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篇1

邏輯上來講，舞蹈藝術的體育表現形式就是體育舞蹈。體育舞蹈是通過身體形態的技能化，配合音樂的節奏，結合音樂意境來表現的。在所有人群中，對于美的追求，年輕人是最有表現力的。而且體育舞蹈的節奏感強，簡單易學。

2.1從參加體育教學課程班級的同學中選取男生20人，女生20人。分成兩組，即實驗組和對照組。每組男生10人，女生10人。

2.2試驗方法。為實驗組每周安排課程教學一次，訓練課兩次，藝術欣賞一次，音樂欣賞一次，從而進行全方面的綜合訓練。為對照組安排教學課程一次，訓練課兩次。16周后，將兩組進行比較、評估。

3.結果與分析

經過16周的訓練，從而得到如下結論：實驗組技能熟練的同時，其節奏感、準確度、流暢度等都有相對明顯的提高。而對照組雖然由于訓練課的增加，各方面也有輕度的提高，但相對于實驗組來說，不那么顯而易見。

4.探討與建議

4.1看過這樣一句話“歌詞是靈魂”，這句話是相對于一首歌而說的。而相對于體育舞蹈，他的靈魂可以說是音樂，或者說是音樂的內在。而對于體育舞蹈中音樂的理解則是體育舞蹈表現的根本。本文開頭說過，體育舞蹈是集武術、體操等為一體的。以音樂伴奏，以舞釋動。其節奏感強，活潑健康，而其中的音樂展現了舞蹈的神韻。經由上文所述的研究說明，體育舞蹈教學中的音樂對舞蹈神韻的體現尤為重要。深層次的理解學習音樂，可以提高舞蹈的整體水平。

4.2當代大學生作為新一代的年輕人，喜歡相對來說節奏分明的音樂。而體育舞蹈教學中的音樂則大多選擇現成的配樂。如果可以以學生的身心狀態為出發點，重新編排新的舞蹈，或許，更能讓學生們準確清晰的表達他們的內心。

4.3關于體育舞蹈的創新，可以更多的融入中國的人文精神，重點培養健康文化理念，重視終身健身。比如加入太極、長拳等元素，或者如《十面埋伏》等獨具特的舞蹈，從而舞出更具中國特色的路程。除此之外，學習與實踐相結合，可以充分調動學生的積極性以及積極性。在課程中結合適當的教學設計，激發學生學習的自主性以及自組織性。讓學生在學習基本知識的同時，勇于創新。有利于舞蹈靈魂的體現。

4.4現階段，就體育舞蹈教學，我國大多數高校中還只是著重技能而音樂以及藝術的重要。這樣的舞蹈也許會顯得空洞蒼白，缺乏讓人回味的一些東西。所以，將舞蹈的技能與靈魂的展現融為一體。是體育舞蹈教學今后的重要教程內容之一。

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1舞蹈與舞蹈審美教育

舞蹈是直接作用于人自身生命質量的藝術，是通過人的形體運動來實現的藝術行為，“舞蹈是藝術通過人體優美的動作和造型、節奏和情節，對人們一個時代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和體現。”舞蹈內在本質是抒情性，借助人的肢體語言來闡釋美的意蘊與境界、通過節奏的跳動與韻律的和諧，在流動的時間與空間中，引發人們產生聯想與美感，進而產生心靈的共鳴。舞蹈是以舞蹈動作為藝術手段，表現的是語言文字等難以表達的內在深層的精神世界以及人內心深處細膩的情感、深邃的思想。舞蹈通過人與人、人與社會、人與自然，以及人自我內在的矛盾沖突，創造出可被審美者可以感知的生動的舞蹈形象，寄予舞蹈者的情感，表達與傳達出舞蹈者的審美理想，反映生活的審美特點。舞蹈作為藝術與文化形態，反映了歷史、地域、民族文化，并形成美的認識。美育是以藝術美、自然美和社會生活美為基本內容，以培養學生認識美、欣賞美、追求美和創造美的能力為目的與目標的教育，美育就是審美教育或美感教育。音樂伴奏，特定的服裝，有效的道具，貼合舞蹈的布景，特效燈光等元素展現特殊的文化內涵，舞蹈者通過生動的表演、具體的形象、融合各種文化內涵與元素，激發觀眾的情感產生心靈與情感的共鳴，進而在文化的潛移默化的熏陶中培養和提升舞蹈觀賞者的審美與鑒賞能力。建立學生的舞蹈審美體系，使學生成為一個具有獨立思考與審美的鑒賞者，必須開展舞蹈美育教育，通過舞蹈寄寓的文化觀念、人生哲理、道德責任感對學生進行潛移默化的教育。

2開展舞蹈審美教育的必要性

美育，以培養學生具備正確的美學觀念、鑒賞美、創造美的能力為目的。馬斯洛的需要層次理論提出，人需要美正如人的飲食需要鈣一樣，美有助于人變得健康。舞蹈是一定社會內容感性形象的體現，人們通過舞蹈的美展現出對生活中美的事物的思想、情感、理想與愿望的肯定。因此開展舞蹈教育有助于學生感受到積極、健康、樂觀的思想感情，使學生在日常生活與學習中發揚這種情感。舞蹈不僅僅是藝術形式，更是一種文化形態，蘊含豐富的歷史與民族文化，而且我國有著悠久的舞蹈傳統，開展舞蹈美育可以培養學生對文化與歷史的興趣，培養學生的愛國主義情感。不同的舞蹈形式可以培養學生的集體感、進取精神，在舞蹈中通過視覺與聽覺的感染與沖擊，陶冶性情，培養優美的情操，使學生真正成為舞蹈的愛好者與鑒賞者。舞蹈者表現出來的舞蹈所具有的舞蹈美直接作用于觀賞者感官，引起的一種愉快、舒暢，乃至于振奮與激越的主觀感受與心理反應。舞蹈藝術具有形象性、生動性，表現的主體是人，舞蹈是人的藝術。勞動、愛情、戰爭等舞蹈題材，表現出人具有的情感、理想與愿望，彰顯出人求生存、求發展的內在不竭的生命力，舞蹈藝術展現的是人的本質力量的舞蹈化，使舞蹈具有強大的審美感知與感召力。古有“舞以達歡”、“舞以宣情”，舞蹈內在本質屬性就是抒情性，舞蹈是不僅是人的藝術與文化，更是表情藝術，是最直接表現人的情感的藝術。舞蹈作為人體動作藝術從自發到自覺，是客觀外界事物引起的人的喜怒哀樂等主觀世界的心理反應。我們生活在社會之中，有相同的道德標準，懷揣共同的理想。舞蹈是一種精神活動，它表現的是生活中的詩意和思想感情的美好與精神世界的豐富多彩，舞蹈作品給予人們在精神上的需要與渴求，在生理上達到快慰，在心理上升華為審美享受。進行舞蹈美育，建立學生的審美鑒賞體系有利于感染學生的思想品質，陶冶學生的人格與情操。舞蹈美育是一種情感教育，在潛移默化中理融于情，對學生的人格產生直接的塑造作用。舞蹈審美教育可以提升學生的藝術修養,一個有較高藝術修養的人能主動地、充分地把握其感性和理性、情感與理智，其人格便因此而能得到較好的發展和完善。如余秋雨所說，藝術修養是一種在審美范疇內感悟生命的能力。藝術修養是個體性的更是社會性的人格修養與素質。古人講“氣韻”，在舞蹈中“氣”可謂是運動的人體，而“韻”則是節律。在舞蹈美育的過程中以審美體驗為主線，展開對學生審美鑒賞能力的培養，以舞蹈鑒賞為媒介，融合歷史、文學、哲學、音樂、美術、服裝、化妝、運動等元素，與時代精神與民族精神相結合，煥發學生的美感體驗。舞蹈的動靜與悲喜在音樂節奏的跳躍中得到充分的展現，舞臺畫面的構圖與色彩，是以美術的線條和色彩為基礎進行渲染和營造，等等。都體現出舞蹈審美鑒賞的過程中需要與其他學科進行溝通、滲透與綜合，擴大學生的舞蹈美育范圍，建立學生深厚的審美底蘊，全面培養提升學生的審美鑒賞能力。

3開展舞蹈美育建立學生的審美體系

3.1激發學生熱情與興趣

舞蹈美育過程中最直接的方法就是激發學生的興趣。興趣是最好的老師。欣賞舞蹈作品是學生獲得最直接、最直觀、最有觸動力的方式。在欣賞舞蹈作品的過程中營造一種輕松愉快的氛圍，循序漸進地啟迪和誘導學生，在舞蹈作品中感知美、鑒賞美、表達美，激發學生審美興趣，克服審美恐懼心理。舞蹈作品的鑒賞不是孤立的，應將其放在歷史與文化背景中，綜合文學、歷史、哲學、音樂、美術、燈光等各種元素，調動學生頭腦中的知識儲備，感知中國文化的博大精深，激活他們頭腦中豐富的想象，從“具象”的舞蹈動作中跳脫，把握舞蹈真正的“內核”與情感生命力，激發學生喜愛、鑒賞、表現和創造美的激情與興趣。

3.2教師應提高自身素質，努力展現舞蹈的美

舞蹈鑒賞作為審美活動，只了解審美過程中的主客體是不夠的，主客體即舞蹈作品與學生之間還需要審美中介———教師的存在。在實際的審美過程中學生是有意或無意地觀察與模仿教師的示范，在教師講解的過程中學生受到老師的啟發作用對舞蹈鑒賞與審美具有十分重要的作用。舞蹈的美感是舞蹈者心理現象與綜合文化素養在他們身體動作上的集體體現，在舞蹈美育的過程中如果教師不能夠對舞蹈教材有充分的理解與表現，采用的教學方法不能夠感染學生，那么審美過程中的審美中介就有可能失去效用，削弱甚至是阻礙學生審美鑒賞能力。教師必須以飽滿的激情與精神，借助標準、優美的肢體語言進行動作示范，營造輕松愉快的教學氛圍，在潛移默化中熏陶學生的情操，鼓勵學生通過自己的肢體語言來表現他們對舞蹈美的感悟與理解，使學生從審美的體驗者與鑒賞者，上升為審美活動的表現者與創造者。

3.3聯系生活實際，豐富舞蹈美育教學內容

“生活不是缺少美，而是缺少發現。”舞蹈是人體的藝術，它最終還是來源于人們的生活實踐，可以這樣說，舞蹈來源于生活又高于生活。在舞蹈美育的過程中教師不僅要增強自身的知識底蘊，更要讓學生通過學習不同題材的舞蹈，樹立對自然、社會與生活的審美意識。美在我們的生活中，美處處都在。教師在挖掘自然社會與生活中的美的題材，始終是以學生的興趣與需要為出發點與落腳點，豐富課堂教學，使舞蹈作品既貼合學生的實際訴求，又有助于提升學生的審美與鑒賞能力，使學生在舞蹈美育的過程中提升對自然、社會和生活的審美意識。

3.4借助現代化教學手段提升舞蹈美感體驗

在舞蹈美育教學過程中，教師可以在傳承傳統教育方式的優勢基礎之上，靈活而合理地利用現代教學手段的多樣化，使美育變得直觀形象，具有強大的感染力。現代教學手段可以打破時間空間的限制，根據教學要求靈活調節舞蹈畫面，力爭獲得最佳的教學效果。學生難以理解的動作或者是場景可以通過多媒體投影或者是播放相關影片的手段，展現與此相關的場景與音樂，激起學生審美興趣，將學生抽象的認識變得直觀具體而生動，獲得審美感性認識。教師通過展現具有舞蹈美的動作示范，啟發學生想象，在現代多媒體營造的審美氛圍中，使學生產生審美體驗。舞蹈是人體藝術，舞蹈美是人的主觀審美感受，是人內心情感的寄托。開展舞蹈審美教育有利于豐富學生綜合知識，培養學生的人格與氣質，提升學生的審美能力。舞蹈審美教育實際上是通過舞蹈反映社會生活，通過舞蹈寄寓道德感、文化觀接受某種教育，加強學生舞蹈審美教育，需要從各個方面入手，各方面相互合作，只有這樣才可以讓學生成長為一個舞蹈的鑒賞者，建立自己的舞蹈審美體系。

作者:吳迪鋒 單位:浙江省寧波市李惠利中學

參考文獻

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在觀察具體事物時，應指導學生明確觀察內容、步驟和方法。明確觀察內容就是讓學生知道觀察什么，在此基礎上，學生才能通過觀察得出結論或驗證結論。低年級的學生，由于知覺的無意識性，注意力易分散，因而應充分運用心理學的注意規律，使他們的注意力具有指向性和集中性。觀察的步驟一般是由整體到部分，從上到下，從前到后，由表及里。觀察的方法有全面觀察、重點觀察和對比觀察等。全面觀察的要求是認真、細致、全方位，全面觀察有利于培養學生良好的觀察習慣，有利于形成學生嚴謹的治學態度。重點觀察就是結合學習內容的重點和難點，對某一方面或幾個方面進行深入地觀察。如“觀察花的結構”時應重點觀察雄蕊和雌蕊等。對比觀察即通過對兩事物的觀察比較尋找異同。

在觀察的基礎上，還應進一步啟發學生思考，實現由現象到本質、由具體到抽象、由感性到理性的飛躍。

二、閱讀指導

閱讀是自學的基礎，是學生獲得知識的重要手段，它還有助于突破教學中的重點和難點。

閱讀從時間上分課前、課中、課后閱讀。課前閱讀可以發現問題、帶著問題聽課；課中閱讀幫助形成正確的概念、原理和規律；課后閱讀溫故而知新，梳理知識形成網絡。只有當學生明確了閱讀的意義，才能積極參與閱讀并樂于閱讀。

在閱讀時讓學生做到眼、口、腦、手并用，養成良好的閱讀習慣。例如：閱讀中對于概念、規律等結論性內容用筆勾勾劃劃；對于說明概念的內涵和外延的修飾語或限制詞可加上著重號；對于文中晦澀的文字可反復吟讀，理解其意；對于不能理解的內容要加上問號。隨著學生閱讀水平的提高，教者要求學生閱讀后能提出問題并能提綱挈領地歸納大意，形成知識結構。此外還要指導學生重視圖表的閱讀，明確其意，領會其質。

三、知識精加工的指導

新授課后或階段性復習時，學生對所學知識進行精加工是理解整理知識的過程，是去粗取精濃縮知識的過程，是去偽存真形成真知的過程。常見的方法有比較法、分類法、聯系法、歸納法等。

（一）比較法

有比較才有鑒別，求同法和求異法是進行比較的兩種重要手段。求同法即找出事物之間相同點。如通過對葉綠體和線粒體的比較可以得出兩細胞器的三方面的相同點：雙層膜結構；遺傳上的獨立性；與能量代謝有關。求異法即找出不同點，例如通過對動、植物細胞亞顯微結構的比較可總結出植物細胞特有的結構——細胞壁、大液泡、質體、以及高等動物細胞特有的結構——中心體。

比較法是學習過程中最常用的方法也是其它方法的基礎，在教學中應強化這樣的訓練以達到運用自如的地步。

（二）分類法

根據一定的標準對有關材料進行科學分類，分類隨標準而異，在比較的基礎上進行分類。如新陳代謝從“方向上”分同化作用和異化作用，從“性質上”分物質代謝和能量代謝。新陳代謝的類型從同化作用上分自養型和異養型，從異化作用上分需氧型和厭氧型。

（三）聯系法

每門學科都有其嚴密的知識體系，學科內部以及不同學科間都存在著聯系。教學中應指導學生從橫向、縱向兩方面去挖掘相關知識的聯系。如滲透作用與物理學上的擴散作用的聯系，遺傳問題與數學上排列組合和概率的聯系，染色體、基因、DNA、堿基排列順序四者的聯系，遺傳規律與細胞分裂的聯系等。

生物體是一個互為聯系的統一體，生物體各結構之間，結構與功能間、結構與環境之間都存在著聯系。教學中可以指導學生從細胞、組織、器官、系統四個水平尋找結構間的聯系，體會結構與功能、結構與環境的統一性。如人體的呼吸、消化、循環、泌尿、內分泌和神經系統之間以新陳代謝為紐帶而相互聯系。

此外還要加強理論與實際的聯系，用生物學知識解釋生活中的某些生物學現象，做到學以致用。

（三）歸納法

歸納法是學生在占有學習材料的基礎上，對材料進行提綱挈領總結概括形成知識點或知識體系。歸納時思維方式可采用發散思維和聚合思維。歸納方法可采用符號綱要法和主題詞法等。例如利用發散思維可將染色體的知識點歸納如下：

附圖{圖}

利用聚合思維可將光合作用的條件、場所、過程、實質、意義濃縮于光合作用的總反應式中。將細胞分裂中前、中、后、末期的特征歸納為：“仁、膜消失現兩體；赤道板上排整齊；均分牽拉向兩極；仁、膜重視重開始。”

以上幾種知識精加工方法具有交叉性，使用時不要把它們截然分開。

四、記憶方法的指導

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1.2結合幼兒特點，激發創造力

根據幼師教學特點，要先弄清楚幼兒教育與舞蹈之間的關系，了解教學內容。學習少兒舞蹈，可將舞蹈的教學進度與內容相結合并了解專業術語加以記錄，學習舞蹈教學的基本內容、教學方式等，為以后的教學打好基礎。創編的過程中，還應以學生為主體，不論編得好壞，都不能挫傷學生的積極性，適當地給予鼓勵，激發學生創造力，讓學生有信心去創編舞蹈。創編出優秀的舞蹈對于幼師專業極為重要，所以學生必須具備扎實的舞蹈基本功底，學好民族舞蹈與少兒舞蹈。

2針對性地制定教學方案

2.1根據學生的情況，制定相應的教學方案

在舞蹈教學中，教師應該考慮到每個學生的身體差異及其對知識的接受能力來制定相應的教學要求，可以集體授課，也可以一對一的輔導，教學不能急于求成，循序漸進地對學生進行輔導，將舞蹈教學的每個環節都貫穿其中，使形體、動作快慢、協調性等逐步提升。根據學生自己的意愿制定適宜的方法。比如一些文化課成績好，但舞蹈功底差的學生，可以要求其對舞蹈動作要領的提升，對舞蹈的欣賞力和教學能力進行重點培養，加強對舞蹈理論知識的學習。對于那些文化課成績較差，但有舞蹈學習天分的學生，應注重培養他們對舞蹈產生興趣，對于舞蹈的規范性要嚴格要求，認真地上每一節課，也要培養一顆愛心，對于幼兒的教育更為重要。.

2.2提高幼兒舞蹈教學技巧

教師應堅持將舞蹈的知識技能與舞蹈創編能力融為一體的理念。首先，鼓勵模仿動作。以參與課堂的教學方式，引導學生觀看舞蹈表演從而進行模仿，再根據自己的想法以及身體對動作的感知和協調性來體會動作的要領。其次，進行聯想，多次練習。學生在練習的過程中可以對以前的舞蹈動作及其舞蹈的精髓進行聯想，通過聯想動作及其方法，可以鞏固動作，也能培養出積極思考的習慣。最后，進行想象，創新舞蹈。舞蹈創編練習，不僅可以提高學生的想象力，還能讓學生在創作的過程中，體驗創作樂趣，鍛煉學生的實際操作能力。除此之外，教師要培養學生獨立思考的習慣，將所學到的知識運用到創作中，讓學生多參加社會實踐活動，激發學生的創作靈感。

2.3肢體語言的美育功能培養

舞蹈是一種通過肢體語言來表達內心的情感的方式，從而展現美的語言。舞蹈的美體現在兩個方面：舞蹈本身的動作連貫性、協調性等；舞蹈老師的形體美。舞蹈本身的動作示范，首先要把動作全面地示范出來，讓學生對舞蹈大致有個了解，同時學生也會油然而生一種敬佩之情，使老師在學生之間樹立較高的威信，有助于以后管理學生。然后是動作的規范性和協調性的統一。舞蹈老師的形體美直接影響學生的學習興趣，對學生的學習有很大的影響力，教師的言行都會印在學生的腦海里，教師的藝術涵養也對學生美的追求有重要作用。舞蹈教師用肢體語言傳遞著美的內涵，在教學的過程中闡述觀點及內容，親近學生，建立良好的師生關系，這樣更有助于提高幼兒師范學生的舞蹈教學質量。

2.4運用多種語言，提高舞蹈教學質量

舞蹈在教學過程中，運用語言和學生交流至關重要。教師具備的三項語言能力：專業語言、感覺語言、形象語言。專業語言指在舞蹈教學中，能對所教的舞蹈按專業要求準確地表達出來。感覺語言指教師能以正確的思維感覺來引導動作的規范性。形象語言是在專業語言和感覺語言的基礎上的升華，具有形象、生動的特點，賦予舞蹈的活力。這三者之間互相作用，共同提升。教師在對舞蹈專業知識講解的同時，要注意語言的精煉性，要做到言簡意賅，使學生容易理解，也能提高學生的學習興趣。

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結合當代的舞蹈教學發展歷史，在舞蹈教學過程中存在著很多的基本原則，這些原則主要是為了激勵學生主動學習，在潛移默化中讓學生真正的熱愛上舞蹈。

（一）舞蹈教師必須要有嚴格的自我控制力，樹立良好的教師形象，通過每一個舞蹈動作和舞蹈表演情節培養學生對舞蹈表演內容的感知能力，在一點一滴中，使學生在對舞蹈動作和舞蹈理論都能完全掌握，從而使學生能夠形成以自我為主體的、系統的、完整的表演體系，提高舞蹈教學的效果。

（二）舞蹈教師不僅要指導學生學習舞蹈，更要鼓勵學生在舞蹈領域要大膽創新，舞蹈藝術學科和其他的學科不同，支撐舞蹈藝術逐漸進步的力量是不斷的創新和改革藝術內容。因此，舞蹈教師要摒棄傳統的教學模式，不斷的運用新型的教學方式，鼓勵學生積極主動的參與舞蹈教學中，培養學生自我主動學習的態度，提高學生的舞蹈表演能力，鼓勵學生自我創新是舞蹈教學中必須要遵循的原則。

三、探析如何在舞蹈教學中培養學生的藝術表演能力

（一）加強舞蹈基本功的訓練：在舞蹈領域中，擁有堅實的舞蹈基本功是練習更高舞蹈動作的基礎，沒有最基本的舞蹈技術也就談不上舞蹈表演力，因此，在舞蹈教學過程中，舞蹈教師必須要加強學生對舞蹈基本功的訓練力度，使學生提高自己的柔韌性、靈活性和身體協調性等。基礎的舞蹈訓練是一個乏味的過程，而通過培養學生的藝術表演力，可以使學生領悟到每個基礎動作所擁有的情感，使每個舞蹈動作都能擁有獨特的靈魂，最終使學生能夠將舞蹈動作做得完美，加強基礎舞蹈動作的訓練在培養學生藝術表演力中發揮著重要的作用。

（二）開發創新能力運用到舞蹈表演中：舞蹈藝術的魅力來源于舞蹈動作，而舞蹈動作又是舞蹈表演者利用對舞蹈的獨特理解所編排的，因此，舞蹈教師必須培養學生對舞蹈動作的理解能力，提高學生對藝術的創新力和想象力，將自己對舞蹈動作的認知情感與舞蹈動作相結合，就重新組成了獨特的舞蹈內容，舞蹈教師應該多開設一些類似舞蹈創編之類的活動，使學生積極參與到活動中，從而激發學生對舞蹈表演的興趣性和積極性，使學生開發藝術的創新能力和想象能力，再加上對學生的情感認知培養，進而可以提高學生的舞蹈藝術表演力。

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（二）遵循舞蹈教學的規律。舞蹈教學是一個循序漸進、由易到難的過程，舞蹈教學過程中舞蹈教師對于教學節奏的把握，也是保證舞蹈教學中學生創新能力培養效果的一個重要方面。舞蹈教學內容的設置和開展，務必要和相應的舞蹈教學理論掛鉤，遵循舞蹈教學的規律。那種盲目求快、一味加量的舞蹈教學方法，是不可取的，通過實際的教學實踐資料來看，那樣的方法對于提升學生的創新能力也是非常不利的，甚至可能適得其反，使學生產生對于舞蹈學習的反感，甚至埋沒學生的創新才能。

（三）重視學生的個性。在舞蹈教學中，學生的個性是不同的，一些學生表演能力強而創造能力欠缺，一些學生則恰恰相反，創造能力強而表演能力有待提高。舞蹈教師應當重視學生的個性，做到充分尊重、因材施教，發揮學生的特長能力，彌補學生的不足。重視學生的個性，要求舞蹈教師在平常教學過程中，要多觀察每位學生的表現，了解學生個性，掌握學生優點和不足，制定針對性更強的教學方案，來對每個學生進行針對性的舞蹈教學。重視學生的個性，給舞蹈教學中學生創新能力的提升帶來的幫助是非常大的。

（四）提升學生舞蹈興趣。興趣是最好的老師。在舞蹈教學過程中，如果學生興趣濃厚，自然學習效果就會好，而相反，如果學生缺乏對于舞蹈學習的興趣，那么學習的效果也會事倍功半。舞蹈教師應當認識到這一點，在培養學生創新能力的過程中，采取適宜的手段對學生的學習興趣進行誘導，激發學生的學習熱情，這樣有利于教學工作的全面、順利開展，有利于在舞蹈教學中培養學生的創造性思維和創新能力。

二、舞蹈教學中學生創新能力的培養策略

（一）增強教師的教學能力。目前，舞蹈課堂中舞蹈教師的教學工作偏重舞蹈表演能力的培養，而忽視了舞蹈創新能力的培養，這是由于教師沒有從思想上重視對于學生的舞蹈創新能力的培養而造成的，也反映了舞蹈教師教學能力不夠和教學思想落后的情況。在這樣的情況下，增強教師的教學能力顯得尤為重要。教師的教學能力高低，對于學生創新能力的培養效果起著直接的影響作用，必須重視起來。增強教師的教學能力，首先要使教師從思想上認識到培養學生舞蹈創新能力的重要性，然后對教師進行一些先進的舞蹈教學方法的培訓，幫助教師提升其綜合舞蹈教學能力。另外，應當加強對于舞蹈教師教學實效的考核，考核的內容中增加對于學生創新能力培養效果的考核，使考核能夠充分體現出教師在舞蹈課堂中對于學生創新能力的培養成果。

（二）創造學生主導的教學氛圍。傳統的舞蹈課堂偏重于老師對于學生舞蹈動作的指導，而沒有給予學生充分的舞蹈自由發揮的空間，因而對于學生創新能力的培養不利。在改進舞蹈課堂教學模式的過程中，應當重視學生在舞蹈學習中的主體地位，積極改進教學方法，突出學生的個性能力的展示，強化學生舞蹈弱項。具體來說，可以在舞蹈課堂教學中，給予學生一定的舞蹈自由展示時間，讓學生在自由隨性的舞蹈過程中體會到創新的樂趣，提升學生的舞蹈創新能力。教師在舞蹈課堂教學中，也應當積極和學生進行溝通，建立良好的師生關系，活躍課堂范圍，這樣不僅有利于教師了解學生的個性特征，進而制定個性化的教學內容，也有利于增加學生學習的熱情，提升學生學習的樂趣。

（三）重視學生觀察力的培養。創新，來源于自身對于舞蹈動作的熟悉和掌握，也來源于對于其他人的舞蹈動作的欣賞、觀察和模仿。在舞蹈課堂教學中，舞蹈教師應當強調學生的觀察力，重視學生觀察力的培養。在舞蹈學習過程中，學生對于其他人舞蹈動作的細心觀察，可以讓學生心中積累更為豐富的舞蹈動作，使學生在不同的舞蹈動作的結合、運用過程中更容易進行舞蹈動作的創新。重視學生觀察力的培養，對于學生舞蹈創新能力的培養室非常重要的，是增強學生創新能力的有效工具。舞蹈教師在平常的舞蹈教學中，應當對觀察力強的學生多表揚，對觀察力較弱的學生多鼓勵、多幫助，力求通過適當的方法，實現學生觀察能力的有效提升。

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在生物學和醫學研究論文中,常會碰到一些看似簡單,實則使人頭痛的物理量、計量單位和符號問題。例如,作者常常需要對研究的目標物質進行描述,其中一個重要的指標就是其分子大小。在我們的編輯實踐當中發現,來稿中很多研究論文在描述關于物質分子大小時存在著這樣的現象:多數研究論文仍然使用“分子量”這一物理量,以“道爾頓”或“千道爾頓”為單位(××D或××kD)來描述;有的使用了“相對分子質量”這一物理量但是書寫卻不正確;只有極少部分論文正確地使用和書寫了這一物理量。究竟應如何正確使用?

2描述物質分子大小的物理量

對所研究的原子和分子的質量進行描述,以往多使用“道爾頓(D)”這一單位。英國化學家JohnDalton(1766-1844)是近代化學之父,在化學方面提出了定量的概念,總結出了質量守恒定律、定比定律和化合量(當量)定律。在此基礎上,1803年又發現了化合物的倍比定律,提出了元素的原子量概念,并制成最早的原子量表。人們為了紀念道爾頓,以他的名字作為原子質量單位,定義為12C原子質量的1/12,1D=1/Ng,N為阿伏加德羅常數。

以往我們常用的描述物質分子大小的物理量是分子量,它是“單質或化合物以分子形式存在時的相對質量”[1]。我們知道,以一個12C重量的1/12為標準,其他的原子質量同這標準相對照得出相對質量,稱為這個原子的原子量[2]。分子量是物質分子或特定單元的平均質量與核素12C原子質量的1/12之比,等于分子中原子的原子量之和[3]。

對于分子來說,一個分子的質量,用道爾頓表示時,應該是“蛋白質A的質量為××道爾頓”。因為分子量為該物質的分子的質量與12C原子的質量的1/12之比,所以如果說“蛋白質A的分子量為××道爾頓”,乃是不正確的表示方法。

3國家標準中規定的物理量

道爾頓是核物理與反應堆技術中慣用的質量舊單位,自1960年起,用原子質量單位(u)代替它,規定1dalton=1u≈1.6605402×10-27kg[4]。

作為國家標準,與國際標準一致,現行有效的1993年修訂的國家標準《量和單位》選擇了“相對原子質量”和“相對分子質量”這兩個物理量名稱,并在GB3102.8—93的引言中說明:“本標準中的相對原子質量Ar和相對分子質量Mr,以前分別稱為原子量和分子量,在使用中,應有計劃地逐步采用本標準的名稱。”

所謂相對原子質量Ar是指“元素的平均原子質量與核素12C原子質量的1/12之比”,即Ar=m/mu(m為元素的平均原子質量);物質的相對分子質量是指“物質的分子或特定單元的平均質量與核素12C原子質量的1/12之比”,即Mr=m/mu(m為物質的平均分子質量)。它們是量綱一的量,其單位為1[5]161。

4正確運用“相對分子質量”等物理量和單位

由于歷史的原因,在道爾頓當初提出原子量的概念時指出,“同一種元素的原子有相同的重量(weight),不同元素的原子有不同的重量。”因此“atomicweight”在中文里翻譯成了“原子量”。但是當時重量和質量(mass)是相同的概念,實際中獲得的都是原子的相對質量,但仍然稱作原子量,這也許是原子量和分子量的單位一直用“道爾頓”的原因。

但國家標準中規定了應當使用“相對分子質量”來描述分子的相對大小,那么,關于道爾頓(D),在現實中用作“原子質量”或“分子質量”單位時,原來的1D=1u;用作“相對原子質量”或“相對分子質量”單位時,原來的1D=1,即其單位為1。

雖然“道爾頓”屬非SI單位即非法定計量單位,但由于歷史的原因,鑒于目前科學界尚有大量使用“D”或“kD”的文獻存在,在某些類型的論文寫作中,作者往往會堅持在某些數據中使用“D”或“kD”。例如在綜述類論文中,被引用文獻數據中“D”常常不可避免。在這種情況下,有人[6]認為應尊重作者的選擇,雖然期刊中會出現“非法的”D,但不應視為“違法”。超級秘書網

5正確運用“相對分子質量”的量符號

既然明確了描述物質分子大小的物理量,在使用“相對分子質量”這一量符號時,很多期刊沒有能準確把握,造成了很多錯誤。在國內免疫學相關的7本雜志以及其他生物學、醫學類的雜志,發現在稿約、正文以及SDS-PAGE、Westernblotting等結果圖中,“相對分子質量”這一量符號出現了很多種寫法,如:Mr、Mr、Mr、Mr以及仍然沿用kD為單位等多種情況。那么,究竟應該如何書寫這一量符號呢?根據科技書刊外文字符使用規范[5]197-201:量符號、代表量和變動性數字及坐標軸的下標符號應用斜體;量符號中除表示量和變動性數字及坐標軸的下標字母用正體。根據這一原則,相對分子質量中M是量符號,應用斜體;下標r是relative(相對的)的首字母,不是量符號,也不是代表變動性數字,更不是坐標軸符號,應使用正體。因此,正確的寫法是Mr。類似地,相對原子質量的正確寫法是Ar。

6結語

生物學和醫學類科技期刊是廣大科研工作者展示其學術成果的舞臺,要科學地將一系列學術成果展現出來,要實現科技期刊的標準化與規范化,就要改變人們長期以來的習慣,需要廣大科(下轉257頁)(上接256頁)技期刊編輯擔負起科技期刊的社會責任,加強宣傳和普及,需要作者和編輯同仁長期不斷的共同努力,才能最終得以實現。

參考文獻

[1]辭海編輯委員會.辭海:縮印本[M].1979版,上海:上海辭書出版社,1979:274.

[2]原子量[OL].(2008-12-07)[2009-02-12]./view/101827.htm.

[3]分子量[OL].(2008-10-10)[2009-02-12]./view/346251.htm.

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（一）有利于鍛煉學生的身體素質

六年制免費師范生的身體狀態已經基本定型，但身體機能是具有極大的開發空間的，此時進行形體舞蹈訓練是抓住身體最后的黃金時期。將來會戰斗在一線教師崗位上的六年制免費師范生是需要具備良好的身體素質的，所以，作為免費師范生，在今后的工作中需要長時間的站立行走的能力。從已有的調查數據中，我們明顯能夠看出免費師范生在進行一年舞蹈形體訓練后，柔韌度、身體形態等方面都有明顯的改變，這充分說明舞蹈形體訓練有著積極的作用。在今后的舞蹈形體訓練中，教師更應該把握教學進程，盡量做到在舞蹈形體訓練中加入一定的體能訓練，從而實現增強學生體力、耐力的目的，幫助免費師范生鍛煉出更加強壯的體魄。

（二）有利于培養學生優美的教學姿態

隨著我國教育事業的快速發展，社會各界對教師的職業形象越來越關注，一線教師是教育行業的代言人，因此，對于六年制免費師范生來說，培養其整潔的儀容儀表、優雅的行為舉止、專業的教學姿態、貼心的教學態度是必然的趨勢。經過形體舞蹈訓練，學生們對自己的形體和體態有了基本的了解，對舞蹈的要求也有了比較清晰的認識，對坐姿、站姿、手勢、行走等體態有了一定的自我控制意識。形體舞蹈訓練還是一種美的訓練，包括形體美和內在美，如體態、坐姿、手勢、面部表情等，幫助學生提高了對教學職業形象的認識。形體舞蹈訓練，還能進一步加強學生對自我形象的修煉意識。形體舞蹈訓練，還會訓練學生的日常表情。教師的職業表情應該是微笑的，是會傳遞給學生溫暖和力量的。在教學過程中，大量的組織學生進行小組模擬教學，讓學生在實踐中看到自身表情的不足，并進一步改正。合理的形體舞蹈訓練，能塑造免費師范生們更加專業的職業形象，增強學生對教師這份職業的理解。

（三）有利于滿足學生的心理需求

有調查結果顯示：絕大多數女大學生都青睞于形體舞蹈訓練，她們認為形體舞蹈訓練能夠塑造優美的體型，還能宣泄情緒。現在，很多高等師范院校都在師范專業開設了形體舞蹈訓練課，并受到了學生們的歡迎，可見，大學生對形體舞蹈訓練有一定的心理需求，這也有助于學生的心理健康。另一方面，免費師范生正處于青春發育的后期，他們的生理發展基本完善，但心理還不成熟，具有不穩定性。形體舞蹈訓練的教學手段靈活多變，能夠有效地緩解大學生的情緒，塑造學生良好的心理素質，滿足學生的心理需求。形體舞蹈訓練中包含大量的美學元素，如優美的動作、動聽的音樂、優雅的姿態、舒緩的動作等，這都與免費師范生平時學習的專業課程有著很大的區別，便有效地激發了學生的學習興趣，讓他們積極地全身心地投入到訓練中去。長期的學習和堅持，可以擁有更為優美的體型，學生們的自信心也增加了。

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舞蹈《婺魁》由于其自身以婺劇為根基的基本特色，在其表演過程中能夠有效激發大學生對于傳統戲劇藝術的熱愛，加強戲劇教育，并提升自我的審美能力。積極樹立起一個科學正確的審美觀，培養加強其鑒賞美的能力。戲劇教育作為高度綜合多種藝術形式的教育門類，在豐富大學生審美體系上具有重要意義。采用戲劇教育影響大學生群體，可以使他們交替地從音樂、舞蹈、表演等藝術形式中接受美的啟迪。另外還能夠促使大學生將自身的審美體系進一步的完善建立，使其接受更多方向、層次的審美融合及塑造。有了一個豐富科學的審美體系作為基礎前提，大學生便能運用一些自主思考及實踐的方式，對自身建立起的審美觀進行完善，提升自我對美的創造能力。戲劇可以讓大學生通過對戲劇人物感情的發現、平衡，對所扮演人物感情的感知、控制，達成大學生對人際情感自然的溝通。正如舞蹈《婺魁》的創作一般，為了將舞蹈的效果發揮到最強最大化，需通過多方面的合作配合，凝聚多方人群的集體力量。激發大學生對中國傳統藝術的重視熱愛，加強戲劇教育能夠使得參與其中的創作、表演以及后臺支持的大學生對于協調合作重要性的認識度進一步技巧，并在逐步的實踐中形成慣性。

三、啟發大學生對傳統藝術的熱愛進行戲劇教育應采取的措施

要將大學生對于傳統藝術的熱情度進一步激發，對其進行戲劇藝術教育，其首要前提是積極建設起一支具有專業化素質水平的藝術師資團隊。一方面國家相關部門應對藝術院校的招生規模進一步放大化，積極培養出高校藝術專業的師資力量；另一方面，應將社會中存在的專業藝術優秀人才資源進行科學的優化配置，積極建立起一個特聘使得教師制度，引入一些優秀的音樂家、舞蹈家等作為客座教授。在解決師資力量嚴重不足的同時也能夠將全新科學的教育觀念進一步引入，加強高校與社會之間的交流往來。中國傳統藝術—戲劇藝術所包含的內容豐富廣博，但在其教育傳承過程中，常常會因為固定課時的限制，無法做到面面俱到，只能科學的選取一些側重點。將戲劇作為例子，在戲劇教育過程中可以適當的開設一些京劇、黃梅戲以及越劇等。另外，大部分的當代大學生對于現代舞蹈具有濃厚的興趣，在教學過程中，可以適當的選擇開設舞蹈賞析相關課程。通過對優秀舞蹈的賞析，能夠促使大學生在舞蹈欣賞過程中，將原有的審美方式進一步突破，了解到現代舞蹈的程式結構及張揚特色。對于當代大學生進行傳統藝術教育的途徑應呈現出多元化的趨勢，即多層次與多元化。首先應做到的是進行學科式的教育，積極開設單獨專屬性的傳統藝術教育學科內容；第二，應積極進行各項滲透性的傳統藝術教育。在其余學科中也應不忘進行傳統藝術教育內容的進一步滲透。第三，盡可能舉辦一些與傳統藝術相關聯的課外活動，依照學生的自我興趣組織創建一些課外性質的興趣小組，利用課余的時間進行課外活動的開展舉辦，促使大學生在活動過程中互相學習，彌補自身的缺點。第四，積極舉辦一些傳統戲劇藝術文化節，給予大學生展示自我的舞臺，以此激發大學生對于傳統藝術的熱情。

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我校大學生職業生涯規劃與發展協會(以下簡稱職協)是在校畢業生就業指導中心指導下，由學生成立的自我管理、自我服務、自我發展，集學術性、指導性、服務性為一體的公益性學生社團組織。職協圍繞對大學生的就業指導開展了許多活動，被校方看作是“延伸的手臂”，成為廣大學生“成長的參謀”。

一、職協的宗旨及其開展的就業指導服務活動

職協以“啟蒙職業規劃意識，促進職業生涯發展”為宗旨，以幫助在校大學生“認識自我、發展自我、實現自我”的目的，通過開展形式多樣的就業指導活動，幫助大學生更好規劃職業生涯，樹立正確的就業觀，把實現自己的人生價值與社會需要最大限度地結合起來，實現理想就業。

1、大型活動—校“職業生涯規劃節”系列活動。職協組織策劃了以“規劃人生，成就未來”為主題的大學生職業生涯規劃節系列活動。規劃節歷時兩個月，開展了簡歷設計大賽、模擬招聘會、職業生涯規劃作品大賽、職業測評、播放系列視頻講座、問卷調查等活動。這一系列活動的開展旨在引導全校學生以科學的態度合理規劃職業生涯，從容面對日趨激烈的就業壓力，提高自身就業競爭力，提升就業技能。

2、常規活動。職協的常規活動包括協助就業指導中心組織日常招聘會、畢業生校園供需見面會、就業講座及培訓等。職協擁有一批招聘助理，實行輪流值班的制度，在職協辦公室的統一安排下，利用課余時間協助校就業指導中心老師接待用人單位來校進行專場招聘。他們在為用人單位與畢業生所提供的熱情而周到的招聘服務過程中，提高了自身的溝通能力與組織協調能力，得到了用人單位與畢業生的好評。此外，職協還積極主動聯系企業人士、就業指導專家來校進行就業指導講座和培訓，并負責校內的宣傳、場地的安排與現場的組織工作。

3、定期學習交流。職協成員在就業指導中心老師的指導下，定期進行學習交流和工作總結，分享工作經驗，分享職業生涯規劃的理論知識。

4、構建協會網站與維護學校就業信息網。協會開通了“職協在線”，使協會工作網絡化，通過網絡向在校學生傳達職業規劃與發展理念的同時，也宣傳著協會的服務理念。他們把“職協在線”作為校就業信息網的輔助渠道，校內就業新聞，人才市場的最新趨勢和就業政策的最新動向，開展就業信息調查，負責開展和管理網上職業測評項目等等;同時，職協的信息部也協助就業指導中心對校園就業信息網進行維護與管理。

二、職協發展過程中存在的問題

1、社會影響力小。該協會于2006年成立，由于成立時間較短、社團規模不夠大，在校內的影響力還不夠，當然更談不上社會上的認知度。

2、社團的管理制度不規范。這是許多學生社團的通病，在高校學生社團的管理中，存在管理主體多元化、管理手段簡單化等問題。

3、活動經費不足，活動場地有限，社會資源比較薄弱。社團的各項活動都需要資金的支持。學校對社團活動的專項撥款是十分有限的。而目前該社團的社會影響力有限，加上學生的經驗與精力也有限，因而得到的社會資源也很有限，拉到的贊助經費帶有很大的不確定性。經費的不足，使社團活動的強度有限，活動的質量得不到保證，這是制約社團發展的一個瓶頸。其次，社團活動的場地也很有限，再加上目前我校存在多校區管理的問題，也給社團活動的開展帶來一定的難度。另外，社團的社會資源比較薄弱還表現在目前社團的指導力量薄弱，僅僅依靠學校就業指導中心的老師，還無法聯系到社會相關的知名專家、學者作為社團的顧問。

4、社團干部的后備力量不足。一個學生社團的完善發展需要一支很強的干部隊伍。目前，職協擁有一批優秀的社團干部，他們曾在系里擔任過學生干部，在社團活動的開展中起到了很好的領導作用。但社團對后備干部的培養力度不夠，使得社團干部的后備力量略顯不足，再加上目前社團成員的專業訓練還比較缺乏，社團建設中的人才儲備問題比較嚴重。

5、社團工作網絡化建設不足。盡管協會建立了“職協在線”的網站，但是由于技術力量比較薄弱，網站的功能不夠完善，內容不夠豐富，形式不夠新穎，因此無法吸引更多的在校生瀏覽該網站。

三、加強和改進我校學生就業服務社團工作的思路與對策

針對我校學生就業服務社團組織工作存在的問題和困難，我們將結合學校的辦學條件及實際情況，在堅持學生社團“五個一”模式的基礎上，加強我校學生就業服務社團組織的建設與發展工作。

1、積極擴大社團的規模與影響力，努力實現社團資源的“社會化”。社團可以利用每年納新的機會及社團開展的活動進行宣傳、擴大影響力。可以在每年新生人學的時候，組織社團中高年級的學生深人大一新生班級和宿舍，主動服務于新生，幫助新生度過適應期，指導大一新生規劃大學生活、明確目標。這樣在向新生宣傳職業生涯規劃與發展理念的同時，也可以吸引新生加人到社團中來，在學習為他人提供就業指導的同時，樹立自身的職業生涯規劃意識，確立自身的職業目標，并朝這個目標努力奮進。另外，社團活動的精品化，也是擴大社團影響力的重要手段。在原有“職業規劃節”這一品牌活動的基礎上，繼續開發新的品牌活動項目，以提高社團的影響力與認知度。

該社團在逐漸擴大規模與影響力的同時，要努力實現社團資源的“社會化”，為自身的發展尋求外部“動力”。具體做法如下:(1)與企業、公司、行業、協會、人才市場等建立起長期的合作關系，爭取更多的社會投人來充實社團資源;(2)聘請社會知名人士、就業指導專家、學者作為社團的顧問和指導老師，以增強學生就業社團組織的指導力量;(3)與兄弟院校相關社團的交流與合作，實現優勢互補，資源共享，在學習、借鑒的基礎上形成自身社團工作的思路，通過實踐逐步形成自身工作的特色。通過對社會資源的整合和利用，進一步豐富社團文化內涵，增添發展“勢能”，最終達到走向社會，服務社會的目的。當然，在實現這一“社會化”的過程中，學校就業指導部門應該積極利用其自身的社會資源，促成各方的合作，幫助學生就業社團組織對社會資源的整合與利用。

2、建立健全社團的規章制度，使社團建設規范化。沒有規矩，無以成方圓。要建立健全社團的各項管理制度，使社團工作有章可循，有據可依。在社團納新、干部產生、活動開展、工作考核、財務管理、隊伍建設等重點環節，明確管理內容和目標。規章制度的健全可以杜絕社團在管理及運行中的無序混亂狀態。

3、加強社團干部的選拔與培養，完善評價體系，構建社團活動的激勵機制，使社團發展可持續化。社團的可持續發展，與社團干部的選拔和培養有重要的聯系。在選拔與培養社團干部的過程中，要對其及時指導，經常組織培訓，提高他們的能力;同時還要總結檢查，定期考核。完善評價體系，構建社團活動的激勵機制。一方面要完善社團的獎懲制度，進一步完善對社團骨干的評價獎懲機制，健全優秀學生社團干部的評定措施，努力將優秀社團骨干列為黨團組織的“推優”對象，并和學生會干部一樣，在評定獎學金時同等條件下給予優先考慮。另一方面還要完善社團成員積極參與社團活動的機制，把學生參加社團活動的外部需要和內部需要相結合，逐步將學生參加社團活動與學校實施的大學生職業生涯規劃與發展教育聯系起來，最大程度地調動學生參與社團活動的積極性。

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1．1端正正確的教學觀

由于受傳統觀念的影響，似乎一提到“教學”，往往就被片面地理解為單純的教師“授課”，出現重教輕學的思想，這是對教學的誤解。應該正確處理教與學的相互關系，把學法指導提到應有的高度。

1．2學法指導是教學過程中的主導與主體兩方面的有力協調體

“教為主導，學為主體”已成為廣大教師的共識，那么怎樣才能使主導與主體統一于教與學的活動中呢？這就需要通過學法指導去完成。教師的主導作用最成功的體現就是學法指導，而學法指導的結果，就是充分發揮學生的主體作用。

1．3樹立教法服務于學法的觀念

理想的教學效果必須是學生成為教學過程中的主體，他們自覺主動地和創造性地去掌握知識，提高能力，這就要求教師，必須了解學生，在研究學法的基礎上去研究教法，使教師的教學能更有效地服務于學生的學。強調教法服務于學法，并非否定教師的主導地位，相反，它要求教師用教的藝術去促進學生學的藝術，這是教師主導作用最有力的體現。

2生物教學中應讓學生掌握幾種基本的學習方法

2．1類比法

生物概念之間通常有一種比較突出的聯系，即不是意義相近，就是意義相反。如：同化作用與異化作用，光合作用與呼吸作用，排泄與排遺，囊胚與胚囊，減數分裂與有絲分裂等。在學習生物概念時，注意分組、結對，進行歸類對比，就容易搞清各對概念間的本質區別與內在聯系。

2．2從實驗中認識問題的方法

生物科學是一門以實驗為基礎的學科，新編九年義務教育生物第一、二冊教材很明顯地體現出了由實驗得結論的認識方式，應引導學生掌握這種認知方式，并貫徹到學習中去，培養學生勤動手、勤思考的能力。久而久之，便可使學生養成從實驗中探索知識的習慣，這對學生今后的發展至關重要。

2．3閱讀自學的基本方法

課前預習和課后鞏固都要求學生要進行閱讀自學。閱讀自學要有目的性、要帶著問題去閱讀，閱讀之后應歸納知識要點，找出難點，提出感到疑惑的問題從而引發思考。閱讀自學可以激發求知欲，思維積極活躍，有利于提高學生分析問題和獨立解決問題的能力。

2．4知識歸納法

生物知識既有各自的獨立性，又存在著內部聯系，學生在學習過一段知識之后，應及時進行歸納、總結，以各知識點間的聯系為線索，構制知識網絡，形成知識體系。常見的歸納方法有圖示法、提綱法和列表法。圖示法一般用于歸納幾個知識點間的聯系。提綱法適用于單元總結，而列表法則更適應于期中或期末復習。學生掌握并實際應用這些方法就可將所學知識進行歸納、整理，使所學知識系統化、條理化，增強學習效果。

2．5科學記憶法

生物概念和用語等記不住是造成某些學生學習被動、學習效率低的一個重要原因，因此，有必要讓學生掌握一些科學的記憶方法，提高學生的記憶能力。方法之一是采取先密后疏的記憶方法。根據艾賓浩斯的遺忘曲線，遺忘是先快后慢的。因此，記憶就應該先密后疏。方法之二是編制記憶口訣。如脊髓前角、后角的神經纖維類型經常搞亂，編成一句話“前運動、后感覺”一次記住，長時不忘。方法之三是聯想記憶法，即引導學生把記憶材料與其相互聯系的材料結合起來。例如：生物的結構和功能是密切相關的，以結構想功能，以功能推結構，這樣對提高記憶能力十分有益。方法之四是形象記憶法：例DNA的雙螺旋結構——像大雁塔內盤旋而上的樓梯——臺階相當于堿基對，扶手相當于磷酸和脫氧核糖交替排列的長鏈。生動形象，便于記憶。方法之五是利用“凝固理論”進行記憶。根據大腦在接受外來信息時會發生信息間干擾的心理學知識，讓學生在接受信息后及時休息，就會使信息在大腦中“凝固下來”。因此，要讓學生把記憶難度大的知識，在臨睡前去記憶，會提高記憶效果。

2．6掌握五段學習法

形成良好學習習慣五段學習法是將學習過程分為預習、上課、復習、作業、總結等五個階段。目前許多學生只重視上課和作業而忽視了其它環節，形成不預習就上課、不復習就作業、練習的不良習慣，結果是上課聽課效果差、練習難以順利完成，使得學習被動，成績難以提高。只有按上述程序進行學習，才能變被動為主動，并使知識及時得到鞏固。

3教學中進行學法指導的方式方法

3．1課堂教學中要進行學法滲透備課時，教師應將學法指導作為一項重要內容去準備，在教學過程中將學法指導滲透到教學各環節中去，指導學生如何記筆記，怎樣去觀察和對比，怎樣利用所學規律等，使課堂教學成為學法指導的主渠道。

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1.職業道德培養。2.質量意識培養：具有質量意識、產品競爭意識，視質量為企業發展的生命。3.工程意識：工作要科學化、系統化、規范化、模塊化。4.團隊精神：要有團體工作精神、全局觀點，明確總體目標，明確如何為總體最優而努力。

（二）職業能力培養內容

1.運用人文精神導入式教學法進行教學、輔導、排練的能力。（即：開始教學、輔導、排練前必要的背景知識介紹、案頭工作、網絡查詢，通過各種方法為進入正式工作項目做思想、觀念、概念導入）2.“扒碟”能力及排練舞蹈作品：能獨立全面模仿影像資料作品并獨立排練舞蹈劇目。3.能夠獨立表演舞蹈劇目，掌握芭蕾舞、民族舞、現代舞的分析方法與表演技術。4.教學能力的培養：能夠了解舞蹈教學的各個環節，能獨立擔任舞蹈教學及指導、輔導工作，掌握進行舞蹈藝術教育的方法、技能。5.舞蹈音樂旋律模唱及表述能力。6.對國內外不同民族的主要民俗文化及藝術精神有所把握。7.舞蹈編導基本能力的培養。8.舞蹈評論的基本能力培養。9.民間素材收集整理能力的培養。10.綜合晚會組織能力的培養。

（三）相關職業能力的培養

1.掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有利用現代化設備進行教學和研究的實際操作能力。2.管理常識的培養。3.普通話水平及語言表達能力的培養。4.協調、溝通、公關能力的培養。

一般說來，一個舞蹈從業者的作品表現能力、作品模仿能力、舞蹈音樂的駕馭能力、晚會節目的組織編排能力等被視為舞蹈專業職業能力的核心能力。根據核心能力的要求，必須對原有的課程設置做出修改和更新。在新的課程設置中，在原有專業核心課程基礎上，必須增加行業職業能力結構中必不可少的技能訓練課，如《舞蹈作品模仿技能》《舞蹈旋律模唱與舞蹈音樂分析》《晚會節目的組織和導演》等；此外，還應加大學生綜合實踐課的開出量，如《劇目》《民間舞》等。舞蹈專業學生的職業能力培養模式關鍵指標，應包括以下幾方面。

（一）作品表現能力

作品表現能力的培養，是舞蹈專業人才培養目標的傳統核心內容，通過基本功、民間舞、毯技、劇目、身韻等課程的訓練，培養學生的舞臺綜合表現能力，從學生的基本能力、軟度、開度、技巧、彈跳、舞蹈感覺、民族風格、表演等方面對學生進行全方位的綜合訓練，最終使其在身體表現力、刻畫人物能力和舞臺綜合表現力等舞蹈職業必備的基本能力上，具備市場競爭能力，成為舞蹈行業需要的合格人才。

（二）作品模仿技能

作品模仿技能訓練，即扒碟能力訓練。隨著聲像技術的迅速發展及傳媒工具的大力普及，舞蹈的傳播已經進入一個全新的時代。較之口傳身授的傳統教學方法，業內從業者更多地從VCD、DVD、MP4、電視以及網絡中學習舞蹈、傳播舞蹈。如一首歌一夜之間能傳遍大江南北，一個舞蹈作品也可以在很短時間內，通過網絡、電視很快出現在全國乃至世界各地的不同舞臺上。而這樣的傳播速度，使舞蹈作品的模仿（即扒碟）成為從業者必不可少的技能。市場的這一變化，促使舞蹈行業不得不迎合和適應這一市場需求開始扒碟，或為了再現作品（即自己上臺表演）、或為了輔導（即指導別人上臺表演），于是扒碟能力訓練便成為舞蹈專業學生職業能力培養的一個重要內容。扒碟能力訓練步驟為：1.解讀舞蹈作品的能力。扒碟前的案頭工作應該從解讀作品開始。分析作品的背景、內容、情感、思想，只有這樣，才能真正做到把握作品、理解作品，從而達到駕馭作品的目的。2.動作模仿力訓練。動作的模仿，是扒碟訓練的關鍵內容和主要內容，教師可根據學生的接受能力制定訓練計劃。一般來說，可以以一個八拍為一個訓練句子。先教會學生聽音樂、數節拍，解決節拍問題后，可引導學生一拍一拍地模仿動作，直至將一個八拍完成。當第二個八拍完成后，教師必須注意前一個八拍動作的記憶，引導學生一邊向前推進，一邊不斷地把前面學的動作與新學的動作，用和音樂的方法反復練習。這樣不間斷地“從頭連”，在扒碟完成后，整個節目的框架立起來的同時，學生動作也達到熟練的程度，為學生自如駕馭作品打下良好基礎。3.學生的表現力訓練。學生對作品的表現力，要以解讀舞蹈作品為基礎。當對作品的思想內容、中心思想、藝術風格有了一定的理解，動作的模仿已經完成，接下來的訓練就應進入學生對作品的表現和駕馭能力的訓練。以表演為切入點，引導學生將自己對作品的理解通過面部表情、動作外化出來，從而達到表現作品、刻畫人物的目的，使學生的舞臺綜合表現力得到鍛煉和提高。

（三）作品音樂的理解力訓練

對舞蹈作品音樂的理解，是完成舞蹈作品必不可少的重要訓練。要求學生必須學會分析作品音樂，包括節拍、旋律、樂感、主題等，使學生能夠借助音樂的表現力演繹作品、刻畫人物。為了達到提高學生音樂駕馭能力的目的，在開設舞蹈作品模仿技能課的同時，應配套開設《舞蹈旋律模唱與舞蹈音樂分析》。

（四）項目教學法在劇目課中的運用

瑞士心理學家讓•皮亞杰的國際職業教育理論認為，教學是以問題開始而不是從結論開始，沒有問題的教學是沒有意義也是不需要的。教學應當是在“學中做”與“做中學”，實現學做一體，即理論與實踐的一體化。項目教學，是一種現代職業教育教學法，是指師生通過共同完成一個完整的“項目”而進行的教學實踐活動。在必要的基本功、民間舞、毯技等技能訓練具備的同時，以劇目課為載體，實現以學生為主體、教師為引導，在問題的解決中學習和訓練學生，使學生將所學技能綜合運用，相互滲透，相互融通，最終達到扎實掌握知識技能的目的。當扒碟能力的培養達到一定程度，項目教學法應成為劇目課的重要訓練內容。劇目課中，學習節目的排練是學生綜合職業能力訓練的重要途徑。教師可引導學生選擇適合自己的獲獎舞蹈節目、優秀舞蹈節目作為排練課的訓練劇目。引導學生在扒碟之前就開始思考：我現有的技術技能，能否勝任這一節目？我現有的水平能否將這個節目學下來？這個節目反映的是什么內容？主題是什么？主題動作是什么？它在整個節目中如何發展？音樂的特點、節奏的處理、燈光、服裝、舞美、道具問題的處理、排練時間的協調、節目演員的組織、教室、服裝制作、演出場地的租借、協調等，都成為他們必須思考的問題。以學生為主體的項目教學法，使學生成為教學活動的積極參與者和知識技能的積極建構者，面對認知領域復雜的真實職業環境，他們必須探索、發現、建構甚至重組他們所掌握的知識和技能。主動搜集、分析有關資料信息，對所學問題提出各種假設并加以驗證，把當前學習內容與自己的已有知識經驗聯系起來，使其承擔更多的管理自己學習的責任，進而完成學習任務。