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篇1

一個學生我們不能讓他們的學習過于呆板，應該在學習中充滿激情，讓他們展開想象的翅膀是我們審美教育的目標。只有對事物有個正確的認知情感以后，這時候才能夠有的方式的發展理性認識，在日常教學中有重點的地方運用臨摹，人類臨摹是第一大本身屬性，從小時候就會很好的臨摹，但是在教學中吸收傳統的觀念，不就是讓他們還要墨守成規地模仿學習，要充分的打破學生的感知認識，這樣才能擺脫束縛了學生思維的桎梏。學習要有積極性，主動性，就是要求師生都要成為教學的主體。師生間通過講授、問答、開展活動、討論等教學過程，讓學生們自己能夠主動獲取知識，掌握學習的技能，發展提高創造能力，不斷地加強自我修養。我們還要求我們的學生用自己獨特的思維方式去學習，為創造自己的個人能力奠定了基礎。在現代美術教育中不乏在國外都是有成功的嘗試。走出課堂，讓師生同時成為課堂的主人，成為學習的主體，使學生的提高自己對事物的真正辨別的能力，開闊他們新的視野，提高思維的想象能力。

篇2

創新是各個行業永恒的主題，藝術同樣需要創新，需要新鮮血液不斷注入其中。所以，培養學生的創新能力是美育的一個重要目標。初中學生思維認知能力最具張力和活力，可塑性也最強。他們對新事物很敏感，認識和接受新事物很快，充滿熱情，勇于探索。這些是形成創新能力要具備的基本素質，需要教師在教學中不斷開發，激發其潛力。培養學生的創新能力，須尊重學生的個性特征、獨特的思維和感悟，并為其思維能力無拘無束的發揮創造環境。教師應采用科學有效的、饒有趣味的教學手段和方法，吸引學生的學習興趣，激發學生的創作欲望和美術表達的沖動。引導學生學會觀察，學會準確分析事物的方法，培養學生用藝術的視角發現和理解事物，提高學生的藝術觀察力和創造力。如在講美術造型時，我讓同學們利用課外時間，根據自己的觀察和興趣，用橡皮泥或膠泥制作一個造型作品，下次上課時帶到課堂上，公開評選優秀作品。結果下次上課時，同學們帶來的作品花樣繁多，一個個踴躍展示自己的作品。有的作品制作得很精美，完全想不到是出自初中生之手；有的作品雖然不盡人意，但也能感受到學生努力的影子。可以看得出，同學們都發揮了自己的創造力，有了不小的進步。

三、新課程理念下合作能力的培養

團隊合作是一個人取得成功的重要條件，在教學中培養學生的合作能力符合新課程標準提倡的自主、合作學習的理念。通過學生間的合作學習，可以培養學生的團隊合作意識，幫助學生學會合作，學會溝通，這是他們走向社會，走向未來必備的能力。在小組合作中，還可以發揮學生的自主能動性，密切配合，調動各自掌握的資源，豐富學習內容和方式，優化學習結構和方法，進一步提高教學效果。在小組合作學習中，讓不同特點、不同個性的學生都有機會發揮特長，獻計獻策，提出不同的見解，在完成共同的任務時，鍛煉了發現、分析、思考、表達、創造等方面的能力。合作學習是值得教師在美術教學中進行嘗試和探索的。如在美術欣賞課上，教師先呈現一幅美術作品，然后分組討論，選出代表說出該小組對作品的分析和認識，再通過小組間的討論，最后總結作品所要表達的內涵和精神；再如，在美術制作課上，教師先布置任務的主題，然后分成多個小組，讓每一個學生都積極參與其中，充分發表意見，他們制作的美術作品往往出人意料。然后組織同學們展示各小組的作品，讓大家評選優秀的作品，進行鼓勵表揚。通過這種分組合作的教學形式，以學生為主體，活躍了學習的氛圍，調動了所有學生的潛力，學生在互相幫助、合作的情境中，經常會有驚人的表現，教學效果自然得到提升。

篇3

按照省、市繼續教育規劃，在完成通識培訓基礎上，本學期進行了新課標的全員培訓及驗收。首先制定并下發了新課標全員培訓方案，明確了培訓的內容、方式，基層學校能夠按照此方案組織校本培訓，全員教師達到了方案規定的學習任務，取得了一定成效，為新課程實施奠定了基礎。其次，各科教研員編制并下發新課標形成性作業，全員教師完成了作業。

2、部分學科開展了新課標知識競賽。

為推動新課標的深入學習，達到以活動促訓練的目的，數學、物理、化學三個學科組織了新課標知識競賽，每學科參賽教師每校3人（化學1人）。事先下發通知，基層校教師全員準備，各校通過測試選出參賽教師，極大地促進了全體教師對新課標的學習，三科教研員無論從命題、組織、閱卷都非常認真，最后表彰了部分先進單位和先進個人。

3、語文學科舉行了葉圣陶杯下水文比賽。

為提高語文教師寫作水平，從而提高語文教學質量，語文學科組織了葉圣陶杯下水文比賽，每校在初選基礎上選派三位教師參賽（每年級一名教師），最后評出先進單位及優勝個人獎。對部分教師的優秀作品在縣報（教育版）連載。另外，學期初，語文學科組織三名語文教師參加了市普通話朗讀比賽，獲得了比較好的成績，一等獎1人，二等獎1人，三等獎1人。

4、新課標、新教材分科離崗培訓。

數學科進行了新教材的培訓（骨干教師參加），教研員認真鉆研新教材，多方收集材料，印發給每位骨干教師，通過培訓初步解決了教材中知識上的障礙，收到了實效；物理、化學、地理、歷史、生物、體育等學科相繼召開了新課標培訓會，會議內容豐富多彩，有理論輔導、講座、課堂教學觀摩和觀看錄像，最后教研員與教師研討互動，會議氣氛濃郁，內容充實，效果明顯，贏得了與會教師滿意；英語學科召開三次培訓會，教研員華撰寫講稿15000字，反復推敲，可以說是幾易其稿，反響強烈。

5、做好迎接省、市繼續教育工作檢查的一切準備工作。

期初工作例會具體部署迎檢事宜，重點檢查一些學校繼續教育工作，同時完善部室檔案建設。

6、語文、勞技、體育、音樂、化學、物理六科教研員組織部分骨干教師參加省組織的培訓會。會上交流論文5篇，選送4節優秀課，觀摩課堂教學，聽了專家講座，教研員開闊了視野，提高了理解水平，了解了外地先進教學經驗，為做好本學科研訓工作奠定堅實基礎。

7、組織了中小學美術教師作品大賽。

這次繪畫作品展，無論從繪畫水平、組織工作，還是產生的效果都是空前的。縣教體局領導、市學院教研員給予了充分肯定，對優秀作品進行了表獎，展示了美術教師扎實的繪畫技術及培訓成效。

8、舉辦4期中學教師計算機二級培訓班。

路旭同志負責此項工作，加大招生宣傳力度，管理井井有條，與市學院溝通非常順暢，培訓班取得圓滿成功。此外，寒假還要辦2期二級培訓班。

二、教科研工作

1、進行了縣優秀課的評選工作。

學期初制定了評選細則，基層學校借此之機開展了校內教師聽評課活動，在此基礎上，我們采取說課方式進行初選，最后進行上課。這次縣優秀課評選活動，我們特別注重質量，從156節中選出85節，從質量看是歷年來最好的。同時絕大多數學校和教師表現出極大的參與熱情，涌現出許多水平較高的典型教師，在評選過程中教師的教學理念得到很大的提升。

縣優秀課評選結束后，語文、化學學科召開了優秀課成果展示會，起到了輻射功效。

2、常規教研力度加大。

共計聽課410節左右，12個學科平均每科聽課34節。其中語文75節，英語72節，數學59節，每一節聽后都能結合新課改進行點評、指導，實質上是一次新課改的培訓，基層學校領導和教師感到很解渴、很認可。

在常規調研基礎上，每科寫出了一份有價值的調研報告，裝訂成冊，為行政部門決策提供咨詢，為基層校今后教研明確方向。

3、進行兩次質量監控。

無論期中測試還是期末測試，從命題、校對、分發全過程，教研員具有高度責任感，珍惜來之不易的命題權，表現在命題理念新，既符合控輟保學，又符合中考，校對一絲不茍，通過考試結束后的反饋情況看，反響良好，無跑風及命題質量問題，樹立了教師學校的威信。

4、生物學科在大背中學召開的骨干教師教研會，組織了送教下鄉活動；化學學科在河欄中學召開了山區片教研會，效果良好。

5、體育、地理兩學科多次指導省課題，英語學科推廣省課題研究成果，體育學科驗收一項省課題。

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在美術教學中，教師必須組織和引導學生走進現實生活，把美術知識與社會實際和生活經驗緊密聯系，使學生在積極主動地深入生活、感悟生活的基礎上，積極主動地參與美術活動，體驗美術活動的樂趣。教育者引導受教育者為了人類的長遠利益和更好地享用自然、享用生活，自覺地養成愛護自然環境和相應的道德文明行為習慣。新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。新課標的制訂，力求體現素質教育的要求，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。因此，實施新課標迫切要求教師轉變原有的課程價值觀，開發課程資源，以多元的視角審視教學。研究價值：通過課堂中常規性訓練的實驗與研究使得教師更善于根據學習類型進行訓練目標的分類，明確學生需要完成的技能練習內容。從而培養學生歸納規則，演繹規則，應用規則的能力。

通過小學美術教學中常規性訓練的實驗，尋求美術語境轉化為視覺傳達的規則。研究內容是常規性訓練的操作方法。其操作方法是把課堂教學目標細化后，如何巧妙設置訓練內容。將學習活動拋錨在知識生成和應用的情景中。讓學生主動實踐，構建形成對技能的新認識。由此可明顯看出常規性訓練具有預設性、啟發性、生成性，挑戰性。其創新之處在于：①規模很小，在短時間內能有效解決本課作業中的技法問題；②啟示性強，能反映問題情境，又隱含淺顯規則概念；③交互性強，訓練過程具有動態生成性。

教師根據學生學習狀態確定訓練的進度。

1.通過座談、問卷等形式分別對教師、家長對兒童美術教育目標、價值等方面進行調查研究，為課題的開展與進一步深化尋找依據與支撐。

2.組織課題組成員，學習與少兒美術教育有關理論，并能運用理論來指導課題的研究與實施，便于更好地按照實施計劃進行具體的研究。

3.在具體的美術教育工作中嘗試、研究、反思、總結、創新。

4.選擇審美情趣層次不同的少兒進行跟蹤分析，輔以必要的指導，使各個層次的少兒都能在美術教學中常規性訓練的實驗與研究中得到發展，并把相應的研究成果存入檔案袋。明確研究目的，對研究過程進行控制，收集有關信息數據，對研究資料進行統計分析，總結提煉、形成研究結果、以驗證假設。

在教學過程中總結，發現問題要及時進行調控。經常對研究做系統全面的總結，邀請教育行政部門及有關專家對實驗的成果做出科學的鑒定。以學生素質提升，作品發表得獎，教師相關論文獲獎、發表，課題報告等形式反映研究成果。“這個世界就是我們現在生活的地方，是永恒的世界之一，它美好、快樂，我們不僅能夠而且應該盡最大努力，為了與我們同在的和在我們之后所將生活的其中的人，把它改造的更加美好更加快樂”（列夫?托爾斯泰）。作為新一代的教育工作者我們要了解學生的生活現狀、了解生活發展的趨勢及生活對人的要求的變化。

【參考文獻】

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2、什么是審美能力？

所謂審美能力，就是對藝術作品進行判斷和評價的能力。它是通過與優秀的藝術作品不斷接觸而培養出來的。它既要求學生對自然和藝術作品長期的感性接觸和體驗，又要求學生有相應的知識，包括對美術語言的了解，對藝術風格的認識。

3、什么是創造力？

創造力就是人在過去知覺的基礎上通過大膽想象，標新立異，構建新形象的能力，具有獨創性。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著知識的進步，是知識的源泉。”有了創造性想象的參與，就能借助過去的經驗進行美術的創造活動。

4、什么是中小學美術課？

長期以來，中小學美術課一直被納入“技能”學科的范疇，即借助一定的教學方式，橫向和縱向傳播每市姿勢和技能。不同的是，課程標準把美術課程定性為“藝術文化課程”，還強調中小學的美術課的素質教育特征，加強了美術教育的人文色彩，使其具有人文性和工具性的雙重特性。從而能更加有效地塑造學生正確地價值觀，陶冶高尚情操和完善人格。

二、課題的提出

1、是時代的要求，同志指出：“創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。”在知識經濟時代，創新精神是身會成員的最重要的心理品質之一。新課標明確要求美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。美術教學是一種藝術創造活動，也是一種藝術實踐活動，對培養學生的創新精神和實踐能力具有巨大的促進作用。

2、是素質教育的呼喚，美術課程是義務教育階段必修的藝術教育課程，是學校進行美育的重要途徑。新課標指出：美術教育是美育的重要成分，美術教學要注重對學生審美能力的培養。中小學的美術教育屬于基礎教育范疇，其目的是普遍提高學生的審美素養，促進學生全面和諧的發展。

三、課題研究原則

1、審美情境創設性原則。根據審美創新教育任務的教育對象的特點，精心創設審美意境，對受教育審美創新意識的培養。對情感的熏陶和感染起著積極的作用，教師自覺的選擇和利用各種審美媒介有意識地創設審美意境。使學生置身于所設的審美創設意境之中耳濡目染，以情動情，激發心靈的共鳴。

2、審美觀與審美操作相結合的原則。審美觀是審美主體對客觀對象通過感知、想象、情感多種心理功能的綜合活動而達到領悟和理解的感受方式。是培養學生審美感受、審美鑒賞能力的重要形式，但是僅僅停留在靜觀上是不夠的，必須使學生在各種美術制作、創作、多媒體設計等活動中培養想象力和創造才能，這種審美創造操作活動，可以使受教育者豐富表象儲存，開拓想象空間，還可以激發學生的情感，使情感轉化為想象的動力；還可以鍛煉實踐才能，把想象構成的意象物為審美形態的作品。

3、面向全體學生和因材施教的原則。美術教學必須面向全體學生，使全體學生的美術素養和審美能力都能得到提高，這就必須尊重學生的個性差異及藝術創造，采用各種不同措施，使所有學生都協調參與。

四、課題研究的主要方法

一是行動研究法，本課題旨在探討培養創造力的途徑和方法，老師們主要是帶領學生在活動中探究；

二是課例研究法，每學期每個研究人員均上一到二節專題研究課，通過一個個案例來探討培養學生審美創造力的途徑和方法；

三是總結反思法，課題人員在大量的理論研修，實踐操作中探討了一些在美術教學中培養學生審美創造力的途徑和辦法，對個案及時反思，總結經驗和教訓，并且提煉成理性的經驗，撰寫案例評析和論文。

五、研究過程

自從課題實驗開展以來，課題組成員依據課題實驗方案進行研究實踐。

（一）、發揮教師特長優勢，以點帶面，形成美術研究氛圍

山區小學一般較偏僻，規模不大，幾十人至幾百人不等，教師的專職化相對較弱，加上處于新舊交替時期的各種沖突，美術新課改的全面推進尤顯艱難。如果我們充分利用美術教師自身的美術特長，發揮示范、領頭雁的作用，以點帶面，促進美術研究的氛圍。

1、展示教師的美術特長，以自己擅長的調動學生的學習興趣。我們有的老師擅長國畫，有的功于色彩，有的又長于工藝美術等等。我們通過教師基本功比賽、教師才藝展示等活動，讓老師們通過自己的專長不斷向學生演示，示范，從而培養學生的美術興趣。

2、以特長美術老師的優點，激勵更多美術老師的參與。實驗老師當中有的擅長課堂教學，有的擅長論文的編撰，有的又長于作品展示。我們就因才出新，針對性的逐步發展，今天向這位善于上課的老師學習，明天由善于寫作的老師講座。課題組每年都舉行優質課、論文競賽研討活動，針對課題的開展情況進行交流。幾年來，我們推出了一批美術骨干人才，在全縣的素質教育改革中發揮著師范作用。在全縣形成了美術研修的良好氛圍。

（二）、挖掘鄉土美術素材，整合土家民族資源，參與文化的傳承與交流。

新課標指出：美術教學要從學生的生活實際出發，開發身邊一切可以利用的資源。即提倡生活美術的觀念。從實驗開始以來，各課題實驗點都非常注重鄉土美術素材的收集、整理工作。積極參與民間文化的傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻。如實驗小學收集整理出了“土家繡鞋墊、土家風俗農民畫、土家剪紙、清江石畫、西蘭卡普編織”等，莊溪小學收集的龍燈的制作、獅子的扎法等，以及家鄉的風俗民情、風景名勝等等。并將收集的資料整理后，有機地與美術教學相結合，使昔日的課堂有了特色。如：莊溪小學的徐老師在上色彩課時，讓學生自己從身邊的動植物或礦物中尋找可以制造色彩的物品，學生將采集的梔果搗碎、取汁；本地的觀音土多，適宜雕刻，我也讓學生帶入課堂，設計制作小工藝品，學生或削或刻。還有實驗小學劉海燕老師的土家民族剪紙藝術進課堂等。都是鄉土資源成功應用的實例。就些都大大豐富了課題實驗的內容，充實了師生的視野。

另外為了達到更好的效果，不少學校課題組采用請進來，送出去的方法。一是邀請了土家文化名人（如楊小強老師、覃發池老師、）和民間老藝人給教師、學生作輔導，定期請他們輔導和講解土家族人的風土人情及土家文化的美術表現形式，使師生們受益非淺。二是把老師送出去，學習別人的先進經驗，回來上匯報課，把先進的理念滲透于自己的課題研究之中。幾年來，我們的實驗教師都多次出去觀摩學習，上示范課、研究課，走出了自己的特色。

（三）、開展豐富多彩的活動，彰顯課程特色

學生審美素養及審美經驗的獲得途徑主要就是在美術活動的體驗中。

1、各課題實驗點注重美術課程適時參與學校校園文化活動

學校的文化建設的每一個環節都與美術教育有著難以割舍的聯系。如校園綠化、文化墻、板報設計、標語、以及“六一”“十一”等慶祝活動的設計布景等等。都離不開美術的參與。各實驗教師都積極和學生參與其中，體會美術課程的的特點，在設計的作品中分享成功的喜悅。

2、創設專題美術活動，提供展示平臺

在實驗研究階段，除了對老師開展豐富的美術研究活動，對學生也提供了廣闊的舞臺。如每個學校每學期的主題性繪畫、書法或制作活動，如實驗小學開展的趣味黑白畫、兒童簡易畫，彩卡紙畫等等，都是學生自己尋找到的表達方式，老師順勢指導和深化，收到了很好的效果，學生興趣濃厚，創新意識不斷加強。

還有每兩年一屆的全縣中小學生現場書畫比賽、科幻畫比賽等等，都是學生展示的陣地。每次比賽都有幾百副作品參賽，可見學生們的美術素養有了大副度的提高。

六、收獲與結論

（一）收獲

1、“小學美術教學中提高學生審美創造力的實踐與創新”課題研究的開展，極大地促進了學生美術素養的提高。

由于過去的美術課過于注重技能的培養，使學生喪失了對美術的興趣，但自從開展課題以來，教師通過改進教育教學手段和豐富的活動，讓學生在美術實踐活動過程中掌握基本的美術知識和技能，并以次提高學生的藝術修養，陶冶學生的審美情趣。從而提高了學生的審美能力。

2、“小學美術教學中提高學生審美創造力的實踐與創新”課題研究的開展，極大地促進了教師的專業成長。

其一，促進了教師觀念的更新。觀念決定行為，只有樹立與課題研究相適應的現代教育理念，并內化為行為外顯出來，才能保證課題的順利開展。課題實施過程中，我們自始至終把教育理論的培訓學習放在首位。各實驗課題組通過建立嚴格的學習制度，要求各位教師在自學的同時，每月集中學習一次，有效地促進了研究人員理論的儲備和觀念的更新，老師們樹立了全新的美術課程觀、教學觀、學生觀和質量觀。

其三，促進了教師教學能力的發展。通過該課題研究，教師逐步能夠站在全面發展學生的高度充分挖掘美術教材內容的價值，并恰如其分地引進土家文化的精髓，增大了課堂教學的容量，科學設計教法、學法，合理安排教學程序，注意對學生進行知識、能力和非智力因素等方面的綜合培養，提高了課堂教學的效率和效益。課題組多名教師成長為教學能手，其中，翟可、劉海燕、劉海容老師多次在市級的教研活動中執教觀摩課、研究課、競賽課，并獲得極高的評價，在全縣的新課程培訓中也是多次承擔示范課的教學，或者參加縣研訓中心組織的送課下鄉活動，均展示了該課題組教師的非凡風采。

其四，促進了教師科研能力的發展。課題研究的開展，迫使老師們去學習、思考、研究、探索，課題組組織的一系列活動，也給了老師們鍛煉的機會。老師們的科研能力在研究中得到提高，撰寫的論文在國家、省市縣各級報刊雜志上登載。我們從“教師成果一覽表”（詳見附錄）中便可見老師們的科研能力確實得到了提高。

3、“小學美術教學中提高學生審美創造力的實踐與創新”課題研究的開展，促進了學校的發展。

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一、 新課標下的人文素質教育

新課標下，高中教育突出了"以人為本"的教育理念。對于高中的每堂課程都應該是這樣的要求。而作為美術老師，我更加覺得應該將"以人為本"的理念運用到美術欣賞的課程之中。而將"人文素質教育"引入課堂則是素質教育的重要表現。

人文素質是指在人文方面，人們所應該具有的品質或者應該達到的發展程度，它強調關注人的價值、發展和綜合素質。高中美術新課標指出："美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是高中教育階段學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。"課程標準關于課程性質的一段表述，將美術課程定性為"人文性質"，作為一名高中美術教師，面臨的主要任務之一則是如何將人文素質教育引入高中美術欣賞課，進而通過美術教育，有效的培養高中學生的人文素質。

二、 "人文素質教育"引入高中美術欣賞課堂的意義

（一） 在美術欣賞中傳輸人文知識

美術，是各種文化知識的綜合體。對于高中美術欣賞課而言，優秀的作品欣賞有助于陶冶學生們的藝術情操。通過欣賞，了解各種文化與文明的發展史。通常而言，一部優秀的作品通常會涉及文字、歷史、地理等多個方面的知識。通過教師的旁征博引，在備課環節，應針對教學內容，充分與自己的人文知識相聯系，并借以輔助工具書或者網絡，構造出一個完美的知識綜合體。

例如：對于敦煌莫高窟藝術欣賞課，筆者先用一段音頻和視頻記錄篇勾起學生的藝術興趣，進而通過地圖，帶領學生找到敦煌莫高窟的地理位置，在介紹地理位置的過程中，就會提及玉門關、陽關等地名，然后啟發學生回想自己所學的提及這個地名的古詩詞，比如"羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關"和"勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人"等詩句。通過這樣的過程，加深學生對敦煌莫高窟的地理位置的印象，并且對學過的古詩詞有所新的領悟。

（二） 在美術欣賞中陶冶人文性情

一件美術作品是擁有自己的情懷和內涵的。美術作者將自己飽滿的情感通過作品的方式得以體現。培養人文素質，僅僅擁有豐富的人文知識還是不夠的，想要提高學生的人文素質，還應該是學生具備人文性情和精神。美術作品是人類情感的溫床，是情感交流的場所。美術中的形、色、質是人類情感的載體，是作用于人的感官的直觀形象與符號，容易喚起人的情感的共鳴，從而達到健全人格和陶冶情操的目的。

老師在欣賞課堂中，應該引導學生發現作品中的所蘊含的情感因素，與這些偉大的藝術家進行精神交流，感受他們的高尚品質和人格。這對于陶冶學生性情是非常有幫助的。

（三） 在美術欣賞中塑造人文品行

良好的人文素質需要體現在現實生活中，擁有良好的人文品行則應該是人文素質教育的最終歸宿，是人文教育的最終目的。很多的美術作品都能夠體現出作者對人文平行的追求，比如常用的"托物言志"的手法等。例如，在畢加索的名作《格尼爾卡》表現的就是他本人對法西斯暴行的強烈抗議。體現了畢加索反對戰爭、向往和平的追求。

所以，美術欣賞老師應該善于挖掘教學資源，善于對學生進行引導和啟發。在美術作品的感召之下，學生的人文品行就會逐步得到塑造和培養。

三、 將"人文素質教育"引入高中美術欣賞課堂的措施

（一） 提升自身的人文素養是前提

所謂師者，即為可以為人學習的人，是在某方面有專長并且通過日常的教學和相處，使學生得以掌握某種本領或者陶冶情操的人。將"人文素質教育"引入美術欣賞課堂，則作為美術老師，從自身的角度來講，應該具備具體而全面的文化素養，對中外美術史、藝術概論甚至文學、歷史等都應該有很深的了解。另外，要求老師在教育學、心理學等方面有一定的素養。對于專業老師，不僅自身擁有專業基礎知識，而且還要懂得如何鑒賞美，以及如何將自身的"氣質"傳遞給學生。

為了使教學達到專業效果，對于老師而言，除了自身已經學習到的知識，還應該不斷的補充知識。那么如何達到最優的要求呢？首先，應該重視教師繼續培育工作。老師應該多聽優秀課并注意學生的反饋和教學反思。多參加優秀課、優秀教學設計、優秀案例及論文等教學經驗交流評比活動；其次要重視美術新課程研究工作，將新課程教學中出現的熱點和難點問題作研究，提高教師的教學能力，深化高中美術教學的改革；最后是教師自身要多注意學習，隨時隨地的提高知識量和業務水平，定期組織外出寫生、參觀學習達到素質的全面提升。

（二） 挖掘人文素材是保障

人文素質教育不是一句口號，更不是老師"稍微注意"就可以達到的。將"人文素質教育"引入美術欣賞課堂，需要途徑。那么，有哪些途徑呢？在我看來，首先，應該完善欣賞內容。每堂課的欣賞內容應該是經過老師精心挑選和精心安排的。也許課本上會有素材，但是，僅僅局限于教材是遠遠不夠的。

作為欣賞課的教師，應該根據自己的經驗和見解靈活地運用教材，調整教學內容。對于初學者，應該選擇一些學生比較感興趣并且易于接受的內容。收集素材則應該盡量的貼近同學的心境以及使學生對藝術保持好奇感和新鮮感。素材不僅僅局限于某一個畫家或者藝術家的作品欣賞。其內容可以按照藝術主題、繪畫技巧、主題思想等不同風格。比如《向日葵》、《最后的晚餐》等。另外，在教學的選材中也要注意主次，重點應放在有代表性的名作欣賞上，引導學生欣賞時從具體作品的形象、色彩，到抽象的形式和主題上，由淺入深、由整體到局部再到整體，提高自身的感受力和鑒賞力。

（三） 教學方法的優化是紐帶

美術新課改后，在欣賞課教學中為了避免教師枯燥乏味的講解、學生被動無聊的聽的現象，教師應從創設輕松、歡快、自由的學習環境和和諧平等的學習氛圍入手，激發學生興趣，突出學生主體地位，認真研究新教材，變講授為啟發誘導的教學方法，用新穎、靈活、實用的科學教學手段來上課。美術欣賞課教學導入過程方法"新"一點，授課過程 "活"一點，把各種活動引入課堂，使學生能積極主動地"樂學"。具體方法可以但不限于一下幾點：

1. 導入式開場

可以用一段視頻和音樂中感受美術作品，讓學生充分感受到作品的沒，激發學生美術欣賞共鳴。或者以設置懸念的方式調動學生的積極性和好奇心，引發學生探究"事實"的效果。

2. 嘗試流

鼓勵每一位學生對每一件藝術作品說出自己的直觀感受，藝術欣賞在于心境和個人領悟力，其不應該有對錯的模式。教師最好充當一名帶路人的角色，帶領學生進入藝術的殿堂，教授學生鑒賞藝術的常識以及注意事項，至于具體的藝術分析，應該強調其解析僅為其中之一，學生應該有自己的見解。畢竟"一千個讀者有一千個哈姆雷特"。

3.鼓勵式的交流

在課堂欣賞當中，鼓勵學生提出自己的見解的同時，老師應該注意反饋工作，在反饋的過程中，應該留意措辭。因為老師的一句話，可能導致以為藝術家的產生或者一位天才的隕落。評價學生作業時，先用鼓勵性的語言抓住作品中的閃光點表揚其好的一面，再評價一下不理想的地方，但要注意學生的自尊心不能用詞太犀利。美術專業課教學中要充分給學生在繪畫中自由發展的空間。在國外人們把美術稱為"無錯誤的學科"，可見它對錯誤的諒解和新的嘗試態度有多么的寬松。所以學生作品中表現出的差異是可貴的，因為它豐富了我們對世界的看法，啟發了學生的想象力、創造力和個性特征應得到尊重和贊揚。

四、 結語

總之，高中美術欣賞課程是一門藝術，對于教師來講要不斷地創新，不斷地豐富課堂。對如何將"人文素質教育"引入課程的思考應該結合學生和老師的實際，做到實時更新，與時俱進，讓人文素質伴隨每一個學生的一生。

參考文獻

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一、從中外藝術教育的對比研究看我國學校藝術教育的差距

藝術教育是學校美育教育的主要內容和主要實施途徑，是素質教育的有機組成部分。2l世紀的中國美術教育，面臨著經濟全球化和科技快速發展的機遇和挑戰。

美國早已把學校藝術教育寫進聯邦憲法，承認藝術是一門核心學科。“在教學中具有與英語、數學、歷史、地理、外語等同樣重要的地位，被確定為基礎教育的核心學科，認為是對國家和文明的未來最佳投資之一，認為美術課是為全體學生開的，而不是少數愛好者。”法國在1987年通過《藝術教育法》，并確定每年5月l8日至23日為藝術教育周。澳大利亞、日本等發達國家均非常重視學校藝術教育。與發達國家相比，我國學校藝術教育還有相當距離，且區域差異也很大。

美術教育在提高和完善人的素質方面具有獨特作用，這已成為人們的共識。改革開放以來，基礎藝術教育取得了顯著的成績，尤其是在“美育”被列入教育內容之后，美術教育的地位被正式確定下來。但是，我國中小學美術教育的總體水平仍不高。許多學校對藝術課程不夠重視，藝術教育手段跟不上，場地受限，設備落后，根本無法滿足新課改的要求。尤其是農村藝術教育仍十分薄弱，教師數量(主要是普通高中和農村)總體不足，地區分布嚴重失衡，許多重點中學只看重升學率，根本不重視藝術課程建設和投入，我們對四川20余所省重點中學進行調查，結果是高一之后普遍不再開設藝術課程，學校只保留高考美術輔導班，藝術師生比大約為1000：1。與此同時，還存在諸多不能適應素質教育要求的地方，如過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能，一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生學習興趣；跟著高考方向開課，不考美術的學生在高中階段就沒有美術課程，這些均嚴重影響了美術教育功能的充分發揮。國家在近一兩年內舉辦了大量新課改培訓班，但仍改變不了許多中小學對藝術教育不夠重視的現狀。

這就要求我們進一步更新教育觀念，推動學校藝術教育改革，以適應時展的需要，加快與國際接軌的進程。全面實施中小學美術新課程改革，充分認識學校藝術教育的意義，在教育觀念、教育內容、教育方法和手段、教育組織形式等許多方面下大功夫，通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用，為國家培養全面發展的現代公民。

二、從現行中小學美術新課程標準與原大綱比較分析認識我國學校藝術教育改革的迫切性

我國現行中小學美術新課程標準在教學觀念的更新與教學體系探索方面與國際接軌，較原大綱有一個質的飛躍，更具高度和現實意義。具體體現在教學目標的確定、教學內容的構建、教學方法的改革、教學活動的指導等方面，“注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛和責任感，養成創造美好生活的愿望與能力。”

首先，在基本理念上，現行課程標準在認定美術為藝術教育課程基礎上增加了“人文性質”，改變了重技巧輕文化的現象，其課程價值體現在陶冶學生情操，提高審美能力；注重傳統文化的傳承和交流；促進知覺和形象思維；培養創新精神，促進個性形成和全面發展，而原大綱的價值觀主要在以體現審美教育為主線。

其次，在課程目標的確定上同樣有較明顯的區別。原大綱對目標的表述較為簡明而全面，內容主要是知識點。新課標在對目標進行表述時，把教學方式的組織，教學方法，達到的目標結合起來，更為科學、具體、明了。在總目標下，按造型與表現、欣賞與評述、設計與應用、綜合與探索四個方面，分學段制定教學子目標，這是非常科學的。

再次，在教學內容的構建上，根本的區別是：一是原大綱的門類(欣賞、藝術、繪畫)是按學科的知識系統來確定，而新課標則變靜態為動態，以教學活動設立學習領域，充分突出學生的主體性。尤其是“綜合探索”，不僅是對內容的拓展，而且是對美術目標和觀念的突破、教學方式的突破。二是新課標把教學內容與學生興趣有機結合起來，要求與學生生活經驗聯系起來構建教學內容。三是新課標力求精簡內容、降低難度，這一點以前同樣提出過。現在再次強調，力爭在一段時間內有顯著的成效。

最后，在評價體系等方面，原大綱主要是成績的考核，而新課標用較大篇幅，說明評價的作用，強調評價的重要性。另外在課程資源開發，興趣的培養及給學生學習的選擇性方面同樣也邁出了很大一步。

三、中小學藝術教育課程改革對高師藝術教育的借鑒意義

我國剛頒布的《學校藝術教育規程》已明確指出：新課程改革是為了提高現代人的綜合素質。而高等學校的公共藝術教育對培養全面發展的現代公民同樣具有重要而獨特的現實意義。

一方面，高校藝術教育也是我國學校藝術教育的一個重要組成部分，是培養高素質現代公民的重要階段，在高等學校開展好公共藝術教育有著特殊的價值和現實意義。中小學、高校藝術教育是一個有機的整體，高校藝術教育既是中小學藝術教育的延伸，也是中小學藝術教育的補充，尤其是在現階段我國中小學藝術教育普遍薄弱的狀況下，加強高師藝術教育的建設是非常必要的。另一方面，高等師范院校的美術專業學生畢業后，大部分將從事中小學藝術教育工作，高等師范院校美術專業師生更要深刻領會我國中小學美術新課改的意義，自身建設要從基礎教育改革和發展的實際出發，改革課程設置結構和內容，拓寬專業口徑，增強課程的綜合性和實用性。

由此可見，高師美術專業教師了解中小學美術課程體系及領會課改精神是非常重要的，要將其滲透到文化和專業教學中，加強對學生認識水平、審美能力和教育教學能力的培養，教育學生深刻領會中小學美術新課改精神，明確切實加強學校美育工作是當前全面推進素質教育、促進學生全面發展的一項重要任務，是社會主義現代化建設新階段對教育在培養和造就我國本世紀的一代高素質新人方面的迫切要求。

我國已計劃盡快建立大、中、小學相銜接的科學合理的藝術系統教育體系，《全國學校藝術教育發展規劃(2001－2010)》明確提出了高校開設藝術課程的重要性。對高校公共課藝術教師(普通院校)的要求極高，既要有高的專業素質，又要有較豐富的人文社會知識。

在普通院校開設好公共藝術課，還有許多問題需要我們去實踐、探索和研究。借鑒中小學藝術教育課改精神，我院初步建立了高師美術公共課教學體系，旨在培養和提高大學生的審美能力和文化藝術素質，滿足大學生對藝術教育的渴求和期望。實行必修和校級素質文化選修，納入學分制，所設課程受到學生的普遍歡迎，尤其是校級文化選修，選擇藝術課程的學生比選其它課程的學生多，取得了較顯著的成績。

我院普通專業公共美術課程教學框架：

公共美術課側重欣賞和評價，因而涉及內容多、信息大，要求教師要認真備課，充分利用現代教育手段，引導學生追求真善美，增強學生感受美、鑒賞美、表現美的能力，提高文明程度。絕大部分學生認為開設藝術教育課程對今后的教育教學工作和個人人格的完善均會起積極的作用，對教學效果感到滿意。去年，幾位非美術專業的學生選修美術課程，在老師指導下，考取了四川大學等高校美術學專業碩士研究生。

四、與時俱進，努力開創學校藝術教育工作新局面

學校藝術教育工作是社會主義精神文明建設的重要組成部分，是實踐“三個代表”重要思想的重要陣地，用先進的文化藝術陶冶學生、教育學生、引導學生，使我們的下一代成為全面發展的一代新人。學校藝術教育是學校實施美育最具操作性的主要形式和最有效的途徑，雖被寫進了教育方針，但由于種種原因，它在整個學校教育中仍處于薄弱環節，相當一部分教育界同仁對美育和學校藝術教育的認識問題得不到解決。“實踐證明，認識問題仍是制約學校藝術教育健康發展的關鍵，主要存在以下兩方面的突出問題；一方面是缺乏對藝術教育重要性的認識；另一方面則是雖然重視藝術教育，但開展藝術的指導思想偏離了全面實施素質教育的軌道，一些學校藝術教育為應試教育服務，為少數學生服務，為經濟利益服務的現象比較突出。”部分高等學校對發展專業藝術教育非常積極，甚至不顧條件硬上馬，但對公共藝術教育不夠重視。這就要求各級教育行政管理部門、教師及社會各界都要積極參與，更新觀念，全面認識美術的價值，著眼未來，把有利于學校藝術教育的各個方面都利用起來，起到相互協調的“合力”作用。

篇8

教學中，為了提高教學效率，激發學生學習的積極性和主動性，我運用計算機多媒體教學手段，直觀、生動、形象地開展教學活動。xx年年，在××市高中政治“四優”評比活動中，我的課件《家庭消費的內容》獲得市一等獎。今年，接手高一，面對新課改和新教材，作為一名老教師，我認真鉆研新課標、吃透新教材，積極開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法靈活運用于課堂教學中，并將自己的做法加以總結，撰寫的教學論文《探究式教學之管見》獲市優秀論文一等獎。同時，我積極參加教研活動和集體備課，參加了市政治骨干教師培訓，并成為區政治中心備課組成員，通過與同行的交流，開闊了視野，吸取了豐富的教育教學經驗，增長了教學智慧。

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二、班主任工作方面

20xx年，我擔任高一班班主任工作。工作中，我以“愛心、耐心、細心”貫穿始終，關心每一位學生，搞好班級的每一次活動。三年下來，一個普通的美術班，成了一個團結和諧，班風優良的先進集體。20xx年高考中，全班有31人美術聯考達到本科線，24人文化達到本科線。最令我欣喜的是，經過努力,所帶的班級學生精神面貌、行為習慣發生了質變，全班46人，我不敢保證每一個學生都成才，但我敢保證每一個學生都成人。

三、近三年的主要業績

20xx年《Xx》課件獲市一等獎。

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語文教學要加強基礎知識、語法的訓練和語言的解讀力，發揮教師的“橋梁”作用

一、語文課到底是什么課?

隨著“新課標”的頒布，一股“綜合性學習”之風刮起，于是我們開始引導學生研究政治、歷史，研究物理、生物，研究環保，欣賞音樂，創作美術作品……語文教師成了雜家，變得前所未有的“能干”，語文課也變得前所未有的“豐富多彩”。

20世紀80年代，張孝純等名師以“大語文”主張和實踐來自覺拓展語文學習的外延，使語文教學界逐漸趨向這樣的共識：語文學習的外延等于生活。從某種意義上說任何學科的學習都是一種語文學習，但是反過來做就完全錯誤了。語文學習從語言學習內容上來說從來就是綜合的。隨著社會的發展，科技的進步，語言內容越來越復雜，具體表現為一方面越來越分化，另一方面越來越綜合。語文課的選文自然也不例外，在教材中，除了純文學的詩歌、散文、小說、戲劇外，還收錄了《國寶——大熊貓》、《神通廣大基因》、《巨傘下的城市》等文章。

有些時候，我們懷疑課堂上、尤其公開課上的語文教學還是不是語文課。你看，在課堂上要解決生態保護、物種繁衍：要研究建筑與政治歷史的關系……尤其在仔細研讀“新課標”后，發現在整個新課標中，關于綜合性學習是耗費筆墨最多的，多次使用了“積極提倡”、“提倡”、“注意”等字眼。于是才有了凡公開課必以活動課，尤其是綜合活動課為多，唯恐無從體現“新課標”的“新”；于是才有了將年糕、春聯、糖葫蘆搬上課堂而大獲好評的“活動匯報課”；于是才有了要求學生規劃一座大城市、畫出一套熊貓郵票的試題；于是才有了利用多媒體技術令人眼花繚亂的走馬觀花的“熱鬧”課堂。語文課前所未有的包羅萬象，大有一統天下之勢。那么語文課不管選文有多豐富，學科間如何滲透，還是要重提“聽說讀寫的訓練”，“字詞句篇的學習”，這是語文學習的根本，是語文課的靈魂!品酒師與飲酒者的差異在于一個“品”字，語文課應是對語言文字、人文情感的品味咀嚼，這是綜合性學習所代替不了的，東施效顰令人生厭，邯鄲學步結果將是爬回去。

二、不學語法知識行不行

一部新教材的誕生總是伴隨著一種新的教學理念產生的。放眼望去各種新課標培訓班、各種新課程研究論文在肯定新課程標準的同時，對以往的教學觀念、教學傳統幾乎全盤否定。那么傳統的教學觀念就真的一無是處了嗎?“語邏修文”曾是語文學習的重要方面，現在新課程標準在“評價建議”部分明確指出“語法知識不作為考試內容”，如果拋開理念意義上的國家教育目的不論，把目光投向現實生活，我們就會發現基礎教育長期以來一直遵守著一個不成文的規則；考什么，就教什么，學什么。那么現在“新課標”的建議在實際教學中意味著什么就不言而喻了。

《語言學與語文教育》指出：“英語語法逐步的強化，漢語語法逐步淡化，致使不少理工科大學生用英語語法來分析漢語復雜語句，而不能用漢語語法來分析母語。”這種現象隨著“新課標”的實施還將更為嚴重和惡化。目前由于中考不考因而教師也不教語法，學生便無從知道“短句”、“句子成分”、“句子主干”、“復句類型”，這不但不能以語法思維習慣來感受母語，而且使英語語法教學也無法順利地貫通下去。其實一個學生如果不進行專門系統的語法知識的學習和技能訓練，僅僅靠品味、整體感悟，那無論是對當前還是對未來的學習絕對是不利的。

語感是對語言內容和形式的領悟，語句數量內容無限而形式有限，所以可以從形式人手，教給學生語法知識，讓學生通過掌握語法規則、培養語法思維習慣去培養語感。此外，系統的語法知識還可以指導學生自覺地修正自己的書面用語，減少語病，不僅做到詞能達意，還能做到詞能傳神。

三、尊重學生的獨特感悟，不能忽視教師的“橋梁”作用

新課標的實施和推廣中伴生了一種新的理念：把課堂還給學生，讓學生自主學習。這種理念的理想性固然不錯，游泳池邊教不出游泳健兒，問題是怎樣的課堂才算是還給了學生，自主到什么程度才算“自主”，而且自主學習的結果是教師被要求“尊重學生的獨特感悟”。課堂上有一位同學說他最喜歡蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》，因為“那是作者喝醉了酒寫的”。面對這樣的“獨特感悟”，樂耶?憂耶?怕只能無言也!

建構主義理論認為：人在閱讀過程中，只有在閱讀過程中，只有在閱讀對象和自己的直接和間接的生活經驗產生意義建構時，才能形成閱讀者的個人意義，這也正是產生認同和共鳴的基本前提。語文學習的外延與生活相等，一個不懂的觀察生活、感受生活的人是無法品味出語文學習的樂趣的。但問題是學生現在所面臨的教材，其生活內容常常同學生的生活實際有一定的距離。因此，幫助學生建構課文與生活的“橋梁”，使課文的內容與學生的生活經驗產生聯系，這是讓學生走進課文、感受生活的關鍵所在。這個“橋梁”非語文教師莫屬。

篇11

二、《百幅經典名畫》校本課程建設的原則

1.堅持以《全日制義務教育美術課程標準》為指導的原則。新課標把“關注文化與生活”作為課程的基本理念之一，提出了“多給學生感悟美術作品的機會”的教學建議，并在教材編寫建議和課程資源開發與利用建議中提出了“鼓勵美術教材呈現方式多樣化”和“積極開發地方美術課程資源”的要求。

2.堅持以現有教材為主，校本教材為輔的原則。現行蘇教版美術教材是江蘇省根據新課標編撰的地方課程，它既體現了新課標的精神，又結合了本地區的實際，所以是美術教學的基本教材。“百幅經典名畫”的校本課程必須與蘇教版的教材內容有機結合，進行拓展性學習，使美術課程真正體現以國家、地方課程為主，校本課程為輔的三級管理理念。

3.堅持從實際出發的原則。學校實施“自主—創造型”管理，以學生的終身發展為本，以“培養新時期的紳士、淑女”為目標，致力于打造一種適合少年兒童發展的高品質的教育。從藝術層面上來看，就是要豐富學生的藝術視野，提升學生的藝術素養，努力把學生培養成為知識淵博、談吐高雅、有愛心、尊重人格的人。開發“百幅經典名畫”校本課程，必須尊重學生的身心發展規律，了解學生不同年齡階段的發展特點，既要面向全體學生，又要關注學生的個體差異，鼓勵學生有個性地發展。

4.堅持與校園文化建設相結合的原則。組織學生運用所學的知識參與學校綜合性美術創造活動中去，如美術節活動等，使他們能把美術與生活經驗緊密相連，在積極的情感體驗中，發展學生的創造力和想象力。結合展示師生在美術活動中形成的成果，美化校園環境，促進校園高雅文化氛圍的建設。

三、《百幅經典名畫》校本課程建設的目標與內容

制定符合學生認知水平及能力發展的課程總目標及各學段的階段性目標。根據選定的百幅名畫，合理安排它們在各年級的學習比重，進而確定具體教學內容，主要包括名畫的技能技法知識學習，如構圖、色彩、形狀等；名畫的歷史人文背景學習，包括創作背景、畫家生平、作品寓意等。同時，進行課程資源的開發與實施策略的研究，包括編撰教科書、教師用書與學生的練習冊，開發網絡學習平臺，探究多樣化的學習模式和多元化評價體系。

四、《百幅經典名畫》校本課程建設的階段性成果

1.百幅經典名畫的選擇。確定中西方名畫分別占60%和40%的比例，在60幅中國名畫中，以清朝末年為界，分為古代和近現代兩大板塊，古代選30幅、近現代選30幅；在40幅外國名畫中，以19世紀為界，也分為古代和近現代兩大板塊，也各選20幅作品。

2.校本課程的總目標。通過《百幅經典名畫》校本課程的學習，提高學生的審美情趣，讓學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優秀文化傳統和尊重世界文化多樣性的價值觀。

3.校本課程各學段的教學目標與內容。

第一學段（1～2年級）教學目標：通過觀摩、討論的方式，欣賞中外表現兒童題材的繪畫作品，并用簡短的話表達感受。教學內容：（中國古代5幅、中國現代5幅、外國5幅，內容略。）

第二學段（3～4年級）教學目標：欣賞符合學生認知水平的中外繪畫作品，用語言或文字等多種形式描述作品，表達感受與認識。教學內容：（中國古代8幅、中國現代8幅、外國8幅，內容略。）

第三學段（5～6年級）教學目標：通過描述、分析與討論欣賞中外優秀繪畫作品，了解有代表性的畫家信息，并用簡單的美術術語對繪畫作品的內容與形式進行分析，通過口頭描述或寫作等多種方式表達對繪畫作品的感受與理解，能說出六幅以上經典繪畫作品及其畫家。教學內容：（中國古代10幅、中國現代8幅、外國10幅，內容略。）

第四學段（7～9年級）教學目標：①嘗試運用描述、分析、解釋、評價等美術欣賞方法進行學習和研究。②利用互聯網、辭書或美術專業書籍等了解中外著名畫家的作品及流派，知道中國美術史中5位以上的代表性畫家及其作品，外國美術史中2個以上重要流派及其代表人物與作品。③描述和分析繪畫作品的意義和審美特征，寫出300字以上的評論文章，并與同學討論、分析現實生活中發生的美術現象或事件。教學內容：（中國古代15幅、中國現代15幅、外國20幅，內容略。）

4.教師參考用書的構架。遵循教材編寫的導向性、典型性和啟示性三原則，確定教師參考用書的構架，分作品賞析、知識鏈接兩部分，完成了作品賞析的文字編寫工作。邀請西畫和國畫類的相關教育專家，對初選的百幅經典名畫的作者、代表作、文字評述進行審定，使文本更科學、嚴謹。通過網絡平臺和高清雜志等渠道，廣泛收集百幅名畫的高清圖片資料，為教科書、教師用書、練習冊、輔助材料的編寫奠定基礎。

5.實施校本課程的行動研究。

（1）課程推進。課題組成員在各級各類公開課教學中，探索實踐名畫欣賞的教學方法，如《“星夜”賞析》、《中國古代人物畫賞析——步輦圖》、《山 水畫賞析》、《耕牛·戰馬》等。

（2）活動滲透。結合學校相關活動滲透名畫學習，營造人文氛圍，鞏固和發展課堂教學成果。如：名畫臨摹、名畫改畫創作、紙貼畫、扇面畫、柱子裝飾、名畫紙拎袋設計，美術節活動等，并與學校環境布置結合，如以高清仿真的名畫圖片對“星辰城市學校少年宮”作環境布置、初中教學樓樓面布置；用學生作品布置展廳、風雨操場用學生畫的柱子畫裝飾；此外，還把教學樓櫥窗作為名畫宣傳陣地，利用2013年學校臺歷來展示學生作品等。

（3）網絡支撐。協同信息處開發了課題網絡資源建設庫和美術節專題博客平臺，直觀、快捷地向全校師生、家長傳遞美術節活動信息，實時呈現學生的活動成果，并為學生評價作品、交流心得提供平臺。

五、《百幅經典名畫》校本課程建設的反思

（1）促進師生共同發展。教師在校本課程建設中提升了專業素養和教育科研水平，在校本課程教學實踐中提高了教學法水平，多名課題組成員在學校的論文比賽和星辰杯課堂教學比賽中獲獎。通過每年的美術節活動，提升了學生的美術素養，培養了學生美化生活的能力。學生學會了傾聽和協作，體會了合作的快樂，發展了合作學習能力，通過名畫改畫創作、名畫紙袋設計等活動培養了學生的創新能力。

（2）有待進一步研究的問題。如美術課堂中如何有效滲透名畫賞析，校本教材與現行教材如何自然銜接融合，如何編寫學生用書，如何及時總結實踐經驗并撰寫成論文成果等。

篇12

因此，筆者通過對九年制義務教育美術課程標準的解讀與分析，結合浙美版美術教材，對美術課程改革以及美術教育的深入進行了一系列的研究。

一、 義務教育下美術課程標準的發展現狀

2001年，教育部頒布《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》來啟動美術教育課程改革，在全國開始美術新課程的實驗。同時，教育部通過近幾年的大規模調研積極對美術課程標準進行了修訂和完善。在經過對美術課程標準的若干次修訂和完善以后，教育部在2011年12月頒布了《義務教育美術課程標準（2011年版）》。在《義務教育美術課程標準（2011年版）》中對學段的劃分以及學科的四個學習領域等方面沒有改變，但是根據美術和教育領域的最新研究成果對美術學科性質的認定以及使美術課程更加適應我國各地經濟、文化發展多元和不平衡的現狀做出了相應的調整。另外，新的課程標準中精致化的處理了美術文本的結構和表述[1]。因此，對于九年制義務教育浙美版美術教材來說，教師在使用時要改變傳統的美術教學理念，充分認識到美術課程的人文性質，對學生的美術教育進行人文色彩的滲透，從而使浙美版美術教材的教學目標與美術新課程標準的思想相符合。

二、 美術課程標準對學生的教育價值

義務教育下的美術課程標準對學生更加注重的是美術的人文教育，因此可以從美術課程的性質和課程的基本理念這兩方面對學生的教育價值進行解讀與分析。

一方面，美術課程具有人文性質，是學校進行美育教育的重要途徑。美術課程能夠在學生的美術鑒賞與學習中幫助學生提高審美力，發展學生的感知能力和形象思維能力，進而陶冶學生情操，使學生能夠加強對生活和自然的熱愛與責任感。同時能夠引導學生學會欣賞和尊重不同時代和文化的美術作品，使學生能夠參與到文化的傳承與交流中，以此來幫助學生促進其個性的形成和素質的全面發展。

另一方面，義務教學下的美術課程標準更加強化了美術教育的理念。九年制義務教育階段的美術教育，要對學生學習美術的能力進行發掘和培養，使他們的美術潛質獲得不同程度的發展，從而形成基本的美術素養。美術教育要面向全體學生，要以學生為主，激發學生美術學習的興趣，通過美術課程讓學生了解人類文化的豐富性。另外，一項重要教學理念的強化就是要加強學生創新精神的培養，美術課程是學生發散思維，培養創新精神的重要途徑。

三、 如何進行美術教育改革

面對九年制義務教育美術新課程標準，結合浙美版美術教材的使用要對美術教育進行一定的改革，使其更加符合新課程標準的要求。

1、 改變教學理念

面對義務教育美術課程標準，教師首先要改變傳統的美術教育理念，培養自身的創新精神。正確的美術教育觀念是引導教師進行美術教育工作開展的思想保證和行動基礎[2]。

2、 進行多媒體教學培養學生興趣

教師在美術教育中使用多媒體教學，可以使美術課堂更加活躍。美術學習注重視覺的感受，學生通過多媒體可以進行審美能力的培養。教師在課堂上通過多媒體進行美術知識的講解和作品的欣賞，可以吸引學生的注意力，進而培養學生的美術學習興趣。

3、 加強美術的實踐活動，將美術教學與人文教育相聯系

美術實踐課對學生素質的提高具有特殊意義。例如，在浙美版美術教材中，對《自行車的故事》的教學設計，教師可以讓學生對其構造進行觀察，然后再進行自行車的繪畫或者利用材料進行自行車模型的制作，這樣能夠培養學生的探索能力，提高學生對生活的熱愛。

總之，教師要對義務教育下的美術課程標準進行解讀與研究，以此來促進學生素質的全面發展，推動美術教育的進步。

參考文獻

篇13

一、師資力量有待加強

總體上說，美術師資隊伍不斷擴大，教學質量大有提高，教學設施逐步得到了改善。這就為我國的美術教育的繼續發展奠定了很好的基礎。但是由于我國幅員遼闊，各地的經濟、文化教育水平很不平衡，西部與東部地區，城市與農村，鄉鎮與鄉村，在教育資源、教學設施、師資狀況等方面差異很大，美術教育水平也不大相同。而“我國85%左右的學校在農村，75%左右的學生在農村，農村的美術教育是最為薄弱的環節”，美術教育現狀是很不樂觀的。以縣級學校為例，極大部分學校還沒有專用的美術教室，也沒有一件專供學生寫生的石膏靜物。去年“五一”去農村風景寫生時，我順便走訪了許多鄉村中學，結果發現有70%的鄉村中學沒有專職的美術教師，更多的美術課依靠其他學科教師或班主任來兼任，使美術課成了平衡教師工作量的砝碼。鄉村中學尚且如此，鄉村小學的現狀就更不用說了。據調查在鄉村中學，本科學歷的專職美術教師人數為5%，大專學歷的專職美術教師占40%。所以，從目前廣大農村中學的美術教育現狀來看，筆者認為，除了要切實提高對農村中學美術教育工作的重視程度，更要加強農村美術師資隊伍的建設。

二、課程安排不夠完善

去年夏天，我走訪了許多鄉村小中學，據這些學校的教師說，美術課程每周只有一次，有時還讓其他課的老師占用，這遠達不到新課標的每周兩節到三節課的要求，還有些鄉村中小學沒有開設美術課。就我校來說，高一級美術鑒賞課兩周一次，美術課和音樂課輪流進行，高二、高三級沒有開設美術課，只有一些專業生才學習美術技法，并且訓練時間很少。

新的美術課程標準要求，小學、初中、普通高中必須開設美術課，小學初中最少每周兩節，并且應將美術課程列入期末考查和畢業考核科目。而目前來說，在一些城市也只開設每周一節的美術課，更何況落后的農村中小學呢？另外，課外、校外藝術教育活動是學校藝術教育的重要組成部分，學校應當面向全體學生組織藝術社團或藝術活動的小組，每個學生至少參加一項藝術活動，舉辦學生藝術展演活動等，但這些活動在農村中小學就成了泡影。

三、美術教材準備尚不充分

美術教材是根據美術教學大綱提出的教育目標和目的任務，選編和組織具有一定范圍和深度的美術知識和技能的體系，是美術教育教學的主要依據。從廣義的角度說，美術教材除了傳統的文字教材、圖像教材、實物教材之外，還包括視聽教材、計算機信息教材等。但是這些教材在農村中學來說就更為稀少。據調查農村中學90%的學校沒有畫室，更不用說展室，多媒體教室幾乎為空，美術課就很難占用，再加上制作課件也無電腦配備。本來就很難理解的知識變得更加抽象，既累壞了老師，也聽睡了學生，根本無法激起學生的興趣，以致很多學生的藝術細胞被摸殺了。

1.美術教科書

美術教科書的內容不再是美術課堂唯一的教學內容后，美術課程資源的開發與整合也自然受到美術教師的格外關注。當下，美術課堂教學由封閉式、單一化教學模式向開放式、多元化的教學模式轉變，極大地激發了美術教師自主創新的熱情，教師千方百計利用各種美術教學資源于課堂活動之中，以體現自主教學的話語權。然而，在這種高漲熱情的背后，卻隱含著美術教育理性的缺失，導致課堂教學活動出現了種種偏頗。尤其在農村，雖課程資源很多，但學校為了安全，要求學生不能出校門，使得很多有利的資源被浪費。對一堂風景寫生課來說，農村美麗的自然景觀是很理想的教學資源，但緊閉的校門卻成了最大的阻礙，導致師生長期在封閉式的美術教學模式下，使用統一的美術教材和教學參考書，每堂課的教學目標被設計成了固定統一的套路，教師只需如樣“翻版”，久而久之，教師不僅失掉了認真研究具體教學情境下教學目標的習慣，同時也失去了自身的教育理想追求。當然也不會對創造性地吸納與整合課程資源感興趣，在落后的農村，更加封閉了這些線索，美術這門課成了可有可無的學科。

2.美術教學的物質設備

美術教學的物質條件是教學活動得以運行的基本保證，隨著教學技術學的完善和醫學衛生保健等方面的發展，教學物質設備在質量規格上和功能上都不斷得到改進。

美術教學活動比其他學科更為特殊，所以，教學的物質設備也更加復雜。美術教學物質設備完善的程度是衡量學校美術學科建設水平、美術教學水平的重要標志之一。

四、影響中小學美術教學現狀的因素

1.家庭因素

全國有75%的學生在農村，而農村的經濟條件有限，在目前，大多數農村家庭有兩個學生，這就更加給農民帶來了經濟上的困難。因為我也生活在農村，從小就在農村長大，對于農民的收入很了解，又順便走訪了一些農戶。據他們說這幾年的莊稼收成還算可以，政府也對農產品的價格有了調控，但是對于一個學習美術專業的學生來說，也很難供他們上學。

2.社會因素

社會要進步，教育要先行。隨著社會的不斷進步，教育事業蒸蒸日上，這些年來，國家對教育方面的投入也加大，對西部貧困地區的學生還實行了免除學雜費的政策，這都有利于學生很好地完成自己的學業，尤其是有特長的一些學生，也可以實現自己的夢想。但是農村的一些社會風氣對學習造成了不良的影響，在社會上有些人認為學習美術專業的學生就是學習成績差或者是不學無術的學生，這也就給學生造成了社會輿論的壓力，家長也不愿聽這樣的輿論，從而使大部分學生對學習美術專業敬而遠之。