引論：我們?yōu)槟砹?3篇靜物素描教學(xué)范文，供您借鑒以豐富您的創(chuàng)作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發(fā)您的創(chuàng)作靈感，讓您的文章更具深度。
篇1
1 線性結(jié)構(gòu)素描
用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對物象的深刻認(rèn)識；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握、合理的結(jié)構(gòu)分析和畫面的有序組織這三方面的把握。
1.1 透視法則的掌握
其要點是使學(xué)生明白平行透視(一點透視)、余角透視(二點透視)的基本規(guī)律；并通過石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視，并準(zhǔn)確地掌握角度、比例，應(yīng)把看不見的部分(虛體)也畫出來，讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長方體“切割”變化而來。
1.2 合理的結(jié)構(gòu)分析
結(jié)構(gòu)是構(gòu)成形體的各種體塊的組合連接關(guān)系。物體結(jié)構(gòu)分骨架型、積量型兩種類型。素描學(xué)習(xí)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體結(jié)構(gòu)方面去認(rèn)識，在構(gòu)造上去把握，本質(zhì)地把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律，從而達(dá)到掌握素描表現(xiàn)的深刻性。
1.3 畫面的有序組織
即畫面的構(gòu)成因素，“通過圓柱、球體、圓錐來表現(xiàn)自然，把一切都放到透視里去……”塞尚的觀點是從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式，也就是運(yùn)用歸納法，整體地去觀察和認(rèn)識客觀自然世界。靜物素描教學(xué)中遵循此法，要求學(xué)生從物象中的一個點、一條線、一個面以及物象之間的組合關(guān)系，物象與背景的生存關(guān)系，對布紋進(jìn)行有意味的主觀取舍，從而構(gòu)成畫面一個有序的整體。
2 色調(diào)素描
用明暗塑造的方法，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)，以達(dá)到光影真實，達(dá)到立體感的視覺效果。這也就是我們通常稱之為全因素素描。在色調(diào)素描課題訓(xùn)練中，應(yīng)加強(qiáng)光影與黑白意識，關(guān)注明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律，以及增強(qiáng)立體觀念與空間意識。
2.1 光影與黑白意識
光影產(chǎn)生明暗，明暗構(gòu)成黑白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。光影是我們知覺空間中最重要的標(biāo)志物；明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映；物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗值的變化，而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白，要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的正負(fù)空間，以及物體明暗生成畫面的黑白構(gòu)成關(guān)系。其中關(guān)于黑白中心的關(guān)注、黑白對比與節(jié)奏、黑白分割與銜接、黑白灰布局、黑白基調(diào)等意識的培養(yǎng)尤為重要。
2.2 明暗色調(diào)的變化的節(jié)奏規(guī)律
整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行明暗深入的過程中，使學(xué)生意識到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間，通過人的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮……依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。
2.3 立體觀念與空間意識
體積感與空間感，是整個素描訓(xùn)練過程的追求目標(biāo)之一，也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積，又要有細(xì)節(jié)的體積。作畫前，首先要分析形與體的關(guān)系，關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線、轉(zhuǎn)折點；注意形體的起伏變化，外形與明暗交界線的變化，與形體的起伏變化都有著直接的關(guān)系。整體體積的意義就在和透視規(guī)律，并服從于畫面的整體。
3 多種對比關(guān)系與表現(xiàn)
具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。在多種對比關(guān)系練習(xí)中，我們抓住從質(zhì)感表現(xiàn)、對比意識、藝術(shù)處理這三點來展開并實施教學(xué)。
3.1 質(zhì)感表現(xiàn)
物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤等各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的，這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去模擬紋理的質(zhì)感，從而達(dá)到視覺的真實感受。
3.2 對比意識
線條本身的粗細(xì)、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負(fù)、明暗的黑白、強(qiáng)弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中，運(yùn)用反差對比，可達(dá)到生動、活潑、豐富、強(qiáng)烈的視覺效果和審美感受。
篇2
一、素描的概念及分類
素描的基本概念：在繪畫藝術(shù)中素描是指所有的單色繪畫。素描一般可以分為以線為主的素描和以光影為主的素描，線造型是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運(yùn)用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向性不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。以線為主的素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，以光影為主的素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，空間立體關(guān)系等。
素描的基本分類：①從繪畫風(fēng)格方面來講，素描分為寫實素描和寫意素描，寫實素描尊重客觀實體的特征，寫意素描則強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。②從表現(xiàn)手法方面講，素描分為以結(jié)構(gòu)素為主的素描和以明暗為主的素描。藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)素描具有重要意義。素描是藝術(shù)設(shè)計、繪畫等造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫、設(shè)計等造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認(rèn)識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵觯ㄔO(shè)計出）你所看到的東西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人畫面。
二、素描靜物的理論基礎(chǔ)
1.素描靜物寫生的理論依據(jù)。我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
2.基本透視原理。①物體的遠(yuǎn)近不同，人感覺它的大小不同，愈近愈大，愈遠(yuǎn)愈小，最遠(yuǎn)的小點會消失在地平線上，即近大遠(yuǎn)??；②有規(guī)律地排列形成的線條或互相平行的線條，越遠(yuǎn)越聚集，最后會聚為一點而消失在地平線上，即近疏遠(yuǎn)密；③物體的輪廓線條距離視點越近越清晰，越遠(yuǎn)則越模糊，即近實遠(yuǎn)虛。
3.素描中的透視基本上可分為：平行透視、成角透視、三點透視、圓透視、投影透視、倒影透視等。如果所研究的立方體有一個面與透明的畫面平行，即與畫面平行，立方體和畫面所構(gòu)成的透視關(guān)系透視就叫“平行透視”（它只有一個消失點）。成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視，凡是與畫面既不平行又不垂直的水平直線，都消失于視平線上的一點，叫余點，余點在視平線上，景物的縱深因為與視中線不平行而向主點兩側(cè)的余點消失。
4.寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及在畫面中的表現(xiàn)。①三大色面：所謂“黑、白、灰”三大面，是指物體被光照射后產(chǎn)生的深淺變化。六面體受右上方光線照射后，我們所看到的三個面，呈現(xiàn)出不同的深淺，分別稱為“黑面、灰面、白面”。②五級調(diào)子：五級調(diào)子說明物體會出現(xiàn)五個層次深淺不同的明暗色調(diào)。球體雖是簡單的幾何形體之一，但它表面所呈現(xiàn)的明暗變化非常豐富和多樣，要仔細(xì)研究和理解，才能表現(xiàn)球體的立體感。五級調(diào)子一般包括：
明暗交界面：球體表面最深的部分是在受光和背光交接的地方，我們稱之為“明暗交界面”。
灰面：明暗交界線向亮面過渡的較淺的部分我們稱之為“灰面”，也稱“中間色調(diào)”，這部分色調(diào)的變化最為豐富、細(xì)致。
亮面：這個部分之所以最亮，是因為受光線直射，距離光源也最近，表面光滑、細(xì)膩的物體在亮面還會出現(xiàn)高光，表面較粗糙的物體不易有高光。
灰面和亮面（含高光）同屬于受光部，從明暗交界面開始遞減到灰面，然后灰面繼續(xù)遞減到亮面。
反光：物體放置在桌面上（或襯布上），周圍的環(huán)境會對物體暗面有影響，所以物體的背光部并不是烏黑一片的，此部分亮度一般不超過受光部的灰面。
暗面：反光與明暗交界面之間的色調(diào)我們稱之為“暗面”，它是明暗交界面向反光過渡的色調(diào)，深淺僅次于明暗交界線。在塑造物體立體感、空間感時，投影是不可缺少的重要組成部分，在具體描繪時，要注意投影的長短、大小、角度、虛實等。學(xué)生在表現(xiàn)三大色面和五級調(diào)子時，立體感、空間感和質(zhì)感等都應(yīng)加以注意。
三、素描靜物寫生的角度選擇及畫面構(gòu)圖
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，初學(xué)者最容易犯的錯誤是物體太小或太大，不擅于發(fā)現(xiàn)最適宜表現(xiàn)物體空間關(guān)系的角度。我們所選擇的角度一定是最能說明物象特征的，所設(shè)計的構(gòu)圖也應(yīng)是最能體現(xiàn)此組靜物的藝術(shù)魅力的，所以，必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則和方法，探索基本型所帶給畫面的美感。
四、素描靜物寫生的觀察方法
掌握正確的觀察方法是畫好素描靜物的關(guān)鍵，年輕的學(xué)生們最容易出現(xiàn)的問題就是局部觀察，局部表現(xiàn)，且表現(xiàn)上沒有聯(lián)系，眼睛只看到局部細(xì)節(jié)，因此在觀察方法上應(yīng)樹立“整體”的概念。①整體觀察：將目光掠過對象的細(xì)枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象，將畫面中的所有物體及襯布、空白當(dāng)成一個整體來對等待。②相互比較：把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個信息都納入一個相互照應(yīng)、互為依據(jù)的系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。③由表及里：表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。④特征意識和節(jié)律（節(jié)奏）意識：明暗節(jié)律、疏密節(jié)律。
五、素描靜物寫生的方法步驟
恰當(dāng)?shù)淖鳟嫴襟E是畫好一幅作品的基礎(chǔ)，靜物寫生一般可分為以下四個步驟：①起稿階段：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。②塑造形體階段：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。③邊緣線（包括內(nèi)輪廓）處理階段：根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。④深入刻畫與整體調(diào)整階段：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。
篇3
但學(xué)生的具體情況差異很大，必須單一輔導(dǎo)。于是我就把靜物進(jìn)行分解，幾何體是繪畫的基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。任何復(fù)雜的物體都可分解成簡單的幾何體去表現(xiàn)它。這樣在教學(xué)中碰到難題，學(xué)生就可以根據(jù)掌握的幾何體，把它歸納到幾何形體中去，這樣就容易抓準(zhǔn)形體結(jié)構(gòu)，理解了結(jié)構(gòu)就容易掌握物體的塑造了。也有一些同學(xué)基礎(chǔ)好一些，有幾位同學(xué)還具備了一定的能力。針對這種情況我一開始安排了靜物寫生，甚至提前安排他們畫石膏五官模型的寫生。這樣，擺上幾組難易程度不同的寫生對象，使程度不一的學(xué)生能根據(jù)自身的情況有所選擇。在講授中主要講了素描教學(xué)的一些基本法則，及這張作業(yè)的主要教學(xué)要求，根據(jù)情況我再進(jìn)行范畫示范，讓學(xué)生對靜物素描有直觀的認(rèn)識，更容易掌握繪畫技法。我把這學(xué)期20周課時的素描課分成了若干教學(xué)單元，由淺入深，一個教學(xué)單元解決一個大的問題，要求非常干脆明確。如第一張作業(yè)就要求重點解決畫面的構(gòu)圖、透視和“形”的問題；時間可以不限制，單形體必須準(zhǔn)確，可以把線條輕重、畫面虛實等素描中的一些要素放一放，待以后解決。并在課堂上通過大量的個別輔導(dǎo)，結(jié)合示范講解及具體問題的分析，反復(fù)強(qiáng)調(diào)教學(xué)要求，把普遍存在的問題，用具體的方式提出，幫助其加以理解。其實這樣的訓(xùn)練持續(xù)了很長一段時間。還有在開始階段的時候，學(xué)生由于基礎(chǔ)差，畫面上暴露的問題較多，畫面進(jìn)展的很不理想。如，剛開始時，有的同學(xué)不會起稿；有的同學(xué)構(gòu)圖起稿很草率、隨意；有的同學(xué)在對寫生對象的觀察上，缺乏整體觀念。很多同學(xué)在畫面上表現(xiàn)出用筆生疏、構(gòu)圖零亂、松散、沒空間感、構(gòu)圖不美的現(xiàn)象，更主要的是“形”的問題很突出，比例、透視嚴(yán)重不準(zhǔn)。有些同學(xué)由此而影響了信心，使學(xué)習(xí)積極性下降，不愿意學(xué)，有的同學(xué)甚至退出美術(shù)班。此時，對這些現(xiàn)象，需要的是和同學(xué)一起去找出問題，耐心地去幫助解決，并對他們畫面上的一些好的因素加以肯定，而切不可嘲諷打擊。當(dāng)時，班上有位同學(xué)造型能力較弱，缺乏基本的練習(xí)，作畫時不假思索地拿起筆就畫，在構(gòu)圖上、比例上反復(fù)很大，很難達(dá)到基本的要求。但他又有個優(yōu)點，用筆大膽、線條有力，在畫面感覺上很大方。這時，在解決他不足的同時，鼓勵不丟掉自己的特點。一個單元結(jié)束，在下一個教學(xué)單元時，我又提出一個新的“重點”問題，圍繞它重點解決，如：學(xué)生的觀察不細(xì)、理解及認(rèn)識能力不足，在畫面上表現(xiàn)出來就是“簡單、蒼白”，這時要求學(xué)生先不要急于去畫，首先在觀察、理解上下功夫，要充分深入地去認(rèn)識對象，從內(nèi)在結(jié)構(gòu)上去了解，結(jié)合外在形象特征，把這二者有機(jī)地聯(lián)系起來，在把握住“形”的基礎(chǔ)上，多做“加法”，只有主觀上認(rèn)識到了，才能在畫面上表現(xiàn)出來。
在具體教學(xué)中結(jié)合課程設(shè)置分階段地向?qū)W生講解素描中的一些概念和要求。根據(jù)我的教學(xué)經(jīng)驗和其他著名畫家的理論，我歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。
（一）線條
在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學(xué)生理解用線條造型。比如用線條來畫物體，首先對物體的結(jié)構(gòu)有一定的了解，從而可以用線條結(jié)成網(wǎng)和結(jié)成面的方法來表示物體體面結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系。當(dāng)一個面轉(zhuǎn)到一定程度，那個面就成為一條線，也就是線條可以表現(xiàn)體面關(guān)系。用一根線表示出其面的關(guān)系就應(yīng)該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關(guān)系和線條的輕重變化。另外，通過指導(dǎo)欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。
（二）形體
形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉(zhuǎn)折細(xì)節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A、垂直線與水平線的校正法。B、斜線校正法。C、點的校正法。D、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。
（三）結(jié)構(gòu)
結(jié)構(gòu)即物體的骨架， 物體的結(jié)構(gòu)也可理解成物體的構(gòu)造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。
（四）明暗
物體受光以后出現(xiàn)的明暗關(guān)系，要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學(xué)生在作畫時，在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結(jié)構(gòu)的觀念。
（五）空間
靜物素描就是要求學(xué)生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學(xué)生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉(zhuǎn)折處，此處是關(guān)鍵點，起到表現(xiàn)體積和空間的作用。空間的一般表現(xiàn)法：前實后虛，主實次虛， 互相襯托。
篇4
下面,我僅就幾何形體上的一些有關(guān)問題,以及它的深入――素描靜物,在教學(xué)中應(yīng)如何更好的傳授給學(xué)生的一些方法,談?wù)勎覀€人的一些觀點。
一、素描幾何形體
素描幾何形體的結(jié)構(gòu)問題是素描寫生中最為關(guān)鍵而又最為基本的研究課題,因為素描寫生是以再現(xiàn)對象的真實性作為衡量的尺度,而不同的對象都有他們各自的形體特征。要想將對象畫得自然準(zhǔn)確,就離不開對對象形體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確理解與表達(dá)。
形體結(jié)構(gòu)是一個外與內(nèi)的緊密結(jié)合體。是學(xué)生掌握素描技巧的重要內(nèi)容,特別是對于初學(xué)者來說,做到正確地把握形體結(jié)構(gòu)并不是一朝一夕的事,它是要我們花費很大的力氣來研究的。它不單純是打輪廓、涂調(diào)子、找大關(guān)系,表現(xiàn)的是空間的三維體態(tài),塑造體感、量感、空間感和作品的審美趣味,更重要的是在此基礎(chǔ)上把造型立足點放在現(xiàn)實的有機(jī)體的空間形體結(jié)構(gòu)上和整體和諧的形式經(jīng)營上。
基本的幾何形體大致可分為四類,即方體、圓柱體、球體、椎體。在我門刻畫上面的幾何形體的時候,不僅強(qiáng)調(diào)對客觀形體的理解和認(rèn)識,更重要的是要強(qiáng)調(diào)對形體的一個主動的把握,鍛煉對形的一個感受和表現(xiàn)。物體的比例關(guān)系也是同樣重要的,它是學(xué)畫者應(yīng)不遺余力進(jìn)行研究,并且需好好掌握的,比例關(guān)系是通過比較而確定的。在寫生中的每一步進(jìn)展都涉及到一個確定正確比例的問題。如從大的外形到局部結(jié)構(gòu)之間的比例,形體之間的長短比例,明暗層次的比例關(guān)系,由上至下、由左至右以及黑白灰構(gòu)成上的比例關(guān)系也是通過比較來判斷其是否正確。在學(xué)習(xí)中,常常需依據(jù)自己現(xiàn)場測得的各部位的比例,且不可套用某種定式來進(jìn)行繪畫,這樣獲得的效果才會更好。
在具體畫幾何形體的時候,在我以往的練習(xí)中,有了一些自己的心得體會。
首先,在繪制一組幾何形體的時候,要觀察它的整體構(gòu)造,比例關(guān)系,擺放的位置關(guān)系,還有透視的關(guān)系。然后定出上下左右點,畫出整體的輔助線。畫出大致的輪廓。然后畫出各個物體的線形的結(jié)構(gòu),明確物體之間的位置,還有比例的關(guān)系,物體之間的前后位置是很重要的,抓住了這點,才能使所畫的物體有空間感,有層次的區(qū)分。接下來是區(qū)分出各物體之間的明暗關(guān)系,把物體的明暗用重線和調(diào)子表現(xiàn)出來,確定明暗交界線的位置。這一點,是使我們的腦海中有一個明確的繪畫的順序,很好的理清下一步將要畫什么,怎么畫。在初學(xué)者當(dāng)中,有很多畫到一定程度以后,就感覺沒有了頭緒,不知如何繼續(xù)下去,所以做畫時一定要有所秩序。
在平時的幾何形體的繪畫時,還容易有一些其他的問題,比如畫調(diào)子的明暗問題,也就是黑白灰的處理。初學(xué)者往往把興趣過多地集中在中間色的表達(dá)上,常見的毛病有:由于缺乏素描明暗關(guān)系對比與黑白灰關(guān)系的理順,從而出現(xiàn)某個亮部的局部色塊畫得太重,遠(yuǎn)看像抹了一塊黑一樣;本應(yīng)畫得灰一點的局部,由于畫得過于暗了,色調(diào)上畫得太過了,使得畫面出現(xiàn)“臟”和“灰”的感覺。如此看來,懂得黑白技巧比懂得明暗五調(diào)子更重要,因為只知明暗五調(diào)子這個規(guī)律,不知道黑白技巧,那么五大調(diào)子可能就會束縛住你的手腳。所以黑白對比的這種繪畫形式語言,在畫面中起著不可低估的作用。
幾何形體,是素描的一個基礎(chǔ),在教學(xué)過程中,打好一個堅實的底子,對于學(xué)生來說是一個非常重要的過程,過程越困難則會使學(xué)生失去信心,相反就要使學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫的時候找到一定的要點,來領(lǐng)悟,而不是照本宣科,跟隨大溜。讓學(xué)生在繪畫的過程中更有激情,通過把握形體,進(jìn)而創(chuàng)造形體、創(chuàng)造美,這才是我們學(xué)習(xí)的目的所在。
二、素描靜物
靜物素描是造型藝術(shù)領(lǐng)域中最基本的也是最重要的造型基礎(chǔ)訓(xùn)練之一。他的作用及目的是通過系統(tǒng)的訓(xùn)練使學(xué)生掌握一整套的針對物體的觀察與結(jié)構(gòu)剖析塑造能力。掌握藝術(shù)的自然規(guī)律,重要的是培養(yǎng)自身的審美趣味。學(xué)習(xí)素描應(yīng)循序漸進(jìn)、由淺入深。單個靜物的塑造是培養(yǎng)初學(xué)者對每件物體的結(jié)構(gòu)、明暗、空間、體積、質(zhì)感、色素、透視關(guān)系等的理解與觀察表現(xiàn)能力。而組合靜物的訓(xùn)練特點是強(qiáng)調(diào)物體間的對比、構(gòu)圖,形體間組合表達(dá)的塑造能力。這就要求初學(xué)者要積累平時的經(jīng)驗,更深入地去觀察解決復(fù)雜的形體結(jié)構(gòu)塑造關(guān)系。
臨摹組合靜物應(yīng)分三個步驟進(jìn)行: ①構(gòu)圖的特點把握,在畫一組素描靜物時,不要孤立地去觀察每個物體,要從整體的觀察去理解物體間局部的對比,如質(zhì)感對比、量感對比、空間形態(tài)對比等,無論是結(jié)構(gòu)素描畫法還是明暗對比畫法都應(yīng)圍繞一個中心去刻畫、深入,這就是造型塑造要求的準(zhǔn)確性。學(xué)生在構(gòu)圖上要多臨摹一些優(yōu)秀作品,了解構(gòu)圖的規(guī)律與審美特征。臨摹在課堂教學(xué)中最為普遍。通過臨摹,學(xué)習(xí)前人的技法,使學(xué)生能夠掌握較規(guī)范的方法步驟和處理畫面效果的手段。在臨摹中要培養(yǎng)學(xué)生的自學(xué)和獨立思考的能力,克服簡單的描摹,嚴(yán)格按照繪畫的步驟逐步深入。②逐漸深入階段,在畫一組靜物時,當(dāng)各個形體的構(gòu)圖表現(xiàn)完成后,首先應(yīng)抓住大的明暗對比關(guān)系與物體間的空間關(guān)系。要有虛實對比、空間對比、質(zhì)感對比等塑造關(guān)系,從明暗交界線入手鋪出大的明暗塊面關(guān)系,注意物體間的空間表達(dá)虛實關(guān)系。畫背景時,用整體的觀察和體驗去營造畫面的素描效果。 ③深入刻畫與調(diào)整階段,當(dāng)畫完一組靜物時,在對各物體的局部刻畫是訓(xùn)練學(xué)生能否把握好整體與局部關(guān)系的關(guān)鍵所在。很多學(xué)生在這方面缺乏這些能力,容易在深入時產(chǎn)生“臟”、“亂”、“花”等素描表現(xiàn)中的弊病。 在畫組合素描靜物時,與單個素描靜物所不同的是講究構(gòu)圖的重要性。這就意味著學(xué)生在更深層次上的知識突破,表現(xiàn)單個靜物時,可以孤立地觀察某個對象,觀察方法也較單純,相對容易把握好單個物體塑造能力。在表現(xiàn)組合素描靜物時,要從整體的布局去觀察、理解對象,難度較大,要注意物體間的空間對比,形態(tài)對比,質(zhì)感對比等關(guān)系的掌握程度。表現(xiàn)技法上要掌握合理布局,虛實有度、對比強(qiáng)烈、塑造準(zhǔn)確等造型要點。
不論是素描幾何形體還是素描靜物寫生,終歸都是屬于素描范疇,在低年級的素描教學(xué)學(xué)習(xí)中,通過主體對客體的介入在對客觀對象分析的基礎(chǔ)上,依據(jù)對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質(zhì)感、量感、明暗等規(guī)律,高年級的素描教學(xué)應(yīng)強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)性,學(xué)生在教師的指導(dǎo)下,善于從客觀事物的外部表象中得到感受,然后經(jīng)過理性分析,判斷,喚起作畫的情感,從而表現(xiàn)和提示客觀事物的包含的深刻內(nèi)容和內(nèi)在本質(zhì),把一般人們看不到的東西表現(xiàn)出來。在素描訓(xùn)練時應(yīng)逐步學(xué)會主動參與和取舍,面對物體時要有情感的投入和心靈的感應(yīng),不要簡單地模擬和重復(fù)表現(xiàn)客觀對象,應(yīng)有感而發(fā),以情取景,以神寫形,用心靈去體驗,感受對象特征和內(nèi)在的心理活動,具體的強(qiáng)化藝術(shù)形象,抓住對象內(nèi)在的韻律予以表現(xiàn),賦予對象新的生命力。
素描的教學(xué)訓(xùn)練應(yīng)與現(xiàn)實的生活緊密相連,讓學(xué)生能在大千世界中尋找更有生活的想法,跳出以往經(jīng)驗式的概念,這樣可以提高學(xué)生感受可視世界的興趣,發(fā)掘生活的意義。
參考文獻(xiàn)
篇5
當(dāng)欣賞任何一幅優(yōu)秀的素描作品時都發(fā)現(xiàn)，畫好素描都離不開優(yōu)美的線，主要是拉長直線和排線。特別是我們平時練習(xí)最多的就是線性素描，它是用線透視的方式，用變化的線條認(rèn)識和表現(xiàn)客觀物象的結(jié)構(gòu)特征，通過對客觀物體透視規(guī)律進(jìn)行理性分析，達(dá)到對其本質(zhì)的認(rèn)識，然后從形體結(jié)構(gòu)中提取框架結(jié)構(gòu)、空間秩序，豐富線條自身的美感。
這些對于我們的學(xué)生特別是初學(xué)者來說這顯然是比較困難的，難度主要表現(xiàn)在以下幾個方面。一是學(xué)生主觀意識上只觀察到了優(yōu)秀作品的畫面效果，忽視了“從整體到局部、從局部再回到整體”這一重要準(zhǔn)則，忽略線條基本功的訓(xùn)練，采用急功近利的表現(xiàn)方法，一上來就皴擦畫面，想在短時間內(nèi)制造黑白灰的畫面效果；二是之前所畫的幾何體在造型上比靜物要簡單得多，而靜物素描則要求學(xué)生運(yùn)用更靈活的線條來表現(xiàn)更為復(fù)雜的形狀和結(jié)構(gòu)。學(xué)生所畫的線條往往因為不敢畫而顯得很實很硬，不夠松；另外學(xué)生還容易出現(xiàn)兩個極端：不用長直線來概括，整個形顯得很圓。還有一部分學(xué)生知道寧方勿圓，則把形畫得很方，看起來機(jī)械呆板而沒有生氣。這些都是由于學(xué)生忽視基本功的練習(xí)，不能用靈活的直線、曲線來作畫造成的。教師在指導(dǎo)學(xué)生方法的同時，還要鼓勵學(xué)生激發(fā)他們的興趣。
二、把握好構(gòu)圖規(guī)律，讓畫面生動起來
構(gòu)圖的好壞直接影響到作品的成敗。面對一組靜物，如何將其轉(zhuǎn)置于畫面的空間結(jié)構(gòu)之中，我們稱之為構(gòu)圖。一種獨具匠心的畫面構(gòu)圖會使你的作品增添無窮的魅力。而構(gòu)圖能力的培養(yǎng)是有其藝術(shù)的形式規(guī)則可循的。具體來說，一幅靜物寫生的構(gòu)圖安排，主要根據(jù)物象的組合與你的感受確定是豎幅畫面還是橫幅畫面，然后在這個空間中運(yùn)用對比、節(jié)奏、平衡等因素，充分體現(xiàn)自己的感受和意圖，表現(xiàn)出對象的特定氣氛。對于學(xué)生來說，構(gòu)圖能力應(yīng)有兩個方面的培養(yǎng)和訓(xùn)練：一是擺靜物、組織物體的能力訓(xùn)練。因為在日常的靜物寫生訓(xùn)練中，大量的時間是需要學(xué)生獨立完成寫生練習(xí)的，所以對靜物寫生的構(gòu)圖安排，不僅體現(xiàn)在畫面中，而且還直接反映在對寫生對象的擺設(shè)和組織上。二是如何在畫面中取景，即以何種視角來確立畫面。
構(gòu)圖的美學(xué)原則主要是既要有對比和變化，又和諧統(tǒng)一，最忌呆板、平均、完全對稱及無對比關(guān)系的畫面，因為這將令人感到非常乏味和沉悶。畫面如果有聚散疏密和主次對比，有內(nèi)在的接合及非等量的面積和形狀的左右平衡，就會產(chǎn)生生動、多變、和諧統(tǒng)一的畫面效果。
構(gòu)圖的擺布應(yīng)首先考慮主要物體與次要物體及陪襯物體的定位，即主次關(guān)系。靜物的組織與安排，有了主次、大小變化就能使我們較容易地制造豐富的對比和變化。在物體的擺設(shè)安排上，每個人的藝術(shù)趣味不同，對比、節(jié)奏、平衡的表現(xiàn)也會因人而異。一般來講，主體物旁邊應(yīng)有次要物體重疊組合，陪襯物應(yīng)不規(guī)則地擺放在四周。
三、從理解透視規(guī)律入手，努力提高造型能力
由幾何體過渡到靜物，對物體的造型能力有了更高的要求，在透視上也更加難以把握。主要是靜物中橢圓的透視變化，由于之前所畫的是圓柱的透視，它是由一樣大小的橢圓組合而成的，而靜物由于造型更加復(fù)雜，由不同大小的橢圓組合而成，所以，學(xué)生把握的時候有些困難。所以更要求學(xué)生對物象內(nèi)在構(gòu)造加以理性分析，以達(dá)到對物象的深刻認(rèn)識，從而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，并準(zhǔn)確地通過線條表達(dá)出來。
四、重視培養(yǎng)體積意識和表現(xiàn)力
把握形體、表現(xiàn)體積感和空間感，是基礎(chǔ)素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養(yǎng)成對體積空間的觀察習(xí)慣，更不能表現(xiàn)好空間關(guān)系。對空間的表現(xiàn)是繪畫的基本能力。例如初學(xué)者往往表現(xiàn)不出物體的空間感，沒有空間感就表現(xiàn)不出體積感。“圓形”和“圓球”是不一樣的，圓形是一個平面，而圓球是一個體積，所以應(yīng)該建立空間意識從而提高表現(xiàn)物體體積的能力。
表現(xiàn)力在素描教學(xué)中是很關(guān)鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現(xiàn)這些還需要有表現(xiàn)的能力。
五、加強(qiáng)表現(xiàn)不同物體質(zhì)感的表現(xiàn)力
質(zhì)感表現(xiàn)就是指物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢？要觀察物體紋理的規(guī)則是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的，這是表現(xiàn)的一個重要突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達(dá)到視覺的真實感受。
六、樹立正確的觀察方法和思維方式
篇6
素描教學(xué)就是啟發(fā)學(xué)生將眼中之物轉(zhuǎn)化為腦中之物，再到畫中之物的一個過程。這個過程除了需要教師結(jié)合實物、靜物素描作品講解分析，還需要學(xué)生在實踐中，不斷去觀察、去感受，通過畫筆不斷去體驗，用自己的思維方式去理解。由于靜物素描學(xué)習(xí)會讓學(xué)生感到枯燥乏味，教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的年齡及身心特點，采用靈活多樣的教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和強(qiáng)烈的求知欲望、探索欲望。美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)指出，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生自主探究學(xué)習(xí)。在靜物素描臨摹階段，教師可以讓學(xué)生利用雜志、網(wǎng)絡(luò)等媒介，尋找學(xué)生感興趣的靜物素描作品進(jìn)行臨摹。在反復(fù)不斷的臨摹中，讓學(xué)生學(xué)習(xí)透視，在經(jīng)驗過程中和審美過程中不斷提高素描繪畫技能。在學(xué)生靜物寫生過程中，教師可以讓學(xué)生帶一些他們自己喜歡或感興趣的靜物，如變形金剛、個性獨特的瓶瓶罐罐、廢舊的玩具物品等等。這樣就會使學(xué)生在視覺上產(chǎn)生新鮮感，激發(fā)學(xué)生的求知欲望、學(xué)習(xí)欲望，不會因為單調(diào)的黑白灰調(diào)子而喪失學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生畫他們自己想畫的，提高學(xué)生審美能力。在臨摹與寫生的過程中，在能正確表現(xiàn)物體明暗、黑白灰關(guān)系的前提下，教師應(yīng)尊重學(xué)生的愛好和選擇，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)積極性，保留學(xué)生個性繪畫風(fēng)格。
篇7
一、高中靜物素描教學(xué)現(xiàn)狀以及典型問題
靜物素描教學(xué)是進(jìn)行素描、繪畫的基礎(chǔ)，也是考試的重點內(nèi)容之一，在教學(xué)改革中也獲得了非常多的關(guān)注，但靜物素描教學(xué)深受傳統(tǒng)教學(xué)觀念的影響，從目前的基本現(xiàn)狀來看，還有非常多教學(xué)模式單一化的情況，典型問題還有偏重于學(xué)生素描技巧能力的提高，而忽視了學(xué)生的美術(shù)修養(yǎng)、美術(shù)能力的提高，從長遠(yuǎn)角度來看，這不利于學(xué)生的發(fā)展。美術(shù)這一門科目與其他學(xué)科相比，更需要學(xué)生的創(chuàng)造能力，而單一化的教學(xué)模式、教學(xué)方法對學(xué)生來說無疑是一種扼殺。除此之外，還有學(xué)生對于靜物素描教學(xué)的重視度不夠這一原因。隨著社會競爭的不斷增大，高中生所承受的壓力也是越來越大，不僅需要承受越來越重的課業(yè)負(fù)擔(dān)，還需要處理來自家庭、人際交往、青春期心理問題等方面的問題，在這樣的背景下，大多學(xué)生對于靜物素描教學(xué)有所忽視，因此，優(yōu)化靜物素描教學(xué)需要提升學(xué)生對于靜物素描學(xué)習(xí)的重視。
二、優(yōu)化高中靜物素描教學(xué)的建議
1.合理安排教學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)新教學(xué)手法
調(diào)查顯示，學(xué)生之所以沒有給予靜物素描教學(xué)應(yīng)有的重視，主要是有兩個原因，一是因為學(xué)業(yè)負(fù)擔(dān)沉重，想將所有的時間與精力都放在高考科目的學(xué)習(xí)上，另一個重要原因就是靜物素描教學(xué)太過于無趣。俗話說，興趣是最好的老師。對于靜物素描教學(xué)來說也不例外，有更多的學(xué)習(xí)興趣之后，學(xué)生會更加積極主動地參與到靜物素描學(xué)習(xí)當(dāng)中，并且有比較好的學(xué)習(xí)狀態(tài)，起到緩解學(xué)生壓力，培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)的作用。經(jīng)過多次教學(xué)改革，新型教學(xué)理念逐漸被推廣，為了提升靜物素描教學(xué)有效性，靜物素描教學(xué)也需要做出相應(yīng)改變，比如說融入更多的新時代元素，比如說網(wǎng)絡(luò)、轉(zhuǎn)變教學(xué)模式等等。自主學(xué)習(xí)模式是一種比較能夠體現(xiàn)新型教學(xué)思想的學(xué)習(xí)模式，經(jīng)過一定的教學(xué)實踐，靜物素描教學(xué)發(fā)揮出一定的積極作用。以臨摹為例，臨摹范作是靜物素描教學(xué)中的一個重要內(nèi)容，也是學(xué)生摸索素描的一個重要途徑。創(chuàng)新教學(xué)手法可以說是優(yōu)化靜物素描教學(xué)的一個重要內(nèi)容，比如說自主組織學(xué)習(xí)小組。首先需要組織學(xué)習(xí)小組，安排臨摹教學(xué)任務(wù)，小組合作學(xué)習(xí)這一種教學(xué)手法不僅能夠有效提高學(xué)生在課堂上的參與度與積極性，還有比較大的發(fā)揮空間，體現(xiàn)新型教學(xué)思想。比如說，安排學(xué)習(xí)任務(wù)這一步，教師可以讓學(xué)生通過課前自主學(xué)習(xí)掌握一些基本的臨摹方法與技巧，也可以是靠學(xué)習(xí)小組自主進(jìn)行討論探究，在課堂上教師指出一些重難點，學(xué)生臨摹結(jié)束后再針對比較突出的問題進(jìn)行剖析。結(jié)合了探究性學(xué)習(xí)的思想，學(xué)生也能夠深刻理解掌握知識。比如說，為什么需要淡色起稿、怎樣掌握物象的比例等等，從另一個角度來看，美術(shù)學(xué)習(xí)具有一定的抽象性，經(jīng)過一定的實踐再進(jìn)行知識、技巧的講解，能夠有效提高教學(xué)效果。
2.開展實踐活動，培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力與記憶能力
對于靜物素描教學(xué)來說，觀察力是學(xué)生所需要的基礎(chǔ)能力之一，觀察在整個繪畫過程中就像是輸入，進(jìn)行素描就像是輸出，從某個角度來看，輸入決定著輸出的質(zhì)量。因此，提高靜物素描教學(xué)有效性離不開強(qiáng)化學(xué)生的觀察能力，實踐教學(xué)中經(jīng)常遇到的問題是學(xué)生對觀察缺乏耐心，或者是記憶力跟不上。對此，在靜物素描教學(xué)中，教師可以將觀察法與記憶教學(xué)整合起來。觀察物體一直都是靜物素描教學(xué)中的一個重要環(huán)節(jié)，隨著對靜物素描學(xué)習(xí)要求的提高，學(xué)生的觀察能力水平也需要提高。因此，教師需要有意識地將觀察方法融入日常教學(xué)中。觀察力不僅僅與靜物素描教學(xué)相關(guān)，還與學(xué)生欣賞藝術(shù)的審美能力有關(guān)。在美術(shù)學(xué)習(xí)當(dāng)中，學(xué)生不僅需要了解繪畫作品的構(gòu)圖、色彩運(yùn)用等，還需要嘗試?yán)斫庾髌匪磉_(dá)的感情，可以將一個抽象的物體聯(lián)想到一個具象的物體上，這有利于學(xué)生記憶能力的提高。比如說一個圓壇表面光滑，我們可以將它聯(lián)想成一個圓圓胖胖的人，需要從多個角度聯(lián)想，通過整體觀察、局部觀察、再整體觀察的步驟進(jìn)行。對于物體的聯(lián)想沒有準(zhǔn)確的答案，對此，教師可以利用提問教學(xué)、游戲法等，比如說提問學(xué)生他們所建立的聯(lián)想是什么，構(gòu)建整個聯(lián)想的過程是怎樣的。不同學(xué)生有不一樣的經(jīng)歷，即使是對同一物體也會有不一樣的看法，學(xué)生之間的討論交流能夠促進(jìn)思維的碰撞，豐富他們觀察的角度，大大拓寬他們的思維方式。在進(jìn)行靜物素描學(xué)習(xí)時，學(xué)生往往需要邊記憶邊繪畫，在進(jìn)行靜物素描時往往會有非常多的細(xì)節(jié)，比如說形態(tài)特征、角度、比例、明暗等。實際教學(xué)中比較典型的一個問題就是學(xué)生往往會很快遺忘教學(xué)內(nèi)容，比如外出寫生，很可能在回來之后學(xué)生就忘了那些繪畫的技巧、方法等等。這也是教學(xué)中需要不斷優(yōu)化的，比如說在課后作業(yè)中布置一些默畫，就是簡單將課堂上所畫的內(nèi)容重新再畫一遍，這不僅能夠加深他們對于靜物的印象，還能夠回顧課堂上所講的知識。對于靜物素描學(xué)習(xí)來說，一定量的訓(xùn)練是必不可少的，這也是學(xué)生常常對靜物素描學(xué)習(xí)感到無趣的原因之一，對此，教師可以給予學(xué)生更多自由表現(xiàn)的空間，比如說課后練習(xí)中，可以對自己喜愛的物品進(jìn)行繪畫。除了在素材上給予學(xué)生更多選擇空間外，在繪畫方式上也同樣可以，比如說工具不同、方式不同、材料不同。除了原有的炭筆和紙之外，還可以是布料的剪裁，木頭的雕刻，這些都能夠鍛煉學(xué)生運(yùn)用手的力度、方向等。隨著教學(xué)改革的不斷深化以及社會的不斷發(fā)展，對教學(xué)目標(biāo)做出更大的調(diào)整也是大勢所趨，高中靜物素描教學(xué)也不例外。從發(fā)展現(xiàn)狀來看，傳統(tǒng)教學(xué)模式已經(jīng)不能夠滿足美術(shù)教學(xué)的需要，不僅局限了學(xué)生對于高中靜物素描學(xué)習(xí)興趣的發(fā)展，也局限了美術(shù)的創(chuàng)作。靜物素描教學(xué)作為素描的基礎(chǔ)課程，優(yōu)化靜物素描教學(xué)對于素描教學(xué)有著一定的積極作用。優(yōu)化靜物素描教學(xué)不僅能夠提升學(xué)生對于美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣，對于學(xué)生思維能力、創(chuàng)造能力的發(fā)展也大有裨益，相信在廣大教育者的共同努力下，靜物素描教學(xué)能夠不斷優(yōu)化，促進(jìn)學(xué)生綜合能力的提高。
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篇8
應(yīng)以引導(dǎo)學(xué)生對客觀物象的研究作為素描入門之本。譬如在素描靜物教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始，使學(xué)生認(rèn)識幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；由摹寫過渡到造型語言的思考和把握。筆者結(jié)合靜物素描教學(xué)實踐中存在的三個問題及其解決方法作一探索，以取得良好的課堂教學(xué)效果。
一、培養(yǎng)學(xué)生對靜物的感情
情感是繪畫創(chuàng)作的源泉，有感情才會用心感悟，用心體會，才能讓靜物說話，也才能讓看起來死板的東西變得生機(jī)勃勃，讓畫面充滿活力。入門初始，學(xué)生的審美意識、藝術(shù)素養(yǎng)的形成也成為學(xué)生學(xué)習(xí)、修養(yǎng)的重要課題。在色調(diào)淡雅、樸素的石膏幾何體與灰色襯布間體會雅致、脫俗之后的豐富；在各種形體關(guān)系的組合中品味生活、自然的多變和協(xié)調(diào)；在鉛灰色的明暗調(diào)子中感悟光影世界的繽紛。一切原本尋常的物件，但在有著良好審美意識、審美情感、藝術(shù)素養(yǎng)者的眼中，都變得如此美好。高低、粗細(xì)形式各異的陶瓷器皿有著雄性的陽剛、女性的柔美，普通的水果、蔬菜也都流露著強(qiáng)烈的生命氣息，令人尊重、感嘆。不同的人面對我們熟悉卻不留意的生活用品，在如何挑選它們組成畫面時，都會主動地選擇自己偏愛的靜物。由于每個人的愛好不同，因此對事物的看法、理解也不同，挑選的靜物也各異，但只要組成的畫面是有生機(jī)、有活力的，就是一張好畫。因此，關(guān)鍵是要做到讓畫者“因為愛它所以畫它，因為畫它所以愛它”。
二、強(qiáng)化學(xué)生整體意識和結(jié)構(gòu)意識的培養(yǎng)
在素描教學(xué)中加強(qiáng)學(xué)生整體意識和結(jié)構(gòu)意識的培養(yǎng)，有利于提高學(xué)生對畫面整體效果的控制能力，增強(qiáng)全局觀念，并深刻地、真實地表現(xiàn)對象的空間結(jié)構(gòu)及體積關(guān)系。注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個方法的掌握情況直接影響作品的質(zhì)量。因此，教師在向?qū)W生傳授技法時，更要重視引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會正確觀察物象的方法，它與學(xué)習(xí)成績的優(yōu)劣和進(jìn)度的快慢有著直接的聯(lián)系。
不正確的觀察方法，往往是盯住一點而忽略了全局，目的是為了看清楚那個要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細(xì)枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時對物象的觀察分析，不僅是為了認(rèn)識物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學(xué)生在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習(xí)作的整體效果有一個設(shè)想，要考慮到畫面的整體構(gòu)圖，靜物在畫面中不要畫得過大或者過小。
正確有效的觀察應(yīng)以做畫時的整體意識，具體刻畫時的比較分析意識，對物象特征的關(guān)注意識同時展開。觀察時的整體意識，不僅是視覺習(xí)慣問題，還是一個審美要求問題。一張畫的整體視覺效果，是評價這張畫的一個重要方面。從整體出發(fā)進(jìn)行觀察體驗，才能把握住物象的形態(tài)、氣質(zhì)。局部、孤立地不顧整體觀察習(xí)慣，只能因小失大，支離破碎。
整體―局部―整體，作為習(xí)作的整個進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在習(xí)作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)。
筆者在平時的教學(xué)中，經(jīng)常遇到兩種不良的現(xiàn)象：
第一是學(xué)生只刻畫局部，造成局部之間相對孤立，無法很好地銜接，常常是某一局部已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部位還是空白，導(dǎo)致畫面極不完整。其原因是學(xué)生缺乏整體意識。教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生體會運(yùn)用輔助線組織或檢查畫面：中軸線橫量縱向的左右比例關(guān)系，水平線推測畫面橫向的透視變化，垂直線、斜線可比較對象各部位的上、下、左、右關(guān)系等，逐步學(xué)會運(yùn)用比較的方法。在表現(xiàn)對象某個局部時，所花時間不宜太長，應(yīng)逐步轉(zhuǎn)移到其他部位，做到同步進(jìn)行，使畫面完整統(tǒng)一。
第二是學(xué)生畫好物象的大致輪廓后立即上調(diào)子，機(jī)械、被動地抄襲對象，從來不研究對象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)關(guān)系，哪里深點，哪里淺點，只是用平涂的調(diào)子加以表現(xiàn)，把立體的對象平面化。其原因是學(xué)生缺乏結(jié)構(gòu)知識。在提高學(xué)生結(jié)構(gòu)意識方面，筆者要求學(xué)生面對物象應(yīng)積極主動由表及里地分析研究對象的內(nèi)外結(jié)構(gòu)，研究外部表象的內(nèi)在成因，做到知其所以然。讓學(xué)生建立起結(jié)構(gòu)概念和整體的空間想象能力，從而使他們明白應(yīng)該怎樣觀察分析、怎樣表現(xiàn)。
三、在素描訓(xùn)練中，注意培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力
在素描訓(xùn)練時，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。經(jīng)常有學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中問筆者這樣的問題：“老師，是不是我把靜物畫得越寫實它的表現(xiàn)力就越好呢？”筆者給他們的回答是：“現(xiàn)在科技越來越發(fā)達(dá)了，數(shù)碼相機(jī)，攝像機(jī)越來越普及，它們拍攝出來的作品是再寫實不過了，可是我們還為什么要從學(xué)習(xí)素描入手呢？這就是要求大家在學(xué)習(xí)素描時要有一定的表現(xiàn)能力而非一味地追求寫實?！?/p>
學(xué)生進(jìn)行素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是再現(xiàn)藝術(shù)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，而且是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對了，還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)?，要像寫文章那樣講究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)注意發(fā)揮學(xué)生的個性特點。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不可能的。所以，教師不應(yīng)要求學(xué)生的風(fēng)格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導(dǎo)、培養(yǎng)那些個性不同的學(xué)生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向。同時，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時，就過分地?zé)嶂杂凇皞€性”會使自己在一定程度上養(yǎng)成“偏食”的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。
以審美為主線，以構(gòu)圖形式美為抓手，構(gòu)圖形式美以物體組合產(chǎn)生對比而和諧美的感受為突破口，這是在靜物素描教學(xué)中追求高效率的審美教學(xué)安排策略。
在靜物素描基礎(chǔ)教學(xué)中，學(xué)生能夠把握以上這些原理，對靜物素描學(xué)習(xí)就有很大幫助。同時，學(xué)生還應(yīng)該不斷閱讀、學(xué)習(xí)和參考其他的知識，以提高自己的多種修養(yǎng)，使畫不但體現(xiàn)畫品更體現(xiàn)人品，讓靜物素描為進(jìn)行更高深的藝術(shù)學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)，讓平淡的靜物增加更多的色彩，更讓靜物素描發(fā)出你的聲音并引起美的共鳴。
總之，在素描教學(xué)中，只要善于研究，善于反思，定能教學(xué)相長。教師應(yīng)盡一切所能從學(xué)生的角度出發(fā)，從實際出發(fā)，有的放矢。怎樣進(jìn)行素描教學(xué)，對于該藝術(shù)的學(xué)習(xí)與探索本身就是一門教育藝術(shù)。在探索中讓學(xué)生從迷惑中清醒過來，漸漸有輕松愉悅之感，不斷提高他們的認(rèn)識水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)，這應(yīng)該是我們教學(xué)上所共同追求的。這正如米開朗基羅所說的：“素描是繪畫、雕刻、建筑以及其他種類繪畫的源和本質(zhì)。”
參考文獻(xiàn)：
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但學(xué)生的具體情況差異很大，必須單一輔導(dǎo)。于是我就把靜物進(jìn)行分解，幾何體是繪畫的基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。任何復(fù)雜的物體都可分解成簡單的幾何體去表現(xiàn)它。這樣在教學(xué)中碰到難題，學(xué)生就可以根據(jù)掌握的幾何體，把它歸納到幾何形體中去，這樣就容易抓準(zhǔn)形體結(jié)構(gòu)，理解了結(jié)構(gòu)就容易掌握物體的塑造了。也有一些同學(xué)基礎(chǔ)好一些，有幾位同學(xué)還具備了一定的能力。針對這種情況我一開始安排了靜物寫生，甚至提前安排他們畫石膏五官模型的寫生。這樣，擺上幾組難易程度不同的寫生對象，使程度不一的學(xué)生能根據(jù)自身的情況有所選擇。在講授中主要講了素描教學(xué)的一些基本法則，及這張作業(yè)的主要教學(xué)要求，根據(jù)情況我再進(jìn)行范畫示范，讓學(xué)生對靜物素描有直觀的認(rèn)識，更容易掌握繪畫技法。我把這學(xué)期20周課時的素描課分成了若干教學(xué)單元，由淺入深，一個教學(xué)單元解決一個大的問題，要求非常干脆明確。如第一張作業(yè)就要求重點解決畫面的構(gòu)圖、透視和“形”的問題；時間可以不限制，單形體必須準(zhǔn)確，可以把線條輕重、畫面虛實等素描中的一些要素放一放，待以后解決。并在課堂上通過大量的個別輔導(dǎo)，結(jié)合示范講解及具體問題的分析，反復(fù)強(qiáng)調(diào)教學(xué)要求，把普遍存在的問題，用具體的方式提出，幫助其加以理解。其實這樣的訓(xùn)練持續(xù)了很長一段時間。還有在開始階段的時候，學(xué)生由于基礎(chǔ)差，畫面上暴露的問題較多，畫面進(jìn)展的很不理想。如，剛開始時，有的同學(xué)不會起稿；有的同學(xué)構(gòu)圖起稿很草率、隨意；有的同學(xué)在對寫生對象的觀察上，缺乏整體觀念。很多同學(xué)在畫面上表現(xiàn)出用筆生疏、構(gòu)圖零亂、松散、沒空間感、構(gòu)圖不美的現(xiàn)象，更主要的是“形”的問題很突出，比例、透視嚴(yán)重不準(zhǔn)。有些同學(xué)由此而影響了信心，使學(xué)習(xí)積極性下降，不愿意學(xué)，有的同學(xué)甚至退出美術(shù)班。此時，對這些現(xiàn)象，需要的是和同學(xué)一起去找出問題，耐心地去幫助解決，并對他們畫面上的一些好的因素加以肯定，而切不可嘲諷打擊。當(dāng)時，班上有位同學(xué)造型能力較弱，缺乏基本的練習(xí)，作畫時不假思索地拿起筆就畫，在構(gòu)圖上、比例上反復(fù)很大，很難達(dá)到基本的要求。但他又有個優(yōu)點，用筆大膽、線條有力，在畫面感覺上很大方。這時，在解決他不足的同時，鼓勵不丟掉自己的特點。一個單元結(jié)束，在下一個教學(xué)單元時，我又提出一個新的“重點”問題，圍繞它重點解決，如：學(xué)生的觀察不細(xì)、理解及認(rèn)識能力不足，在畫面上表現(xiàn)出來就是“簡單、蒼白”，這時要求學(xué)生先不要急于去畫，首先在觀察、理解上下功夫，要充分深入地去認(rèn)識對象，從內(nèi)在結(jié)構(gòu)上去了解，結(jié)合外在形象特征，把這二者有機(jī)地聯(lián)系起來，在把握住“形”的基礎(chǔ)上，多做“加法”，只有主觀上認(rèn)識到了，才能在畫面上表現(xiàn)出來。
在具體教學(xué)中結(jié)合課程設(shè)置分階段地向?qū)W生講解素描中的一些概念和要求。根據(jù)我的教學(xué)經(jīng)驗和其他著名畫家的理論，我歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。
（一）線條
在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學(xué)生理解用線條造型。比如用線條來畫物體，首先對物體的結(jié)構(gòu)有一定的了解，從而可以用線條結(jié)成網(wǎng)和結(jié)成面的方法來表示物體體面結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系。當(dāng)一個面轉(zhuǎn)到一定程度，那個面就成為一條線，也就是線條可以表現(xiàn)體面關(guān)系。用一根線表示出其面的關(guān)系就應(yīng)該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關(guān)系和線條的輕重變化。另外，通過指導(dǎo)欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。
（二）形體
形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉(zhuǎn)折細(xì)節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A、垂直線與水平線的校正法。B、斜線校正法。C、點的校正法。D、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。
（三）結(jié)構(gòu)
結(jié)構(gòu)即物體的骨架，物體的結(jié)構(gòu)也可理解成物體的構(gòu)造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。
（四）明暗
物體受光以后出現(xiàn)的明暗關(guān)系，要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學(xué)生在作畫時，在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結(jié)構(gòu)的觀念。
（五）空間
靜物素描就是要求學(xué)生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學(xué)生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉(zhuǎn)折處，此處是關(guān)鍵點，起到表現(xiàn)體積和空間的作用?？臻g的一般表現(xiàn)法：前實后虛，主實次虛，互相襯托。
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用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析,以達(dá)到對物象的深刻認(rèn)識;進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成,提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握,合理的結(jié)構(gòu)分析,和畫面的有序組織這三方面的把握。
1、透視法則的掌握。其要點是使學(xué)生明白平行透視(一點透視),余角透視(二點透視)的基本規(guī)律;并通過石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視,并準(zhǔn)確地掌握角度、比例,應(yīng)把看不見的部分(虛體)也畫出來,讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長方體”切割”變化而來。
2、合理的結(jié)構(gòu)分析。結(jié)構(gòu)是構(gòu)成形體的各種體塊的組合連接關(guān)系。物體結(jié)構(gòu)分骨架型、積量型兩種類型。素描學(xué)習(xí)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體緒構(gòu)方面去認(rèn)識,在構(gòu)造上去把握,本質(zhì)地把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律,從而達(dá)到掌握素描表現(xiàn)的深刻性。
3、畫面的有序組織。即畫面的構(gòu)成因素,“通過圓柱、球體、圓錐來表現(xiàn)自然,把一切都放到透視里去……”塞尚的觀點是從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式,也就是運(yùn)用歸納法,整體地去觀察和認(rèn)識客觀自然世界。靜物素描教學(xué)中遵循此法,要求同學(xué)從物象中的一個點、一條線、一個面以及物象之間的組合關(guān)系,物象與背景的生存關(guān)系,對布紋進(jìn)行有意味的主觀取舍,從而構(gòu)成畫面一個有序的整體。
二、色調(diào)素描。
用明暗塑造的方法,概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào),以達(dá)到光影真實,具立體感的視覺效果。這也就是我們通常稱之為全因素素描。在色調(diào)素描課題訓(xùn)練中,應(yīng)加強(qiáng)光影與黑白意識,關(guān)注明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律,以及增強(qiáng)立體觀念與空間意識。
1、光影與黑白意識。光影產(chǎn)生明暗,明暗構(gòu)成黑‘白,它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。光影是我們知覺空間中最重要的標(biāo)志物;明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映;物體本質(zhì)結(jié)構(gòu),決定了物體明暗值的變化,而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白,要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的正負(fù)空間,以及物體明暗生成畫面的黑白構(gòu)成關(guān)系。其中關(guān)于黑白中心的關(guān)注、黑白對比與節(jié)奏、黑白分割與銜接、黑白灰布局、黑白基調(diào)等意識的培養(yǎng)尤為重要。
2、明暗色調(diào)的變化的節(jié)奏規(guī)律。整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行明暗深入的過程中,要同學(xué)意識到亮部與亮部之間,暗部與暗部之間,中間色之間,通過入的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講,物象最亮、最暗之處,只有一處;其它次亮、再次亮……依次遞減,從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。
3、立體觀念與空間意識。體積感與空間感,是整個素描訓(xùn)練過程的追求目標(biāo)之一,也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積,又要有細(xì)節(jié)的體積。作畫前,首先要分析形與體的關(guān)系,關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線,轉(zhuǎn)折點;注意形體的起伏變化,外形與明暗交界線的變化,與形體的起伏變化都有著直接的關(guān)系。整體體積的意義就在和透視規(guī)律,并服從于畫面的整體。
三、多種對比關(guān)系與表現(xiàn)。
具體地說,就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。在多種對比關(guān)系練習(xí)中,我們抓住從質(zhì)感表現(xiàn),對比意識,藝術(shù)處理這三點來展開并實施教學(xué)。
1、質(zhì)感表現(xiàn)。物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象,其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品,在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則:是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹,或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感,從而達(dá)到視覺的真實感受。
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一 、靜物素描教學(xué)概述
（一）靜物素描基本步驟
掌握靜物素描的基本步驟是了解靜物素描教學(xué)的第一步，這是靜物素描教學(xué)中的基本功。靜物素描一般可以分為以下幾步，第一步：觀察分析，細(xì)致的觀察分析是完成一幅靜物素描的基礎(chǔ)[1]。第二步：構(gòu)圖和打輪廓，構(gòu)圖和大輪廓就是要將物體合理的布局在自己的作品當(dāng)中，掌握運(yùn)用基本的靜物素描的理論基礎(chǔ)，做到協(xié)調(diào)有序，給人一種和諧的美感。第三步：幾何造型和結(jié)構(gòu)造型，這是一個由初步的基礎(chǔ)過程向著細(xì)致刻畫過程所過渡的一步，由大體到細(xì)致，由簡到全，完成一個將物體的整體結(jié)構(gòu)具體刻畫的過程[2]。第四步：深入繪畫與整體調(diào)整，這一步需要從兩方面完成，一個方面是結(jié)構(gòu)素描的深入刻畫，另一個方面是明暗素描的深入刻畫，前者是要將線條的表現(xiàn)力充分展現(xiàn)出來，將一幅作品的細(xì)節(jié)一一刻畫出來，后者是將作品的明暗感、對比感充分表現(xiàn)出來，加強(qiáng)做到感染力和渲染性。
（二）靜物臨摹寫生
靜物臨摹也靜物寫生是兩個不同的概念，兩者相互區(qū)別又相互聯(lián)系。靜物寫生是對事先擺放好的物品進(jìn)行組合繪圖，自由度較大，自我發(fā)揮的空間也較大，對學(xué)生的束縛較少，使得學(xué)生可以不必過分的拘謹(jǐn)，而使得作品缺乏靈動性。靜物臨摹是對大師的作品進(jìn)行臨摹，學(xué)習(xí)基本技法，掌握畫法和畫理，相較于靜物寫生而言自由發(fā)揮的空間就小很多，主要是對大師的繪畫技巧的學(xué)習(xí)過程以及對作品的靈魂的體會與領(lǐng)悟過程。
（三）裝飾畫素描
裝飾畫素描是一種用形式美的規(guī)律和裝飾藝術(shù)手法，借助可利用的材料和手法，以條、明暗、色彩等創(chuàng)造因素，設(shè)計出一種符合人們審美的繪畫[3]。裝飾畫素描和傳統(tǒng)的繪畫相區(qū)別，有其鮮明的特征，使得裝飾畫素描在傳統(tǒng)素描中脫穎而出，占據(jù)一席之地。裝飾畫素描區(qū)別于傳統(tǒng)繪畫的一個顯著特征就是裝飾性，而傳統(tǒng)繪畫追求的是寫實性，所以裝飾畫素描會更多的體現(xiàn)形式美，利用一定的想象力，結(jié)合一定的夸張等的表現(xiàn)手法，完成一幅裝飾畫素描的主題渲染和靈魂表達(dá)。
二、素描靜物在技工院?；A(chǔ)教學(xué)中的地位
素描靜物在技工院校的地位逐漸凸顯，其重要性不言而喻。隨著改革的不斷推進(jìn)，素描靜物在技工院校的重要性越來越大，如今已經(jīng)是美術(shù)技工院?；A(chǔ)教學(xué)中不可或缺的一個重要基礎(chǔ)課程。素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，而靜物素描又是素描的基礎(chǔ)，所以靜物素描可謂是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)[3]。隨著改革的推進(jìn)，以往對于學(xué)生的單方面能力的要求已經(jīng)不能適應(yīng)現(xiàn)在改革的需求了。以前技工院校培養(yǎng)出的學(xué)生存在一個普遍問題：專業(yè)素質(zhì)普遍偏低，綜合能力有待提高，即學(xué)生的能力普遍不高，這不利于我國專業(yè)人才的培養(yǎng)。所以現(xiàn)在學(xué)生能力的培養(yǎng)必須做到全面，而且培養(yǎng)出的學(xué)生的整體綜合素質(zhì)都要有普遍的提高，所以教學(xué)的方式方法都有著很大的改變。而靜物素描作為一門基礎(chǔ)學(xué)科，對于學(xué)生的觀察分析能力，想象創(chuàng)造能力，繪畫技法能力，綜合素質(zhì)等方面都有很大的鍛煉，所以靜物素描其重要性逐漸被提高，在技工院?；A(chǔ)教學(xué)中占據(jù)突出地位。
三、素描靜物在基礎(chǔ)教學(xué)中的重要性
（一）素描靜物教學(xué)對學(xué)生能力培養(yǎng)的重要性
靜物素描對于學(xué)生的能力培養(yǎng)有很大的作用，有利于全面塑造學(xué)生，提高學(xué)生各個方面的能力。觀察和分析作為靜物素描的第一步，對于學(xué)生的觀察分析能力提出要求，而靜物素描恰恰可以鍛煉學(xué)生這方面的能力[4]。觀察分析的能力好不好，直接影響到學(xué)生作品的視角選定以及主題凸顯與靈魂表達(dá)，在同一件物體中看到不同的成分，觀察到別人觀察不到的視角，進(jìn)而表達(dá)不同的主題，升華不同的情感，這就是對于學(xué)生能力的鍛煉提高，同時也是區(qū)分學(xué)生能力的一個重要方面。比如在分析觀察一個物品的時候，不能只局限于眼睛看到的東西，還要加一點聯(lián)想，而這種聯(lián)想往往就是一個作品與眾不同的地方，也是主題的凸顯和表達(dá)，這個是可以在課堂教學(xué)中著重強(qiáng)調(diào)的一點。其次，通過靜物素描可以提高學(xué)生的綜合能力，這是在靜物素描創(chuàng)作中所要求學(xué)生所具備的基本素養(yǎng)，這些基本素養(yǎng)主要體現(xiàn)在靜物素描要求學(xué)生具有鑒賞力、不同的思維能力、觀察能力、想象創(chuàng)造能力等等，通過靜物素描可以提高學(xué)生的整體素質(zhì)[5]。一節(jié)靜物素描的教學(xué)課程之后，學(xué)生的各個方面的能力都有被調(diào)動和練習(xí)，學(xué)生收獲的知識或是超出知識本身的一些東西，這些對于學(xué)生的能力的培養(yǎng)和提高都是有很大幫助的，所以靜物素描教學(xué)是可以提高學(xué)生的綜合能力的。再者，通過靜物素描可以提高學(xué)生的創(chuàng)造力，靜物素描可以鍛煉學(xué)生的創(chuàng)造思維能力，擴(kuò)大學(xué)生的思維視角，增加學(xué)生思維的廣度，使得學(xué)生的思維不受限制，學(xué)生可以憑借自己的想象力進(jìn)行充分的創(chuàng)作，不拘泥于形式，這樣是可以極大的提高學(xué)生的創(chuàng)造力的。例如在課堂教學(xué)中畫一個精致花瓶的素描靜物，往往可以使得學(xué)生聯(lián)想到面容姣好的少女，而寒風(fēng)中破舊的木屋往往也可以是學(xué)生聯(lián)想到風(fēng)燭殘年的老人，這就是對于學(xué)生的思維的開拓，有助于學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
（二）素描靜物教學(xué)對于學(xué)生未來工作的重要性
靜物素描教學(xué)可以傳授給學(xué)生許多繪畫技巧以及表現(xiàn)手法，這對于學(xué)生的專業(yè)能力的塑造和提高都具有重要的意義，堅實的基礎(chǔ)可以更好更快的促進(jìn)學(xué)生專業(yè)能力的提高和發(fā)展。此外，靜物素描對于學(xué)生的各個方面的能力都有鍛煉和提高，這有利于學(xué)生未來的工作事業(yè)的發(fā)展，通過其扎實的專業(yè)能力在自己的崗位占據(jù)一席之地。觀察分析能力以及創(chuàng)造力有利于學(xué)生在未來的藝術(shù)設(shè)計工作中獨具視角，設(shè)計出別具一格、富有新意的作品，可以瞬間吸引人的眼球，讓自己的作品在眾多作品中脫穎而出。鑒賞力可以提升學(xué)生自身的品味，同樣也是學(xué)生在日后工作中比不可少的一個重要能力。總之，靜物素描提高的是學(xué)生的綜合能力，所以對于學(xué)生的日后工作是大有裨益的。
四、總結(jié)
隨著改革的不斷推進(jìn)，素描靜物在技工院校的重要性越來越大，如今已經(jīng)是美術(shù)技工院?；A(chǔ)教學(xué)中不可或缺的一個重要基礎(chǔ)課程。靜物素描教學(xué)對于學(xué)生的能力培養(yǎng)以及日后的工作都有莫大的好處，學(xué)生可以通過靜物素描教學(xué)學(xué)習(xí)到很多能力，比如觀察能力，創(chuàng)造能力等等，正是由于靜物素描教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力，所以對學(xué)生日后的工作大有裨益。
參考文獻(xiàn)
篇12
人們常說:興趣是最好的老師。作為塑造藝術(shù)靈魂的啟蒙者,要善于改善教學(xué)方法,激發(fā)學(xué)生對靜物素描的學(xué)習(xí)興趣。只有改變舊式的死板教學(xué)模式,建立創(chuàng)新的現(xiàn)代化美術(shù)課堂,讓學(xué)生真正理解素描課對于形質(zhì)描繪和審美高度的訓(xùn)練價值,才能激活對靜物素描的興趣,執(zhí)著不懈地追求作品的完美。
一、灌輸素描的理念和美感,使學(xué)生了解藝術(shù)價值
1.靜物素描的意義和價值
傳統(tǒng)的靜物素描是運(yùn)用簡單線條勾勒,不涉及色彩運(yùn)用,對于擺放物品外形進(jìn)行重復(fù)的寫生再現(xiàn)訓(xùn)練,是對基礎(chǔ)造型的培訓(xùn),能夠使學(xué)生通過對線條、明暗、質(zhì)感、構(gòu)成、空間的感受和控制,逐漸掌握繪畫手法,從簡到繁由易到難地進(jìn)入造型學(xué)習(xí)之中。靜物素描是美術(shù)教學(xué)的基本功,能夠培養(yǎng)學(xué)生細(xì)致的觀察力,對空間構(gòu)造及布局能力以及運(yùn)用線條和陰影在二維空間中布置立體感觀的能力,這都是一個人綜合美術(shù)素質(zhì)的扎實條件。因此,靜物素描學(xué)習(xí)在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中具有不容輕視的地位,對學(xué)生從描摹寫生過渡到造型設(shè)計階段的藝術(shù)語言把握具有獨特的現(xiàn)實意義。
2.靜物素描的節(jié)奏和美感
在靜物素描教學(xué)中,教師要善于引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)描摹道具的藝術(shù)形式美。從形體的空間深度感、線條的排列和秩序感以及明暗對比的圖案表現(xiàn)形式,來體會畫面節(jié)奏,并注意到物品材質(zhì)的硬度、彈性、光澤及粗細(xì)度對線條比例的影響。通過形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折來制造畫面美感,充分理解靜物素描所能體現(xiàn)的不僅是物品直觀的輪廓,還可以充分融入細(xì)膩性的情感感受與表達(dá)。理解了這一藝術(shù)表現(xiàn)形式的審美角度,自然就可以對素描學(xué)習(xí)產(chǎn)生興趣,進(jìn)而提高素描水平。
二、采用創(chuàng)新性教學(xué)方法,激發(fā)學(xué)生興趣
1.靈活選擇描摹道具
目前的教學(xué)課堂上,使用的靜物素描道具一般固定化,形式單一,藝術(shù)性和品味流于平俗,不能吸引學(xué)生的創(chuàng)作欲望。教師應(yīng)該學(xué)會打破舊有的教學(xué)模式,選用創(chuàng)新型的靜物道具,培養(yǎng)生動的課堂格調(diào),建立活潑的繪畫氛圍,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)素描的興趣。
例如,在石膏頭像描摹課上,適當(dāng)穿插石膏雕塑或形體寫生,鍛煉學(xué)生在持續(xù)的靜態(tài)臨摹中鍛煉臨時速寫訓(xùn)練等,采用交叉教學(xué)法來消除學(xué)生學(xué)習(xí)的枯燥厭倦感。另外,打破傳統(tǒng)概念中對臨摹道具的認(rèn)識,將生活中具有藝術(shù)造型或創(chuàng)意的組合帶進(jìn)課堂,經(jīng)過教師精心設(shè)計,形成樣式協(xié)調(diào)、空間感強(qiáng)烈、線條清晰、具有豐富視覺映像的道具,達(dá)到激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作個性,輕松發(fā)揮的目的。
2.多元使用教學(xué)手段
在教學(xué)中除了教師教授線條筆法并給予道具之外,還可以通過多種輔助教學(xué)手段進(jìn)行靜物素描的學(xué)習(xí)。如運(yùn)用幻燈片演示、視頻播放、名作欣賞等手段,活躍課堂氣氛,更加直觀地演示靜物畫的藝術(shù)環(huán)境。教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和學(xué)生可以接受的程度靈活選擇多元化的教授方式,使學(xué)生對優(yōu)秀的作品擁有更加深刻的認(rèn)識和理解,并對比名家名作,改善自身作品的不足,提高學(xué)習(xí)動力。
3.鼓勵自由表達(dá)方式
在紙張上運(yùn)用畫筆等方法重現(xiàn)物品特征的表達(dá)方式是靜物素描的構(gòu)成基礎(chǔ),但是在表現(xiàn)手法上,可以讓學(xué)生有更加寬泛的選擇。在當(dāng)前美術(shù)教學(xué)中,自由發(fā)揮和鼓勵創(chuàng)意是調(diào)動學(xué)生興趣的最有效方法。因此,在表達(dá)方式上鼓勵學(xué)生嘗試新材料、新的繪制手法,產(chǎn)生與眾不同的藝術(shù)效果,能夠有效地激發(fā)學(xué)生建立主觀能動性的表現(xiàn)欲望,充分體會創(chuàng)作自由的,進(jìn)而改變對靜物素描舊有的墨守成規(guī)的印象,抱有極大興趣地開發(fā)更大藝術(shù)表現(xiàn)空間。
三、運(yùn)用鼓勵評價手段,刺激學(xué)生求學(xué)欲望
德國教育學(xué)家第斯多惠說過:“教學(xué)的藝術(shù)不在于傳授本領(lǐng),而在于激勵,喚醒和鼓舞。”對靜物素描教學(xué)也是一樣,教師的作用并不在于教給學(xué)生繪畫的能力,而是要挖掘他們內(nèi)心對美的呼喚,激發(fā)沉睡的潛能,并對其藝術(shù)意識進(jìn)行鼓勵。暗示和賞識的力量是無窮的,得到教師和同學(xué)欣賞的成就感能激發(fā)強(qiáng)烈的動力和積極性,讓學(xué)生體驗藝術(shù)創(chuàng)作的樂趣。因此在評審時,要注意以肯定的角度給予鼓勵性評價,及時發(fā)現(xiàn)畫面構(gòu)成的閃光點,激發(fā)他們的繪畫熱情。
在評改方面,除了教師本人評改外,還可以鼓勵學(xué)生之間互相評審,培養(yǎng)學(xué)生審美能力,從而全方位地提高品味和修養(yǎng)。對于優(yōu)秀的作品,要及時加以褒獎,有意識地在學(xué)生中進(jìn)行推廣,并主動向外界宣傳,爭取在競賽或刊物中得到推薦,對作者和周圍學(xué)生產(chǎn)生巨大的鼓舞作用,讓中學(xué)生對靜物素描產(chǎn)生更深刻持久的動力。
總之,培養(yǎng)學(xué)生對靜物素描的學(xué)習(xí)興趣是學(xué)好素描的關(guān)鍵。正如前蘇聯(lián)教育學(xué)家蘇霍姆林斯基所說:“學(xué)生掌握知識和獲得技能是在教師指導(dǎo)下進(jìn)行的復(fù)雜認(rèn)訓(xùn)活動,培養(yǎng)學(xué)生興趣是推動這種復(fù)雜的認(rèn)識活動的重要動力?！苯處熢诮虒W(xué)中,要注重培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)興趣,深入研究中學(xué)生的心理,全面加強(qiáng)創(chuàng)作理念的灌輸和引導(dǎo),訓(xùn)練學(xué)生積極思考并加以實踐。只有充分發(fā)揮學(xué)生的自身動力,才能使學(xué)生在學(xué)習(xí)中積極主動的克服重重困難,更好的完成教學(xué)任務(wù),使素描課教學(xué)效果事半功倍。
參考文獻(xiàn):
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篇13
“淡彩靜物”的素描稿要求清楚以后，就應(yīng)開始技法的教學(xué)了。素描稿的技法要求可以歸納如下：①執(zhí)筆要輕；②線條明確；③明暗分明；④透視正確；⑤慎用橡皮。在教學(xué)中，教師應(yīng)對學(xué)生示范講解：怎樣握筆才是執(zhí)筆輕，什么樣的線條才是符合要求的線條，用多了橡皮擦?xí)a(chǎn)生什么不利因素等等，讓學(xué)生從直觀上領(lǐng)略到技法要領(lǐng)。為了強(qiáng)化教學(xué)內(nèi)容，此時教師應(yīng)拿出課前準(zhǔn)備好的“明間素描”與“結(jié)構(gòu)素描”范畫，對比指出結(jié)構(gòu)素描省略了哪些中間灰調(diào)子，哪些線條是應(yīng)該肯定、明確、強(qiáng)調(diào)的結(jié)構(gòu)線，怎樣突出等，使學(xué)生有一個明確的學(xué)習(xí)目標(biāo)及切實的技法掌握標(biāo)準(zhǔn)，從而理解并掌握素描稿的技法，為“淡彩靜物”的教學(xué)作好準(zhǔn)備。
值得一提的是：“淡彩靜物”是學(xué)生用色彩塑造形象的啟蒙課。不同于前面學(xué)習(xí)過的圖案色彩的涂色學(xué)習(xí)，所以，教師必須用一課時的時間教會學(xué)生認(rèn)識物體的固有色及如何涂上物體的固有色。在此之前，學(xué)生已學(xué)過色彩的基本知識，掌握了三原色、間色、復(fù)色、色性及色彩混合等理論知識，為了教學(xué)的需要，可用適當(dāng)時間復(fù)習(xí)一下以上內(nèi)容，重點應(yīng)放在色彩混合上。例如，通過“紅色與綠色”的混合告訴學(xué)生，互補(bǔ)色一般不要混合，否則得到的色彩純度低，容易臟、亂，影響色彩效果。通過有目的的復(fù)習(xí)，以達(dá)到鞏固學(xué)生色彩混合基本技法的目的。