引論：我們為您整理了13篇文化創意產業市場分析范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。
篇1
[6]金融危機背景下的文化（創意）產業園區建設與發展（訪問時間：2010.11.16）/group/topic/4699660/
（基金項目：本文是重慶市教委2010年度科學技術研究資助項目《推動重慶地方文化創意產業研究》（項目編號：KJ101703）的階段性研究成果。）
篇2
2．1R性分析———資源基礎旅游資源是旅游產品開發的基礎，R性分析就是從旅游資源本身所具有的價值出發，分析進行旅游產品開發的必要性。首先應全面了解目的地的資源分布、數量、開發利用現狀和發展潛力，然后結合市場需求條件去創新產品形式，開拓旅游市場。潭柘寺鎮旅游資源分析如下:①資源種類豐富，開發潛力大。根據《旅游資源分類、調查與評價》國家標準(GB/T18972－2003)，對潭柘寺鎮的資源種類進行分析(表1)［10］。由表1可見，潭柘寺鎮旅游資源主類有8個、亞類共20個、基本類型36個。由此得知，本地區景觀種類齊全、景觀構成豐富多樣，旅游文化休閑產業發展的資源條件良好。②區位條件優越，資源具有獨特性。潭柘寺鎮位于北京市門頭溝新城西部生態涵養區，距離市區不到50km，國道108線貫穿整個轄區，潭王路與109國道相連，交通便利，具有較強的區位優勢。鎮域內的潭柘寺佛教文化底蘊深厚，素有“先有潭柘寺，后有北京城”之說，具有較高的游覽價值，加上圍繞潭柘寺景區發展而出現的“農家樂”和“民俗游”，使該地的比較優勢愈加明顯。③資源組合較好，分布區域相對集中。在類別構成上(表2)，潭柘寺鎮歷史文化資源與自然資源相伴而生，相輔相成。自然資源種類多，數量豐富;人文旅游資源具有深厚的歷史和文化背景，尤其是基本類型種類遠高于自然資源，數量優勢明顯，且具備較強的開發價值。同時，風景資源分布基本上是以潭柘寺鎮政府為中心，資源分布區域相對集中，便于旅游基礎配套設施的建設與資源的集約化開發。
2．2M性分析———市場需求旅游產品必須經過市場檢驗才能獲得經濟效益，所以產品開發應以市場需求作為基礎。M性分析是從旅游者的角度，旅游產品開發要以市場需求為導向。當前隨著人們生活節奏的加快和生活水平的提高，回歸自然、體驗田園生活的鄉村休閑度假方式已成為很多人的選擇，主要包括修身養性、回歸求知、參與體驗等內容。潭柘寺是潭柘寺鎮的主要旅游吸引物，也是鎮域旅游文化休閑產業的重要客源依托地。為了了解潭柘寺鎮旅游文化休閑產業的發展現狀，我們對潭柘寺景區及其周邊等地游客進行了問卷調研，共發放245問卷，回收問卷235份，回收率為95．9%。通過問卷分析發現:①潭柘寺景區的游客主要以企事業單位人員為主，占游客總數的67%以上(表3)，他們大多來自北京市區及周邊城區;其次是學生群體(北京高校眾多，學生成為旅游消費的重要人群)，這種客源結構有利于景區精準化營銷，更好地針對顧客開發專項產品。②從游客出行的目的看，總響應人數為281人，其中宗教朝拜有104人，響應百分比為37．01%;其次，游覽景區景點占有較大比重。由此可見，目前潭柘寺鎮旅游產品種類較少，主要集中在景區觀光和宗教朝拜上，缺乏深度參與體驗的休閑娛樂項目。③從總體滿意度和忠誠度評價看(表5)，游客總體滿意度8．19分，滿意程度相對較高。重游可能性和推薦可能性達到8分以上，說明游客在未來再次到潭柘寺鎮旅游或將潭柘寺鎮推薦給親朋好友的意愿較強烈。
2．3C性分析———社區參與鄉村旅游的從業者以社區居民為主，注重社區居民參與鄉村旅游發展有助于調動居民的積極性，促進資源開發，實現資源和發展成果共享。C指社區，引入社區分析因素，即旅游產品開發在資源挖掘和市場分析的基礎上，重視社區居民參與受益，這有利于發揮居民的主觀能動性，且使旅游產品的開發更具活力。目前，潭柘寺鎮居民參與旅游文化休閑產業的發展主要體現在以下幾個方面:①農家樂。潭柘寺鎮農家樂經營主要集中在平原村，依托靠近潭柘寺景區的地緣優勢，在道路兩邊形成了屬于市級民俗接待戶的“農家樂”39家，主要提供餐飲，兼有少量住宿。農家樂經營場所一般以自家宅基地為基礎改建而成，經營者同時兼服務者，很少聘用員工;居民對農家樂住宿餐飲產品的開發和市場拓展營銷活動的參與性、自主性較高，個別接待戶還有自己的宣傳網站和口碑效應宣傳群體。通過這種家庭式自主經營的方式，居民主動性高、參與性強，有利于產品創新和品牌營銷;但另一方面也存在服務水平低、各自為營、經營混亂、惡性競爭等問題，不利于整體形象的塑造和經營效益的提高。②民俗村。潭柘寺鎮民俗村經營主要集中在趙家臺，依托位于鎮域中心的優越地理位置，經過統一規劃布局，建成以村為單位的民俗旅游接待區。趙家臺現有民俗戶90家，在村委的統一安排下，統一宣傳和接待，主要提供住宿餐飲，但居民的自主性較弱，參與性不強。這種統一經營的方式，一方面有利于降低經營風險，提高接待團隊游客的能力，合理調控客源和資金;另一方面，住宿設施的標準化建設不利于主題化開發;餐飲菜品統一推廣，不利于創新發展。③古村落。潭柘寺鎮古村落經營主要集中在陽坡園，憑借優越自然地理條件和人文社會環境，運用“政府+公司+農戶”的方式，以原先古村落為基礎，融入現代文化休閑產業發展理念，整村規劃開發。通過政府支持引導、企業投資建設、居民參與服務的經營方式，一方面可促進資源的深度開發、產業的轉型升級和居民的增收就業;另一方面也存在破壞原有生態資源、減少居民參與經營機會等問題。社區居民既是文化休閑產業的服務提供者又是發展受益者，注重社區居民參與，實現全員經營、全員參與、全員營銷，是潭柘寺鎮旅游文化休閑產業發展的必然要求，這不僅成為政府的責任和義務，更成為社區居民的意愿和訴求。目前，潭柘寺社區居民參與仍存在許多限制性因素:政府規劃引導不到位，鄉村居民發展意識淡薄、素質低，企業相關政策不明確、就業培訓不足等。
2．4P性分析———產品開發產品是資源開發的最終呈現方式，產品是否適應市場需求是資源優勢轉變為經濟優勢的關鍵，因此應在資源基礎、市場需求、社區參與分析的基礎上綜合考慮，建立產品開發的整體思路，更好地滿足市場需求。潭柘寺鎮現有旅游產品主要有:①景區景點類。潭柘寺鎮主要有潭柘寺、定都峰等設施較為完備、發展較好的旅游景區，以觀光游覽和宗教朝拜“一日游”為主。其中，潭柘寺景區每年接待游客量約60萬人次，主要為北京及周邊地區游客。還有高橋寺、平原古村南北大廟、八奇洞、潭柘紫石等旅游資源。②節慶民俗類。潭柘寺二喬玉蘭節已連續舉辦六屆，活動期間有賞花、攝影、祈福、品茶、悟道等一系列活動，每年吸引大量游客前往觀賞，具有一定的知名度和影響力。潭柘寺新春敲鐘祈福活動，每年大年初一到潭柘寺祈福是北京地區流傳已久的傳統習俗，大年初一上“頭柱香”的人更是絡繹不絕。綜上所述，潭柘寺鎮現有產品形式單一，主要集中在游覽、觀光、娛樂上，資源挖掘不深、游客體驗不足、停留時間較短，且產業關聯帶動作用弱、綜合效益較差。一方面，由于潭柘寺鎮旅游基礎配套設施不完善，缺乏統一的規劃和引導;另一方面，資源挖掘不深，產品體系不完整，鎮域內產品整合不足，這在一定程度上制約了旅游文化休閑產業的發展。
3RMCP模型下旅游文化休閑產業發展對策
旅游文化休閑產業發展需要多樣化的特色產品、完善的基礎服務設施、精干的人才管理隊伍、規范的服務制度和有力的支持政策。通過對潭柘寺鎮旅游文化休閑產業的RMCP分析，針對資源、市場、社區參與和產品提出以下發展建議。
3．1深挖特色旅游資源潭柘寺鎮具有豐富的自然景觀和人文景觀，資源種類豐富且組合性較好，應在完善旅游文化休閑產業相關設施的基礎上，深入挖掘宗教文化、養生文化、民俗文化、節慶文化、飲食文化等特色資源，加強資源間的融合創新，以品牌為引領，以創新為動力，打造獨具文化魅力和生命力的品牌旅游目的地。此外，潭柘寺景區作為鎮域發展旅游文化休閑產業的重要依托，在后續發展中要完善“食、住、行、游、購、娛”旅游配套設施，并舉辦佛教文化論壇、禪耕文化養生論壇、新年撞鐘祈福、民間藝術節、文化旅游節、慈善活動等相關節慶活動，開發佛教文化工藝品、素齋餐飲及融入佛教文化的主題民宿。通過深入挖掘佛教文化資源，延伸上下游產業鏈，加強與第一產業、第二產業、第三產業的融合發展，拓展發展空間，完善產品功能，打造集觀光游覽、住宿餐飲、商務會展、休閑養生為一體的多元化發展格局，構建完整的文化休閑產品體系，全方位滿足游客的個性化和多樣化需求。
3．2多樣化品牌營銷市場是實現產品價值的重要途徑。潭柘寺鎮應充分利用靠近北京的地理優勢對市場進行細分，針對不同消費群開發相應產品，如設計符合年輕人需求的旅游產品和娛樂項目，增強旅游吸引力，擴大客源市場范圍。品牌是形成顧客忠誠度的重要因素。潭柘寺鎮應在利用自身優勢資源的基礎上塑造特色品牌，形成差異化定位，以擴大知名度，增強景區發展實力。如潭柘寺景區可突出佛教文特色，打造“千年古剎”的品牌;定都峰可著力打造健康養生、生態步道等特色旅游產品;趙家臺、平原村則可重點發展鄉村民俗旅游。營銷宣傳是擴大目的地知名度的重要途徑，除利用電視、廣告、雜志、互聯網等渠道進行促銷外，還應充分考慮到游客朋友之間的口碑宣傳。如構建旅游信息交流網上社區等［11］，擴大受眾群，提高認知度;促進鎮域內景區間的合作發展，實行聯合營銷，共享品牌形象、銷售渠道和旅游市場，實現旅游客源的空間拓展，整合潭柘寺與戒臺寺的營銷;除深度開發北京旅游市場外，可加大對周邊省市的營銷推廣力度，豐富游客來源，提高經營效益。
篇3
一、策劃編輯必須具備扎實的編輯基本功
一般來說，一位策劃編輯的成長必須經歷校對、文案編輯、策劃編輯的過程，之所以要經歷這個過程，是因為策劃編輯要在這個過程中學習基本編校知識、培養基本編校能力、積累作者資源，要通過編輯基本功的磨煉達成對一本書的全面、系統認識，為選題策劃做準備。若策劃編輯不具備扎實的編輯基本功，也許能提出與眾不同的想法和創意，也許能發掘到不錯的作者資源，但是不代表能真正做好一本書。圖書策劃不是“一個想法+一位作者”，而是包含選題策劃、編輯加工策劃、市場營銷策劃的復雜過程。要保證圖書的品質，策劃編輯必須首先具備過硬的基本功。
作為一名策劃編輯，不僅要求具有靈動的思想、善于交際的性格和扎實的編輯基本功，還要求具備四種意識――政治意識、精品意識、全程意識、學習意識。在這四種意識中，政治意識是第一位的。出版工作具有意識形態屬性，必須嚴格把握輿論導向和出版方向。因此，策劃編輯必須樹立強烈的政治意識，保證所策劃的選題具有正確的導向，傳播正能量。精品意識能引領圖書發展的方向，打造圖書出版品牌，有效避免跟風出版、銷售環節大打價格戰等導致圖書市場陷入不健康循環的現象，通過出版一波勝過一波的圖書產品，使圖書市場進入一種波浪式前進、螺旋式上升的良性循環。全程意識要求策劃編輯參與圖書出版的整個過程，策劃編輯的工作不應該僅僅局限于選題策劃，“選題策劃是圖書出版的源頭，是圖書編輯創意的最初展現。它不僅決定了以后整個編輯工作的方向，而且決定了編輯過程的成功與否和未來成品書的面貌乃至圖書發行是否順利。”策劃編輯的全程意識可以保證圖書選題策劃時的創意、思想、理念貫穿于圖書從編輯加工到宣傳推廣的整個過程，保證選題的靈魂完整地在圖書這個具體的物質上展現出來。當前社會信息更迭的速度飛快，各種新技術也層出不窮，讀者的需求也越來越具體化、多樣化，這就要求策劃編輯必須具備學習意識，終身學習，只有這樣，才能跟上社會進步的步伐，策劃出符合時代特色的圖書品種，抓住讀者的心。
策劃編輯必須具備的四種能力是創新能力、判斷能力、市場能力、整合能力。創新能力是策劃編輯必須具備的最基本的能力。圖書品種的更新換代，內容的推陳出新都需要策劃編輯的創新能力去推動。網絡和大數據為圖書策劃的信息采集、數據分析提供了方便，但數據畢竟只是數據，在策劃編輯的選題策劃過程中，各類數據、信息是否有用還需要策劃編輯準確判斷，從而更準確地把握選題方向。此外，對于作者的挑選，也需要策劃編輯具有準確的判斷能力。一般來說，策劃編輯應該與擬請的作者作一番深入的交談，以專業的眼光對作者的學識水平、文字功底、思維模式、寫作風格、態度等作出全面而準確的判斷。任何選題都是從市場中來，到市場中去，選題離不開市場，策劃編輯必須具備市場調研能力、市場分析能力、市場預測能力、市場營銷策劃能力。策劃編輯的市場調研能力和市場分析能力決定著圖書是否符合讀者需求和品味。圖書成本的合理控制則與市場預測能力緊密相關。而在圖書品質相同的前提下，圖書銷量的多少，很大程度上又取決于市場營銷策劃能力。所以策劃編輯的市場能力格外重要。整合能力是指策劃編輯對作者資源、市場信息、書稿資源、編輯團隊、營銷團隊綜合運用的能力，是一種綜合能力，能幫助策劃編輯合理有效地利用出版資源。
當前社會浮躁、功利，容易讓人迷失，正因為如此，圖書策劃編輯才更應該嚴于律己，樹立正確的價值觀。不要只追求每年上了多少新品種，掙了多少利潤，而應追求出了多少本好書，是否得到讀者的認同。畢竟出版業屬于文化產業，除了商品的屬性，還同時具有文化屬性、意識形態屬性。不能僅僅靠經濟指標來衡量這個產業的發展狀況，而要綜合考量經濟效益與社會效益。
篇4
文獻標識碼 A
文章編號 1004-4434（2013）01-0220-04
前言
2005年，教育部頒發了《關于進一步加強高等學校本科教學工作的若干意見》，明確要求“進一步加強實踐教學，注重學生創新精神和實踐能力的培養”，提出“合理制定實踐教學方案，完善實踐教學體系”。可見，實踐教學作為高等教育教學的重要組成部分，它對于培養學生實踐和創新能力的重要作用愈益凸顯。
建立實踐教學體系的目標在于培養專業人才的綜合實踐能力，它包括相關學科、專業所要求的技術能力；運用知識、技能解決實際問題的應用能力，以及更高層次的創新能力。因此，構建藝術實踐教學體系，需要在學科理論、專業技能的基礎上。根據人才培養目標的要求，結合文化市場的特點，整合各藝術實踐的教學環節，把培養學生綜合實踐能力的教學作為主要目標。
近年來，音樂學專業教學領域對實踐課程的體系建設，越來越注重將音樂學理論與實際聯系起來，融專業技能培養與綜合素質教育于一體。具體在實踐課程的開展中，該專業已逐步從教材的選擇、教學方法的綜合應用，課程內容設計等多方面進行了補充與完善，旨在提高教學的整體質量及學生的專業水準。總體而言，合理、科學地構建實踐教學體系，并通過教學來使學生建立起多元化的思維模式及全方位的知識架構，是該教學體系建設與實施的意義所在。
一、發揮區域優勢 整合教學資源
在我國，文化產業屬于第三產業，具有文化與經濟的雙重屬性，是文化性與商品性的集合體。新世紀以來，隨著我國國民經濟的發展壯大，國內的文化產業已踏入了快速發展的軌道。音樂文化產業作為文化產業中的一個重要組成部分，同時作為帶動我國文化發展必不可少的因素之一，它也已進入了前所未有的繁榮時期。音樂文化產業的發展載體通常包括音樂生產的管理機構、音樂研究教育培養部門、音樂人和社團、生產發行購銷部門、宣傳咨詢部門、售賣部門等。管當前我國的文化市場空前繁榮，音樂產業也隨之得到了快速的發展，但這其中依然還存在著不少問題，如缺乏自由和創新的空間、缺乏高素質的音樂文化產業人才、缺乏完善的法律體系和保護機制等。而如何使我國的音樂文化產業得到更良好的發展，這就需要我們積極地去尋求解決問題的對策。
以北京、上海、廣東等經濟較發達地區目前已獲批的國家級音樂文化產業基地為參照比較，這些地區的產業發展，不論是產業鏈條的構建方面，還是文化資源的高度集成化，它們在全國均具有一定的領先地位。因此其音樂文化產業的發展在全國范圍內也較為成熟。而像廣西等邊疆少數民族地區，雖然地方經濟欠發達，但因其有著豐富的民族音樂資源，而實存十分巨大的發展潛力。正如在廣西這片美麗的八桂之地，居住著壯、漢、瑤、苗、侗、仫佬、毛南等多個民族，其悠久的歷史文化和極富特色的民族音樂資源都將成為廣西音樂文化產業發展中重要的原動力。除此之外，廣西所擁有的獨特的地理區位優勢也使其近幾年來作為中國與東盟國家文化交往的重要“接口”，開拓著國際與國內兩個市場，壯大著藝術演出業、文化信息業、電影音像業、文化娛樂業、文化節慶會展業5個產業集群，并在全力做大做強以《八桂大歌》為代表的廣西民族歌舞品牌，以《印象·劉三姐》為代表的劉三姐文化品牌，以南寧國際民歌藝術節為代表的節慶文化品牌等文化事業。
目前，廣西的音樂文化產業發展雖已獲得了一些成果，但是它在產業規模、產業質量、市場競爭力等方面還是與發達地區存在著較大的差距，其中制約廣西音樂文化產業發展的主要因素即體現為專業人才的缺乏。音樂文化產業人才應具備有較高的文化藝術素養和創新能力，其不僅要掌握音樂文化產業經營管理的基本理論，同時還要有一般產業管理的綜合應用素質。而現今，廣西從事音樂文化產業工作的人員尚缺乏一定的創新能力、策劃能力及戰略眼光，這在一定程度上制約了廣西音樂文化產業的推進。因此，為促進廣西音樂文化產業的建設與深化，我們必須積極地去培養一批具有開拓精神的復合型音樂人才。
廣西藝術學院作為我國華南地區省屬綜合性藝術院校以及廣西藝術教育的最高學府和歷史最悠久的藝術人才培養基地。建校至今已有70余年。學科下設音樂學院、美術學院、設計學院、中國畫學院、舞蹈學院、人文學院和影視學院等多個專業教學實體。除此之外，在教學設施的硬件方面，學院不僅擁有各類專業工作室、多媒體教室、計算機音樂制作室等多種教學實驗室，還擁有技術條件較先進的音樂廳、匯演中心及美術作品展覽館等公共展演廳和教學實踐平臺。合理運用廣西藝術學院的綜合教學資源，培養音樂學專業學生將多元化的藝術理論融入到文化產業建設的實踐學習中去，不僅可以使其綜合能力成為今后個人就業的競爭優勢，而且其本人也可能成為未來服務于文化產業發展的建設者。
二、實施市場調研 確立培養目標
立足于學科專業屬性，提高實踐教學質量，直接關系到高等教育人才全面培養目標的實現。廣西藝術類高校的綜合實踐教學建設，將對培養廣西本土高等藝術人才和建設具有廣西特色的藝術文化具有戰略性的意義，同時對服務于泛北部灣區域及東盟各國與我國的經濟、文化交流起到積極的促進作用。因此，注重分析、研究國家關于西部、北部灣區域、東盟經濟圈、少數民族地區相關文化、教育、就業、經濟等方面的政策；結合廣西文化市場及相關經濟模式的特殊性，充分考慮音樂學專業的學科特點，分析區內相關高校歷年藝術人才培養方案及就業數據、市場分析報告等，對形成系統性、實用性、指導性的實踐教學體系具有重要的作用。
自2004年始，廣西藝術學院于音樂學院開設了“民族音樂學、音樂史論、音樂傳播學”及人文學院開設了“文化藝術管理、藝術商務、媒體創意”等各音樂學專業方向。雖然這些專業開設的時間不長，但廣西藝術學院所擁有的軟硬件資源優勢和深厚的辦學傳統均成為培養實踐、復合型音樂人才的有利支持。
2009年，即廣西藝術學院第一屆音樂學專業學生畢業之后，音樂學院、人文學院就該專業畢業生的就業情況及相關人才需求進行了較為詳盡的社會調查。調查內容包括：一、“藝術類人才整體素質要求”，項目涉及藝術修養、專業技能、組織策劃能力；二、“藝術類人才理論修養要求”，項目涉及中國傳統文化、藝術鑒賞與評論、中外現當代文化、政治理論修養；三、“藝術管理類人才專業技能要求”，項目涉及聲樂、器樂、設計、美術、影視制作、網頁設計；四、“藝術管理類人才綜合能力要求”，項目涉及文案寫作、營銷管理、人際公關、市場分析等能力。
通過統計、分析反饋信息得出以下數據顯示：人才整體素質方面，用人單位要求具有組織策劃能力的占40%，藝術專業技能的占35%，學術修養的占20%；理論修養程度方面，用人單位對學生掌握中國傳統文化、中外現當代文化、藝術作品鑒賞與評論、政治理論修養的要求基本持平于20%以上；專業技能的掌握方面，用人單位尤其需要學生掌握平面設計或音樂工程操控技能的占28%，有音樂（MIDI）、影視制作技能的占22%，網頁平臺設計的占18%；綜合能力要求方面，用人單位對各項能力的要求也是基本趨于平衡，按關注程度依次排序為人際公關能力、文案寫作能力和營銷管理能力等。（以上數據材料整理自廣西藝術學院音樂學院、人文學院2009年人才需求情況抽樣調查報告）
綜上所述，音樂學專業是以培養具有較高的藝術理論修養和音樂綜合素質，應用能力突出，富有創新精神的復合型人才為主要目標。具體而言，一方面體現于能進行獨立研究和寫作，適應藝術科研機構和文化、教育等部門的工作要求，是從事藝術評論、寫作、教學、科研等工作的復合型音樂藝術人才。另一方面體現于熟悉藝術事業及文化產業的基本特點和發展規律，有較全面的音樂理論知識和較高的藝術鑒賞素養。能緊扣當今媒體時代的發展要求，具備有管理、策劃、經營能力，能在各級政府文化藝術管理部門、廣播電視報刊出版部門，藝術活動團體，群眾文化、企業文化、旅游產業等部門從事工作的高層次專門人才。
三、構建課程體系 完善科目設置
鑒于以上分析，音樂學院和人文學院在進行相關課程設置時，根據音樂學的專業特性及其教學規律，在結合文化市場人才需求和廣西地方經濟發展的同時，學習借鑒區外高校同類專業的教學經驗，進行了科學分析和合理規劃，分別設置了以下兩套課程科目。
（一）“民族音樂學、音樂史論、音樂傳播學”方向
1、專業理論課
《中國音樂史》、《西方音樂史》、《中國傳統音樂》、《音樂評論》、《音樂美學史》、《音樂名作欣賞》、《民族音樂學概論》、《音樂文化傳播學》等。
2、專業選修課
《流行音樂概論》、《音樂社會學》、《20世紀音樂概論》、《世界民族音樂概論》、《音樂市場營銷》、《音樂史料研讀》、《中外歌曲賞析》、《音樂源流學》等。
3、綜合技能課
《演講與口才》、《專業論文寫作》、《鋼琴基礎》、《鍵盤和聲與即興伴奏》、《旋律寫作》、《電子琴演奏基礎》、《計算機音樂制作》、《合唱指揮》等。
4、音樂理論課
《樂理》、《視唱練耳》、《曲式與作品分析》、《和聲》等。
5、專業實踐課
《田野調查》、《藝術展演》、《教學實習》、《文案策劃》、《畢業論文》等。
（二）“文化藝術管理、藝術商務、媒體創意”方向
1、專業理論課
《文化藝術項目策劃與管理》、《財務管理基礎》、《文化藝術市場營銷》、《文化產業概論》、《藝術批評導論》、《廣告學》、《傳播學概論》等。
2、人文通識課
《非物質文化遺產概論》、《藝術批評（音樂、戲劇、影視鑒賞與評論）》、《文化藝術政策與法規》等。
3、綜合技能課
《寫作基礎訓練》、《演講與口才》、《網頁設計制作》、《商務禮儀》、《公共關系學》、《非線性編輯》、《論文寫作》等。
4、音樂必修課
《中外音樂史》、《樂理》、《視唱練耳》、《合唱訓練》等。
5、應用任選課
《播音主持》、《廣播電視節目制作》、《攝影基礎》、《出版策劃》、《戲劇表演》、《國際商法》、《影視制片管理》、《組織行為學》等。
可見，以上課程的設置目的，一是通過專業理論課程的教學，使學生能夠將音樂理論知識與藝術專業基礎相結合，在掌握好音樂學、傳播學、營銷學等學科理論的同時，進一步掌握文化藝術項目創意策劃的基本原理及方法運用；二是通過綜合技能課程群的教學，使學生能具備有較強的邏輯思辨能力、文字功底以及良好的交際溝通能力和較高的素質修養，培養學生獨立策劃、經營管理文化藝術項目的綜合能力；三是通過對人文通識課程群的教學，使學生能夠對我國傳統文化有較系統全面的認識，并兼具一定的藝術鑒賞與評論能力；四是通過對音樂技能課程的教學，使學生能夠具備一定的專業技術及表演水平。
四、搭建實踐平臺 拓展創意空間
如何合理、有效地實施音樂學專業的綜合實踐教學并構建學科體系，“拓展實踐平臺。打造創意基地”是其中重要的建設環節。
廣西藝術學院自2004年設置音樂學專業以來，以緊密貫穿對“藝術價值、社會價值與市場價值”最大化的追求為培養文化建設人才的教學目的及核心理念。在藝術實踐方面，一是學院積極搭建平臺，組織舉辦形式多樣的創意比賽。多年來，在廣西區內高校成功打造了“藝苑杯”——專業技能比賽的校園文化品牌。創意比賽不僅活躍了校園的學術氛圍，同時也提升了學生們的實踐意識。二是學院大力支持學生參加全國性的大學生創意策劃賽事及專業性學術活動。近年來，實踐教學的顯著成效促使學生參賽頻獲佳績，并逐步在業內領域嶄露頭角。總之，通過參加比賽及互動交流，學生們的綜合實踐能力在不斷提高，且歷練出一批又一批藝術領域里具有策劃制作與經營管理能力的后備人才。三是努力打造大學生校外實踐基地以拓展創意空間，將概念走向實踐。學院致力于為懷揣“藝術之夢”的大學生提供藝術成材的社會項目，特別是在他們走出校門后能得到更好的發展，獲得就業或創業的機會。校外基地的實踐優勢首先體現于信息共享，使創意商品化，形成創意活力。實踐基地同時兼具一定的產業功能，它既是創意生產的核心區域，同時又是藝術產品的集散中心，并通過輻射作用帶動區域內文化產業的市場發展。
篇5
（一）藝術設計專業教育助力文化創意產業發展
在培養文化創意產業人才方面，藝術設計專業教育發揮著極其重要的作用。首先，文化創意產業是通過人的能力將藝術與文化進行創新、升華而形成經濟價值的產業。在這個過程中，人的創造力是發展的最根本動力。正是由于藝術設計教育具有這樣的特性和內涵，因此其對人的創新能力的開發有重要影響。其次，近些年越來越多的藝術設計專業畢業生走向文化創意產業的創業浪潮中。圍繞一個好的藝術設計創意可以衍生出很多高質量的文化產品，甚至形成產業鏈條，惠及其他產業。藝術設計教育培養的“高、精、尖”人才正是文化產業發展的中堅力量。再次，幾乎所有的文化創意產業的門類和分支都需要大量的藝術設計人才，而從創意設計到制作推廣，再到文化創意產業運行的各個環節均離不開設計人員的參與。只有具有創新性、具有美感的設計才能夠實現對產品內容的表現，從而提升文化產品的附加值。從這個角度來說，藝術設計教育對文化創意產業的支持是不容忽視的。
（二）文化創意產業引導藝術設計專業教育
第一，伴隨著文化創意產業的發展上升為國家發展戰略，近些年圍繞著如何提升文化軟實力，促進經濟結構的調整，我國先后出臺了一系列推動文化創意相關產業發展的政策意見。這些政策其中包含著關于文化創意產業人才培養的理念與策略。因此，與之密切相連的是，藝術設計教育也必然要根據這些方針作出相應的調整和改變。第二，隨著文化創意產業對我國社會經濟所做貢獻的日益增大，大力發展文化創意產業已成為人們的普遍共識。在此前提下，過去那種側重于仿造和貼牌，低附加值、缺乏核心競爭力的文化加工產品必然會被高附加值、自主創新的文化創意產品所取代。這樣的轉變對我國藝術設計專業教育的培養目標形成了新的導向。第三，我國傳統藝術正面臨著新媒體和全球化的沖擊，如何通過具有創意的設計讓這些文化資源得以延續和重生，在保留其文化價值的同時又能符合當代文化市場的需求，需要更多適應新形勢和新環境的創新設計人才。藝術設計專業教育只有順應文化產業發展的人才需求，構建起藝術設計專業教育和文創產業之間有效的對接，才能使學生學有所用，在市場競爭中處于優勢地位。由此可見，文化創意產業的發展與走向起到了引領我國藝術設計專業教育發展的作用。
二、藝術設計專業教育的發展重心
我國的文創產業在經歷了較長時間的快速發展之后，產業特征以及人才標準逐漸清晰起來，這為我國藝術設計教育的培養目標提供了一些啟示。
（一）提升文化素質培養高度
文化是創意滋生的土壤。一個優秀的創意設計一定是凝結了創造者對某種文化的獨特認識、深入觀察以及審美理解，蘊含了創造者對多種知識和思想資源的吸收、轉化與提煉。因此，提高文化創意產業人才的創作能力，文化素養的加強必然是重中之重，文化素質的培養可以說是藝術設計教育人才培養的重要基礎。而我國的藝術設計教育專業在很長一段時間里大多偏重于對學生專業水平的培養，忽視了對文化素質的要求，沒有將文化素養的提升作為專業培養的重要方向。一些院校不只是在專業招生時不太看重文化課成績，在大學期間的文化課安排也不夠充分，導致一些學生只重視專業課的學習，而缺少歷史文化知識的積淀，由此也導致其設計創意原創度不高，設計產品無法呈現出足夠的內涵和活力。因此，筆者認為必須要轉變教育觀念，將文化素質的培養上升到與專業培養同等重要的高度，使之成為藝術設計專業教育的重心之一。
（二）注重對實踐能力的培養
一般來說，一個文化創意項目的成功，要經歷市場調研、信息分析、設計策劃、制作生產、營銷推廣等多個環節，每一個環節都要密切聯系文化消費市場，是在提出合理實施策略之后將其付諸于實踐。因此，實踐性一直以來都是文化創意產業最重要的特征之一，也決定了人才培養中動手能力和應用能力的必要性。在現代藝術設計教育中，特別需要強化并落實這一理念，需要將藝術設計人才培養的目標與市場需求對接起來，既要注重學生專業知識的積累，又要培養他們解決實際問題的能力，這應該也是藝術設計專業教育發展的重心之一。
（三）信息技術的使用與掌握
隨著我國科技水平的不斷提高，互聯網、大數據、云技術、虛擬現實等新技術的廣泛應用成為文化創意產業成長的新助力。文化創意人才也可以借助互聯網、新媒體平臺、大數據等多重手段，更加高效和便捷地實現信息交互、資源分配，以及市場分析和創意整合，并通過現代技術強化藝術和文化元素結合的表現力，提升內容輸出時帶給人的豐富體驗感。因此，藝術設計教育需要加強對學生相關科技應用能力的培養力度，把對信息技術的使用和掌握作為藝術設計專業教育的重要一環，以培養出更多能夠適應數字技術環境與當代媒介發展特點的文化創意類人才。
（四）培養復合型跨界人才
文化創意產業的內容不僅包含文化創意，還涉及到藝術、管理、規劃、營銷、科技等多方面的知識和技能，交叉性和綜合性是其重要特征之一。應該說，今天的藝術設計已不再是過去的技能性學科，所培養的人才應具有跨界能力、多元的知識儲備和廣闊視野。所以根據這樣的需求，未來的藝術設計專業教育就不能停留在只讓學生掌握藝術設計的技能上，還要通過多種教育途徑、多方面知識的灌輸來拓寬學生視野，讓學生學會如何探索創意設計與科技、文化知識以及相關產業的結合點，運用更廣闊的思維模式，跨學科、跨領域、跨行業，融合多元文化和藝術語言來實現創新。因此，培養復合型跨界人才既是藝術設計專業教育人才培養的發展方向，也是藝術設計專業人才培養的重要目標。
三、藝術設計專業教育的發展對策
（一）明確培養目標，構建新的教育理念
清晰的培養目標是藝術設計專業教育改革的堅實基礎。因此，各藝術設計院校首先要確立明確的培養目標，構建起以創新創意能力為核心的教育理念，充分發揮其對文化創意產業人才的培養作用。為此，一方面，藝術設計院校要從外部打造一個靈活高效的創意生態，樹立以人為本的培養方針，關注每個個體的主觀能動發展；另一方面，要從內部通過教學方法的改革來提升學生的創新創意能力。教師要注重學生設計創新思維的建立與方法的應用，指導學生建立起宏觀、系統、整體的設計思維習慣，培養他們在創新中掌握分析問題和解決問題的能力。
（二）豐富課程設置，打造多元化課程體系
當前我國的藝術設計專業已覆蓋了人文、藝術、經濟、傳播、管理、計算機等多個領域，形成“大設計”的概念，這也正好與文化創意產業的綜合性、多樣性、復雜性特征以及對復合型人才的需求相吻合。因此，藝術設計學院在課程的設置上也需順應這一發展態勢，加快課程體系的建設與教學內容的調整：第一，可根據各高校藝術設計專業自身原有的特色和基礎開設與文化創意產業對接的選修課程，如文化創意產業概論、文化產業管理、文化創意產業與藝術設計等課程，以增強學生對文化創意產業知識的了解及對文化市場的認知；第二，可以適當增加人文課程的比重，如開設文化思想史、文化發展史、文化經濟、文化哲學等相關課程，著力提升學生的文化素養，增強創意人才的文化底蘊；第三，需要增開一些與新技術應用相關的課程，如虛擬現實、新媒體界面設計等，使學生在設計中能夠熟練操作并運用最新技術，自如地將設計理念與高新技術相結合。
篇6
一、傳統音樂教育的弊端
傳統音樂教育理念無法滿足當前文化創意產業的發展和市場需求。在新時代背景下，音樂教育工作者應加強對社會和市場經濟的了解。在研究市場需求之后，還應具有服務市場的意識。在文化創意產業蓬勃發展的背景下，音樂教育應該注重培養學生的創新精神和創新能力，在引入外來優秀文化的同時，要注重對本土文化的運用，進而提高音樂教育的創新性。現階段音樂教育還存在許多不完善之處，主要體現在以下幾點。第一，教學理念比較落后，教學方式缺乏創新。傳統音樂教育的教學理念較為落后，無法滿足市場需求，教育方向脫離了當前的市場環境。藝術本身是對人的情感進行抒發或表達，而傳統音樂藝術的教育導致學生遠離了社會環境，使學生不能了解當前市場經濟下人的心理，弱化了音樂藝術的創新與創意能力，這對學生在音樂藝術上的發展造成了阻礙。文化創意產業對創新與創意能力尤為重視，缺少了創新與創意的作品就相當于缺少了靈魂。在應試教育背景下，傳統音樂教育只是教師講授課本知識或是個人經驗的總結，缺少創意的課堂讓學生無法挖掘音樂的美感和藝術的魅力。傳統的音樂教育手段使學生很難具有創新、創意能力。音樂教師在教學中缺乏對民族文化與藝術創意的深入挖掘，忽略了對學生創新精神和創意能力的培養。在文化創意產業蓬勃發展的今天，音樂教育應使學生具備較強的創新、創意能力，從而獲得更大的市場競爭力。第二，忽視外來文化與本土文化的融合。傳統音樂教育讓學生單一地學習一門課程，如美聲唱法、流行唱法、民族唱法等，沒有將各種流派的優點相融合，缺少創新。單一地學習本專業的知識和技能已經不能滿足當前的市場需求。“民族的就是世界的”，在經濟全球化的視角下，弘揚民族文化對提高音樂作品的魅力具有重要作用。只有融合各種流派的優點，并且注重本土文化與世界各國優秀文化的結合，將民族精神與文化有效地融合在作品中，才能在音樂創作上具備創新、創意的表現，以此適應當前文化創意產業的發展趨勢。
二、提升音樂教學的策略
目前，文化創意產業蓬勃發展，各類創意產品爭相進入市場。人們在生活中也更多地接觸和使用文化創意產品，對于文化創意產品的要求不斷提高。文化創意產業的發展離不開專業人才的自身藝術修養，因此提高專業藝術人才的創新意識與創意能力，是文化創意產業持續發展的基礎保障。為了滿足人們對于文化創意產品的要求，應改變傳統的音樂教學理念，豐富音樂教學手段，研究一套適應市場發展，并且具有時代特點的教學方法，從而使更多的音樂藝術人才得到良好發展。結合現階段文化創意產業的發展，音樂教育教學應在以下幾個方面加以改進。第一，加強中外文化藝術交流，注重民族文化傳承。民族傳統文化是我國人民千百年來智慧的寶庫，民族文化元素在音樂藝術創作中的融合對提高藝術創新能力有著重要作用。音樂教育應該在融合各國文化的基礎上，更加注重本民族的風俗習慣。比如，在2015年中央電視臺春節聯歡晚會上，由張豐毅、段奕宏、朱亞文合唱的歌曲《中華好兒孫》。開場是非常具有代表性的創意新媒體文字設計，“中華好兒孫”五個大字將觀眾的視線引入傳統民族文化的意境當中。歌曲曲調輕快、唱腔堅毅，歌詞中有這樣幾句話：“爺爺在移山，奶奶在磨杵。奔跑的夸父，日行兩萬五。精衛銜石來，女媧把天補。是誰臥薪嘗膽，吃的是苦中苦。嫦娥舞廣袖，后羿勁頭足。俯首的神農，為民謀幸福。倉頡播文明，大禹展抱負。是誰三顧茅廬，說我家能文能武。龍有龍世界，虎守一方土。是中華好兒孫，怎能無傲骨。左手進軍號，右手摧陣鼓。龍行天下，喜地歡天的是中華民族。”歌詞流露出對民族文化的弘揚，非常具有民族魅力，在文化創意上有著極為突出的表現。再如，由吳京、張震以及河南塔溝少林武術學校共同表演的武術節目《江山如畫》（圖1、2）中，將我國傳統武術的文化精神融入到音樂中，在融合本土文化的同時，弘揚了對祖國大好河山的熱愛。4分55秒的時間，《江山如畫》所展現出來的絕不僅僅是武術，它將燈光、音樂、舞蹈、道具等完美地糅和在一起，展現了一幅盛世中華的畫面，被譽為春晚中最有創意的武術節目。在經濟全球化的今天，打造具有中國傳統文化特色的文化創意產業是提高市場競爭力的有效手段。第二，加強對學生藝術創新能力與創作能力的培養。文化創意是利用已經掌握的知識和技能，將普通事物加以創造。創意和創新是文化創意產業發展的必要因素，作品一旦缺少了自身的獨特性就失去了靈魂。因此，在文化創意產業蓬勃發展的背景下，音樂教育要不斷進行改革創新。在音樂教學中，教師要深入挖掘音樂作品背后的文化內涵，并不斷豐富自身知識。同時，教師要注重對學生藝術創新能力與創意能力的培養，從根本上鼓勵學生創造具有獨特藝術魅力的作品，為文化創意產業的發展培養優秀的音樂藝術人才。第三，加強政府的支持和監管，促進音樂教育的健康發展。在文化創意產業背景下，加強音樂教育對弘揚我國民族文化精神、推動教育事業的發展都有非常重要的作用。近年來，我國經濟快速發展，人們對于文化產品的需求不斷增強，藝術教育改革勢在必行。另外，由于文化創意產業的蓬勃發展，雖然其創意靈感不容易被復制，但是創意產品是非常容易被模仿的，一些抄襲、復制的情況屢有發生。這需要政府進行干預，對音樂人才的創作成果予以保護。音樂藝術是文化創意發展的重要體現，而人才是文化創意產業發展的核心，增強專業人才的技能是促進音樂教育發展的關鍵因素。因此，政府在音樂文化藝術發展上，要給予大力支持，對高校音樂教育專業制定扶持政策，從根本上鼓勵音樂教育的發展；在教學設備和師資隊伍建設上，要加強資金投入；構建完善的激勵機制；增設適應市場發展需要的音樂課程，如音樂藝術市場分析，以此為學生就業提供便利的條件和目標式的教學。培養能夠適應市場需求的具備綜合能力的音樂人才，能夠從根本上解決音樂專業學生就業難的問題。文化創意產業的興起，能夠有效促進音樂專業學生的創新與創意能力，為其開辟新的就業途徑。加強政府支持，有助于音樂教育事業的健康發展。
結語
文化創意將普通事物加以創造，賦予作品靈魂，滿足了人們對美和藝術的追求。文化創意產業化背景下的音樂教育，有助于弘揚民族文化、提升國民素質。然而現階段我國音樂教育還存在許多有待完善的地方。在文化創意產業迅速發展的今天，音樂教育應加強中外文化交流、注重傳統民族文化的傳承、培養學生的創新能力與創作能力。同時，政府要予以一定的支持，并加強監管力度。培養優秀的音樂藝術人才是促進音樂教育建設、推動文化創意產業健康、可持續發展的關鍵要素。
參考文獻：
[1]凌靖波.文化創意產業發展背景下廣東高校藝術創新型人才培養研究[D].華南理工大學，2013.
[2]邱旺健.音樂產業發展中政府管理問題研究[D].長春工業大學，2014.
[3]傅藝.音樂技藝的教育傳承[D].華東師范大學，2016.
篇7
創意是人們從事創造性社會實踐的過程，是一個與自然、社會環境不斷交換信息的過程。隨著社會的飛速發展，科學技術水平日益提高，為了提高創意的效率，創意學作為一門新興學科應運而生，并得以迅速發展，呈現出生機勃勃的活力。創意的含義是將一個潛在的機會轉變為新的“點子”，并將這些點子轉化為廣泛的實踐應用的過程。
二、服裝創意
創意是時尚產業的靈魂。創意的概念具體到服裝領域，表現為設計師以市場需求為導向，站在藝術的角度，設計開發新的服裝產品，從而體現服裝品牌的創新能力、創意思維以及價值內涵的過程。這里的服裝創意包括服裝的各組成因素，如服裝色彩、服飾圖案、服裝面料、品牌營銷等。
三、服裝創意產業
創意產業全球化，使得創意風格市場化，創意產業的發展需要尊重市場化的趨勢，需要站在市場需求環境下審視創意產業的科學發展。近幾年中國服裝業的迅猛發展，已經使中國成為世界最大的服裝生產國、服裝消費國和服裝出口國，但是我們不難發現，中國在打造自己的服裝企業的道路上，仍然需要更多的創意與策略。因此，中國服裝業在保持生產和出口數量的同時，還要認識到服裝創意策略對服裝產業高端發展的影響。
1、服裝設計元素促進服裝創意產業的發展
受流行性的影響，在國際服裝舞臺上，服裝設計師們在展現現代物質和精神文明風貌同時，已深入民族領域，發掘豐盛的民族文化寶藏，由此獲得的設計靈感，創作出一大批具有濃郁民族色彩、閃耀于國際服裝舞臺的經典作品。設計師在不同的國度進行特定的民族、時代和地域風格的探索，中國文化、非洲文化、印地安文化等都成為服裝設計師創意設計的主題。
（1）服裝設計創意。近幾年不論是返璞歸真的波西米亞風格，浪漫灑脫的吉普賽風格，還是時尚經典的復古風潮，無不體現著設計師們獨具匠心的創意元素。闊腿仔褲、針織披肩、條紋長裙、編織包袋等創意設計逐步登上設計的舞臺。
（2）服裝色彩創意。異國色彩情調已成為現代服裝設計師所熱衷的設計主題，諸如貴族化氣質的英倫復古色彩風格；幽雅浪漫的法式色彩風格；華麗、繁復的俄式皇家風格；古代中國式清新、婉約、華美、古樸自然的風格；還有非洲各部族強烈、粗獷、豪放、醒目的色彩裝飾風格。設計師們還不斷進行融合多民族色彩于一體的服裝色彩的設計創作與探索，推動了多元性民俗風的國際色彩趨勢。
（3）服飾圖案創意。在服飾圖案設計中，服飾裝飾的抽紗、皮革刺繡、釘珠貼片、蠟染、扎染、刺繡等創新手段都是圖案在服裝設計中的具體應用，尤其是現在比較流行的收褶、起皺、扎花、面料再造、天然纖維的運用等立體造型手段，都是圖案形式的變異和深化應用。印加紋樣、波斯紋樣、埃及紋樣、夏威夷紋樣、友禪紋樣等傳統紋樣也與現代元素結合，以創意的形象展示在人們面前。這種圖案化的造型是一種創意視覺符號，是風格形成的重要手段，是一個品牌有別于其他品牌的根本標志。
（4）服裝面料創意。隨著服裝創意產業的發展，服裝面料所呈現的面貌日益豐富多樣。隨著成衣的時裝化傾向的顯現，服裝面料組織紋理、新材料、后整理等方面也做足了文章，面料上都出現了夸張和創意的藝術風格。比如金屬材料、植物編織、木、竹等；在面料上加珠片、刺繡、金屬線、花邊、絲帶等手法，不僅增加了面料的裝飾效果，又能表現出隨心以致的浪漫和雅致。普通的牛仔布上衣用拼縫、線邊、嵌花、反面正用，深層特殊的磨洗等多種裝飾處理，使西部味道很濃的牛仔服，賦予全新的變化和風格，為傳統粗曠的牛仔服注入了甜美優雅的感覺；開發“綠色紡織品”是時代潮流，據有關資料表明，帶有綠色標志的產品日益博得消費者的青睞。這給了設計師一個信息：服裝面料不能僅僅局限在狹窄的范圍內，本身設計就是無窮的創造可能。服裝面料創新必須站在新的高度，采用新的思路，發揮其獨特的魅力，實現多維設計。思維方式的改變，會把材料的創新從夢想變成現實，為未來服裝創意的方向和趨勢進行大膽而充分的詮釋。
2、創新的服裝推廣渠道促進服裝創意產業發展
（1）服裝品牌的推廣創意。品牌消費是一種生存方式，或者生活方式之下的消費，它有一種時代性、地域性、民族性。發展自主品牌已經成為中國服裝業從大國走向強國的一個自覺行動。生產品牌、建立品牌、打造自主品牌，歷經了二十幾年學習、探索和實踐，如今已經從啟蒙階段到了開拓、發展、提升的新時期。在市場需求下服裝品牌的創意作用更加強大，品牌能夠跨越語言文化的障礙進行交流，
(2)創新的服裝營銷策略。在媒介碎片化、分眾化趨勢越來越突出的時代，傳統的服裝營銷模式遭遇了前所未有的挑戰，新媒體的出現和成長促進了服裝營銷方式和商業思維的變革，也為我們帶來巨大的商業想象空間。Louis Vuitton 2010－2011秋冬時裝會，在iPhone手機以及Facebook上進行直播，讓觀眾通過網絡第一時間獲知Louis Vuitton于本季度的時裝系列；英國時裝品牌Burberry與Facebook合作推出網站，宣傳該公司的服裝；Nike創新推出的Nikeplus網站徹底改變了跑步這個運動本身，網站將世界各地的跑步愛好者聯系起來，從而建立起一個龐大的社交網絡。Nike公司還能掌握一手的顧客資料，鎖定目標消費群。服裝網絡營銷不僅可以及時傳達最新流行，更好地適應市場變化，“淘寶”、“凡客誠品”等都是服裝網絡營銷的新生代產品。
四、總結
服裝行業正面臨著前所未有的機遇與挑戰，無論是大眾服裝名牌還是高品位的服裝名牌，其服裝產品的創意都是基礎和前提。要使服裝產品不斷地有新的面貌展現出來，順應瞬息萬變的服裝市場，關鍵在于設計師對產品的整體把握。活躍的設計思維和超前的創新意識，把握國際服裝發展的脈搏，在建立高端高質高效服裝產業中起到了至關重要的作用。現代社會正在進入創新設計時代，特別是與人們生活息息相關的服裝，不論是款式、面料，還是色彩、圖案，都需要有創新。目前的情況來看，人們開始注重服裝創意的重要性，中國的創意設計力量有所提高。但是中國服裝業的系統化創新實力，文化的創造力，軟實力仍然比較弱，還有較大的提升空間。
【參考文獻】
篇8
文化的存在必須與時代的演變與需求起到互動作用，所以傳統必然會因此而有所改變，此現象可稱之為“演變中的傳統”。現代社會生產方式、生活要求的變化腳步太快，而具有傳統生態的文化社群消化這些新東西的速度太慢，甚至根本來不及消化，所以文化出現了斷層。全面的現代性與現代化所揭示的是一種持續變遷的精神，并與過去決裂及對于傳統的疏離，傳統文化因此失去了現實價值的有用性，缺乏需求性，因此無法與當前的世界強勢文化、流行文化相抗衡。尤其是那些曾經屬于民俗的、非主流的文化隨著生活形態的改變而改變。
文化產業被美國政府認為是娛樂傳媒產業的一部分，而所謂的文化產業包含電影、廣播、電視、出版和音像制品。將文化或文化遺產作為產品的兩個根本矛盾的觀點是：一方面，在商業上，文化產品被視為和其他產品相類似的娛樂產品。另一方面，文化產品被視為一種傳遞價值觀、想法和涵義的財富，是一種社會傳播的工具，它有利于維持、推廣特定社群的文化身份。以上的看法，顯然窄化了文化內涵。
姑且不論新文化被如何界定，不容諱言的是，在現代化進程中，人類物質發展與各種思想、行為等多方面“價值觀”趨向“全球化”的同時，新的地域文化也不斷相應產生。區域性文化的生成、延續與發展不僅與自然條件關系密切，更與人文環境緊密配合。
二、群集形態的文化產業發展現象
基于重新獲得重視、創造文化新價值的需求，在全球各地興起一股文化產業群集化的園區或發展基地形態經營的趨勢，試圖透過群集的整合力量發揚文化、創造市場，以獲取新的文化經濟力量。此構想固然美好，卻仍存在疑問：群集是否就必然能創造足夠力量？文化真能透過群集擴大影響力嗎？文化產業如何界定？群集的操作和效益有沒有一套準確的事前評估方法？事實上，群集具有創作和商業兩種類型功能，就創作而言，群集可發揮彼此砥礪、刺激創作的效果，其作用是相對緩慢的；商業功能則是現今大多數政府和企業的期待，希望透過豐富文化創意內涵來創造經濟機會，這個目標講求的是速效。過往對群集式創作的討論已經很多，而商業功能文創群集的落實仍眾說紛耘、尚在摸索，我們對文化商品化質變和其群集趨勢所產生的商業價值應當先予深入探討。
從商業價值做評估的主要理由在于，商業和文化創意在行為上有極大的不同。如前所述，文化的產生相對緩慢，商業卻是快速的；文化創意本身可能是適合獨享、不受周遭影響的，商業的成功卻需要倚靠市場的聚集才能提升經濟機會。因此，以商業目標為主要考慮之一的文創群集基地，必須經過一套和傳統文化研究領域不同的商業性評估后，才能導出文化商業價值的評估。到此時，文創群集基地內涵的選擇，不再純粹以文化意義本身的重要性來決定，還須加入其對市場是否具有吸引力，或必須創造產生吸引力的方法，甚至不得不有所取舍。換言之，在流行的文創群集基地設立風潮下，文化將產生快速且數量龐大的新創與舍棄。因此，在發展策略上，應以創造新的科技文創特色為主要策略，打造一個嶄新但包含既有傳統的全新文化。其孕育素材，正是基地所在處的傳統精神、文化、產業和觀光或科技實力。
以我國臺灣地區在2010年參加上海世博會的臺灣館為例，它目前已經落戶臺灣新竹，將以“產創園區”形式重新運營。世博臺灣館本身就是一個結合多樣地方文化和科技的創新型主題文化展館。在整個產創園區中，同時規劃了突顯新竹及臺灣的文化創意，并與臺灣館既有意象相呼應的精品文創展示商場、特色文創主題餐飲、互動科技展示和體驗式文創孵化基地。這個新文創群集基地的設計面臨很多挑戰，既結合多個專業領域，又包含傳統文化創意的轉型變革，以達到促成文化培養、地方產業發展和經濟效益目的，是經過有系統的市場分析、效益主題發掘、商場規劃和文化主題確定，及營銷籌資方法研究而成的，與傳統文化緩步發生截然不同，更非一般文化和經濟專屬科目所能獨力做到。
從以上文化產業困境、需求和案例反映出幾個未來發展機會：
1.地方特色及文創產業勢必需要與具有強大吸引力的觀光資源結合，尤其是在一些具備打造國際觀光景點條件的地方，可以吸引消費采購力高的國際觀光客來擴大所在地文創產業的經營績效，并協助相關業者走向國際市場。
2.透過文創與科技產業彼此間的交流，有機會在科技文創方面做進一步整合與應用，開發兼具文化與科技特質的新型文創商品，甚至跳脫傳統工藝品范疇，成為流行時尚產業。將文化創意經濟價值有效發揮，成為傳統文化產業與科技產業蛻變的契機。
3.對于較難以創新商品化的文化傳統產業，如地方美食、食材等，可以透過文化氛圍環境營造、科技應用導入等方式，創造出獨特的文創美食風格，吸引國內外游客消費，成為文化群集基地另一個創新文化形態。
4.經由導入專業化的管理及精品化行銷，加上國際觀光客集中采購所創造的消費氛圍，文化群集基地有機會協助地方傳統文創與科技經濟發展。
5.由于多數文化創意業者并不具備經營專長，或缺乏商業化資源，透過前述具有商業化市場分析、運營單位的輔導和管理，將能夠協助這些文化創意業者彌補其不足，并且經由文化感受、傳播與消費享受的綜合價值，達成互相帶動效果。
6.對一些希望導入文化或創意作為其產品或銷售元素的非文化創意企業而言，文創群集基地中有足夠的商品與文化創意可供選擇，部分商業也可以此類型具消費功能的基地為驗證場，測試大量商業化可行性。
三、在商業化過程中的文化內涵維持
從現實角度而言，世界上沒有不質變的文化。所差者在于在一定的時間段里的質變程度替代了多少傳統文化的價值觀，或者說有多少新文化進入了主文化圈并融合于其中。文化既已往商品化、商業化和群集經營形態發生質變，如何維持其中文化內涵將是長期運營必須注重的核心問題；雖然世界價值體系籠罩在消費文化的宰制下，然而，在當前全球化之下所產生的各種各樣新的地域文化，仍是由傳統的“人文”為基石建構起來的。
傳統中各種有形、無形的媒介文化被現代化進程一點一滴地淘汰，但我們仍可以將“傳統”與“文化”通過現代世界能夠接受的文法展現出來。可行的方法之一就是以“重塑形象”“創造價值” 與“文化精神擴展”作為策略。文化的起源基于生活條件的限制與適應方式，因此評估生活環境并改變與調整生活方式，就成為文化取向的第一選擇，所以我們不應該存有哪一種文化比哪一種文化更優秀的觀念。更關鍵的是，文化的傳承與延續發展不應該只以維持中國文化的民族主義或意識形態為主導，所謂的文化多元必須建立在尊重“選擇”的自上；沒有人有權力決定某一類人應該怎么樣過生活，而應該以世界為前提，尋找對世界有幫助的傳統文化精髓并予以發揚。這樣的思維模式與從前的如何復興與保存有著本質上的不同，是站在世界的高度來發現世界的缺陷并以傳統文化來填補，這樣文化的價值才有發揮的空間，并且跳脫由自身維持自身文化的局限。
對于文化的變革議題，必須認識到所謂“變革”，不論是自愿的或是被迫的，在一定意義上來說首先意味著“傳統”的接受或容忍。因為“變革”是基于某種定義上的“外來文化符號”，并以符合其生存需要為前提，最終達到“適應”目的，因此所有的改變都必須符合當前我們所身處的商業化、市場化和技術化的大環境之下。許多地方文創基地發展時，相當排斥這類“變革”或“外來文化的侵略”。事實上，倘若外來文化不符合生存需求，那么也不會出現“變革”，也就不會有“文化侵略”的說法，更不會有復興傳統文化的必要。若是以“文化觀念”是“價值觀念”這樣的命題來看待“變革”，文化的改變就是因為需要、由于交流成長而發生，它或許和傳統不同，但卻是新元素帶來的新生命，是文化精神的延續，在商業化過程中亦是如此。
在此，我們可以看到，文化內涵存在的形式就像一張蜘蛛網，彼此間相互制衡也相互影響，在創意與商業化過程中，必然同樣面臨矛盾、沖突和反復地消長。例如中國文字經過幾次改為拼音文字的爭論，甚至當計算機普及時，對于漢字不利于數據輸入的論調使漢字面臨“落后的文字”的說法，然而積極創造、研究、開發與運用漢字的優勢，探索漢字在結構上、思維邏輯上與新科技的內在關聯，并以此得到漢字在數據處理、思考學習、大腦開發及有助于智力均衡方面有優于拼音文字之處，自然增強漢字持續存在的條件與優勢。這是一個合乎理性且印證文化內容優秀的成功案例，我們不能將某個文化的喪失歸結為商業化所致，更應該思考的是如何創造自身文化的存在價值與合理性并提升自身文化的優越性，使它不因為商業化等目的性擴展而喪失其價值。
四、新文化創意時代學術單位的角色
為了延續文化精神，文化創意單位在某種程度上必須要深入了解文化精神及其創意演化過程，否則就只是一般的商業創意。然而，一般企業并不具備此類研究能量，學術單位以其充足且全面的學術研究能力、豐富的研發人力，在無獲利壓力、時間彈性較佳之下，可累積更多文創知識和技術，成為企業投入文化創意的人才與技術后盾；另一方面，不可否認，學術單位的確缺乏實務化及商業化能力與經驗，使得部分研究與開發和社會發展方向脫節而被棄置，成果未必能付諸實施。
求取學術研究價值最大化，在相當比例層面上可導入企業合作關系。以臺灣的做法為例，很多學術研究單位成立產學合作中心，或在設計中心具備產學合作功能；而合作內容依其性質原則上分為“產學計劃”“服務性檢測與調查”“人員訓練與講習”“專業咨詢或診斷”“技術移轉”等五種方式。
這五種合作方式中，“產學計劃”是指接受民營事業機構與政府機構委托研究開發之項目研究計劃，也是深入進行共同或委托具體文創開發的合作，這是教育單位吸收企業經驗、企業利用學術力量量身訂做所需項目的最佳方式。“產學計劃”和“人員訓練與講習”在產學合作方面是扎根型的項目，其進行時間通常也較長，許多時候企業已然具有部分成果或成見，或希望速成，此時學術單位所擁有并累積的龐大文化創意資源，就成為企業可依賴并調整其既有成果的必要支持。
透過這些共同產出和資源支持，學術與企業均得以在文化創意發展上，進一步掌握以文化藝術語言、藝術社會學等觀點詮釋不同文化與商業新趨勢的融合能力，扎實并快速反映文化和時代變遷與價值延伸上的新表征。
結語
關于文化的延續與發展，可以從認識文化本身的價值和把文化當作一種資源這兩種概念綜合起來進行：
1.認識文化自身的價值，理解它在歷史進程中所以持續傳承的理由、意義與價值。
篇9
中圖分類號：F062.9 文獻標識碼：A doi:10.3969/j.issn.1672-3309（x）.2011.04.12 文章編號：1672-3309（2011）04-25-02
一、文化創意產業鏈解析
在文化創意產品交由消費者使用之前的所有環節，都是文化創意產業鏈的組成部分。同其他產業類似，文化創意產業鏈也可以分為上游、中游、下游等環節，包括內容產業、設計制作產業和營銷服務產業等層面。經過創意、設計制作和營銷服務等階段，產業鏈延伸性非常強，擴展空間隨創意而不斷衍生和擴展。文化創意產業是一個開放性的產業，很難完全描述該產業的發展鏈條。但是，按照產業鏈條的基本原理，可以輪廓性地展示文化創意產業，以便啟發政府、相關產業部門和企業更好地制定產業政策，把握產業發展規律做好文化創意企業經營。根據國家《文化產業振興規劃》及目前的文化創意產業學術研究成果，本文初步形成了對文化創意產業鏈的框架結構，具體參見圖1。
（一）內容產業
按照歐盟“Info2000計劃”，內容產業的主體是“制造、開發、包裝和銷售信息產品及其服務的產業”，包括各種媒體傳播的紙質印刷品、音響電子出版物、音像傳播內容、用作消費的各種數字化軟件等。筆者認為，內容產業是以哲學社會科學為理論基礎和實質性內容，借助于文化創意人才的天賦、智慧和科學知識，運用創意方法和技術，對歷史素材的挖掘和再創新、對社會現實的提煉和創新升華、對人類未來的暢想和創新性想象，形成文化創意產業豐富內容素材的產業活動。它位于產業鏈的頂端，控制整條產業鏈的有效運作，是文化創意產業的基礎和上游“原料和能源”，在文化創意產業價值鏈“微笑曲線”的最頂端，具有很高的附加價值。內容產業是文化創意產業鏈的核心和源泉，沒有好的創意來源及能力，設計制作產業和營銷服務產業便無從談起。因此，必須高度重視哲學社會科學成果產業化導向，積極引導哲學社會科學研究工作者面向社會大眾市場需求，研究開發符合社會大眾需要的科研成果，并積極推進其產業化。
（二）設計制作產業
即根據劇本、方案、創意想法等，設計制作出具體的文化產品的產業活動，就是把創意產品產業化的過程，是連接上下游產業的樞紐。其中，設計產業具有高附加價值，制作產業有低附加價值。包括傳統設計制作產業，如編輯出版印刷、影視制作、工藝品設計、美術設計、戲劇曲藝編導等，還包括現代設計制作產業，如動漫制作、網絡制作、廣告設計制作、裝潢設計制作、主題公園設計制作等。在設計制作產業活動中，需要內容產業支撐，沒有內容也就無法設計制作，兩者都需要創意、創新，才能生產出好的文化創意產品。設計制作產業的正常發展離不開文化創意產業園的平臺支撐，它們是文化創意產業集聚的載體，包括有相關文化創意設計方面的企業、提供高科技技術支持的企業、國際化的策劃推廣和信息咨詢等中介機構，還有從事文化創意產品生產的企業和在文化經營方面富有經驗的經紀公司等；在設計制作產業中，高新技術的運用也應擺在突出位置。無論是編輯出版、影視制作，還是動漫及網絡，都越來越多地運用信息技術、數字技術、動漫技術等。這使得文化創意產品設計制作成為可能，同時也大大推動了文化創意產業的進一步發展。
（三）營銷服務產業
即借助于各種媒體及流通渠道，將文化創意產品傳達或送達到社會大眾消費者手中、眼中和腦中，滿足人們精神需求的產業服務活動過程。要想將文化創意產品和服務交由消費者使用，必須系統研究消費者對于創意產品的需求及偏好，制定可行的市場分析，并精心設計具有競爭吸引力的產品定位，以實現文化創意產品的產品化。這一產業活動過程蘊含著品牌價值，越是有品牌的服務，就越能夠獲得高附加價值。另外，文化創意產業的最大特點是衍生性。文化創意產業鏈的延伸，即衍生出新的商品市場。如動漫及其衍生品，包括與動漫形象有關的服裝、玩具、文具、電子游戲、主題公園等衍生產品。
綜上所述，文化創意產業鏈可以簡要分解為：內容產業――設計制作產業――營銷服務產業――衍生產業。各環節之間存在一定關系，且各個環節都有增值，都能帶來利潤。中國人民大學文化創意產業研究中心執行主任金元浦對如何打造整個產業鏈進行了概括：首先要有好的創意，接下來是產品要有真材實料，有內容、有價值，之后是建立良好的傳播渠道，有效地傳播宣傳產品，贏得一批忠實的觀眾，使人們消費，這樣產業鏈才有可能延長。
二、我國發展文化創意產業的對策建議
1、高度重視內容產業發展。在產業鏈中，創意和流通環節附加值高，生產制造環節附加值低，高端環節獲得的利潤占整個產品利潤的90%-95%，而低端環節只占5%-10%。可見，創意來源及創意能力在整個產業鏈中占有重要地位。但是，我國一直以來都只注重以加工制造為主的設計制作產業的發展，忽略了其上游――內容產業。因此，必須加強哲學社會科學和文學藝術事業發展，制定政策引導哲學社會科學及文學藝術工作者，既要深入研究基本理論問題，又要研究開發符合市場需要的成果。要面向社會大眾，深入了解其文化需求，創作出優異作品，使內容產業真正得到充實和豐富；要以產業發展的眼光，重新認識哲學社會科學和文學藝術；要以組織產業發展的辦法組織強干團隊，圍繞文化創意產業發展的需要，創新內容產業成果，為文化創意產業發展提供充足和優質的“原材料和能源”。
2、為設計制作產業構筑發展平臺。根據《文化產業振興規劃》關于加快“文化產業園區和基地建設”的要求，統籌規劃若干個文化創意、設計制作園區，整合各地區文化創意產業發展資源，集聚一批企業和優秀人才，促其形成集群效應。各省主要高校要調整專業設置或專業方向，將傳統哲學社會科學的一些老專業調整到文化創意產業發展所需要的專業或方向上來；進一步強化學生的創新意識，提高學生的創新能力；加強與海外相關高校和研究機構的合作，培養高層次的文化創意產業人才，為各類文化產業發展平臺建設提供綜合型人才支撐。各級政府要借助“十二五”規劃之機，規劃建設一批文化創意產業園區和基地。建設文化創意產業園區應充分挖掘、開發和利用各地域文化資源，集中政府、企業、科研與教育機構及社會各界力量，并在基礎設施建設、土地使用、稅收政策等方面給予支持。
3、引導各類文化創意產業主體增強營銷和品牌意識。鼓勵和支持文化企業面向市場需求，開發和營銷文化產品。引導文化企業建立營銷隊伍和營銷渠道，加大文化企業營銷人員培訓，抓好全國甚至國際營銷網絡建設。形成鼓勵、支持文化產品和服務出口的長效機制。鼓勵各省文化企業以多種形式興辦文化實體，舉辦文化會展，開展文化產品營銷。
4、拓寬投資融資渠道，改善投資融資環境，政府加大政策支持力度。降低市場進入門檻，鼓勵社會和民間資本投入文化創意產業，實現投資主體的多元化和社會化，建立我國的文化創意產業發展基金；制定相關配套政策，不僅在法律方面提供保障，還要積極刺激文化創意產品的市場需求，在融資、稅收、進出口等方面適當的優惠和支持；積極引進發達國家文化創意產業在我國的投資，學習國外先進的理念與模式。政府應出臺相應的法律法規，相關職能部門應頒布條例規定，加強政府監管和輿論監督，規范經營操作，整頓市場秩序，重視知識產權保護，以法律手段保護創意理念。
參考文獻：
［1］ 白遠、遲娟.文化創意產業發展比較研究――理論與產品的國際貿易[M].北京：中國金融出版社，2009.
［2］ 吳存東、吳瓊.文化創意產業概論[M].北京：中國經濟出版社，2010.
篇10
文化創意產業；素質特征；營銷策劃類人才；培養策略
目前，我國的文化創意產業正以前所未有的速度迅速崛起，而這一產業的發展主要依賴人的創造力。文化創意人才主要包括營銷策劃、專門技術和管理三種類型。其中營銷策劃類人才是創意思想的具體構思和謀劃者，其作用主要表現在兩個方面。一方面，他們是連接創意產品與市場的橋梁，通過市場分析及預測來發現市場需求哪些創意產品；另一方面，他們是創意產品開發的具體實現者，通過一系列的活動，將創意產品傳送到消費者手中，最終實現創意的產業化。可見，營銷策劃類人才在文化創意產業發展中起到了非常關鍵的作用。鑒于此，本文將從文化創意人才及營銷策劃類人才素質特征入手，來探討營銷策劃類人才的培養策略。
1文化創意人才的素質特征
依據人才素質特征理論，本文主要從基本素質特征和創新素質特征兩個角度來考察文化創意人才的素質特征。其中基本素質主要包括知識技能、崗位能力、思想道德和身體狀況四個方面，這些素質特征與一般的人才并無差異，毋庸贅述。而文化創意人才的創新素質主要涉及創新的思維、精神和能力三個方面［1－2］。創新思維是指文化創意人才擁有廣闊的知識及較強的專業知識，并運用這些已有知識在不同的時間、地點和條件下組合起來形成一個新想法，這種想法不拘泥、不刻板，能與事物發展變化的實際相協調；文化創意人才的創新精神屬于非智力因素，它體現為對世界和事物保持著好奇心，并且在思維上敏銳靈活；文化創意人才的創新能力是很多方面能力的組合，主要包括記憶力、洞察力、想象力、注意力以及思維力。創新能力不僅僅是一種智力活動，而且更是一種不斷創新的意識，它同時還是一種發掘問題、不斷探索的心理驅動，它是文化創意人才素質中的核心部分。營銷策劃類人才是指能夠進行整合營銷以及品牌傳播，并且能進行策劃方案設計的一種復合型人才［3］，是文化創意人才集合中的一個重要子集。因此，營銷策劃類人才除去上述文化創意人才所應具備的基本素質特征和創新素質特征外，還需具備一些獨特的素質特征。這些獨特的素質特征包括：一是專業技能與行業經驗，營銷策劃類人才要具有較深厚和較系統的專業理論和比較寬泛的知識面，能利用所擁有的知識和理論從新的層次上認識和分析相關事情，且行業經驗豐富，善于把控行業的未來發展趨勢；二是靈活的思維方式，營銷策劃類人才的思維一定要比較敏捷，也要善于接納各種各樣的創意元素，不斷打破舊的傳統，構建新的模式；三是敏銳的洞察力，營銷策劃類人才最核心的特征就是創新，創新是創意人才利用的核心源泉，它是人的靈感和多種創意元素的結合，任何的變化和新生事物的萌動都有可能是這類人才創作的源頭，所以他們應該具有敏銳的洞察力；四是崇尚自由的精神，營銷策劃類人才只有身處的工作環境比較自由和寬松，才能激發他們的創作靈感；五是強烈的職業成就感，營銷策劃類人才希望通過工作本身帶來更強烈的職業成就感，這樣也會更加激發他們的工作熱情，也就是說他們在自我實現方面的需求比較強烈［3］。
2我國營銷策劃類人才存在的問題
2．1人才供求不平衡有關資料顯示，一些發展創意產業的城市中，文化創意產業人員數量占當地總工作人員的比例如紐約是12％、倫敦是14％、東京是15％，而在我國北京、上海等創意產業相對發達的大城市，創意產業人員數量占總工作人員的比例還不足1‰［4］。對于營銷策劃類人才，北京大學的彭吉象教授認為，文化創意產業中缺得最多的人才有三種類型，其中一類就是能夠從事營銷策劃方面的人才。從事此類工作的人員差不多有八成年齡在20～25歲之間，從業年限在2年以內的超過70％，從業年限在3～8年的大約占到20％，超過8年從業年限的占比不足10％，這說明從業人員行業經驗的累積相對較少，不能滿足不斷發展中的創意產業的需要［5］。從我國營銷策劃類創意人才的培養狀況來看，此專業的畢業生一般都掌握了一些有關營銷策劃的相關知識和體系，但在實踐工作中，真正要去解決企業里的相關問題時，卻發覺有些基礎知識沒有辦法真正得到應用，這說明一個問題，那就是現實中的高校在培養相關人才方面與企業或公司在營銷策劃人才的實際需要方面存在一定的差異。例如，有人曾在4所高校的營銷專業的畢業生中抽取了156名以后希望從事營銷策劃類工作的學生開展了跟蹤調查，結果如下：畢業半年內有17人在營銷策劃崗位的業績比較能滿足企業的要求，比例占總被調查人數的10．9％。在1年之內，有32人在營銷策劃工作崗位上的業績能滿足企業的要求，比例占到20．5％。也就是說有大部分畢業生無法在1年的時段里真正勝任營銷策劃類任務。企業對營銷策劃人才的高需求與高校對營銷策劃人才供給之間出現了結構性錯位。
2．2人才開發制度不完備就當前來看，在文化創意產業領域，策劃、研發人員以及創意執行人才相對比較稀缺，對創意產業本身了解透徹的、對人文和社會有很深刻的認識的、能根據我國特色提出更多更好創意的高標準營銷策劃類人才尤為稀少，能達到國際水平的則更是少上加少。但這些人員的數量卻決定著文化創意企業能否具有核心競爭力，能否適應不斷變化的外部環境和市場需求。形成這種狀況的非常重要的原因是我國在營銷策劃類人才培養方面的機制不是很完善。根據我國整個范圍統計情況了解到，目前約有八十余所涉及創意產業相關專業的科研院所，但有近四成的還處在發展初期，且大多位于幾個特大城市，同時，一些院所還缺乏與時俱進的相關教育理念，在營銷策劃類人才的專業培養目標和課程安排上與實際的需求之間有一定的差異。此外，營銷策劃類人才流動的市場化不夠也嚴重制約了此類人才的開發。一種情況是，由于信息不對稱和缺乏交流平臺，讓很多優秀營銷策劃類人才在實際工作中無法施展個人才華，另從薪酬角度調查發現，營銷策劃類人才的總體薪酬水平不高，這更加影響了他們的積極性。另一種情況是，由于缺乏合理的專業人才市場，營銷策劃類人才流動呈現出比較嚴重的市場無序性，這既讓企業在培養和開發營銷策劃類人才方面耗費比較多的成本，又讓營銷策劃類人才出現了不可持續及不能長效發展的現象［4］。
2．3人才培養存在誤區在營銷策劃人才培養目標和課程定位及師資方面，我國一些高校中存在一定的誤區，從而導致教學效果不是很理想。營銷策劃類專業設置的課程普遍分兩類。其中一種是傾向于理論型課程。這類課程一般會給學生設置更多的基礎知識和理論體系等相關課程，希望學生們能通過這類課程的學習充分理解和掌握這些基本知識和系統理論。另外一種是傾向于應用型課程。這類課程重點鍛煉的是學生利用相關知識分析和解決實際問題的相關能力。希望學生們通過這類課程的學習能真正學會理論聯系實際，解決實際問題。營銷策劃類專業人才培養方面，師資是不可或缺的前提條件。但目前，從營銷策劃專業整體來看，隨著招生規模的擴大，高校的師資規模沒有伴隨學生的增加而成比例的增加，因此，師生數量之比沒能達到合理的水平，一般都難以滿足營銷策劃行業人才培養的需求。另外，營銷策劃類專業在教學過程中經常采用的方法是傳統講授和案例教學相結合。其中傳統講授的方法一般很難滿足此類專業實際運用的相關要求，因此在解決實際問題的能力方面無法得到很好的訓練。同時，案例教學法因為教材不是很統一、使用的案例也缺乏時效性及典型性等問題，使得這種方法在我國營銷策劃類專業課程的教學中沒有真正發揮出很好的作用。另外，營銷與策劃作為一門應用性學科，實踐訓練是營銷策劃類人才將理論知識應用于實際工作，從而真正解決實際問題的過程。但是，我國高校中營銷策劃類專業的實踐教學方面普遍相對薄弱［6］。
3營銷策劃類人才培養策略
3．1采用合理的教學方法綜合考慮，培養營銷策劃人才可以合理地采用一些行之有效的教學方法。一是案例教學法。案例教學法已被很多國家的營銷策劃類專業人才培養廣泛應用。此方法主要分為課前、課上和課后三個環節。課前：授課教師對需要分析討論的案例進行選取、整理和編寫，案例選取需要具備可借鑒性、針對性、典型性以及時效性等特點。課上：這一環節的重點是通過分析和討論，讓學生的思維得到訓練。課后：教師可以適當地布置一些相關的思考題，以督促學生對課上案例進行更深入的思考、分析和整理［7］。二是品牌跟蹤。對于每個在校的營銷策劃專業的學生來講，去追蹤一些品牌的形象、發展規律及環境狀況是非常有意義的。在品牌追蹤方面最好是要求每個學生從大一開始直到畢業，四年中跟蹤兩個不同行業的品牌，跟蹤過程中要求學生完成的任務包括收集兩個品牌在不同時期不同市場中的營銷策劃活動及所采取的方案，另外，還要分析兩個品牌所處的宏微觀環境，并對在不同環境中的營銷策劃活動及方案預先進行評價，之后，當營銷策劃活動結束時再評價其真實效果。三是構建校企合作人才開發模式。目前，我國高等教育制度在進一步的改革，同時，就業壓力也在不斷增大，校企合作模式也取得了一定的進展。校企合作模式可以是建立創意產業營銷策劃人才校企合作培養基地，也可以是企業直接接收學生到企業實習的方式。不管是建立合作培養基地還是直接進企業實習，一般都可以形成人才培養的長效機制，還可以為文化創意人才的培養提供必要的實踐基地。這些教學方法的合理采用，既可使學生更快地領會專業領域的理論知識及解決實際問題的能力，同時也可解決培養目標和定位存在誤區等方面的問題。
3．2培育良好的人才成長環境本文主要從高校、企業和市場三個層面來分析人才成長環境。一是高校培養環境。增強師資隊伍力量是高校培養人才的關鍵所在，能夠培養營銷策劃人才的師資應該具有豐富的相關理論知識以及實踐經驗。高校營銷策劃專業的教師應以知識結構合理的專業教師為主，并讓專業教師進入企業里面開展掛職訓練以及行業培訓，通過這種方式就能讓專業教師與企業以及市場取得密切的聯系，從而能跟上行業發展和變化的步伐。同時，也要以有專業實踐經驗及一定學術水平的兼職教師為輔，從知名企業聘請優秀的營銷策劃人士或業內資深人士到高校兼職授課或開展專題講座，使教師隊伍不僅在規模上有所增加，而且還在知識結構上可以進一步優化。二是企業開發環境。企業如何吸引、利用與開發人才是其發展的關鍵。基于營銷策劃類人才的素質特征，企業可以利用人本思想來吸引和管理人才。企業要把營銷策劃類人才看作整個組織的主體來尊重，通過提供良好的工作環境和條件來滿足他們的基本需要，再在此基礎上給予比較多的機會讓他們參與到目標和計劃的制定工作中來，充分調動他們的能動性、創造性和積極性；同時，還要提供更多更適合的方法來發展營銷策劃類人才，使其更快地發揮個人才能，實現個人價值。三是市場培育環境。一方面，市場要提供足夠的基礎條件、設施以及各種信息交流平臺，以營銷策劃類人才的素質特征為導向來培育合理的人才培訓市場；另一方面，還要打造合理高效的營銷策劃類人才市場，這一市場按照營銷策劃類人才的供需、競爭、價值及成長等方面的規律和要求［2］形成營銷策劃類人才與企業之間良性溝通的平臺。
參考文獻：
［1］孟琦．文化產業創意人才的素質結構及開發途徑探究［J］．商品與質量，2012（5）：120．
［2］陳樹文，宋晨．文化產業創意人才的素質結構及開發途徑研究，創新驅動與首都“十二五”發展———2011首都論壇文集［C］．北京：北京出版社，2011．
［3］羅香妹，陽艷群，竇均林，等．營銷與策劃專業學生創新型人才培養模式探索［J］．桂林航天工業高等專科學校學報，2009（4）：473－474．
［4］趙延芳．創意產業視角下的文化創意人才開發機制問題研究［J］．大連干部學刊，2012（3）：41－44．
［5］張峰．創意產業與創意人才開發機制研究［J］．現代商業，2014（4）：42－43．
篇11
記者采訪了一位電影資深發行商郝先生，請他分析一下，為什么國有文化公司屢屢打出的是個“啞炮”，而五家“強勢民營企業”卻火爆出擊？
郝先生認為這五家民營公司，分別是以整個電影產業鏈上的不同環節作為核心業務，逐漸拓展全線發展。其中，華誼兄弟已于2009年10月成功登陸內地A股創業板，成為中國娛樂第一股，而博納影業則于2010年12月在美國納斯達克上市。民營電影公司在完成自身發展的同時，其實也引領了整個中國電影產業發展的方向，形成了現在中國電影業的格局。
不過縱觀中國電影市場，除了華誼兄弟、博納影業、星美傳媒、光線傳媒以及小馬奔騰五家公司占盡風頭外，其他公司表現得很落寞。
“其實現在的電影大多還是虧損，因為有好多不夠專業的人在做，他們感覺做電影很簡單，只要有錢，想拍就拍。對于選擇的項目不去研究，不去做市場調查，而拍完片子后也不和院線交流，影院的陣地宣傳效果達不到，那么就造成好多電影幾十萬的票房就下片了，甚至還有幾萬元的票房就下片了，甚至還有沒上線的。票房收入和資金投入比例會出現很夸張的背離，所以目前，電影行業虧損特別嚴重。好多小公司被稱為‘一劇公司’或‘一影公司’，拍完一部片以后，就銷聲匿跡了。”郝先生說道。
對國有文化企業的看法，郝先生更是直言不諱，首先國有電影公司的結構成分非常復雜，部門繁多，有制作部，有演員部，有道具部等等，他們都會參與好多事情，導致了工作效率低。其次不善于營銷推廣，廣告宣傳不到位。還有就是在與香港公司合作時，會由于制作部的人為因素，造成了前期談判內容模糊，以至于后期執行會出現很多麻煩。所以從未來的狀態看，國有電影公司承接那些市場占有率很高的商業性影片的機會將越來越少。由于這個因素，促使了國有電影公司只能不斷翻拍舊題材，或做改編，或者拍英雄模范人物。當然，這里并不是說拍主流影片不好，只要選好項目內容一樣精彩。比如2012年獲得高票房的《十二生肖》，就是成龍動作喜劇+國際范+愛國主義，這些突出的賣點，就說明本身“功夫夠硬”。
創意為魂
以上分析了那些中小民營公司為何消失，也分析了國有企業為何平淡的緣由，接下來關注一下五大民營公司，以華誼兄弟公司為例，究竟為何能有如此超強的“吸金能力”？
眾所周知，華誼兄弟傳媒集團是由王中軍、王中磊兄弟在1994年創立的。王中磊說過，在所有的預算確定前，公司都會經過嚴密周全的市場分析，否則一定會失敗。
郝先生告訴記者，當初在美國的時候，王中軍、王中磊兄弟做的是廣告公司，他們非常有想法，后來又成功了好多大品牌的廣告。華誼兄弟公司就是從廣告起家的，因此他們對電影的敏感把握，創意的判斷都很準確。后來又能用發展的眼光同其他制作公司合作，并且看重了馮小剛，很果斷發現人材并及時吸納到團隊中，很快就做大做強了。
郝先生還向記者透露，華誼兄弟去找成龍拍《十二生肖》，雙方的交流方式完全是以純商業模式進行，談判清楚版權的劃分，以及各項細則。而同是一部電影，香港方面在與某國有電影公司談時，內容會很含糊，條款不詳細，最后合作不太愉快。此后，香港方面就愿意找華誼兄弟去合作，該幾點內容談好就行了，合作起來很順暢。
由此可見，華誼整個團隊比其他的電影企業相對發展成熟，可能個人不一定突出，但是作為一個團隊，他們總能梳理出比較符合每部電影跟市場對接的一個通道，這是特別重要的。
不過國有文化企業盡管前進的腳步邁得很慢，但從政府支持的角度看來，對國有電影企業還是利好的。中銀律師事務所律師北京交通大學產業經濟學博士鐘禮松說，產業扶持政策對于民營文化企業和國有文化企業是一視同仁的，但是某些領域民營企業還無法進入，某些政府購買項目可能會優先考慮國有文化企業。而資金投入則主要以國有文化企業為主。
歐美的電影產業發展成熟對我國的文化產業發展可有借鑒？中國人民大學文化產業研究院執行院長彭翊認為：“每個國家都有自己特色的文化產業發展模式，但由于政治、經濟體制的不同，資源稟賦的不同，消費習慣和觀念的不同，沒有一種模式是可以照搬到另一國家的。所以我們可以根據自身的特點，有選擇、有重點的吸收部分模式的成功經驗。比如影視業，可以借鑒美國經驗，一是運用最先進的數字技術；二是運用好萊塢“片廠制度”管理體制優勢，量產高質量電影；三是借助華爾街資本優勢，“大投資大制作”；四是完全的市場化，專業分工并合理分配利益；五是國際化的品牌營銷戰略，取得全球市場份額。”
深層原因
篇12
1.1 旅游市場分析
毗鄰“長三角”，承接皖江開發地帶，市場廣闊。2010年1月12日，國務院正式批復《皖江城市帶承接產業轉移示范區規劃》，安徽沿江城市帶承接產業轉移示范區建設納入國家發展戰略。
“皖江城市帶”及周邊區域消費市場廣闊。皖江城市帶處于我國人口密集、消費需求較大的最靠近東部的中部地區，以合肥為中心，半徑500千米覆蓋上海、江蘇、浙江等七省一市，這一區域經濟發展水平高，消費潛力巨大。
1.2 旅游資源分析
皖南旅游資源豐富，資源價值高，集群效應好，徽文化底蘊深厚。區域內不僅有天下第一黃山(同時也是“世界自然和文化遺產”)；有“蓮花佛國”九華山，“國家地質公園”牯牛降，還有集太湖山水、漓江風情于一體的太平湖；新安江兩岸風光旖旎，齊云山與黃山南北向望。山水自然風光無與倫比。
皖南文化底蘊同樣博大精深。區域內的古徽州區以文風昌盛，才俊輩出而著稱于世。特別是明清之際，徽商崛起，更促進了區域文化的發展。“連科三殿撰，十里四翰林”代相傳頌。新安書畫、新安醫學、徽派刻篆、徽派版畫、徽派建筑以及徽戲、徽州文房四寶等，形成文化特有的風格和傳統，也派生出燦若繁星的人文古跡。如今，徽學與藏學、敦煌學并稱為具有世界影響的中國三大區域文化。區域內是我國古村落最為集中、最富有特色、最具有觀賞價值和研究價值的地區之一。安徽古村落(宏村西遞)已列入世界遺產名錄。造型獨特并擁有絕妙田園風光的宏村被譽為“中國畫里鄉村”，“西遞”素有“桃花源里人家”之稱。
1.3 存在問題不足
但是皖南旅游開發存在不少問題。現狀是綜合開發水平不高，如產業規模、產業結構、產業鏈延伸、人才素質等方面存在不足，加上交通基礎設施致使接待能力有限，而且在發展過程中存在犧牲環境換取經濟利益，發展可持續性受到威脅，皖南旅游產業大發展受到阻礙。
2 皖南旅游產業的發展思路與對策
2.1 做大做強黃山品牌，發展大黃山大旅游格局
(1)首先擴大黃山城市影響力，實現城市品牌營銷。可以定期促進舉辦國際性旅游會議。如“中國旅游文化藝術節”、“全球旅游創意研討會”、“國際經濟高峰論壇”等特種會議。邀請業內精英、國內外旅游專家、世界知名旅游企業CEO來參加，力求擴大黃山旅游大品牌的影響力，同時宣傳皖南旅游。
(2)每年舉辦“中國(黃山)慈善公益事業高峰論壇”。邀請著名的國際國內明星，慈善家，殘疾人協會，紅十字協會和相關部門的領導來黃山討論公益事業的發展趨勢以及所面臨的難題。依靠他們的魅力宣傳黃山，吸引各國媒體報道，也樹立了黃山的公益形象。
(3)城市市容環境和公共服務設施等配套設施全面更新升級。打造園林城市使游客來到黃山感到親切、舒服、干凈、整潔、綠化、古典、多元化但不乏國際視野。老的設施要在不改變原貌的情況下實現升級換代。這方面西安古城改造工程提供了很好的范例。
2.2 區域內資源優化組合，品牌共鑄，發展互動
文化是旅游的靈魂。皖南旅游依托博大精深的徽文化資源和底蘊，并積極挖掘區域內佛、道、紅色文化資源，實現旅游多元化。如與江西婺源共同開發徽州古鎮游、鄉村游，連同婺源整合古鎮游路線，共同開發徽州文化區，實現共贏。再如開展紅色旅游方面可與蕪湖安慶池州方面資源重組，打造并推廣宣傳紅色旅游精品路線，與實現沿江聯動，共享發展。
2.3 品牌意識，以品牌經營為導向，注重大黃山旅游格局的整體形象維護
以“大美黃山，古徽新韻”制作大黃山大旅游宣傳片，通過各種媒體播放宣傳片。
首先，宣傳片要開放富有情致，體現深厚徽文化。
其次，大黃山旅游走出去戰略。根據各旅游市場國的情況來制作片子。亞洲歐美的政治背景，風土人情，價值觀念，生活方式等都不同，宣傳片也應考慮到。
最后，可向全球公選黃山旅游大使(形象代言人)。向全球發出公選的條件，最好是選拔性比賽，比賽的場地選在黃山或周邊有潛力的自然風景區。
篇13
文化創意產業主要就是在新時期逐漸產生的一種新型產業，其強調產業發展中的知識創新和技術創新，注重企業的創新能力和創造能力。而工業設計作為文化創意產業發展的重要組成部分，是文化、藝術、科技等的完美結合，其主要是通過創意將文化和藝術有效轉化成生產力的關鍵環節。隨著經濟全球化的不斷發展和融合，人們的生活方式和生活習慣發生了重大的改變，同時工業設計也受到了一定的影響，使得文化創意產業和工業設計之間的聯系越來越密切。
1創意產業及工業設計概述
1.1創意產業的概述
創意產業的核心是知識與信息產生的方式，以及其應用方法的創新。這一觀念出現于20世紀90年代的英國，可以理解為：一些人運用自己的想象力和創造力，為產業的發展提供動力，同時，也可以充分挖掘出知識產權所具有的財富，為企業增加就業崗位。但事實上，很多產業都需要充分發揮自身的創造力，促進產業發展。
1.2工業設計的概述
工業設計是指通過設計人員的日常訓練，運用已經數量掌握的技術和視覺，對原材料的進行外形上的設計，改變其原有的構造和形態，改變其原有的色彩，完成工業設計。工業設計的最終目的是讓產品和使用者之間建立最佳連接，滿足使用者的需求。我國原有的產品設計更加注重產品的實用性，但隨著創意產業的出現，其逐漸轉向對材料的優化以及對新技術的應用。
2創意產業及工業設計發展關系
2.1工業設計是創意產業的支撐
工業設計作為一項傳統的制作工業，具有很強的包容性，它囊括了很多方面，即科學、藝術設計等，通過優化工業設計，可以加強節能環保的宣傳力度，因此，工業設計是創業設計必需的支撐。工業設計會直接影響我國工業產業的整體發展，促進社會發展，而創意產業的實現，要在工業設計的基礎上進行，以工業設計的發展帶動創業產業的發展，也可以認為，工業設計水平的提高對與之相關的產業都有推動作用。創意企業作為隨時展營運而生的一個產業，除了利用自身的優勢外，還要借助外部力量，結合工業設計和自身的創意，設計出符合人們多元化需求的產品，豐富自身的工業內涵，提高自身的核心競爭力，增強產品在行業中的競爭力。所以，工業設計對于創意產業來說，具有核心的推動作用。
2.2創意產業是工業設計的發展背景
工業設計與創意產業兩者是相輔相成的關系，互相促進。而創意產業發展的過程中，也為工業設計提供新的設計觀念與想法。比如，許多城市都建立了動漫創意產業園，這些產業園的建設，不僅加快了創意產業發展的進程，還成為了工業設計的基礎。并且，隨著全球一體化影響的逐漸加深，人們開始意識到創意在經濟發展中的重要作用，也讓工業設計逐漸成為歷史發展的主角，在經濟發展中的地位逐漸提高。因此，創意產業的出現，為工業設計的出現營造了一個良好的外部環境，讓工業設計以此為基礎，實現產業的不斷擴大，提高產業的整體水平，凸顯出其在經濟發展中的重要性。所以，工業設計是以創意產業為前提，實現自身的快速發展。
3創意產業背景下工業設計發展對策
3.1政府層面
產業經濟的發展離不開政府支持與推動，在我國社會主義市場經濟初步建立，客觀而言，經濟的活力明顯不足，新產業的發展離不開政府的扶持。政府發展創意產業背景下的工業設計，需從以下幾個方面開展：第一，需要從意識層面上，重視創意，地區執政者，需要轉變經濟發展的觀念、執政觀念，從以GDP、就業等為主的發展理念，向創新產業轉移，應用在實踐中，便是要積極引入創新性企業，提供相關優惠政策，積極引入創新性人才，促進人才、資金的轉移；第二，中央政府需要加強創意產業的環境保障工作，做好專利立法工作，尊重知識產權，打擊侵權行為，鼓勵企業、人員，同時還需積極建立行業制度，通過加強高技術的基礎設施建設、建立高效的決策機制，建立市場化的交易平臺，推動創意成果的市場化，加強平面干預，如針對平面設計、多媒體設計、環境藝術設計、展示設計等相關行業大力扶持，通過稅收等政策加強干預，為行業發展提供便利，同時積極規范行業行為，重視行業協會的發展，為行業發展提供良好的環境；第三，加強各部門的合作，發揮教育部等部門的功能，推動社會各機構的交流，如積極鼓勵高校與企業之間的合作，做好創意人才、制造、營銷、消費之間的聯系，實現創意的快速市場化；第四，需做好人才的培養，特別注重校園創意人才的培養，人力資本是最有潛力的發展成本，高校生是最具有活力的人群，教育部門需要做好專業的扶持，通過重點教師人才培養、課程改革、教學模式改革等方法，通過扶持專科院校，為產業發展提高佛更多的人才支持；第五，需要打破地區壁壘，加強跨區域的行業合作，減少因區域制度原因導致的行業壁壘，不要因小失大，打擊地方保護主義，促進資源的正常流通；第六，建立示范區域，加強多元文化生態、創意服務產業中心的建設，通過聚集效應為產業的發展提供空間。
3.2企業層面
企業自身需要重視創意產業的發展；第一，需要積極利用政府的利好環境，加大資金投入，加強產業的布局、產能轉化；第二，需要加強創意人才的管理，積極引入創意人才，做好內部培養、挖潛；第三，企業需要做好戰略規劃，使創意發展戰略與企業自身發展戰略相契合，避免徒勞無功，做好市場分析、競爭優勢分析，做到事半功倍；第四，還需要加強管理，通過薪酬的激勵作用，鼓勵創意，發揮人力資本的能動性。
3.3社會與個人
第一，對于社會中的其他主體，如行業協會、民間團體，也需要積極轉變觀念，重視創意產業發展，在內部通過制度改造、硬軟件投入，調動人的積極性，推動創意的形成，另一方面需要加強與外部的交流合作，促進創意的市場化，同時積極組織協調相關企業經營、管理活動，通過舉辦創意產品展覽等活動，促進企業內部創意的交流，為設計者提供學習的機會，通過組織企業開展招聘會，做好人才引入、儲備工作等，發揮行業協會的職能，其他組織團體如各類愛好者協會，也可以通過舉辦創意相關的活動，傳播創意產業知識，推動內部愛好者交流，對于那些專業的組織機構，如圖書館，需做好內部管理，通過加強科研文獻管理，引入先進的文獻開放管理機制，推薦學術交流；第二，對于個人而言，需要做好職業規劃，特別是對于大學生群體，需要了解自身優勢，明確自身定位、職業發展目標，積極豐富自身的知識，用于開拓進取。
4結語
隨著社會經濟發展水平的不斷提高，創新能力已經成為工業發展中的重要競爭因素，而創新能力與工業設計之間的聯系性，使得工業設計在現代化工業發展中的地位越來越重要。因此，我國要想實現工業設計在社會經濟發展中的重要作用，要將其與文化創意產業緊密地結合在一起，為企業發展增添生命力與活力，從而有效促進我國社會經濟的可持續健康發展。
參考文獻：
