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科學的本質是探究。因此“，科學學習要以探究為核心”，通過探究性問題的設計可以喚起和集中學生的注意力，培養其創新意識和探索精神，增強學習的主動性。例如，有位科學老師在講述“光的折射”時，進行如下問題設計：（1）如上圖所示，當光從空氣中傾斜射入半圓形玻璃球平面時,折射光線、入射光線與法線的空間位置的關系怎樣?（2）當光從空氣中垂直射入半圓形玻璃球的平面（也就是入射光線與法線重合,i=0°）時,折射光線的傳播方向怎么樣?（3）當光從空氣中傾斜射入半圓形玻璃球的平面時,填寫下面的表格:總結：①當光從空氣斜射入玻璃介質時，折射角（填“＞“”＜”或“=”）入射角。②折射角隨著入射角的增大而增大，隨著入射角的減小而減小。（4）當光從半圓形玻璃球傾斜射入空氣中時,填寫如下表格:學生歸納總結:①當光從玻璃介質斜射入空氣時,折射角大于入射角。②折射角隨著入射角的增大而增大，隨著入射角的減小而減小。（5）從上面兩個表格中的數據，可知光的折射路線是（“可逆”或“不可逆”）的。上述問題的教學中,該教師始終讓學生親自參與問題的體驗探究并因勢利導，層層設問，引發學生進一步思考，讓學生獲得了深層次的情感體驗，教學效果十分明顯。

三、循序漸進———體現問題設計的梯次性

一個有經驗的科學教師，在進行問題設計時，會針對學生的認知水平與能力的差異，做到循序漸進，有梯度、分層次地推進課堂教學，讓不同學生都能學有所想、學有所答、學有所獲，讓其感受到學習的歡樂，分享成功的喜悅。例如，有位教師在講授“質量守恒定律”時，設計了如下問題：（1）如右圖，燒杯中所有物質的質量m1，然后將燒杯中的碳酸鈉與鹽酸充分混合，反應發生一段時間后，再稱量小燒杯及燒瓶內物質的總質量為m2，則m1m2（“＞、=、＜”），其原因為。（2）天然氣的主要成分是甲烷（CH4），可直接用作氣體燃料。燃燒反應前后分子種類變化的微觀示意圖如下所示。①1個B分子中含有個原子。②四種物質中屬于化合物的是（填圖中字母）。（3）A和B可發生如下反應：3A+2B=A3B2，某學生做了3次該實驗（每次均充分反應），反應前A和B的質量和都是l0g。有關實驗數據見下表：x∶y的比值可能為或。（4）為了測定某品牌食用純堿中碳酸鈉的質量分數，某學習小組的探究過程如下：【實驗方案】方案一：甲組同學：稱取24．00g樣品，加水配成溶液，在溶液中加入過量的澄清石灰水。過濾、洗滌、干燥，共得到白色沉淀20．00g。方案二：乙組同學：稱取24．00g樣品，加入足量的稀鹽酸直到反應停止，共收集到8．80g二氧化碳。請你任選一組同學的實驗結果，幫助他們計算出樣品中碳酸鈉的質量分數。上述問題環環相扣，由淺入深，適宜不同程度的學生需要，學習有困難的學生也學有所得，又讓學有余力的學生脫穎而出，調動了學生學習的積極性。

四、循線追蹤———關注問題設計的生成性

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規范性就是要求數學教學語言必須標準化、專業化。規范化的語言是教師的基本功，它包括教學用語的規范化，即口齒清楚，語言流暢，邏輯嚴密，杜絕口頭禪。數學課堂上教師一定要使用專業術語，不能受生活習慣、環境等的影響。數學教師在組織課堂教學時，要以概括性的語言、精練的詞匯引導學生，在語言運用上要多使用經過提煉的規范化的教學語言。這就需要教師認真細致地鉆研教材，在課前就做好精心的準備工作，特別是在備課時就要有組織課堂語言的準備。如在講解“對稱軸”一節時，有的教師將“對稱點所連線段的垂直平分線”表述為“一組對稱點的垂直平分線”，還有的教師把“圖像經過點”說成“點經過圖像”。導致這些表述錯誤的原因主要是教師課前準備不充分，對課堂語言使用不重視，課堂語言缺乏專業性，從而造成課堂語言不標準、不規范，久而久之就養成了不良習慣，很容易對課堂教學質量產生負面影響。

三、數學教學語言的激勵性

古代杰出的教育家孔子曾說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”在數學課堂上，經常遇到部分學生不愿聽課，上課無精打采，提不起學習興趣，教師都希望能夠提升課堂教學的吸引力，增強學生的學習興趣，但往往不知從何入手。其實要做到這一點關鍵是依靠課堂語言發揮作用，通過激勵性語言的使用來提升課堂教學的吸引力，讓學生喜歡聽，從而喜歡上數學課，喜歡學數學。

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3.提高公共藝術教育教師的能力和素質,加強師資隊伍建設。要提高醫學院校藝術教育水平，必須建立一支高素質的教師隊伍，因為醫學生的文化層次較高、具有較強的自我意識和分析判斷能力。在醫學院校從事藝術教育的教師必須是高水平和高素質的，不僅要有正確的審美觀點和較高的鑒賞美、創造美的能力，還必須要有廣博的知識及一專多能的教育能力；必須培養一批思想素質高、敬業水平好，理論能力強和醫學知識全的專業教師。

4.加大公共藝術教育基礎設施投入,重視考核體系的構建。新疆醫科大學應該為公共藝術教育的發展設立專項基金，用以配備藝術教育所必需的教學設備、教學器材，對藝術教育的教學場地、活動場所等也應提供充分的物質保障。和大學圖書館合作，定制內容豐富的藝術圖書資料和報刊雜志，方便大學生課余學習和查閱；并通過學生公寓、食堂等公共場所設立的各種藝術宣傳欄,切實加強藝術教育的周邊環境建設，滿足大學生多方面的興趣和需求。讓同學們在優美高雅的環境中開啟心智、陶冶情操。建立合理有效的藝術教育考核體系是促進大學生全面發展的重要措施，應作為新疆醫科大學一項基本的教育理念來貫徹實施。量化考評方式可通過大學生參與活動的方式，采取定性指標與定量評分相結合的辦法，全面客觀地反映醫科院校大學生的綜合素質，帶動藝術素質的整體提高。

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如《唯一的聽眾》教學片斷：教師這樣提問：“唯一的聽眾”是一個怎樣的老婦人？她做了什么事情呢?這聽眾為什么讓作者成功了呢？學生根據教師的問題對課文內容有了初步了解，知道需要閱讀課文，作進一步的思考，才能得出答案。這種啟發式的提問，激發學生的思考，啟迪學生的思維。

（二）開放式的提問

提問不是追求標準答案，限制學生的思維，而是有一定的開放性，促使學生積極參與課堂教學活動，抒發自己的見解，獲得獨特的情感體驗。如《井底之蛙》的結尾，教師這樣設置疑問：“青蛙跳出井口之后，會說些什么呢？”有的小朋友說：“青蛙會很驚訝：啊!原來天空不是我想的那樣渺小啊！是我看問題太片面了。”有的小朋友說：“它看到豐富多彩的世界，會感嘆道：啊！外面的世界好美啊，我不忍離開了！”有的小朋友會說，一石激起千層浪，學生們展開想象的翅膀，紛紛談出自己的感受。開放式的問題，開闊學生的思維，尊重學生的獨特體驗，培養了學生的想象力、創造力。

（三）目的式的提問

教師在提問時，要擺脫盲目性，仔細斟酌，提出有針對性、目的性的問題，以使學生更好地理解問題。如《老人與海鷗》的教學片段：側耳細聽，原來是親昵的變了調的地方話，教師這樣提問：“你從親昵的變了調這一描寫中體會到了什么?”學生結合自己的生活體驗，體會到老人對海鷗的親昵，對海鷗的愛。目的性的提問，促使學生有針對性的思考問題，最終得出準確答案，而不是毫無頭緒，不知如何下手。

（四）次序性的提問

一堂課，教師往往會設置許多問題，而這些問題一定有主次、先后之分，教師要依據課文內容的主次，學生理解的程度，設計問題的次序。如《跨越百年的美麗》教學片斷：教師在學生初讀課文后，設置這樣的問題：“這篇課文寫了誰的什么事？課題的美麗表現在哪里？”學生通過回答問題對課文有了初步了解，接著教師繼續引導學生再次有感情地朗讀課文，回答問題：“什么樣的美麗能跨越百年？這里的美麗有什么特殊含義？”促使學生進一步感知課文主要內容。次序性的提問，符合學生的學習規律，促使學生逐步理解教學內容，促使教師順利完成教學目標。提問在小學語文課堂教學中占有重要位置，藝術化的提問是學生學習的助推器，是調動學生思維，激發學生興趣的催化劑，因此，教師在設置問題上要多下功夫，設置出靈活、開放、有目的、有次序、有啟發性的問題，推動課堂教學的發展，促使教師順利完成教學任務，實現教學目標。

二、板書藝術

教學板書對教師的教學與學生的學習都有很大幫助，小學語文教師應重視課堂板書，認真鉆研教材，精心設計，課堂上書寫工整，恰當運用。那么教師要使板書具有藝術性，有哪些方法呢？

（一）錘煉詞語式板書

錘煉詞語式板書要求教師增強板書設計的意識，認真鉆研教材、精心準備，把課文主要內容用精練的文字概括出來，抓住課文的教學重點、難點，把握好文章的內在聯系，用關鍵詞語搭建文章的框架，使學生一目了然。如《匆匆》一課的板書設計：匆匆時光匆匆一去不復返這樣的板書，簡明扼要地概括了文章的主要內容，展示了文章的行文結構，既有利于教師講解課文又有利于學生理解課文。

（二）適時呈現式板書

教師板書的設計是幫助學生更好地掌握所學知識，教師在設計板書時，要讓學生積極參與，適時地呈現板書。如《懷念母親》的板書設計：懷念母親母親祖國頻來入夢——真摯情感學生作為學習的主體，在教師的引導下，積極參與課堂活動，回答教師的問題，教師根據學生的回答，書寫板書，幫助學生理解課文。

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面對市場對人才培養的挑戰，高校設計人才培養的質量應突出表現為人才特質上的“三重”和“三性”，即“重素質、重能力、重實踐”和“適應性、可塑性、創造性”。設計藝術院校需要著重培養出一大批“創新意識強、適應能力強、實干精神強”的“三強”人才，以適應國家和社會的需要，這是設計藝術教育的趨勢。具體而言，教學應該根據社會對各專業人才培養的特殊要求，在主干專業教學內容設置、實驗條件建設、在思想政治教育和校園文化建設方面充分考慮設計行業所需的素質教育，使培養的學生有振興各設計專業所需的知識、能力和素質。設計藝術學院的發展加強與行業的共建合作、產學研結合，強化實踐教學，堅持把解決行業發展中的共性關鍵技術問題、輸送行業所需要的高級設計專門人才放在辦學的首要位置。

“三強”型人才把創新意識強擺在首位。在競爭中，特別是面對創意產業的迅猛發展，創新意識與原創意識更具優勢，充滿藝術與個性氣息的產品必將成為消費新追求。具有感性形象創造性的設計師和善于推理與分析進行技術結構創新的設計師，都是所需要的。設計教育努力培養具有兩種綜合素質的人才，這需要以搭建扎實的知識結構交叉平臺為基礎，奠定學生將來進行“越界”設計、“越界”溝通的能力。只有具備學科交叉的知識結構和善于“越界”設計的能力，才是成為合格設計人才的基礎。

“三強”型人才把適應性擺在關鍵的基礎位置，這與設計工作本身的性質緊密相關，設計工作具有靈活、協調和市場的偶然性，設計開發過程就是一個了解市場——調整適應市場——改進適應市場的過程。此過程可以借用設計原理中的“適應性系統”概念，設計藝術適應性系統是處于內在因素與外在環境之間的交界面處、具有一定目標與功能的系統。這個適應性系統需要從內外環境、因素兩個方面去考察，系統的復雜行為主要是其所處外部環境的復雜性表現，同時也受內在因素少量限定性質的制約。它的理論根據是人為創造的第二自然與第一自然協調形成天人合一的系統，這個系統針對環境規定具體的目的或意圖，具有適應環境的根本特征。適應性系統的行為具有復雜多變性，但這種復雜多變的行為主要是其所處外在環境復雜性的反映。它運用規范性、限定性的描述方法，即：從目的、手段適應環境的角度去討論“應當是何種方式”的問題。產品的內部因素、外部因素及目標也是適應性系統的三大組成要素。該系統的目的成功與否取決于它對內外環境之間的關系——特定方式的理解程度。因此，設計專業學生必須從入學就逐步建立“適應性系統”意識，無論是適應社會的強化協作意識，還是具體的設計開發和改良工作的開展本身，都要重視“適應力”。

現代社會真正需要的設計藝術人才是能吃苦、肯實干的人，設計工作與市場緊密相連，從市場調研開始就有大量繁重且要求細致嚴格的工作要做，而且在專業和社交技能上對設計人員提出了很實際的要求：現代社會需要的是能與他人合作、能不斷地發現市場中的空缺點并根據市場需求靈活地運用設計程序與方法；利用理性的設計思維分析和引導產品設計、熟練運用現代表現技能進行產品設計的設計人才，這些能力也都建立在實干精神的基礎上才能充分發揮，為企業認可。

二、“三強”人才培養的教學改革措施

為了多培養出“三強”人才，設計藝術教育和管理可采用以下措施。

1.以學術梯隊建設為關鍵，造就人才培養的高質量教師隊伍

堅持“人才強校”的原則，設立高水平教師隊伍建設專項，運行“高層次拔尖人才引進和培養工程”“中青年學術骨干培養工程”“中青年教師博士化工程”，支持杰出人才和創新團隊建設。通過與國際知名大學和科研機構建立合作關系，每年派出教學科研人員出國留學、學術訪問和參加國際學術會議，邀請外國專家、學者短期來校訪問、講學及合作研究，發起和主辦高水平國際學術會議，推動師資培養國際化。實現教師隊伍“四個轉變”，即以科研項目和教學為紐帶的松散組合轉變為以學術帶頭人為核心并具有內生凝聚力的科研和教學團隊為主體；以本科學歷為主體轉變為以博士學歷為主體；以中老年教師為主體轉變為以中青年教師為主體；偏單一血緣教師為主體轉變為血緣結構合理的教師為主體。梯隊的建設要做到：一方面，授課老師要有全面的知識結構、先進的教學程序和方法、實踐的經驗及能力，并能明晰有效地引導學生進入設計的殿堂；另一方面，教師要懂得因材施教，克服傳統中國教育的學生被動學習模式，激發學生智慧、創造能力，挖掘潛力，運用科學的方法活躍教學思想，啟發學生專業學習的熱情，釋放教與學的創造性能量。

2.以條件建設為基礎，實施人才培養的高起點教學質量工程

例如，武漢理工大學加大本科教學條件建設力度，在預算編制上“重點向教學傾斜”，2004至2006年用于教學4項經費總計達1.7億元，2006年4項經費占學費的比例達到31.31%，校園基本建設累計投資達到24億元以上。網絡學堂、網絡教學平臺為重點的數字化校園等基本辦學條件指標均超過國家規定標準。

與此同時，學校制定了一系列提高課堂教學質量、強化工程實踐能力訓練等教學質量標準和規范教學環節、規范教學管理的文件和規章制度，實施高起點的教學質量工程，使良好的教學條件充分發揮應有的效益，推行教學名師制度，啟動多級本科品牌專業建設，加強教學研究與改革，實施多級精品課程建設工程，支持精品教材建設。因此，筆者所在院校設計藝術學科的平臺建設有了明顯進展，擁有該學科本、碩、博和博士后層次，工業設計、動畫等專業成為國家特色專業，“設計概論”等課程成為國家級精品課程。

3.建設新的課程體系和培養模式創新

首先是按社會的需求安排教學內容和培養著重點，建設新的課程體系。以學科建設為核心，構建人才培養的高水平學科專業體系，通過制訂發展規劃、開展教育思想大討論、召開“兩代會”，確立學科建設在學校辦學中的核心地位。優化學科結構與專業布局，整體推動學科、專業建設，著力構建人才培養的高水平學科專業體系。

其次是培養模式創新，積極探索教改試點班，從教學內容、教學方式、評價方式和管理模式上強調因材施教、個性發展和綜合素質的培養，建立了“2+2”“3+1”等多種培養模式；同時營造創新氛圍，積極引導教師參與教育創新，開展教學研究，積極引導大學生課外科技活動，培養創新能力和實踐能力。學生在全國各類設計大賽中居先進水平，并率先在全國設立500萬元的研究生創新能力培養基金，培養學生的動手能力和創新能力。

4.積極共建合作，建立校外“三強”人才培養運行模式

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課堂上教師所提出來的問題要貼合于這節課上所講授的內容，問題的提出還要有一定的發散性思維在內。如果直接的對這節內容進行提問，問題太直白的話，學生們則會覺得枯燥乏味。為了避免這一現象的出現，教師可以結合生活中比較常見的現象或者是學生們都比較感興趣的話題作為問題的切入點，對學生進行提問，這樣，提出來的問題則能很好的調動學生們的學習積極性，學生之間也可以對此展開小組討論，經過討論找到更好的答案，這對于改善呆板的課堂教學氛圍是很有幫助的。此外，教師提出來的問題若比較困難，學生只能求助于課本或者老師，這樣的問題則會讓學生感到吃力，不利于調動他們的學習積極性。因此，教師在提問要加以注意。高中階段的地理課程需要學習的內容非常多且廣泛，教材中所涉及到的氣候這一章節，為了更好的幫助學生記憶，教師可以結合中國和日本的氣候之間存在著的差異，或者讓學生們對這兩個國家的風俗文化等方面進行對比，進行學習本章節知識點，這樣的教學既能引入之前學過的知識，又能夠讓學生接觸了解一些新的知識，在對過去的知識進行復習的同時，接受新的知識，這也是學生們比較樂意接受的學習方式。

三、課堂提問應注重聯系生活實際心理學

研究表明，教學需要從學習者的已有經驗開始，一個人如果對某一事物感興趣及興趣的大小，往往與其熟悉的程度和能否在實際中使用有關。因此，教師在教學的過程中，從學生自身的經驗或者是比較熟悉的事物入手，引出要講授的內容則會收到很好的效果。例如，在講授“熱力環流”這節內容時，教師就可以讓學生思考一下“為什么市區的氣溫比郊區的要高，與之相關的因素有哪些？”這樣的教學，會讓學生認為地理學科離他們很近，所學的知識也是很實用的，從而更加樂于接受地理知識。這樣的教學既能增強學生觀察事物和分析事物的能力，又能培養學生聯系生活實際去解決一些地理問題的能力。

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第一、講課要不拘一格，一切從實際出發，靈活運用。

語文教學不可能限于一種模式，一種方法。應根據語文的不同類型、不同內容、不同文體，采用不同的教學方法。當代語文教學法正處在變革發展中，各類教學方法形式繁多。諸如講讀法、分析法、串講法、比較法、直觀法、暢想法、帶讀法、讀議結合法、八字教學法、一次多文教學法、線索法、評點法等。根據不同教材，不同教學對象運用不同教學方法。教學中有的應重欣賞，如：文學作品中的精品，有的應重知識的傳授或基本技能的訓練，有的應重思想的開啟，有的應引導學生尋根究底，有的以講為主，有的以練為中心，有的以導讀為重點。

第二、課堂藝術還反映在組織課堂教學中。

教師的課堂教學，應該向市場管理那樣，“放而不亂，管而不死”。所謂“放”。一、放下老師架子，以平等態度對待學生，講究課堂民主，不搞一言堂。我們有些老師，往往習慣于傳統教育師道尊嚴，習慣于用訓斥口吻而不是用“導游”口吻，對于“俯身側耳以聽”，訓斥后“色愈恭，禮愈至，不敢出一言以復”的學生，表示欣賞。二、放開學生思路，讓其思路暢開而不凝滯，聯想滔滔而不漫流，這里有兩個方面的問題，后面再談。至于“管”，一要管住自己，不燒野火，不隨心所欲，不損害學生自尊心；二管課堂紀律，不能聽之任之，讓學生任意喧嘩吵鬧；三管學生視聽，有的學生上課，身在教室，神卻游于江河之上。教師應以最快方式，凝聚學生的目視、耳聽、心思。所以，教師既要重視講課，又要善于組織教學。

第三、充沛的精神是提高課堂藝術的保證。

演員在臺上演戲，如果沒精打采，唱念做打，老是走神，觀眾就會“卷堂大散”。同樣，教師在課堂上精神倦怠、有聲無氣或者精神不佳，學生就會懨懨欲睡。精神充沛不在于音高八度，聲聲震耳，那樣易使學生過度緊張，造成疲勞。教書是細活，必須細水長流。侃侃而談，娓娓動聽易使人接受。教師的課堂精神，還表現在專注、敏銳和機智。無論講、讀或板書，應力避出現紕漏；還要注意觀察學生的情緒，掌握火候。課堂上常常會出現一些意想不到的情況，教師要隨機應變，靈活處置。

第四、教師的吸引──講課的語言藝術。

教師的語言風格，不同于其他職業應該凝重、含蓄、簡練而帶有深沉的哲理性；真摯、文雅、委婉而帶有職業的文明性；清晰、敏慧、活潑而帶有變通的靈通性。一個語文教師，應具有較好的語言修養，有較深的語法、邏輯、修辭的語言功底。會講一口流利的普通話。課堂中，教師的語言形象生動，能取得良好的教學效果，也能激發學生的感情，陶冶他們的情操。要提高講課的語言藝術，講“活”一堂語文課，至少有三個方面不可忽視：

1、力求清晰明白。傳授知識首先要使學生聽懂，要有一定的透明度。那種含混不清的語言，那種故作高深的只顧死背概念照本宣科的講課，只會使人模模糊糊，不知所云。清晰，一是指語音而言。必須咬字清楚，發音準確，字正腔圓，自然流暢，令人舒心悅耳；一是指講述內容而言。那種表達含糊，詞不達意的講解，顛三倒四的敘述，模棱兩可、前后不一的分析，足以使學生墜入迷宮，這是必須避忌的。

2、力求簡潔精當。羅嗦是講課的大忌。古人云：“事以簡為上，言以簡為當”。在課堂上，語言精當、簡潔、言簡意賅，是教學語言的基本功之一。作為中學語文教師，分析課文時，要抓難突重，要言不繁，切忌把課文嚼的太爛、太碎；歸納時，要以簡潔鮮明的語言予以概括，使之條理化、系統化，從而把更多的課堂空間留給學生。

3、力求優美自然。形象的敘述，美妙的譬喻，和諧的節奏，親切的語調，都可使教師的語言增加優美感.優美的語言從親切自然的教態中產生，不以平等態度對待學生，動輒罵人訓人，決不會產生優美的語言.優美的反面是粗魯.教師應以優美高雅的語言，“以風風人，以雨雨人”，使莘莘學子有“如坐春風”之感。

第五、教活書的最佳途徑―啟發式.

王玉華老師給我們講授語文教學法時，在三分鐘之內，就把學生帶入戲劇性的氛圍。我想，這是課堂教學的最佳境界.它說明三點：1、教師講課有吸引力，學生如同欣賞戲劇一般著迷；2、教師創造了一種寬松和諧的課堂氣氛，學生沉入知識的迷宮、產生濃厚的學習興趣；3、教學方法已達到爐火純青的地步，學生在潛移默化中吸取知識。語文教師要進入此種境界，非運用啟發式不可.運用啟發式教學，誰也不會反對，但真正運用起來，差異卻很大.啟發不是機械的說教，而是在關鍵地方予以點撥，喚起學生的聯想.啟發充滿教師的幽默睿智，抓住青少年好奇探幽的興趣，或以寓言、故事、題外趣聞、書面警句作為旁敲側擊的材料，當作導火索，使學生爆出思維的火花.啟發要含而不露，引而不發，留有大量余地讓學生思維的“野馬”馳騁.啟發，既要如同一石投入湖中泛起層層思維的漣漪，又要善于創造“此時無聲勝有聲”的境界。

參考文獻：

[1]葉存玲.小學語文教學藝術.語文出版社，2001。

[2]時金芳.語文教學設計.社會科學文獻出版社.2001。

[3]崔 巒.小學語文教學論.中國人民大學出版社，1999。

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課堂教學藝術的含義

在音樂教學中，同樣一個教學內容由不同的教師來組織教學，教學效果往往是不同的。一節優秀的音樂課，從設計到進行，無不體現出教師的教學藝術。教學藝術的實質是教師自身獨特的創造力和審美價值在教學中的體現，是教師將教學規律與獨創性相結合，引導學生在有限的時間里，最大限度地獲得音樂美感的教學過程。

教學藝術并不是遙不可及的東西，它是建立在教學經驗、教學技能、教學方法等基礎之上的一種素質，是教師在實踐中長期積累、努力探索、積極創造而形成的寶貴財富。正確地運用教學藝術，能有效地調動學生的積極性，對教學目的、過程、質量和學生情緒進行最優化控制。

課堂教學藝術的體現

（一）課堂教學的節奏藝術

課堂教學節奏是指教學內容、環節、過程與時間的有機編排，它包括教學內容的深與淺、新與舊、難點與重點的合理搭配以及教學過程的動與靜、開始與結束、發展與的合理設計。

每一個教學內容和環節所包含的展開與的起伏變化，在整個課堂中形成了一種特有的節奏規律，一般遵循弱強、強弱或弱漸強、強減弱的變化模式。通常情況下，課程難點與重點不宜安排在課堂教學的開始，應遵循由淺入深的規律。有的難點與重點可重疊進行。根據教學需要，巧妙地設計和運用教學節奏，能收到顯著的教學效果。

（二）教師的語言藝術

教師的語言在音樂教育教學活動中的作用是舉足輕重的，它影響著整個教學效果。對此具體要求如下：

適度的強調、語氣和語言節奏語調是指語言的高低、強弱；語氣是指語言的輕重緩急；語言節奏是指語調、語氣及語速的變換規律。教學語言應該富有美感，語韻和諧，語氣抑揚頓挫、跌宕起伏，使學生從中受到語言美的熏陶。在教學中教師的語調要高低適度，一般以讓后排的學生能聽清為宜。語調過高，會增加學生的緊張情緒，易感疲勞；語調過低，易使學生昏昏欲睡、興味索然。語氣要輕重適當，緩急協調，要與所表達的內容相一致，且根據年齡、課型的不同而相應變化。例如：安靜的欣賞課與喧鬧的器樂課語調高低要相應調整；一般內容講解宜輕，難點、重點的強調要加重語氣。教師應以強弱交替、快慢相宜、抑揚頓挫的教學語言，避免課堂氣氛僵滯呆板，充分發揮語言的感染力。

語言精練，邏輯嚴謹教師如何通過語言將諸多知識信息按一定順序、層次講述給學生，是十分重要的。音樂教師應力求做到教學語言中心明確、難點重點突出、條理層次分明。課堂教學開始時語言要短而有疑、短而有趣，激發學生的學習興趣；課堂教學快結束時語言要短而有情、短而有味，讓學生感到意猶未盡。

語言富于感情，富于啟發性教師的語言富于感情，這樣才能使師生情感達到共鳴，從而把握學生的情緒狀態，調節學生的學習情緒。同時，教學語言必須具有啟發性，以調動學生積極參與音樂活動的積極性。

（三）課堂教學的板書藝術

板書是課堂教學的重要組成部分，它通過簡明的文字將教學的主要內容顯示在學生面前。板書應有高度的概括性和清晰的層次性，音樂課的板書則更應精煉，以達到畫龍點睛的效果。音樂教師在板書設計時要注意以下幾點：（1）內容科學、準確。尤其在書寫樂譜時，要防止差錯。（2）文字簡練、條理有序、層次分明。樂譜的位置要安排合理。（3）針對性強、色彩得當，音符與樂譜線要色彩分明。（4）書寫要工整、規范，譜例要規范、美觀。

通常教室的黑板各學科兼用，既要板書，又要抄譜例等。若不精心設計，會造成版面的雜亂無章，影響授課效果。因此，設計好每一節音樂課的板書，使其清晰、直觀，是確保音樂教學質量的一個重要方面。

（四）課堂教學的組織藝術

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面對數字化及網絡技術全球化的沖擊，現當代國際上許多著名的美學家、藝術學家，甚至許多享譽世界的著名科學家也都在思考文學藝術與現代科技的關系問題。數字技術對文學藝術的影響是廣泛而深刻的，滲透到文學藝術領域的各個角落。我主要從以下幾個方面來進行分析論述。

一、數字技術對創作題材的影響

數字技術為文學藝術的創作提供了包羅萬象的素材資源，直接影響和豐富了文學藝術的表現內容，擴展了文學藝術的表現范圍。

隨著科技的高速發展，人類探索自然的能力日趨增強，從而大大拓展了人類的認知視野。計算機網絡技術的應用，使得全世界的資源全部共享，目前，Internet己成為世界上資料最多、門類最全、規模最大的資料庫。不管在世界什么地方，只要坐在微機前，都可以從Internet分布在世界各地計算機上浩如煙海的文件中找到所需文件資料和素材，或者至少對你提供這種文件的相關信息。Internet突破了空間和時間的限制，在更大的范圍內服務于社會。文藝創作者能夠在浩瀚的素材資源中獲得大量的間接經驗和審美感受，有利于激發文藝創作者的創作靈感，從而對其自身的創作起到了積極的啟發與推動作用。

二、數字技術對創作思維和創作觀念的影響

隨著數字新技術和網絡計算機技術的發展，人們正快步進入現代技術文明的新時期，網絡虛擬空間的引入，現實和虛擬世界的交錯，引起人類社會物質文化及精神文化的革新，人類的學習、工作、生活以及交往方式和節奏都在改變，文學藝術的思維深度也不得不進一步拓寬和立體化、多樣化。

文學藝術家作為創作主體，具有敏銳的觀察力和洞察力，文學藝術作為時代的影子，在時刻關注著世界的一切變化。《技術帝國》一書的作者特意發出了一個警告，他說：“我們所面臨的21世紀將越來越受制于世界的數字化。”社會各個行業也都在積極迎接數字化的變革和洗禮，文學藝術更是毫不例外。英國著名美學家克萊夫?貝爾認為，藝術和宗教都同屬于幻想的領域，情感的領域，科學則屬于現實實證的領域，理智的領域。而今數字圖像處理技術與理論的推廣與應用，文學藝術與科學技術聯姻，感性思維與理性思維緊密結合于文學藝術的創作思維當中。

現實與虛擬的碰撞，極大的影響和改變了人們的認知形式，同時也使人們產生了新的審美取向。在審美感受中，美和新是聯系在一起的，任何一種美好的藝術方法一旦停止發展陷于重復，就會在讀者和觀眾心理中引起疲倦，文學藝術家只有緊跟數字技術化時代的步伐，不斷變異和更新自身的創作思維和觀念，才能保持最大的審美價值。

三、數字技術對創作方法的影響

“數字”或“數字化”揭示了計算機工具的本質，是指直接利用計算機技術來完成的工作，其著眼點在于工具本身。計算機技術的應用，為文學藝術的創作表現提供了新的方便快捷的技術手段。相對于傳統文學藝術作品創作它在編輯、表現、傳播、存儲、復制等各個方面都有不可替代的優勢，形成了科技美與文學藝術美的融合，它使得許多思維想象變為視覺審美呈現，沖擊人的視覺神經。

通過數字技術收集、整理、保存、加工、編輯、展示、研究各類文學藝術信息，數字技術介入了文學藝術的創作過程，成為文學藝術的一部分。人們可以利用數字技術來創造文學藝術形式的整個過程。傳統的作為語言藝術的文學，閱讀鑒賞的方式是線性的由點到線到面，數字圖像處理技術的應用則使許多想象中的畫面具有直觀性、整體性和多元性。然而數字技術的創作方法引入到文學藝術的創作當中直接沖擊文字的表現功能。

四、數字技術對創作形態的影響

計算機技術的應用，對文學藝術的創作形態產生了質的影響和改變。數字科學技術的發展為文學藝術的表現提供了新的物質手段和技術手段，使文學藝術作品更富有表現力，也促使了新的職業人群和新的藝術形式和藝術種類的產生。例如：網絡文化、自由撰稿人和數字藝術專業。

數字科學技術在文學藝術創作形態中的介入，促使文學藝術的表現形式在更大程度上向視覺藝術形態的轉變，同時促進了數字藝術的發展。數字藝術是一種以技術為主導表現的藝術，是建立在技術的基礎上并以技術為核心的新藝術，廣義的理解就是藝術的數字化。狹義的數字藝術，是指以數字科技的發展和全新的傳媒技術為基礎，把人類理性思維和藝術感覺巧妙融合一體的藝術。數字藝術作品必須在實現過程中全面或者部分使用了數字技術手段。

通過數字媒介，數字化后期合成技術使得許多幻想畫面呈現視覺上的可能，數字虛擬現實能使人造事物像真實事物一樣逼真，甚至比真實事物還要逼真。使藝術的各種成分，如：聲、光、色、畫、鏡頭、語言文字交融成一體，從而給人一種審美的共通感。這種審美的共通感是我們單純在書面語言的文學作品中無法獲得的。在當今數字化時代，許多傳統經典的文學藝術作品經過數字化技術的加工也正以一種全新的藝術形態又呈現在人們眼前。如：《西游記》、《紅樓夢》、數字電影京劇《對花槍》、《指環王》等。

五、數字技術對傳播手段的影響

數字傳播媒體的應用及普及，便捷的收集、整理、保存、加工、編輯、復制、展示和運輸，使得文學藝術的傳播手段由靜態轉為動態、由單一轉為多元，由二維轉為多維，它創造了新的審美活動形式，為文學藝術的傳播提供了更為廣闊的時空。

數字技術對文學藝術傳播手段的影響，最重要的表現在于文學藝術的電子媒介化傾向。隨著計算機技術、網絡技術和數字通信技術的高速發展與融合，藝術作品的表現、傳播和體驗都能在技術上很容易地融合在一起。傳統的紙質媒介、廣播、電視、電影快速地向數字音頻、數字視頻、數字電影方向發展，與日益普及的電腦動畫、虛擬現實等構成了新一代的傳播媒體，即：數字傳播媒體。數字傳播媒體技術介入了文學藝術的創作過程，成為文學藝術的一部分，同時也大大加快了信息傳遞速度與廣度，創造了新的審美活動形式。2008年北京奧運會以及殘奧會的開幕式的呈現即是文學藝術數字化傳播的典范，為人們呈現了一場文化藝術的視覺盛宴。

但是，數字傳播媒體技術對傳統信息傳媒形成強烈沖擊。《數字化生存》的作者尼葛洛龐帝認為，人類的每一代都會比上一代更加數字化，從事與信息相關事業的人，如果不及時進化到數字化時代，就會失去生存的權利。在美國，“如何才能拯救報紙？”已成為當下美國報界最熱門的話題之一。

當然，數字科技的發展促進了文學藝術的發展，但同時數字化本身也是一柄雙刃劍，對文學藝術也產生了某些消極的影響，如：數字技術的復制性和仿真性與文學藝術獨創性的矛盾、數字世界的全球化與藝術的民族本土化的矛盾、技術理性與審美情感教育的矛盾，及文學藝術的商品化傾向、對某些傳統文學藝術表現形式的毀滅性的改變等等，同樣也值得我們深思。而我們更應該清醒地認識到文學藝術的審美教育作用，最大限度地認識和運用數字科學技術，去防止數字科技給人們帶來的人文精神缺失、審美趣味庸俗化與心理疾患蔓延等負面影響；用好數字科技這柄劍，讓文學藝術真正地發揮它的審美教育作用，讓世人在滿足物質需求的基礎上達到精神的愉悅與審美的滿足，讓人類的發展再登上一個新的臺階。

參考文獻：

[1]楊建民：《藝術感覺論》，人民文學出版社，1989。

[2]張佐邦：《文藝心理學》，中國社會科學出版社，2006。

[3]朱 狄：《美學?藝術?靈感》，武漢大學出版社，2007。

篇10

比如說西方人口中的“藝術”慣性指向于美術，中國的“藝術”則包含所有的藝術門類;西方的藝術學僅僅作為造型藝術的一般性理論，中國的藝術學則包含著多個藝術門類一級學科與二級學科的實體運作系統。故此“藝術學”與彼“藝術學”之間存在一定的差異，當屬于世界學術文化發展過程中的正常現象。我們不僅要尊重二者之間永恒的共性特征，又要尊重其不同區域、不同民族長期積累而形成的文化差異，只有這樣，起步之腳才能踏向實處。在藝術學理論二級學科設置的醞釀過程中，如凌繼堯先生所強調，大約遵循了以下兩個原則:第一個是傳統的原則，第二個是現實的原則。所謂傳統的原則，即根據傳統學科發展過程中所形成的固定的學術名稱、研究對象、范疇、命題、概念、術語和問題域等設置相關二級學科。現實的原則，即擬設置的二級學科，一是能適應現實的迫切需要，能夠為國家和區域的社會發展和經濟發展服務，并且確有很多理論問題值得研究;二是在現有的本科生和研究生教育中已經存在，并且取得一定的業績，我們應該給予它合法的地位，從而促進它更好地發展;三是這個學科涉及多種藝術門類，而不僅僅涉及某一種藝術門類。根據以上關系準則，提出了藝術學理論一級學科下設藝術史論、藝術批評學兩個傳統意義的基礎理論二級學科，以及具有現實意義的“藝術創意和藝術管理”應用理論二級學科的主張。［4］目前統一的學科設置標準尚未出臺，不過據了解，在各高校自主設置的藝術學理論二級學科中，已經涉及了藝術史、藝術理論、藝術批評、藝術管理、藝術創意、藝術教育、數字媒體藝術、藝術與科學等多個相關二級學科。

些許思慮

負責任地說，藝術學獨立為學科門類，既是長期以來被邊緣化的藝術學科確立自身價值的大好機遇，又是對中國藝術學人的智力、魄力與理智的嚴峻挑戰。因為學科建設是百年大計，起始階段尤為重要，最要緊的是要選準方向、定好目標，邁出關鍵的第一步。仲呈祥先生在2011年5月于杭州舉行的“2011藝術學學科發展的新向度暨對策研究高端國際論壇”主題發言中也再次強調:“作為民族文化建設的一個重要方面，藝術學應該為民族的生態環境營造良好的氛圍，以體現中國社會、時代的文明水準，改變當下令人堪憂的人文藝術生態環境的現實情狀。”［1］8并諄諄告誡老師們“千萬不要去搶地盤”，不要“為了整合資源，把人家人文學院的、歷史學院的、哲學院的等其他學院的老師全部拉過來申報。本來就是獨立門戶了，要以我為主了，結果又反客為主，這不行”。“有的時候，本校校內的資源的共用也是可行的，這得有個度，不要搞成了拼湊。”［1］14然而，由于歷史的、現實的、中國的、外國的等多種矛盾的存在，在截至目前的實際操作過程中，也已經出現了如仲呈祥等學者擔憂的一些搶地盤、拼資源等現象。比如相關二級學科的設置問題，由于在現行的普通高校辦學水平評價機制中，擁有碩士點、博士點的數量是一項重要的評價指標，故各高校無不希望借此機會擴大自己學科點的數量，以致在學科設置過程中出現“化整為零”、東拼西湊現象。更加值得深刻思考和檢討的是，藝術學理論本是旨在將藝術作為一個整體，從宏觀角度進行綜合研究，以此貫通各門類藝術的共性內容與本質特征，探索體現各門類藝術共同性發展規律的一門基礎學科和學問。這一學科的突出特征是綜合性。

按照傳統的一般性學理結構原則，人們常有“史、論、評不分家”的說法，因為三者之間有著割舍不斷的內在關聯。而在這個學科尚未擰成一股繩的初級階段，就簡單化地將其拆解開來，或者更多地將一些本來的三級學科(專業方向)強化為所謂的“特色性”二級學科來建設，極有可能是弊大于利。筆者認為，在當今世界學界都以崇尚學理規范、學術規范等為基本標準的時代，在作為“百年大計”的藝術學學科建設的起跑線上，中國藝術學界需要清醒頭腦，謹慎從事，不能夠讓暫時的利益沖破了理智的防線，因為這個天平一旦傾斜，矛盾和困難不但不會消減，而且會紛至沓來。目前值得思慮的核心問題約有以下幾點:顧名思義，藝術學理論是一門綜合性藝術理論，也是學術文化在“分久必合，合久必分”的自然規律支配下，經我國許多代人共同努力而開創的一個新局面，二、三級學科的設置更應體現綜合性原則。然而，倘若我們在做法上繼續沿襲已經過時了的“科技文化為中心”模式進行切塊分割，則恰恰是違背了藝術學的基本理論理念和學科宗旨，形成了南轅北轍、背道而馳的走向。我們可以草草地算一筆賬，比如藝術學理論的二級學科可設置六到八個，音樂舞蹈學等一級學科則可設置十四五個，那么，同一所學校如若同時建設藝術學的五個一級學科，起碼要建50余個二級學科，按每一個二級學科設一個三級學科(專業方向)需3位教授計，至少要有150余位教授，而在我國普通高校傳統建制的音樂、美術及至新建的設計院(系)中，能達此指標者恐怕寥寥無幾，必然出現空巢現象，這就勢必要做那些拉郎配、拼資源等不應該又不能不做的事情。《戰國策》說:“前事之不忘，后事之師。”［5］歷史的教訓必須記取。據悉，在關于學科設置問題的醞釀過程中，藝術學差一點被取消了資格。除諸多客觀原因以外，本學科在十余年來的發展過程中，較多地關注表象上的繁榮，缺乏學科內聚力的夯實打造應是內因所在。中國是個文明的國度，自古就有“禮樂之邦”“禮儀之邦”等美譽，西周時期就制定了國之禮儀“五禮”，截至如今，許多傳統的倫理綱常，依然潛移默化地根植于人們的理念之中，成為約束個人的行為準則和保持社會群體間井然有序的基本砝碼。藝術學理論一、二、三級學科的設置，理應遵循一個基本的倫理關系準則，不能夠成為無“禮”取鬧，如若倫理關系錯位亦將貽害無窮。#p#分頁標題#e#

薦言要議

在《國家中長期教育改革和發展規劃綱要》(2010—2020年)中，制定了有關優化學科結構、加快創新型人才培養的重要舉措。藝術學學科建設與發展的首要步驟，就是要圍繞以上兩個方面開展基礎性工作。有學者指出，“藝術學理論需要在面對質疑和自身檢討中推進學科的發展”，它“旨在打通各門藝術之間的壁壘，通過各門類藝術之間的關聯，構建涵蓋各門藝術的普遍規律的宏觀理論體系”［6］23。仲呈祥先生反復強調“營造氛圍說”，警示老師們千萬不要盲目地去“搶地盤”，最基本的原因在于任何一門學科的建設，均需要有長期的學術積累、堅實的學理基礎和長遠發展的科學性目標定位，應以中華民族一以貫之的綜合吸納、兼容并包的傳統文化精髓為基本理念，以扎實穩妥、循序漸進、精益求精、質量第一為立學準則，必須恪守學術規律，講究學術規范，遵循學科形成與發展的基本路徑，讓其循序漸進、天工雕琢，不能陷于盲目和盲動。在這里需說明的是，“搶地盤”等行為一般并非普通老師們樂行與可行之事，它往往會成為一種地方性行政指令讓你被動地接受，別無選擇。當然，學界同仁并不能因此而推脫或放棄應盡的責任。受國務院學位委員會藝術學科專家組組長仲呈祥先生的信任和重托，筆者有幸曾參與起草《藝術學學科簡介與博士碩士培養要求》的工作，在此僅將自己通過初步調查研究、集思廣益基礎上提出的一些核心觀點和參考性意見作簡要匯報，敬希諸位方家批評指正。

百年前，先生主張“尚自然，展個性”，倡導美育教育，提出德、智、體、美相融并舉的育人方針，思想自由、兼容并包的辦學原則，推行溝通文理的學科設置，教授治校的管理模式等舉措。而今看來，以上舉措仍可作為我們教學與治學的基本準則。藝術學理論作為一門綜合性、高階性和理論性學科，其研究的對象包括各藝術門類的藝術實踐、藝術現象和藝術規律等，它體現了實踐性品格、理論性思維和精神性價值等多重特征，旨在以各門類藝術的實踐總結為基礎，以各種藝術現象的宏觀梳理與綜合分析為鋪墊，最終形成用以表征人類藝術文化發展之普遍規律的科學理論、概念范疇、價值論和方法論等知識系統。具體而論，藝術學理論的學科研究對象既包括各門藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視、美術、設計等)共通性的主體創作、造型設計、表演展示、鑒賞評論、教育傳播等藝術文化實踐活動，也包括古今中外人類對藝術現象、藝術史、藝術價值、藝術精神和藝術思想的認知經驗。進而言之，各藝術門類之間必然存在著共通性的價值理念、思想坐標、理論基礎、知識結構和認知路徑。藝術學理論屬于綜合性、交叉性人文藝術學科，其研究方法包括三大維度:一是用以分析并完善那些能夠涵蓋各門藝術基本概念的藝術知識學方法，涉及藝術史、藝術原理、藝術評論、審美范疇學、語義哲學等相關學科;二是用以解釋人類表達與感知各門藝術的形態特征，實現與體驗它們的審美價值等藝術實踐規律的藝術現象學方法，涉及藝術學與相關學科交叉生成的藝術哲學、藝術美學、文藝學、藝術心理學、藝術民俗學、藝術社會學等相關領域;三是用以揭示并預見那些能夠整合各門藝術文化發展的普遍規律用以建構人類藝術創新精神的理性范疇，用以闡釋人類以藝術之道把握主客觀世界的價值真理的藝術之學的理論方法，涉及心理學、精神科學、美學、意識認知科學、文化人類學、宗教學等相關學科。

二級學科是教育教學與學術研究的實體，一級學科的宗旨目的及其各項具體的指標能否順利地實現，關鍵在于二級學科設置的規范性和實施運作過程中的合理性。審視任何一個傳統學科和現代學科的構架體系，無不把學科的基礎理論和應用理論作為不可或缺的兩大部分，故我國藝術學理論二級學科的設置，應遵循繼承性、科學性兩個基本原則。繼承性原則。注重廣泛地繼承與借鑒世界各國藝術學優秀學術理念、方法和成果，重點強調繼承與弘揚中國藝術文化一以貫之的綜合性、包容性民族精神特質，以期在藝術學理論的學科建設進程中強力凸顯文化自覺、文化自信、文化自立、文化自強的堅定信念，在此基礎上實現廣采博納、兼收并蓄的學科構架體系的構建與完善。科學性原則。倡導和尊重科學規律，堅持以人為本，這是黨和國家及學術界、藝術界、教育界歷來秉持的發展觀。科學性是一種極具世界包容性、人類本體性和時代進取性的現代學術理念，處在重大轉型起始階段的藝術學理論二級學科的設置，如何更好地體現科學性原則，這是對藝術學理論界群體智慧的重大考驗。具體來說，藝術學理論的學科建設與理論創新，首先需要基于人類據以內化—轉化—外化藝術文化的審美價值規律，其次是需要基于人類用以認知藝術文化和創造審美產物的心腦科學規律，再次是需要基于藝術家用以構制藝術造型的形式法則、感性之道與技術規范。

篇11

數學具有高度的抽象性，如果只是從概念到概念、規律到規律地進行教學，學生很難理解和掌握，自然也就會失去學習的興趣。而形象生動的語言能化抽象為具體，有利于學生開動腦筋積極思考，進而了解和掌握數學知識。因此，教師應做到對教學語言巧妙構思，在平實的內容講解中應注入形象化的語言，變深奧為淺顯，引起學生對數學知識的興趣與情感的共鳴。例如，人教版七年級下冊第六章“平面直角坐標系”的教學，讓學生思考：人大附中東門位于黃莊路口的南200米處，新中關東門位于人大附中的北400處，如何用圖表示出三者的位置關系？教師可以引導學生將馬路看成一條直線，將學校東門等地看作是這條直線上的點，以黃莊路口為原點，1米為單位長度，由南向北的方向為正方向，建立一條數軸（如下圖所示），就可以用數-200和200分別表示附中東門和新中關東門的位置：通過創設恰當的生活化情境，并以形象化的語言既簡潔又清晰地讓學生明白直線上的位置可以用一個數（坐標）來表示。在接下來的環節，教師以“上北下南、左西右東”的習慣表示方法將圖豎過來畫。通過利用數軸確定直線上點的位置，而讓學生思考能不能找到一種辦法來確定平面內的點的位置，這樣更能引導學生認識平面內的點與坐標的對應關系。

篇12

通過復習舊知識，承上啟下，導入新課，從而加強新舊知識的聯系，正所謂溫故知新。例如：在學習等腰三角形的判定時，我先復習等腰三角形的性質：“等腰三角形的兩個底角相等。”即在一個三角形中，等邊對的角也相等。反過來，如果一個三角形有兩個角相等，那么這兩個角所對的邊也相等嗎？從而引入新課。

二、審題解題引入

教師可進行習題練習，并找出規律，從而理解新知識。如，在研究乘法的平方差公式時，我先讓學生做幾道練習題。

計算：

（1）（6+5）（6-5），

（2）（a+b）（a-b），

（3）（m+n）（m-n），

（4）（3m+2n）（3m-2n）。

當學生做完這幾道題，我再引導他們尋找規律，乘法的平方差公式就自然出來了。

三、設疑引入

教師可給學生創設疑境、懸念，引起學生的疑惑驚奇，產生矛盾心理和求知欲，從而引入新課。如要學習關于α±β的三角函數公式———和角公式時，問：我們知道cos45°和cos30°的值，那么不通過查表怎樣求cos75°的值呢？我們會想到cos75°（45°+30°），但沒辦法計算。這時，學生產生疑惑，該是導出三角函數公式———和角公式的時候了。

四、聯系實際引入

教師可結合新課的內容，聯系社會實際和學生實際導入新課。聯系實際的目的是使學生所學的間接經驗與直接經驗聯系起來，從而豐富學生的直接經驗，加深對間接經驗的理解和掌握。在學習行程問題中的“順流逆流”類應用題時，我問學生：“你在河流中游泳時，往上游快還是往下游快些？為什么？”

由這些實際上的例子引入，學生容易產生親切感，不會覺得數學知識乏味，同時對間接知識的理解和掌握會更好。

五、自然引入

前蘇聯著名數學家A.R.辛欽，在其《數學分析簡明教程》

的序言中有一段話：“我想盡力做到在引入新概念、新理論時，學生先有準備，能盡可能地看到這些新概念、新理論的引入是很自然的，甚至是不可避免的。我認為只有利用這種方法才能非形式化地理解并掌握所學的東西。”這段話很精辟，它說出了引入新知識的一個重要原則———由自然到必然。一位教師展現出一幅有關俄羅斯“庫爾斯克”號核潛艇在巴倫支海不幸遇難的圖畫，這艘滿載118名官兵的核潛艇在參加軍事演習時被困海底之事，許多學生都知道。教師問，那么你知道被困官兵是如何向救援人員報告他們所處的具置？你知道最好的和最常用的方法是什么？接下來通過學生熟悉的地理知識———由經緯度確定地球上的點的位置抽象出用一對實數來表示平面上的點的位置的數學問題，顯得非常自然。

六、直觀演示引入

教師可借助實物、直觀教具或實驗等進行直觀演示，結合講解，自然地引入新課。隨著教學手段的現代化，演示的內容大大擴充，它的作用日益重要，不僅能幫助學生感知、理解書本的知識，而且是學生獲得知識、信息的重要來源。直觀演示在幾何課中使用得比較頻繁，特別是探究如點和圓、直線和圓、圓和圓的位置關系等幾何圖形之間的位置關系，并揭示其規律時，使用直觀演示更常見。

七、講故事引入

數學故事是用故事的形式普及數學知識的作品，包括數學家的故事、數學發展史故事和益智數學故事等。數學故事有利于激發學生對數學的興趣，調動學生對數學的學習的積極性、主動性和創造性，擴大學生的知識視野，增強學生的想像力，同時還可以豐富學生的語言，提高學生的口頭表達能力，活躍學生的學習生活。文科授課較多使用講故事引入的方法，其實，數學課采取講故事引入的方法也是別開生面的。

有一位教師在講授《勾股定理》時，向學生介紹中國古代在勾股定理研究方面的成就的同時，還介紹了今天世界上許多科學家正在試探尋找其他星球的“人”，為此向宇宙發出了許多信號，如地球上人類的語言、音樂、各種圖形等。據說我國著名的數學家華羅庚曾建議，發射一種勾股定理的圖形，如果宇宙人是“文明人”，那么他們一定會認識這種“語言”的。學生聽了這些有關勾股定理的故事后，都想知道勾股定理究竟是什么。

八、活動引入

在素質教育緊迫要求的今天，既要提高學生的知識水平，又要提高學生的社會實踐能力，提高學生的全面素質。課堂上如何體現素質教育的精神，是我們課堂教學目標之一。

篇13

我覺得，對初中學生來說，“自學質疑與討論理解”這兩個環節很重要，為此，我主要抓好4個要素：疑—問—議—論。

一、引導學生“質疑”的情境創設

“學起于思，思源于疑”，思維都是從思考問題開始的。不管是在生活中，還是課堂中，許多的問題是自然在學生的大腦中形成的。在課堂教學中我們發現：有的問題由老師直接問出來，學生會覺得很突然，無從回答。也就是說學生其實更感興趣的不是別人問自己的問題，而是自己腦子里產生的問題。所以課堂需要培植出問題，進而去解決問題。如何讓我們要問的問題從學生的腦子里自然的生長出來，這就需要我們設計合理的問題情境。

如：在初一數學“十字相乘法”的教學中，我設計這樣一個引疑的情境：任意找兩個數，分別用它們作p，q，寫出二次三項式x2+px+q，請全班同學分解因式。在這個過程中學生不但會更深入地體驗十字相乘法的精髓：拆分常數項，驗證一次項。而且學生出的題一定會出現類似x2+3x+3的二次三項式，通過反復的嘗試，學生會自然發現十字相乘法不能解決這一問題。從而會產生疑問：這樣的二次三項式能不能分解因式？怎樣分解？倘若沒有這樣的情境設計，學生難以發現這樣的問題，如果老師憑空提出這樣的問題學生更是難以回答，而合理的問題情境則會使學生自然生發疑問。

在數學課堂教學的過程中，不斷地提出問題和解決問題是課堂教學的主旋律，而問題不應該生硬地拋給學生來解決。如果問題都是有源之水，有疑之境，學生對于問題的探究會更主動，更積極。

二、鼓勵學生提出問題。

說到提問題，我想起美國著名數學家哈爾莫斯說過的一句話：“問題是數學的心臟”。問題意識是以一種探索意識，是我們所說的創造的起點。我們的學生有了問題，才會對將要學習的新知識進行有效的思考和探索，有探索才會有創新，才會有發展。因此，我們在平時的授課時應努力讓學生學會對所授的內容提出問題，發表自己的見解。

比如看到一道題目，我會讓他們先找問題，找出問題之后，再找關鍵字，然后決定用什么運算方法來計算，但現在教材對學生的要求是會提問，會解題，這就需要我們去給學生創設一個提問的氛圍，不僅是在平時的練習中，在平時的課上，熱情地鼓勵、積極地啟發學生質疑，幫助學生多提問，師生之間要自由地交流，讓學生感到親切溫暖，多給學生表達的機會，這樣可以促進學生提問題，自由的發表自己的看法，慢慢地變“不敢問”為“敢問”。學生提出問題后，作為教師，要耐心傾聽學生的問題，當學生提出問題時，老師千萬不能漫不經心，甚至挖苦諷刺：“這么簡單的問題你都不懂。”一定要做個傾聽者，這樣既能尊重學生，同時又讓學生覺得他自己很棒。同時，也要欣賞學生的問題。當學生提出一個我們認為不能稱其問題的問題時，也應該加以贊揚，保護他們的那顆童心。有些問題可能是錯誤的，但是我們可以作為反面教材去對學生進行教育，及時引導全體學生進行思考和討論，這樣不僅能得出正確的結論，而且能大大激發學生的學習興趣和主動性，提高他們的學習能力。

三、組織學生參與議論。

只有在寬松、民主的教學氛圍中，學生的創造性思維才能得到最大限度的發揮，這就需要我們教師能以寬容友好的心態對待每一位學生。在數學課堂上師生之間應該建立親和的對話平臺，溝通對話渠道，讓學生覺得老師不是課堂教學內容的壟斷者，更不是課堂教學的主宰。不是所有的問題都可以一錘定音，而是可以和學生面對面的交流，可以聆聽學生的見解，并能適時的給以贊同表揚或指正他們的觀點。學生在我們的數學課堂上不應該僅僅是學習活動的接受者，而應該充分體現主體地位的作用，積極參與到一個新知識的思維過程中，學會獨立思考。首先在思考的過程中教師可以適時的給以啟發，教學生如何去動腦，如何去思考，但不是在教師的思維圈子中順著教師的思路走。如不這樣，學生缺乏獨立思考的習慣和能力，就會妨礙學生思維能力的發展，削弱學生的主體地位。教師應引發學生開動腦筋在新舊知識的聯結處想；在知識的疑難處想；在思維干擾處想。對于學生思維的結果，教師要鼓勵學生大膽地說出自己的想法，說出計算的原理；說出概念的形成；說出公式的推導；說出解題的思路。可以讓學生各抒己見，教師對學生中獨特的想法不要輕易的否定，鼓勵學生標新立異。

四、指導學生概括論述。