
楚辭軒。為紀念楚國著名文學家屈原、宋玉、唐勒、景差而建，是楚式建筑風格的吊腳樓。“惟楚有才”組雕，這組雕塑氣勢磅礴、技藝精湛，是東湖楚文化建設的經典之作。以多種雕塑手法展現了古楚國的農耕、戰爭、礦冶、紡織和日常生活情景，以古楚國八百年風云人物和重要事件為主題，體現了楚文化博大精深的內涵。
在楚文化元素中，最具代表性的紋樣就是鳳紋，武漢東湖磨山風景區的楚鳳雕塑。將鳳的造型完美的提煉出來，雙鳳鑄于1991年12月，通高6.2米，耗青銅15.8噸，系參考長沙陳家大山戰國楚墓人物龍鳳帛畫中鳳的形象設計。底座高1.5米，取楚墓出土鎮墓獸基座造型。鳳是楚人想象中具有非凡力量的神物，部落時代崇拜的圖騰。成語“一鳴驚人”、“一飛沖天”，即喻楚鳳。尾羽如烈焰熊熊，以示楚人崇火?；榘腿顺绨莸膱D騰，鳳踩虎造型取楚墓出土虎座鳥（鳳）架鼓原型。不管是鳳紋還是楚鳳雕塑都顯現出楚人在藝術發端時期不同凡響的創造力和觀察力，將鳳的形象重新分解、異化和組合之后，使造型奇特夸張，并開始趨向抽象化、符號化，設計語言獨具特色。充分說明了楚人對理想的追求和圖騰的崇拜，
楚文化元素中的造型與紋樣，除了楚鳳，最具有代表性的3個元素就是簡、車、鐘，竹簡象征著楚國的思想和文化，因為它蘊含著豐富的文化信息，；戰車象征著楚國的軍事與政治，因為它寓意著高大的軀體和顯赫的威勢；編鐘象征著楚國的藝術和科技，因為它展現出了音樂的性能和工藝上的高技術含量。
而將這些元素運用的較多的設計，便是我們經常看到的，許多旅游用品的設計，例如武漢博物館內出售的旅游手冊，各種宣傳畫冊上的圖形、筆袋上的紋樣、鑰匙扣上的各種人物、動物、器具的造型等等豐富多彩。
二、楚文化元素中的造型紋樣在圖形設計中的發展與創新
圖形設計作為一極具文化內涵的設計類別，對傳統文化的發揚肩負著不可推卸的責任。我們可以從以下的幾個圖形設計中了解楚文化元素的造型特征。
在武漢東湖風景區虎坐鳥架鼓中楚鳳圖案的應用，服從視覺上的，突破繁復的造型，從而體現出抽象形式的藝術美感。如鳳的造型夸張、奇特，絕非對自然事物的客觀模仿，而是經過精心加工、整合出來的。
在月湖公園楚文化墻景中的應用，是對楚文化的表現的又一重要方式。對稱與均衡式構圖的是楚造型紋樣慣用的手法，這種構圖存在一中心線，它交代了楚造型紋樣組織單元的布局，在其左右、上下或四周配置同形、同色、同量；均衡與不均衡指的是造型紋樣各部分力量分布的狀況，不同形色但量相同或相近的造型紋樣占據空間位置，它決定著楚造型紋樣的平衡美感，通過對稱與均衡的構圖手法，楚造型紋樣表現出一般描繪紋樣不同的視覺效果，更加具有組織性，這正是楚造型紋樣具備裝飾屬性的重要前提。
楚造型紋樣的繁復有別于現代應用美術圖案的一大特征――在繁復中求變，亂中有序。楚造型紋樣的繁復絕不是簡單的羅列，單純的重復，它更加講究在紛繁中體現出對比與調和，節奏和韻律。這一特點在漢口江灘的楚文化鋪裝中可見一斑，
由此可見，要將楚文化元素與現代圖形設計完美的融合，不僅要了解其特點，更要有創新意識。豐富的想象力是創新思維能力培養的源泉。因此，培養豐富的聯想能力，用發散性思維由表及里、由此及彼，多層面、多角度地進行思考，從而產生新的藝術造型以致產生新的創造性思維，創新思維活動沒有現成的固定答案，這就要求創新思維能超越障礙、突破困難，自由、流暢地在幻想與現實間不斷往返。而通過對楚文化元素的思索和提煉，圖形創意的靈感思路來源于楚文化元素中造型紋樣的神韻，表現形式大多為托物抒情、借物寓意，使畫面具有極強的視覺沖擊力，具有更強的感染力，想象力和擴張力，給人以無盡的想象和視覺的享受。
參考文獻：
篇7
圖形創意設計與制作課程是高等職業院校廣告設計與制作專業的一門專業核心課程。是是一門理論與實踐一體的課程。開設在大二第一學期，共60學時。本課程的前置課程有手繪廣告表現技法、圖像合成處理、矢量圖形繪制、廣告攝影、廣告策劃等課程，為本課程的打下手繪、攝影等圖片素材的采集與制作的圖形表現基礎，后續課程為版式設計與制作、網絡廣告設計、包裝裝潢設計、VI設計與制作等課程，本課程迅速提高學生的圖形創意和圖形制作能力，為后續課的學習提供重要的能力支撐。
本課程堅持把對創意思維、圖形表現技能、職業技能教育融入行動導向的課程設計理念之中。針對廣告設計職業崗位能力要求對學生進行廣告創意的訓練以及職業素養的提高。把課程規劃成五個學習單元：一、單形元素的視覺想象二、概念的視覺想象三、廣告產品的視覺想象四、多種形式的圖形表現五、平面廣告圖形創意與制作。讓學生在完成具體項目的過程中訓練學生創新能力、圖形表現能力、專業專項能力。學習單元的設計遵循了知識的認知規律，使學生在學習過程中由淺入深，由易到難，能夠滿足崗位職業能力需求。
二、課程目標
制訂了適應市場人才需求和學生生源特點的課程目標。通過本課程的學習學生能夠了解圖形創意設計到制作的程序和方法，掌握圖形創意的一般規律和基本方法，并能運用發散思維、逆向思維、收斂思維等多種創造性思維方法，較深入細致地從不同角度分析問題，展開多條設計思路，能夠尋找多種圖形表現方案。學生的圖形創意思維能力得到迅速提高，能夠運用圖形語言進行圖形創意表現，能夠熟練掌握圖形的多種表現形式，準確表現創意。能夠獨立設計并制作出符合廣告創意的廣告圖形。同時學生的自主學習能力、職業溝通能力、團隊合作能力、自我管理能力、解決問題能力、信息處理能力、創新能力等職業關鍵能力得到全面提高。
三、課程設計
通過大量的調查研究總結出廣告設計專業學生特點。生源特點：平面廣告設計專業收普通高考藝術生和職業中學對口專業招生。有一批高考藝術生不是因為愛好藝術，而是為了考大學進行考前突擊訓練，專業繪畫功底相對較弱。職業中學對口學生，對專業有了一定的認識，能夠運用一些專業設計軟件進行簡單的設計，但也存在基本功差的問題。學生學習特點：學生特點動手能力較強，善于在行動中學習知識，獲得技能。理論學習能力弱，更適合體驗式學習。根據課程目標和學生特點對課程內容進行了項目化的教學設計，科學設計教學單元。課程規劃為 一、研究策略單二、提煉廣告創意三、廣告創意圖形表現四、平面廣告圖形創意制作四個教學單元。教學內容設計適合學生學習特點，注重實踐訓練，理論知識適度夠用。緊密結合廣告設計師職業能力需求，學生職業技能和職業關鍵能力得到全方位提高，以廣告圖形創意的工作任務為主線，實行“項目化”教學。
篇8
創意圖形；平面設計；應用
平面設計中，圖形是眾多視覺沖擊的一部分，而創意圖形作為圖形表達的一種形式，限制性較小，形式多樣，文化種類繁多。因此，設計人員為了更加自由的表達自己的想法，會利用創意圖形的形式進行平面設計。所謂創意，字面意思便是鮮明、有特色、意義深刻、思想明確、想法新穎等。但是，這些想法必須是要在符合當下社會環境、藝術鑒賞美感、視覺表達力的基礎上進行的，不可脫離藝術形式。
1創意圖形在平面設計中的應用
1.1多元化元素應用
平面設計作為藝術展現的一種形式來源于社會生活，無論是作品的靈感來源還是意義都受到生活環境、社會背景以及個人處境影響，由此可知，社會環境與創意圖形之間有著密不可分的關系，相輔相成，創意圖形從開始的選材到最后敲定，都會受到社會生活這個染缸的染織。創意圖形具有標新立異的特點，將藝術審美與心理學、法律學相結合，活靈活現的將多元化的平面圖形組合起來構建成邏輯性十足具有鮮明特色的組合圖形。平面圖形可分為物象和表象，兩者不斷拆開、組合，達到設計者的主觀意識，體現美感。
1.2象征元素應用
利用幻想思維將原有的、固化的思維方式打破，成就新的視覺效果，創意圖形能夠在平面設計中得到較高威望大多來源于創意圖形的大膽、戲劇。將慣性規律和心理預期圖形用相反的形式表現出來，反轉慣性和信息使得圖形能夠更加深刻的反映出作者想要表達的意義，加深觀眾印象，更具樂趣。例如在切瓦斯特的作品中，為“圖釘”集團特別制作的海報，海報線條明確，構圖夸張。圖片內容為一個動畫版公雞頭像，頭像下面銜接著穿著西裝的男士身體。設計意圖顯而易見，想要表達集團的創新精神、奮斗精神，猶如戰斗中的公雞般勇敢。這樣一幅創意平面圖形可直觀的反映出集團的主觀意識和宣傳理念，通過這樣大膽、反轉的表現手法，在吸引人們眼球的同時，戲劇的體現了設計意圖。
1.3視覺傳達元素應用
創意圖形在平面設計中的應用不但能夠賦予其美感又能體現其蘊含價值，通常情況下創意圖形在平面設計中具有視覺傳達和個性表達的作用，給人以賞心悅目和鑒賞美感的體會，這是創意的力量，也正是由于創意圖形這一價值，設計人員必須了解當前社會對美感的定位，利用多種層次體會創意，尋找創意元素，將平面設計多元化，即要具有傳遞信息的功能又要達到觀眾對美感的追求。例如：陳幼堅在設計企業品牌LOGO“竹葉青”時，利用線條和圖形傳達了喝茶時必備的水杯，與“竹葉青”到水中垂直的狀態，加上合理的構圖，將品牌理念完美的表現了出來，既有強烈的即視感，又將品牌理念敘述的合情合理，垂直的“竹葉青”猶如品茶的少女般優雅，盡顯品牌韻味。
1.4繪畫及情節元素應用
現如今，設計師在進行創意圖形設計時都習慣將繪畫藝術融合到其中，因此，創意圖形在平面設計中的應用會給人以龍鳳呈祥的感覺，創意圖形中有古典繪畫藝術和中國傳統民族藝術等多種形式的藝術風格，極大的擴展了平面設計作品的定位。上文提及藝術來源于生活，因此，創意圖形需符合大眾審美，并得到相關人士認可，在創意圖形時可根據圖形的靈感來源建立故事情節，而近幾年很多平面設計人員都會根據某個經典故事，完成作品設計。例如：切瓦特斯在“消除口臭”的設計中，利用當時的連年不斷的戰爭事件創作了反對戰爭的平面設計，圖為一個張著嘴的中年男子，男子嘴中滿是戰火的硝煙，圖形扭曲、張揚，立意新穎。
2創意圖形原理在平面設計中的作用
2.1異影圖形與共生圖形在平面設計中的作用
異影圖形是憑借突破人們的心理規律、定位，將影子主動化，為了使畫面更加簡潔有力，從而主觀的對影子進行添加和刪減，這也是創意設計者對“光”的認知能力體現，利用光的性質和原有物體多樣化對應的特點，達到異影圖形平面設計的藝術效果。為了實現物體之間生成和分享原理，實現由于物體特征不同導致的連接問題，需重新界定輪廓線定義，將原有的一條輪廓線連接一個物象轉變成兩個物象，相互借鑒并轉換，達到分享和重生的目的，上述兩點均可作為創意圖像在平面設計中的切入點，在平面設計中起到了至關重要的作用。
2.2創意圖形對平面設計的引領作用
創意圖形能夠自由選擇材料以及結構拆分，這樣的藝術表現手法在目前的平面設計中較為常見，是較為新穎的宣傳手段之一。平面設計師為了使呈現出奪目的視覺效果，通常會采取多維度的思維方式分解圖形，結合當前流行趨勢，引領時尚設計作品走在社會的焦點上，帶領人們從不同視角體味作品，微妙的沖擊人們的感官世界。創意圖形之所以屹立于平面設計中多年，不僅由于其多元化的設計理念和隨性的特點，多種學科相結合、多種圖像相互轉換、多種維度之間相互變化等，其還是文化的結晶，是藝術的來源，增添了平面設計內在的文化元素。
3創意圖形在平面設計中的應用案例簡析
岡特•蘭堡的作品寓意鮮明，表現手法十分大膽，岡特•蘭堡貌似對土豆尤為鐘愛，并設計了一系列的以土豆為主題的海報，其實岡特•蘭堡對土豆的情感主要來源于當時戰爭時期岡特•蘭堡依靠土豆度過了一段艱苦歲月，土豆對于岡特•蘭堡來說是特殊的。在岡特•蘭堡設計的土豆系列設計中，利用土豆存在的多種形式和特點，加上岡特•蘭堡結合強烈的線條，本無塊狀分割線的土豆，被人們剝裂成為多個個體，利用線條的沖擊力，三維化的展示了土豆的層次和空間定義，當然岡特•蘭堡繪制這張平面設計尤為寫實，運用多種繪畫手法。岡特•蘭堡這一系列作品，分別采用了創意圖形中的多維空間利用、構圖自由拆分、超現實寫實等多種創意手段，向人們展示了作者對戰爭的深惡痛覺，強烈的視覺張力將土豆用線條分割開來，直白的展現了分割的殘酷。實際上，很多創意圖形的平面設計來源都出自作者的主觀意識，即是藝術表達，更是情感表達。
4結語
綜上所述，創意圖形是平面設計中不可缺失的一部分，其奔放的思維、自由的構圖、多維度組合等表現手法，很大程度的推動了平面設計的發展。岡特•蘭堡用他的作品展示了創意圖形的優勢，通過多種圖形相互拆分再結合、多種空間相互轉換以及多種元素的文化熏陶、組合，造就了創意圖形在平面設計應用中的重要意義，達到了平面設計新穎、突出、藝術、情節等一系列要求，兩者相互結合，有機統一。
作者：楊晶 單位：山西職業技術學院
篇9
圖形，是所有能夠利用來產生視覺圖像并轉為信息傳達的視覺符號，是由繪、寫、刻、印以及現代電子技術、攝影及處理等手段產生的能傳達信息的圖像記號。圖形是說明性的圖畫形象，是為了向別人闡釋某個觀念或傳達某種內容的視覺形象。創意，創造意識或創新意識的簡稱，它是指對現實存在事物的理解以及認知，所衍生出的一種新的抽象思維和行為潛能。圖形創意是指以圖形為造型元素的說明性圖畫形象，經一定的形式構成和規律性變化，賦予圖形本身更深刻的寓意和更寬廣的視覺心理層面的創造。圖形創意是圖形設計的核心，在視覺傳達設計中占據著非常重要的地位。
《圖形創意》課程是高職視覺傳達設計專業里一門非常重要的設計基礎課，是職業能力課程中的職業通用能力課程，通常也是視覺傳達設計專業的專業核心課程。本課程旨在通過大量的思維訓練和圖形訓練有效的解決平面設計中的視覺創意問題，培養學生審美能力、形象思維能力、思維創造能力以及造型表達能力。這門課不僅訓練學生的創造性思維，同時創造了一個開放式的思維過程，為后續的設計課程打下一個堅實的基礎。對于課程訓練的設計，重在培養學生學會從不同的角度去觀察、認識、分析、理解事物并能熟練準確地運用圖形創意的方法來傳達特定的信息。
本文主要總結以下三點教學方法。
1 抓實基礎，循序漸進
課程的設置主要針對視覺傳達設計專業對應的職業領域，著眼于訓練學生的創意思維，運用大量有針對性的練習拓寬學生的思維廣度，重視學生的思維深度，由此提高他們的審美能力、形象思維能力、思維創造能力以及造型表達能力。為了讓學生能在有限的課時訓練里掌握課程內容，提高職業能力，根據學情，以實訓為切入點將課程設計為圖形創意概述、圖形創意思維方法、圖形創意設計方法、圖形創意程序、圖形創意應用五大模塊。
課程初始階段，通過講授圖形的定義、發展、語言特征以及圖形在設計中的地位和作用，讓學生認識圖形。再通過案例讓學生直觀的了解何為創意，何為圖形創意。在“圖形創意思維方法”階段，講理論知識與頭腦風暴訓練相結合，通過一系列小游戲，讓學生在輕松的氛圍中鞏固知識點，開發思維?！皥D形創意設計方法”和“圖形創意程序”則是為后續課程服務，由基礎訓練，逐漸轉變為項目訓練，模擬平面案例，將理論知識與技能有效運用到設計項目中。最后通過系統的分析“圖形創意應用”方法，讓學生學會詳讀案例，對本課程知識點再做鞏固。
2 案例新穎，靈活授課
打破傳統的教學方法，以學生為主體，尋求視覺傳達的獨創性，采用創新教學手法，以實踐項目推動教學。授課過程中，除了運用多媒體課件分析優秀習作圖例外，還把運用了圖形創意手法制作的國內外優秀的設計案例進行展示、講解、賞析，讓學生以創造性思維為先導，尋求獨特，新穎的表達方式和表現形式。
在課程介紹時就用生活中常見的有趣的圖形創意案例吸引學生，以獨具匠心的畫面、新異的形象，激發學生的學習興趣，讓大家覺得這是一門非常有意思的課程。擺脫傳統單一講授方式的束縛，將理論講授，作業練習與思維訓練相結合，提高學生的積極性，讓學生在輕松和諧的授課氛圍中開拓視野，寓教于樂，啟迪學生的形象思維，因為“靈活的大腦”是一切創造力的基礎。
3 落實課程，多樣考核
課程考核采取的是平時作業、考勤和考試相結合的方式。平時作業不僅是紙質的練習，還包括學生在思維訓練中的表現?？荚噭t是將實際案例與課程有效結合，綜合檢驗學生對基礎知識掌握情況以及是否能靈活運用表現技法。通過各種有趣的訓練讓學生從被動接受知識轉變為主動探究知識，形成良性的學習習慣，為后續課程的學習奠定扎實基礎。
參考文獻
[1]畢丹，楊智，艾青.圖形創意[J].華中科技大學出版社，2011年8月.
篇10
圖形創意設計是高職藝術設計類專業的基礎課程，主要是通過對圖形的創作和思維訓練，來提高學生的創意能力。在設計課程中，培養學生的創意思維是教學中非常重要，同時也是具有一定難度的環節。創意思維是指設計者的創造力和創造性思維。而想象是創意思維的核心，沒有想象，就不會有創意思維，也就不會有創造。愛因斯坦雖然不是個畫家，但他曾說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉?！?/p>
圖形設計作品的創意性源自圖形創意的思維，這種思維的結果在本質上必然是新穎的，是產生人們無法預計的圖形結果，是有目的的和目標明確的行動。圖形創意給人們帶來新的視覺享受和聯想，帶來新的信息和社會價值。圖形創意的過程就是一個想象的過程，圖形創意的創新性動力來源于創造性思維活動，有效的思維方法有利于創造性思維的開展。
目前，高職大多開設了平面設計的相關專業。如果學生在圖形創意設計方面的知識不夠扎實，那么在之后的招貼設計、標志設計等課程中就會遇到了學習和創作瓶頸。創意是設計的靈魂，因此我將《“圖形設計與創意思維”的探索與實踐》確定為課題進行研究，旨在培養學生的創意思維能力，突破教學“瓶頸”，解決相關教學難點。
黑白構成是平面設計的基礎知識，學習并掌握好圖形設計的基本知識、創作思維和表現技巧是非常有必要的。這不僅可以提高學生學習設計的興趣，還有助于培養學生的創造性思維，提高審美鑒賞能力。
圖形創意強調視覺創新，而視覺創新則體現在創造力的表現上。作為圖形設計中的一種創造性思維，創意的核心是“創”，是運用創造性的思維，在前所未有的情況下，創造出新的意念來。優秀的圖形設計作品都是創作者在創造思維上大膽探索前進結果，缺乏創造性思維，就不可能產生杰出的創意作品，發揮不出圖形設計應有的感染力。學生往往在圖形創意上缺乏創新能力，而覺得課程枯燥，失去興趣。這就要求教師必須在教學中設計一些以培養綜合素質和創造性思維的課程環節，激起學生創意的欲望和想象。
課題實施研究階段，我首先將美術字設計納入到課題中進行教學研究。教學中，注重挖掘文化內涵，將漢字與其背后的歷史故事緊密地聯系在一起，引導學生探秘，如：“隸書”、“宋體字”是在哪個朝代，由誰發明產生的？同時說明“中國文字的特質”，簡介“六書”中的象形、會意、指事、形聲造字法，接著引導學生欣賞漢字本身的“藝術性”。不僅增強了課程的趣味性，同時也啟發了學生主動圍繞課程內容進行積極思考，通過教學，學生從不會寫美術字到富有創意美術字設計作品源源不斷。同學們設計的作品質量遠遠超出老師的想
象與要求， 他們對美術字設計產生了濃厚的興趣，同時也促進了學生對語文的學習。此次教學實踐對啟發學生的創意思維無疑是有益的。
學生設計并手繪的字義圖形
在隨后的設計教學中， 我從圖形的聯想入手，有方形、圓形、三角形的聯想、手形的聯想和以“熊貓”為主題的圖形創意聯想，或是講一段故事、聽一段音樂，有時還設置場景：當雨落下來的時候你想到了什么？讓學生結合自身感受展開豐富的聯想，并自主設計創意圖形，他們在繪制過程中興趣很大，敢于大膽嘗試，作品中包含了自己個性的創意元素。
我們在日常生活中對事物產生的美好的或特殊的感覺而形成了特有的印象，而對視覺形象的記憶又隨著人的思維活動形成了知覺與感覺形象的聯系。因此，當某個對象出現時，人們的大腦會立即興奮起來，隨著它進行一系列的聯想。聯想是抽象的思維形式，是指由一事物想到另一事物的心理過程。聯想可分為接近聯想、類似聯想、因果聯想和對比聯想四種方式。利用以上方法對事物展開豐富聯想，很好地促進了學生創造性思維的發展。
教學中我根據學生實際情況適時調整教學方法，以培養學生的個性和創新精神，使學生思維的流暢性、靈活性和個性得到發展，盡可能地開發學生的創造潛能。從學生作品情況來看，他們在想象與創作的過程中不僅提高了自己的審美能力和表現力，還充分體驗到了創造的價值與創意設計的魅力；在圖形設計的教學過程中，不僅促進了學生高質量地獨立完成創意設計，同時還培養了學生的創意思維能力，讓學生體會到了創意設計的樂趣。
篇11
1平面設計中圖形創意的重要作用
當今信息時代中，人們每天都在生產、傳播、接收著成千上萬條信息。在信息傳播的今天，圖形在其中扮演著越來越重要的角色。圖形本身是視覺空間設計中的一種符號形象，是視覺傳達中的媒體，它對人們之間、文化、信息方面的溝通起著不可忽視的作用。在圖形設計中，符號學的運用，影響著圖形的形象性的表達。根據記載，“圖形”一詞其特征可以概括為繪、寫、刻等手段產生的圖像符號，是說明性的圖畫形象，以區別于詞語、語言、文字的視覺形式，可以通過各種手段進行的大量復制，是傳播信息的視覺形式。圖形是一種視覺語言，是設計作品中敏感的視覺中心。隨著現代科技的發展，計算機輔助工具對設計的介入，圖形設計的手法也開始日趨多樣。它可以借助攝影、電子媒介的形式出現。作為視覺空間設計符號形象的一種，圖形同時也是準確且直接的視覺傳達媒體，在信息及文化交流方面，起到了至關重要的作用。在整個設計版面中，圖形作為主要的視覺元素，可將欣賞者的興趣充分調動起來，只有圖形具有濃厚趣味的表現，人們才會對整個平面設計予以重視，進而展開更深一步的了解。［1］就圖形創意的重要作用展開分析，其主要體現在以下幾點：其一，可將平面設計的整體思想靈活且準確地表達出來，加深人們對設計主題的理解；其二，借助視覺效應，可大大增強人們的注意力；其三，對人們心理反應進行獵取，在用圖吸引大家的視線后，使其逐漸將關注點放在文字上，從而對設計的思想展開更深層次的了解。
2平面設計中圖形創意思維的應用
2.1聯想思維的應用
創造性思維主要是指人腦對客觀世界中的物質做出的積極反映活動。其中，創造性是設計師對客觀世界中的創意素材展開概括、聯想、想象、組合加工等一系列活動的一種全新概念。因此，在圖形創意設計中，展開聯想尤為重要。而為了展開準確、有效的聯想，就需要運用發散思維方式，從一次元聯想至二次元，再逐漸引申至三次元。而在開展三次元思維過程中，需將交叉點找到，并以此為一次元引導，促進聯想的實現。具體而言，聯想便是以發散目標為指引，采取相似、相關、對比等形式而開展的一種思維活動，其通過兩個或以上圖形間的可比性與關聯性，對人腦中固定的思維模式進行拓展，使人們通過已知事物來推測未知事物，進而實現更多設想與推測的獲得，并建立起正確的，符合邏輯的想象。［2］在應用聯想思維時，應當做到以下三個方面：其一，相似，即用來當創意素材的物像必須具備相似的外廓形狀，大腦在受到聯想的圖形的刺激后，便能作出快速反應，想起與同一刺激相似的圖形；其二，相關，指的是設計師聯想的圖形之間應存在一定的聯系或是某些方面接近，能使人腦及時聯系其外界的刺激。其三，對比，指的是大腦想起與刺激相反的圖形。圖形除了具有相似性外，還存在共性與個性元素，這些均為聯想思維的應用創造了有利條件。平面設計師在應用聯想思維時，首先應當確保圖形的外形相似，在此基礎上，用其他形式類似的圖形替代。在以常規圖形為依據來進行圖形替換時，需保持圖形基本特征。此時，圖形雖然在結構上未發生變化，但在邏輯上產生更為深遠的影響。例如，太陽、向日葵等物像，初看未能發現其存在的必然聯系，但經過分析，圖形的形狀與基本元素點或圓相接近。接著，再從聯想到的初級事物出發，進而聯想到與之相關的事物及其特點、寓意等，再經過一系列的藝術處理，最終產生對比形象，或將設計主題反映出來。例如，通過圓，我們可以聯想到太陽，再從太陽聯想到光與熱；從圓形還可以聯想到向日葵，再從向日葵聯想到美好的景物與希望等。
2.2想象思維的應用
想象，指的是在原有圖形的基礎上，通過提取記憶庫中的材料，經過加工、創造出全新圖形的一種思維活動過程。其中，我們也可以通過聯想來獲得想象。在應用想象思維過程中，除了可以對單一圖形展開想象以外，還可對特定元素空間展開想象，或是將無生命物像置換為有生命的形象等，同時也可展開由點到線，再由線到面的多向思維等。其一，形與意的想象。對于圖形而言，為實現完整統一，需通過具體的形象與意義來表現，這樣才能將想象的效果充分發揮出來。例如，在名為“綠色即生命”的一則平面設計中，通過結合綠色葉子圖形與嬰兒圖形，賦予了葉子母體的形與生命的寓意，將呼吁環境保護的主題充分表現出來，完美結合了表象與表意。其二，虛與實的想象。在圖形創意思維中，虛實結合為一種常用手法。如在“天鵝太極圖”中，運用了我國傳統的太極圖這一圖形，并結合正負形虛實，聯系天鵝環抱形態與太極中虛實關系，進而展開想象。其三，演化過程想象。圖形創意設計的緩慢演變過程，也體現了時代與思維的變化過程。例如，在某些瓷器上的紋樣龍紋圖形，主要是以環境及時代變化為依據，圖形創意也在此影響下發生一定的變化，在整個創意過程中，線條曲直、圖形簡繁以及刻畫方式等，均經過了演化。設計人員只有深刻領悟主題，才能促進思維到表達的實現。
3結語
在平面設計中，圖形設計為重要環節之一，其與人們的生活存在緊密的聯系，而圖形創意設計更是與整幅設計作品的成敗有著直接聯系。圖形創意將彌補語言文學的不足，更好地促進經濟、文化的交流。因此，設計人員應加強自身理論知識與藝術修養的完善，在積累生活點滴的基礎上，應用科學有效的創意思維方式，在促進工作效率同時，培養更加敏銳且獨特的眼光，從而創造出更好的作品。
參考文獻：
篇12
1 平面設計中圖形創意的重要作用
當今信息時代中，人們每天都在生產、傳播、接收著成千上萬條信息。在信息傳播的今天，圖形在其中扮演著越來越重要的角色。圖形本身是視覺空間設計中的一種符號形象，是視覺傳達中的媒體，它對人們之間、文化、信息方面的溝通起著不可忽視的作用。在圖形設計中，符號學的運用，影響著圖形的形象性的表達。根據記載，“圖形”一詞其特征可以概括為繪、寫、刻等手段產生的圖像符號，是說明性的圖畫形象，以區別于詞語、語言、文字的視覺形式，可以通過各種手段進行的大量復制，是傳播信息的視覺形式。圖形是一種視覺語言，是設計作品中敏感的視覺中心。隨著現代科技的發展，計算機輔助工具對設計的介入，圖形設計的手法也開始日趨多樣。它可以借助攝影、電子媒介的形式出現。作為視覺空間設計符號形象的一種，圖形同時也是準確且直接的視覺傳達媒體，在信息及文化交流方面，起到了至關重要的作用。在整個設計版面中，圖形作為主要的視覺元素，可將欣賞者的興趣充分調動起來，只有圖形具有濃厚趣味的表現，人們才會對整個平面設計予以重視，進而展開更深一步的了解。[1] 就圖形創意的重要作用展開分析，其主要體現在以下幾點：其一，可將平面設計的整體思想靈活且準確地表達出來，加深人們對設計主題的理解；其二，借助視覺效應，可大大增強人們的注意力；其三，對人們心理反應進行獵取，在用圖吸引大家的視線后，使其逐漸將關注點放在文字上，從而對設計的思想展開更深層次的了解。
2 平面設計中圖形創意思維的應用
2.1 聯想思維的應用
創造性思維主要是指人腦對客觀世界中的物質做出的積極反映活動。其中，創造性是設計師對客觀世界中的創意素材展開概括、聯想、想象、組合加工等一系列活動的一種全新概念。因此，在圖形創意設計中，展開聯想尤為重要。而為了展開準確、有效的聯想，就需要運用發散思維方式，從一次元聯想至二次元，再逐漸引申至三次元。而在開展三次元思維過程中，需將交叉點找到，并以此為一次元引導，促進聯想的實現。具體而言，聯想便是以發散目標為指引，采取相似、相關、對比等形式而開展的一種思維活動，其通過兩個或以上圖形間的可比性與關聯性，對人腦中固定的思維模式進行拓展，使人們通過已知事物來推測未知事物，進而實現更多設想與推測的獲得，并建立起正確的，符合邏輯的想象。[2]
在應用聯想思維時，應當做到以下三個方面：其一，相似，即用來當創意素材的物像必須具備相似的外廓形狀，大腦在受到聯想的圖形的刺激后，便能作出快速反應，想起與同一刺激相似的圖形；其二，相關，指的是設計師聯想的圖形之間應存在一定的聯系或是某些方面接近，能使人腦及時聯系其外界的刺激。其三，對比，指的是大腦想起與刺激相反的圖形。圖形除了具有相似性外，還存在共性與個性元素，這些均為聯想思維的應用創造了有利條件。
平面設計師在應用聯想思維時，首先應當確保圖形的外形相似，在此基礎上，用其他形式類似的圖形替代。在以常規圖形為依據來進行圖形替換時，需保持圖形基本特征。此時，圖形雖然在結構上未發生變化，但在邏輯上產生更為深遠的影響。例如，太陽、向日葵等物像，初看未能發現其存在的必然聯系，但經過分析，圖形的形狀與基本元素點或圓相接近。接著，再從聯想到的初級事物出發，進而聯想到與之相關的事物及其特點、寓意等，再經過一系列的藝術處理，最終產生對比形象，或將設計主題反映出來。例如，通過圓，我們可以聯想到太陽，再從太陽聯想到光與熱；從圓形還可以聯想到向日葵，再從向日葵聯想到美好的景物與希望等。
2.2 想象思維的應用
想象，指的是在原有圖形的基礎上，通過提取記憶庫中的材料，經過加工、創造出全新圖形的一種思維活動過程。其中，我們也可以通過聯想來獲得想象。在應用想象思維過程中，除了可以對單一圖形展開想象以外，還可對特定元素空間展開想象，或是將無生命物像置換為有生命的形象等，同時也可展開由點到線，再由線到面的多向思維等。
其一，形與意的想象。對于圖形而言，為實現完整統一，需通過具體的形象與意義來表現，這樣才能將想象的效果充分發揮出來。例如，在名為“綠色即生命”的一則平面設計中，通過結合綠色葉子圖形與嬰兒圖形，賦予了葉子母體的形與生命的寓意，將呼吁環境保護的主題充分表現出來，完美結合了表象與表意。
其二，虛與實的想象。在圖形創意思維中，虛實結合為一種常用手法。如在“天鵝太極圖”中，運用了我國傳統的太極圖這一圖形，并結合正負形虛實，聯系天鵝環抱形態與太極中虛實關系，進而展開想象。
其三，演化過程想象。圖形創意設計的緩慢演變過程，也體現了時代與思維的變化過程。例如，在某些瓷器上的紋樣龍紋圖形，主要是以環境及時代變化為依據，圖形創意也在此影響下發生一定的變化，在整個創意過程中，線條曲直、圖形簡繁以及刻畫方式等，均經過了演化。設計人員只有深刻領悟主題，才能促進思維到表達的實現。
3 結語
在平面設計中，圖形設計為重要環節之一，其與人們的生活存在緊密的聯系，而圖形創意設計更是與整幅設計作品的成敗有著直接聯系。圖形創意將彌補語言文學的不足，更好地促進經濟、文化的交流。因此，設計人員應加強自身理論知識與藝術修養的完善，在積累生活點滴的基礎上，應用科學有效的創意思維方式，在促進工作效率同時，培養更加敏銳且獨特的眼光，從而創造出更好的作品。
參考文獻：
[1] 王國棟，宋魁彥.平面設計圖形創意的思維方法研究[J] .審美論壇，2011，3（26）：22-24.
篇13
平面藝術設計；創意圖形；置入方法
一、平面設計中創意圖形運用的重要意義
現代社會，人們的個性化要求日漸凸顯，對美的追求也發生了轉變，因此對平面設計的關注程度逐漸提升。在平面設計中引入創意圖形，不僅可以使作品藝術價值提升，也可以使設計者的創新能力得到更好的展現。在網絡技術以全球普及的背景下，新技術的引進為平面設計的長遠發展提供了保障，一些新穎的表現手法也激發了設計師的創作靈感，在不斷創新的過程中設計師的才能能夠得到最大展示。平面藝術設計過程中，將創意圖形恰當運用，可以使整個作品更具觀賞性。因此，在培養平面設計人才應該把創意性作為重要培養目標。創意圖形的有效運用，可以更好的展現整個作品的設計意圖，給觀賞者帶去視覺上的沖擊，從而使作品具有一種全新的表達能力。在平面設計的過程中，往往會受到多方面因素制約，為了使作品能夠脫穎而出，必須要有一種全新的設計理念，將設計者獨特的設計思想展現出來。因此，在平面作品中引入創意性圖片可以將設計者的情感充分的展現出來，讓觀賞者獲得一種美的體驗，促進我國平面設計水平的全面提升。
二、平面藝術設計中創意圖形的置入方法
（一）設計圖中應充分展現設計思想
當設計師將創意圖形引入到平面設計之中時，設計師的創意思想能夠得到充分表達，觀眾可以通過作品了解設計者的表達意圖，從而在設計者和觀眾之間形成一種良好的溝通模式。但是，設計者在整個作品設計過程中要嚴格遵照設計思路進行作品創作，保證整個作品在創作過程中思路清晰。通過平面設計發展形勢來看，創意圖形的應用已成為設計者們溝通交流的一種方式。在作品的創作過程中要注意設計對象特點的突顯，并認真的做好主要特征的處理。通過創意圖形的結合運用，將自己的思想更加形象化的展現給觀眾。
（二）創意圖形應展現社會環境
一般情況下，平面設計的素材主要來源于生活，因此，設計者創作思維也不能遠離人們的生活。所以，創意圖形的設計選材也不能偏離現實生活，創意圖形的設計要與整個時代的發展形勢相適應。通過多元化的應用方式將創意圖形進行有機結合，從而將社會環境的方方面面更好展現。但是從創意圖形藝術特征的視角來分析，在進行創意圖形設計時應將現代的繪畫技巧與古典藝術形式結合使用，從而促進整個作品藝術價值的提升，使繪畫者的思想能夠在作品中充分表達，從多視點展開藝術布局，提升社會大眾對藝術作品的鑒賞能力。設計者在平面創作過程中還可以將圖形與文字結合使用，在一些創意點中融入情景故事，使作品的結構性更好的展現。同時，在作品創作過程中還應該注重多種藝術手法結合使用，使作品具備更加完美的表現力。
（三）創意圖形應保持設計領先性
創意圖形的領先作用在其自主選材以及創作過程中早已體現出來，結構的拆分組合模式以及藝術手法的多元化應用使其逐漸成為大眾普遍認可的廣告宣傳方式。對圖形的設計者來說，要在非現實的結構模式中將自有創作的優勢充分展現，這就需要設計者能夠對時代潮流發展變化有充分的了解，摒棄舊的設計理念，開拓創新，進而將創意圖形在平面設計領域的優勢展現出來。此外，平面設計的創意者在作品創作的過程中可將個人的情感和心理因素融入其中，借助作品自由性的創意優勢使作品的表達效果更好地呈現，在作品之中融入一些現實或是非現實的藝術特征，在圖形與文字結合使用以及相互轉換的過程中提升作品的美感。通常來說，在圖形的創作過程中能夠將行為表現以及視覺效果充分的展現出來，通過對事物細微的觀察以及創作經驗積累，從而將藝術之美在作品中充分展現。
（四）創意圖形的附加利益需求
平面設計不但要通過多種創作手法將藝術之美展現出來，還存在一定的附加利益需求。這種需求通常體現在作品的藝術表現形式和觀賞者對美的追求之中。由于這種利益需求的存在，作為設計者一定要對現代藝術表現形式以及發展趨勢有充分的了解，掌握大眾對于美的需求取向，在作品創作的過程中將社會不同階層的人對美的真實需求與真實感受融入到作品之中，通過平面作品的設計將最新的資訊傳遞給大眾。由于創意圖形自身所具有的時代性特征，能夠使現代人的視覺需求得到滿足，突破傳統的思維束縛，提升藝術表達的戲劇性效果，而在平面設計中引入創意圖形正是以這種理念為設計目標。例如宣傳海報，大部分是借助夸張的線條和豐富的色彩來吸引觀眾，讓觀眾在欣賞過程中得到視覺上的滿足，從而使要宣傳的事物被大眾所知，提升經濟效益。
三、平面設計中創意圖形置入的注意事項
平面設計過程中有效的置入創意圖形，雖然可以滿足時展要求，增強觀眾的審美體驗，但是這樣創作藝術在應用過程中需要特別注意以下幾點：一是設計者在進行作品創作時，要明確設計意圖，選擇與之相配的創意圖形元素。因為將創意圖形置入到平面設計之中也是為了增強作品的觀賞性，提升廣告效應，吸引更多的消費者。二是在創意圖形的選擇方面最好選擇那些能夠直接突出創意意圖的圖形，并且圖形數量不宜過多。選擇圖形的多少對作品的表達效果有直接的影響，主題突出的創意理念往往更容易引起人們的關注，因此在保證作品特性突出的同時盡量選擇一些簡單的圖形，使主題更加直觀的表達出來，這樣也可以提升作品的整體質量與品位。
四、結語
創意圖形包含的范圍較為廣泛，在廣告設計、雜志、報紙等行業中應用較多。平面設計過程中要兼顧各個方面因素的影響，通過多種藝術手段的應用，使產品適應市場需求，而平面設計中創意圖形的置入，突出了設計主題，提升了作品的視覺效應。人們能夠從創意圖形的附加效益中獲得更多的利益，這也在一定程度上促進了創意圖形的發展。
作者：王曉鷗 單位：遼寧特殊教育師范高等?？茖W校
參考文獻：
