引論：我們為您整理了13篇高中音樂教學反思范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。

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而在應試教育模式下，高中學生的學習任務繁重，學生如何才肯放下課堂上偷偷看高考科目書籍而認真聽課呢？高中音樂教師又順利地完成教學任務、有效提高教學質量呢？這的確是一個值得探討的問題，筆者擬結合自身體會來談談對高中音樂教學的以下幾個建議。

一、樹立新型教學理念

伴隨著我國社會主義市場經濟的飛速發展，人民生活水平逐漸提高，高中學生對音樂的感知與認識，不僅通過老師對音樂教材的講述，還可以通過電視、廣播、網絡等多種渠道來進行，比如電視節目上每年開展得吐火如荼的超女、快男，或多或少給了當代高中學生對音樂的一些初步認識。

在各位教師的努力下，整個高中學生的音樂素養較以前有了較大的提高，但是，作為一名高中音樂教師應當意識到當前高中音樂教育環境的不斷改變，并隨之進行相應教學模式的改變，積極拓展思維，充分發揮當代科學技術進行高中音樂教學中教學方式的不斷完善。

此外，在進行高中音樂課堂教學的過程中，我們要注重將課堂實踐同相關理論之間的有效結合。筆者認為，主要應當注意以下幾個方面的問題：1.要注意避免音樂課程教學過于注重知識的傳授；2.要注意避免音樂課程結構過于強調學科本位而缺乏綜合性和選擇性；3.要注意避免內容的繁多與書本知識的過于偏重，使音樂教學脫離生活及社會發展的客觀需求。4.要善于根據時代的要求培養全面了解音樂藝術的學生；5.要加強音樂教育教學的建設，完善音樂課程體系，推進學生美育的全面發展；6.要更新教學觀念，在時代精神的指引下提高音樂的教學質量和教學水平。

二、激發學生的學習興趣，創造良好的課堂氛圍

激發學生的學習興趣有以下幾種方法：創設問題情景，激發求知欲望。創設問題情景就是在講授內容和學生求知心理間制造一種“不協調”，教師創設的問題要做到小而具體、新穎有趣，又必須有適當的難度和一定的啟發性，同時，我們要善于將所要解決的課題寓于學生實際掌握的知識基礎之中，給學生造成心理上的懸念；豐富教材呈現方式。我們可以改變傳統的黑板教學，通過采用圖畫、幻燈、投影、錄像、錄音、CD、VCD、電腦等多種方式來激發學生對學習材料的濃厚興趣；還可以通過師生共同參與的唱、奏、舞、演、說等活動展開二度、三度的創作來達到激發興趣的目的；及時反饋和鼓勵。了解自己學習活動的進展情況，本身就是一種巨大的推動力量，會激發學生進一步學習的愿望。及時的反饋和鼓勵能幫助學生及時發現、糾正錯誤，調整學習方法；創造和諧的課堂氣氛。創造和諧的課堂氣氛能使學生思維活躍，使他們的想象力和創造力得到充分發揮。抓住音樂音響的“延時效應”和音樂的形象思維，借助空間想象和表象聯想，以培養學生的創造性思維。音樂藝術豐富的創造力，沒有親身參與音樂活動之中的人，是無法體驗的；保持良好的心理狀態。情緒是可以感染別人的，保持一個良好的心理狀態，能夠很好地感染到學生，增強學生的安全感和自信心。

三、及時進行教學反思

教學實踐之后的反思是我們取得長足進步的重要環節。我們要經常靜心反思教學環節的設計是否合理科學，問題的提出是否能促進學生學習和小組合作，是否關注到學生的情感態度、價值觀等等，即時記下這些得失并進行必要的歸納以取舍，這樣就可以做到揚長避短，精益求精。此外，高中音樂教師之間還應經常互相交流，探索多樣化的反思方法，例如充分利用校園網及個人教育博客，將教師的教學反思內容在網上公布，或在教研組內討論傳閱，使教學反思“公開化”。

四、采用以鼓勵為主的評價態度

筆者認為，評價并不是僅僅簡單地給學生一個分數或者是一條評語，即使是高中學生這樣的年齡段，也都是需要鼓勵的，堅持鼓勵為主的原則去評價每一個學生，讓學生了解自己的進步，發現和發展音樂的潛能，建立自信，有了源源不斷學習音樂的動力，最終才能促進學生音樂感知力、表現力和創造力的發展。

以上是筆者對高中音樂教育教學工作的一些教學感悟和建議，雖然高中音樂的有效教學方法不少，但以上三點，經過筆者自身的實踐證明，行之有效。讓我們更加努力，不斷提高自身的專業素養，為了建構動靜結合、使學生滿意的音樂課堂而繼續加油吧！

參考文獻：

[1]《高中音樂課程標準》國家教育部,北京師范大學出版社 2003年;

[2]王英奎,等.音樂教師新課程教學指南 [M].遼寧大學出版社，2003;

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一、教學角色轉換，置學生于學習的主體地位

一切教育活動都要服務和服從于受教育的主體--學生。都要充分調動主體自覺積極地參與教育過程。這樣，就可以激活他們的內在原動力，最大限度地把他們的智力潛能發揮出來，逐漸地形成認識世界、改造世界的能力。在教育教學中要注意鼓勵培養他們注意傾聽、喜歡提問、獨立思考、善于聯想等良好的學習習慣和品質。

要做到這些，首先是教學角色的轉換，把原來課堂上教師教的主體地位轉換成學生學的主體地位，這一點說說容易，實際操作起來很難，因為長期的教師主體地位已形成一種定式，站在中間滔滔不絕駕輕就熟地駕馭著學生與課堂也已成習慣使然，真正讓開中間來到兩邊，從站在中間干著到走到旁邊看著，眼瞅著原來安安靜靜的課堂變得熱鬧起來、老老實實的學生變得興奮起來，原來的一言堂變成了群言堂，還真是有點不習慣，總想上前控制局面；但時代呼喚著改革，素質教育呼喚著改革，改革已成了教育的大趨勢，我們一定要跟上形勢，才能培養創造性人才。

比如上欣賞課，在聽賞前只在黑板上寫個書名號《》，在書名號后面再畫一個大大的問號“？”，（一般要完整聽賞兩三遍）讓學生在聽的過程中，根據自身對音樂的體驗、對作品風格的把握，自己給作品起名，說出作者或流行區域，說出節拍、速度、情緒、演奏樂器及表現內容，然后解釋為什么，根據是什么等問題。（要求學生邊聽邊把感受記下來）有意識地培養學生用多種思維方式去探索問題的答案。這也是一個創造性活動，事先要給學生講清楚，①音樂具有不確定性；②音樂具有非語義性；③音樂具有多解性；因此只要有根據，任何解釋都成立。這樣學生在欣賞過程中非常注意傾聽，并善于聯想與思考；取的名字也非常有創意，學生們對此的解釋更是具有獨創性，因為每個學生的自身經歷不同，因而對音樂的親身體驗就不同，因此對音樂的解釋也不同。這個時候是課堂氣氛最活躍、最熱烈的時候，也是學生們的主體性得到最大發揮的時候，真是五花八門什么都有，充滿了個性創造的魅力，雖在意料之外，卻在情理之中。比如聽賞《秋日私語》（i 7 3 6 5 1 2 - 3 4 . …… ），學生們就取了《抑郁的人》、《淚眼婆娑》、《回憶》、《懷念故鄉》、《溫情脈脈》、《失戀》、《考試失敗》、《甜蜜的溫柔》、《淑女》、《玻璃美人》、《冰舞》、《股票跳水》、《被盜》、《悲傷》等等的曲名，極大地調動了學生們的生活積累，極大地發揮了學生們的創造性；同時，當一個同學講解時，對大家都是一個啟發，學生們還能相互比較，評判高低，教師適時引導哪一種解釋更好、更合理，最后教師再給出原曲名及作者，說明創作原委，提高音樂鑒賞力。

二、開展自主學習

自主學習能力就是學生自己主動學習的能力，它包括自我發現、自我探索、自我思考、自我求證、自我創造、自我表現的能力。自主學習能力的培養是提高學生音樂素質的必然條件，是學生綜合素質的重要體現。而音樂活動是培養學生自主學習能力的主陣地。在音樂課中有學唱新歌、學習樂理、樂器演奏、欣賞音樂等教學內容，這些教學活動內容，無不存在著學生自主學習能力培養的因素。

樂理教學是最讓學生厭煩的一項內容，因為它們既枯燥又不聯系實際，既抽象又不便于操作。每次進行這個教學內容，都是老師掰開揉碎地講得口干舌燥，而學生似懂非懂的還是一知半解，好不容易會的一半，沒過多久也就忘了，經常是事倍功半，使得學生一提學樂理，就從心里逆反。學習效果很不好。

可以換一種思路進行探索：把老師主動講學生被動學變成學生先行學，學生相互學，師生互動學。為了培養學生的自主學習能力，把每課后的音樂知識部分要求學生提前自學提前質疑，這叫學生先行學；有不懂的地方同學之間互相幫助相互探討，還不明白的課上提問，學生能回答的學生回答（最好舉例子），這叫學生相互學；學生回答不出的，老師再有針對性的回答，這叫師生互動學。比如“音程”這個問題，有同學自學后提出什么是“先后發響”？什么是“同時發響”？有同學就告訴他，比如“1”、“3”兩個音，你唱“1”我唱“3”，現在你先唱，我后唱（唱），這叫“先后發響”，現在咱們同時一塊唱（唱），這叫“同時發響”。老師進一步補充到：“先后發響”的是兩個單獨音響，所以叫旋律音程“同時發響”的是一個混合音響，所以叫“和聲音程”。這樣經過幾個反復，學生大部分都能掌握，也消除了逆反心理。

識譜教學也是學生最不感興趣的教學內容。學生反映，喜歡唱歌但不喜歡識譜。究其根源，學生認為學一首新歌，拿著詞聽幾遍錄音帶就會了，何必學識譜自找麻煩呢？過去在學唱新歌時，由于現代化的傳播設備沒有像今天這樣普及，總是采用“先識譜--再念詞--再一句譜子一句詞--最后完整唱詞”的方法，很多難點都是靠教師一句一句教會的；而今天卻不同了，由于現代化傳播媒介的廣泛應用，又大規模進入了人民群眾的生活，的確使得學唱新歌的方法有了很大的變化。

高中“音樂欣賞”教學，是學生學習音樂的主要形式，是有益于終身的教育。欣賞的經典作品，總是經過了歷史的洗滌，時空的打磨，才成為人類共有的優秀文化成果而久傳不衰，在當前社會大發展的時期，我們既要傳播文化，又要探索傳播，作為音樂教師的我們，只有不斷改進和提高教學能力，創新教學方法，適應新的環境，新要求，才能把“音樂欣賞”打造為優秀學科。

參考文獻：

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過去的音樂課圍繞音樂知識組織歌曲內容，如今從學生喜歡的生活場景、情境入手選取內容，設置情境主題和單元主題，構建全新的框架體系。課程標準降低了知識技能要求，淡化了技能訓練，強化了審美、創新、實踐能力的目標要求，專門設立了“聆聽與鑒賞”學習領域，在潛移默化中培養學生美好高尚的情操和豐富的感情世界，在培養學生健全人格、想象力和創造力等方面都有重要突破。“聆聽與鑒賞”是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。教學中應當激發學生聽賞音樂的興趣，使他們養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立感受與見解。課程標準特別強調提高學生的音樂感受、音樂表現、音樂欣賞和音樂創造能力，幫助學生樹立大膽表現音樂的自信心，在提高學生音樂審美能力及文化藝術素養的過程中，促進學生綜合素質提高。音樂基礎知識和基本技能學習應有機滲透在音樂藝術審美體驗之中。這是一個帶有方向性的變革，是對音樂教育的正本清源。

2.整合教材內容，用好、用活教材

教材是構成教學的要素之一，是最重要的課程資源，是教學的基礎和主要對象。要想上好課，必須立足于教材，研讀教材，做好對教材的二度開發，并適度整合教材，對教材內容進行科學增刪、置換、重構、組合，使教學內容更貼近學生實際情況，不做教材的“奴隸”。猶如品葡萄酒，一口下肚，并非只是過嘴癮，而是通過酒味品出酒存儲的年代、產地等，同樣的道理適用于對教材的整合，即上課并非是對教材內容的簡單復述和直接意義上的“教教材”，相反要揣摩編者的意圖，并結合新教材的要求和新課程的理念，本著以促進學生終身發展為目標，靈活掌握教學目標，用教材來教，而不是教教材，即“用教材，而非教教材”。

3.注重音樂與文學的綜合

文學與音樂是姐妹藝術。在音樂教學中適當加入一些文學知識，有助于學生正確理解音樂作品。如我在上欣賞課《十面埋伏》時，為了把這場戰爭講得更精彩一些，引用了項羽的《垓下歌》“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何”。把項羽在這場戰斗中面臨失敗的焦慮及兒女情長很好地表現出來。如欣賞“音樂與詩歌”中《陽關三疊》時，我讓學生在了解詩中傷感絕望的離鄉之愁后，從已學過的古詩中尋找和這首詩情緒相反的詩句，這種做法很新鮮，學生的參與熱情很高，連許多平時上課不很積極的學生都搜腸刮肚地思考，當高適的《別董大》“千里黃云白日熏，北風吹雁雪紛紛，莫愁前路無知己，天下誰人不識君”被找到后，學生的成就感和興趣陡然提升。

4.巧用多媒體技術，幫助學生感受和鑒賞音樂

感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞能力形成，對豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。

音樂是一門純粹的抽象藝術，無法通過實體展現在人們面前，教師必須想辦法通過直觀刺激引導學生展開想象，多媒體便是一個非常好的媒介，特意將視覺和聽覺兩種刺激巧妙地結合在一起。但是不可濫用，并不是每一節課每一個內容都需要運用多媒體，

適時而巧妙地運用才能最大限度發揮多媒體的作用。

5.教師要重視教學目標

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2．改變觀念、教法靈活

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一、內容提不起學生的學習興趣

現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧； 他們可以如數家珍似的出報音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱的歌，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌曲、樂曲卻模糊不清，這里固然能找到許多原因， 講出一大串非我們音樂教師所能的理由， 但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育， 恁心而論， 我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

二、沒有升學和考試的壓力，學生不認真對待音樂課

由于沒有考試和升學的壓力，學生對待音樂課沒有一個認真的態度，其表現是音樂課想上就上，不想上以種種理由趙老師你請假，請假后，要么到教室內寫作業，要么到寢室或者別的地方玩耍，有的同學還借音樂課到歌廳消費唱歌，甚至有的趁機去網吧，帶來了種種問題。

三、許多高中的音樂課有名無實（除藝術類高中）

筆者調查發現，許多普通高中因面臨高考的壓力，所以把音樂課教學看做是可有可無的課程。其表現是，沒有專門的音樂教師，不設音樂教室，缺乏音樂教材、器材等。

高中音樂教學的對策

針對上述現狀，筆者和自己的所在學校為了搞好高中音樂教學，想了許多辦法，采取了一些對策，也收到了良好的效果。

三、從思想上提高認識

為營造良好的音樂課堂教學，我們專門組織高中師生進行音樂課教學問題的專題討論。就高中音樂教學是否應該認真組織、如何組織才能達到良好效果等問題進行了研討。通過研討，全校師生形成了一致的共識，音樂課可以活躍學生的學習生活，對陶冶學生的情操起著重要作用。

四、采用形式多樣的方法，提高學生學習音樂的興趣

1.我校利用五四、春節等節日實時安排一些師生節目。比如五四青年歌詠比賽，要求各個班級都有參加，并且有評比、有獎勵；春節師生聯歡會，要求每個教研組必須有一個經典歌曲演唱等，通過這些節目的安排提高了師生學習基本樂理知識的積極性。

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研究的目的、意義、對象

在當今這個科學技術迅猛發展，人類認識能力和創造能力的空前提高，引起社會深刻的變革，我國正進行著歷史以來規模、力度、難度最大的一次基礎教育課程改革。然而，我國是一個人口大國，教育發展十分不平衡，各地師資水平差異很大。因此，在不同的地區有效實施新課程標準就成了筆者研究的目的與對象。采用文獻研究法、歸納法、實例論證發、問卷調查法等。總結教學中的寶貴經驗，分析存在的問題，進行總的概括和現狀研究，從中進一步落實和完善普通高中音樂教育的教學理念，以及提出音樂教育改革后存在的問題和不足及解決措施，使其普通高中音樂教育得到完善和發展。

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（一）普通高中音樂課改個案研究

羅燕平在《石家莊市普通高中音樂教育現狀調查與對策研究》提出“轉變教育觀念，樹立全新教育人才觀、嘗試教學新模式；建立良好的音樂教育管理機構；開展第二課堂和豐富多彩的課外藝術活動；加大音樂學校社會力量辦學力度；建立激勵機制調動教師積極性；教學內容上處理好“美育”與“求知”的關系；音樂課內容要傾向于民族音樂等方面。”

（二）普通高中音樂課改課堂教學研究

周媛在《淺論普通高中音樂教育的課程改革》中提出“面向全體學生，注重因材施教”姜麗榮在“淺談普通高中音樂教育現狀與發展”中提出普通高中音樂教育過分強調少數同學的專業訓練，忽視了多數同學的素質教育。

（三）普通高中音樂新課改教育教學的理論探討。

周媛在《淺論普通高中音樂教育的課程改革》中提出“遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點”，姜麗榮在“淺談普通高中音樂教育現狀與發展”中提出音樂課“信天游” 式的課堂教學，嚴重阻礙著《新課標》的貫徹和實施。毛哲茹在《淺談高中音樂教育的“教”與“學”》中提出由重教師“教”向重學生“學”轉變。

以上文獻為我們進一步研究提供了理論基礎，但是同時筆者發現普通高中音樂新課程標準研究還有待進一步的深入。

1.全面發展、個性培養

普通高中音樂教育應該注重學生的想象力、創造力，注重專業技能的訓練，素質教育的提高。

2.全方面合理制定教學計劃

學校應必要采取強制性的檢查與監督手段，要有音樂教育學期計劃，學年目標，音樂教師的音樂教學理念和實際教學措施。

3.注重學生對學習方法的掌握，大于對學習結果的掌握

教學的任務不僅是教，更是為了學。“授人以魚，不如授之以漁”應讓學生掌握學習的方法，自己去開啟知識寶庫的大門。

結束語

根據各地區在普通高中音樂教育的改革形勢下，筆者圍繞“普通高中音樂新課程標準的實施現狀研究和反思”的課題，不難看出高中音樂教育方面取得的成績是有目共睹的，同時存在的問題也是顯而易見的，然而，這種自上而下的教育改革路徑雖有明顯的優越性，但也難念有一些不切實際和一點蓋面的情況，不過，我相信通過《課改》的實施，各地區的老師們都有了一些新課程的概念，給未來的音樂教育提供更好的保障。愿高中新課程改革能更順利的執行和實施。

參考文獻

[1] 王平.《對普通音樂教育改革的兩點認識》[J]. 西安音樂學院副院長、副教授

[2] 中華人民共和國教育部制定《普通高中音樂新課程標準》[J].北京人民教育出版社

[3] 謝苗苗.《普通高校音樂教育管理初探――以上海四所高校為例》[J]. 上海音樂學院

[4] 周媛.《淺談普通高中音樂教育的課程改革――以連云港市新浦區普通高中音樂教育課程改革為實力的調查研究》[D]. 南京藝術學院

[5] 毛哲茹.《淺談高中音樂教育的“教”與“學”》[N]. 西安市 ，2010

[6] 錢麗.《對高中音樂教育的研究與思考》[N]. 嵊州市崇仁中學，浙江嵊州 312400 ， 2012

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一、高中音樂新課改中面臨的問題

1.高中音樂教育目的不明確，課時過少

目前的高中音樂課程只是單純地培養學生對音樂的欣賞能力，隨著新課改的開展，要求高中音樂教育能提高教學目標，改進教學方式，調整教學內容，轉換教學理念，使其能與我國素質教育的發展相結合。高中音樂教學的內容太過獨立，無法和初中音樂課程的內容相銜接。

我國各高中院校將高考中必考項目列為教學的重點科目，導致學校的領導和教師忽視了高中音樂課教學的重要性。正是如此，我國高中音樂的教學課時十分少，一個星期至多只有一個課時，一個課時的時間也只有短短45分鐘。當高中學生即將面臨考試時，高中音樂課的時間也會被占用作增加其他主修科目的復習時間。在這種情況下，高中音樂教學的課程量完全無法滿足教學的要求。

2.高中音樂受應試教育的影響頗深，其教學評價體系不完善

在實施新課改的過程，高中音樂教學中存在許多問題。而產生這些問題的原因在于高中音樂教育受應試教育的影響太深。在應試教育的影響下，高中院校無法正確認識到高中音樂教育的重要性，未能將高中音樂教育進行合理定位。高中音樂教學內容較為單一，教材選定不合適，因而，導致高中音樂課程無法培養學生對音樂學習的興趣，提升學生的音樂素養。

新課改的高中音樂課程仍存在不足之處，尤其在其教學評價方面。由于高中院校對高中音樂課程的不重視，導致高中音樂教育中缺乏系統、明確的評價機制，無法促進高中音樂課程教學質量的提高。

二、高中音樂新課改的措施

1.完善高中音樂課教學內容

在制訂高中音樂課程內容時，需要充分考慮到音樂教育的實際情況和學生自身的發展特點。基于音樂教育和學生發展的需要，科學地設定高中音樂教學的內容。可根據學生的興趣和需要，結合現代流行音樂，來確定選修音樂課程和特色音樂課程的內容。通過對這種既符合學生學習要求，又具有時代特點的音樂課教學內容的學習，有利于培養學生學習音樂的積極性，保障音樂教學質量，從而提高學生的音樂素質。

2.健全高中音樂課教學評價體系

隨著我國教育事業的發展，教學評價體系在我國已逐漸普及。一個好的教學評價體系有利于培養學生的音樂素質和能力，提高音樂教師的教學水平，促進高中音樂教育的發展。在高中音樂教學評價中，可以以班級為單位交由音樂教師統一評價，也可發展多元化的評價，利用社會、家長各方力量來建立一個統一的、公平的、開放的評價體系。

3.保障高中音樂課堂教學質量

高中音樂新課改的成效最終是體現在高中音樂課堂上的。因而，高中音樂課堂教學的質量極為重要。只有保障了高中音樂課堂教學質量，才能更好地培養學生的音樂素質。而提高高中音樂課堂教學質量需從教研和教師素質這兩方面來進行。因而，在高中音樂教學工作中，教師要進行自我提升，多實踐來提高自己的音樂素質和教學水平。

三、新課改后的高中音樂教學方法

1.注重學生在高中音樂課程中的體驗

高中音樂課程不同于高中其他的課程，因而其側重點也有所不同。比起對基本音樂知識的掌握，高中音樂課程應更注重學生在課堂中的體驗，對音樂的感知。音樂是一門藝術，是需要學生用心體驗和感受的，而不是僅靠教師講授就能學得好的。因而，在高中音樂課堂教學中，可通過多媒體設備讓學生直接感受音樂的魅力，體驗音樂所帶來的情感沖擊。例如，教師在課堂上可播放《音樂之聲》經典之作，以引導學生欣賞音樂、感受音樂、體驗音樂。

2.豐富高中音樂教學的內容

目前，各高中院校的高中音樂課程多是著重于歌曲欣賞，但歌曲只是音樂教育中的一個小小部分，是無法滿足高中生對音樂的需求的。因而，高中音樂教學中可加入一些簡單的樂器學習，例如，豎笛、口風琴等。加入樂器的元素，能培養學生對音樂學習的興趣，釋放學生的學習壓力，有利于實現音樂素質教育。

隨著高中新課改的要求，高中音樂課在課改的過程中遇到了一定的困難，在課改后也存在一些問題，但仍取得了重大突破。高中音樂課在經歷課改后，還需要進行長時間的探索和磨合，以求適應新課改的要求。

參考文獻：

［1］金奉，龔家勝.高中音樂新課改實施的困境與對策［J］.華章，2011（1）.

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一、新課程改革背景下高中音樂教師應具備的專業素養

教師專業素養具有十分豐富的內涵，主要包含師德素養、理論素質、學科能力和教育品質等。而音樂教師的專業素養在教師專業素養的基礎上又包括了專業知識素養、專業技能素養、專業情意素養和教育教研能力素養四個方面。

音樂學科的知識包括美學原理、音樂概論、中外音樂史論、音樂名作名曲鑒賞在內的一般音樂理論等。高中音樂鑒賞課教學內容主要是中外音樂名作欣賞，強調對學生音樂鑒賞能力的培養。音樂教師若不具備完備的音樂理論基礎知識，將無法勝任其職。教師專業素養不僅僅是專業技能，能力也不可忽略，音樂教師的專業能力包括教學能力和音樂作品創作能力等。當前，音樂教師為了適應新形勢，必須在原有專業技能的基礎上不斷學習和更新知識，從而提高自己的專業能力。專業情意實際上就是專業態度，一個人做什么事情若沒有任何態度，那事情肯定不會做成。霍蘭德認為，社會型勞動者喜歡從事為人服務和教育他人的工作，其個性適合做教師，因為他們熱情慷慨，善于交際，渴望發揮自己的社會作用。高中音樂教師憑借世人對教師的這種印象，就應該拿出一個好的態度，認真、積極地備課、學習、上課。而音樂教育科研是以音樂教育實踐和理論為對象，揭示音樂教育現象的本質及其規律的一種創造性活動。它是對音樂教育過程中所發現的新思想、出現的新問題的研究，運用科學的方法來認識問題和解決問題。同時也是指音樂教師為完成制訂的教學任務與目標而需要具備的能力(包括語言表達、課堂管理、教學示范、信息技術操作和創新教學)以及進行教學研究的能力。

音樂課程是一門綜合課程，不僅有音樂、視覺音樂、戲劇、舞蹈等不同門類音樂的綜合，有對音樂知識、創作技能、文化背景、風格流派等不同學習內容的綜合，還有音樂學科與其他學科的綜合。要勝任這樣的課程，教師必須發展自身的專業素養。

二、新課程改革背景下高中音樂教師發展專業素養的途徑

教師取得“專業素養”的途徑有很多，其中包括讀書學習、教學反思、同行交流、行動研究、專家引領、課題研究、網絡研修、教師成長記錄袋等。其中，對高中音樂教師比較有效的途徑有以下幾種。

1.讀書學習

讀書破萬卷。書本知識無窮，能夠做到天天讀書，并在讀后摘抄一些經典的句子，對自己的專業發展肯定有很大用處。音樂學科本身是一門綜合學科，它不僅包含許多專業知識，同時也包含很多其他學科的知識。要想勝任這樣的學科教學，就需要音樂教師掌握大量的知識。這就要求我們不僅要閱讀相關的專業書籍促進我們的專業知識、技能等，還要閱讀一些學科外的好書籍，補充音樂教師的“空白區域”。對于高中音樂教師來講，讀書不僅能夠充實我們的業余生活，更重要的是能夠獲取知識，做一個知識淵博的音樂教師。在課堂上，當你用滔滔不絕的經典名句為學生授課時，學生對你那種崇拜的眼神也會讓你感覺到自身的魅力所在。高爾基曾經說過：“書是人類進步的階梯。”音樂教師若能夠堅持天天讀書，那么“睿智儒雅、知古通今、博學多才……”這些詞匯也可以用到我們身上。從這個意義上講，做一名有文化內涵和有音樂修養的音樂教師不是件容易的事。

2.教學反思

美國心理學家波斯納提出了教師的成長公式：成長=經驗+反思。葉瀾教授曾說：“一個教師寫一輩子教案不一定能成為名師，如果一個教師寫三年反思有可能成為名師。”所謂反思，就教育工作而言，就是指對自己的教育實踐活動及其潛在的教育觀念的重新認識。隨著新課改的深入進行，新課標、新教材的實施，寫好教學后記就顯得更為必要了。寫好教學反思是音樂教師獲取“專業素養”的基本途徑，那么我們應從哪些方面人手呢?筆者認為做到以下幾點就可以了，首先“揚長避短”，總結亮點，積累經驗；其次找教學中出現的問題，并思考解決的方法；最后記錄學生的困惑、問題，多與學生進行溝通、交流，對有用的內容記錄在案，充實、完善自己的教學過程，促進教學相長。

3.同行交流

新課程計劃的頒布，新教材的推行，新課程理念的逐漸滲透，不同學科的相互融合，以及與現代信息技術的整合等，這些都要求教師之間彼此合作，共同提高。

(1)互聽課

“聽課”是一種對課堂仔細觀察的活動，它對于了解和認識課堂有著極其重要的作用。同行之間相互聽課是提高教師素質，提升教學質量的重要方式。聽課是教師進步的基石，對于高中音樂教師來說，音樂教材均比較淺顯，每個人的教學方法也不盡相同，在聽完別人一節課后，自己要有所悟，這也是一種進步的途徑。聽課和被聽課都非常重要，每個人有每個人的教學思路與方法，每個人有每個人的優點，如果我們將他們的經驗都盡量掌握，那我們豈不是能夠獲取許多寶貴的經驗?被聽課，也是教師成長的階梯。人們常說：“當局者迷。”同行們若是聽完其他教師的課，又能及時提出一些問題來，根據這些問題，教師之間通過相互交流，采取一系列解決的方案，那么再上第二節課時肯定會截然不同，大有所獲。互聽課，不管是青年教師還是老教師，我們都會受益匪淺，其樂無窮。

(2)互展示

高中音樂教師個個都有自己比較專業的技能，各有所長，如果每位教師能夠在同行面前盡最大能量釋放出來，讓其他教師觀摩、學習，這無疑也是一種相互促進的好途徑。教育局每兩年舉行一次音樂教師技能大賽，這也是為了促進音樂教師的專業提升、專業再發展。通過這樣一個平臺，讓每位音樂教師意識到自己還有待提高，不學習就會跟不上大部隊，不學習就會被社會所淘汰。所以，通過同行之間的相互展示，讓音樂教師能夠認識到自己還有哪些不足，從而增加了自己的學習動力，提高自身的專業發展。

高中音樂教師能否發展自身的專業素養，關鍵還是要看我們自己的決心，只要你想進步、想發展，你就會想盡一切辦法來提高自己。二十一世紀是音樂的世紀，時代給了音樂教師以施展才華的機會，我們為了能夠適應潮流的發展、適應新課程的目標，必須不斷更新我們的知識，開拓我們的視野，發展自身專業的素養。

參考文獻：

[1]北京未來新世紀教育科學研究所，完善自我：教師專業發展，高中新課程與教師專業發展，遠方出版，2005-01.

[2]陶滔，高中音樂教育展望，1版，遠方出版社，2005—01.

篇9

音樂的學習對學生的幫助非常大，它可以提高學生的審美興趣，緩解學生的學習壓力，使學生在緊張的學習當中能夠保持愉悅的心情，而且還可以進一步提高學生的人文素養和整體素質。本文就多元文化視角下高中音樂鑒賞教學研究展開了討論，并提出了一些觀點和看法。

一、在音樂教學中運用有效教學的必要性

高中時期的學習在一個人的學習中占有重要的地位，高中教學方式的好壞影響著高中生接受知識的深淺與理解的程度。因此我們需要努力做到教學的有效性。

在翻閱文獻著作中我發現，有效教學理論在不同的社會時期有著符合當時社會大環境的特點。并且隨著多種教育學說和教育理念的產生與發展，現代教學過程中多強調學生的反思與學生創新，并且在教學的過程中學生與一線教師的互動也對于教學的結果有很大影響。因此，為一線教師提供有效可行的教學服務，可以提高教師的教學水平，所以我們以高中課程中的音樂鑒賞為例進行了課題研究。

高中階段的音樂鑒賞課程是根據我國新的高中課程標準安排的，是普通校高中生必修課之一。音樂作為我們的重要一項文化傳承，是最具感染力的一項藝術形式。因此，在高中階段對學生進行音樂方面的培養，提高學生的音樂素質以及欣賞能力，對于學生今后的全面發展都會有很好的幫助。

二、有效教學模式在音樂教學中的運用

在本文中提到的有效教學指的是：在“教學過程中教師通過對學生教學過程的行為合規律性，并且可以成功引起且促進學生的有效學習，相對達到了預期的教師預想效果的教學。”有效教學可以從很大程度上提高教師教學的效率以及學生對于知識的接受程度。這是現代的教學理念，并且符合我國在普通全日制高中對于音樂課程的標準，即“以人為本，以發展為本”的科學教學理念。在有效教學與高中音樂鑒賞課程有機結合過程中，教師需要注意與教學目標的合理結合以及對教學的科學評價。

1. 音樂教學目標的實現應具有科學性和可行性。在教學過程中需要教師根據學生的實際音樂水平和音樂鑒賞能力來合理確定該音樂教學的教學目標。

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高中音樂課程是高中學生的必修課程，是高中階段實施美育的重要途徑，對于促進學生的全面發展與個性養成具有獨特的價值。因此，經常反思音樂教學中的問題，努力改進音樂教學，提高音樂教學的有效性，就成為我們高中音樂教師義不容辭的責任。

一、什么是教學的有效性

教學的有效性就是指教學達成教學目標的程度，并不是指教師完成沒完成教學內容、教學態度認真不認真，而是指學生想學不想學，有沒有學會什么或學生學得好不好。如果學生不想學或者沒學到什么，即使教師教得再辛苦，教學的有效性也是不高的，甚至是無效的。當然，如果學生學得很辛苦，教學目標沒有達成，學生也沒有得到應有的發展，教學依然是低效的。因此，作為教師要有“教學的有效性”意識，不能只埋頭教書，不問教學效果，應該反思自己的教學，研究學生的學習，不僅僅要教得好，而且要讓學生學得好，進而提高教學的有效性。

二、影響音樂教學有效性的因素

（1）教學目標不夠明確。教學的有效性與教學目標總是聯系在一起，如果教學目標不明確，教學的有效性就難以考察。目前，就學校總體而言，學校把主要精力放在語、數、外等高考的主要科目上，對音、體、美等科目教學處于忽視狀態，對于其達成的目標更是不夠明確具體。就教師來講，雖然《義務教育普通高中音樂課程標準》已經明確提出情感態度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維教學目標，但具體到每一模塊、每一課，再加之學生情況千差萬別，教學目標就不好把握，許多教師就制定不出明確具體的教學目標。因而，音樂教學的目標與教學實際可能就是脫離的，教學的有效性就受到極大的影響。

（2）教學時間難以保證。教學的有效性總是與時間聯系在一起，單位時間內學生獲得的知識多、發展好，教學的有效性就高。目前，音樂課程在高考中不受重視，因而許多學校沒有開設音樂課，或者開設課時不足，難以達成課程目標。就教師來說，就是現有的時間也沒有充分利用，課前不充分準備，課上隨意性比較大，有時甚至隨便應付了事。就學生來講，受應試教育的影響，大多數學生把精力放在高考科目的學習上，對于音樂這種課程就沒有太多的時間投入，也缺乏學習熱情，更多的是敷衍了事，學習效率可想而知。

（3）教學方法不夠恰當。教學方法是達成教學目標的重要手段，教學方法科學適宜，教學目標的達成度就高，教學的有效性就高。在高中音樂教學中，很多音樂教師沒有對教學方法進行全方位的思考與研究，往往憑自己的主觀愿望采取方法，可能就會造成與教學內容或學生難以整合；再就是一堂課下來教師更多關注的是“教”，不太關注學生的“學”，教學方法過于呆板和單調，學生在音樂學習中也只是被動地接受，教學效果不理想。音樂內容是豐富多彩、形式多樣的，教師只有采用靈活多樣的教學方法，才能提高教學的有效性，才能發揮音樂這門學科的重要價值。

三、提高教學有效性的策略

（1）精心進行教學設計。教學設計是根據課程標準的要求和教學對象的特點，將教學諸要素有序安排，確定合適的教學方案的設想和計劃。一般包括教學目標、教學重難點、教學方法、教學步驟與時間分配等環節。這是上課前的規劃準備階段，也就是我們說的要備好課。教學設計不好，沒有充分的準備，上課的盲目性就增強，難以完成教學任務。因此，在高中音樂教學過程中，教師要積極備課、認真備課，做好教學設計，為音樂教學做好藍圖。首先，教師要明確高中音樂教學的三維目標。其次，教師要對教學內容及進程進行合理選擇與安排。再次，教師要根據教學目標、課程內容、學生特點、教學時間、教學條件以及自身專業水平與個性特點選擇好切實可行的教學方法。

（2）尊重學生主體地位。學生是學習的主體、發展的主體，教學的最終目標是促進學生積極學習、全面發展、個性形成。因此，高中音樂的教學一定要考慮到學生的需要，尊重學生的主體地位，與學生建立民主、平等、和諧的師生關系，激發學生學習的熱情與興趣，增強高中音樂教學有效性。

（3）選用多種教學方法。高中音樂教學目標、教學內容的多樣性與學生的差異性決定了教學方法的多樣性。教學沒有普遍適用的好的教學方法，所謂的好的教學方法就是適宜的方法，能最大限度地發揮教學智慧，實現教學目標，促進學生發展；不好的教學方法，教學內容難以完成，教學質量達不到預期要求，影響了學生發展。因此，必須更新觀念、轉變思想，尊重學生的主體地位，從實際的教學環境出發，采取比較恰當的教學方法與手段。

（4）采取科學的評價方式。科學合理的教學評價方式有利于獲取教學反饋信息、提高教學質量。音樂教學是實施素質教育的重要途徑，對于提高學生的審美素質，促進學生全面發展具有不可替代作用。因此，教學中要改變傳統的甄別性評價方式，提倡多元的發展性評價方式，對學生的學習熱情、學習進步給予鼓勵，激發學生學習的動力；同時要引導學生進行互相評價，促進學生的交流與合作，增強音樂教學的有效性。

總之，提高高中音樂教學的有效性，需要從多方面入手，協調各種因素，除了各種物質條件，教師與學生的積極參與是最重要的因素，只有把他們的積極性調動起來，教學的有效性才能大大提高。

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（一）重知識技能、輕審美熏陶現象嚴重

據調查當今高中音樂教師在音樂欣賞課堂教學中，重知識技能、輕審美熏陶現象較為嚴重。一味的增加學生的知識技能而沒有達到音樂欣賞課有別于技術課的目的。例如，有位教師在上《藍色多瑙河》時，先介紹音樂家約翰?施特勞斯，然后講解圓舞曲，接著分析每一首小圓舞曲的曲式結構，所以等到這位教師將這首音樂的序曲、五首小圓舞曲、龐大的尾奏都解剖完時，一節課只剩下5分鐘了。學生們幾乎得不到欣賞的機會。這就是傳統的“重知識技能，輕審美體驗”的教學觀念仍在起主導作用的緣故。

（二）教學理念陳舊，以語言代替音樂

在課堂欣賞中，教師的語言滿堂灌，以語言代替音樂。有些教師很認真的備課，找了許多有關音樂或音樂家的背景資料，在課堂上喋喋不休、一字不漏地灌輸給學生，結果音樂欣賞課變成了音樂故事課。學生會感到枯燥，教師也會很疲憊。曾經有位教師在上歌劇《白毛女》時，熱情、耐心地向學生介紹電影白毛女的故事，學生聽得津津有味。但結果是完全脫離了音樂本體，整整一節課下來，學生對歌劇的了解，對喜兒、楊白勞的音樂形象感受卻仍可能是空白。也有相當一部分的教師在教學中經常用自己的語言描述音樂，并將自己的觀點強加給學生。他們上課往往喜歡從標題著眼，把想象中的視覺形象描繪得有聲有色。但是音樂是一種特殊的藝術，是由音響通過聽覺，使聽者產生聯想、表象、想象等心理活動的過程，絕非確定性很強的文字語言可以表達的。它訴之于流動的音響中，其藝術形象是非視覺性的，也非語義的。這就決定了音樂欣賞教學應以聽賞為主而非講解。我們在音樂課堂中要將音樂的耳朵還給學生，讓學生在各自的聆聽中去品評、咀嚼，享受音樂，體驗音樂的獨特美感。

二、新課改下提高教學質量的方法策略

（一）注重個性化教育在高中音樂教學中的運用

個性化教育是新課程改革基本理念的一個重要內容，它的主要內容是：面向全體學生，以學生為主體，把學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置。所以我們在高中音樂教學實踐中就要尊重學生的個性，發揮他們主體性作用，重點發展學生的個性。

1.更新觀念，樹立個性化音樂教育的理念

教師應從自身上了解每一個學生的個性差異立志做到“四心”。“信心”：對每一位的學生給予成功的期望；“愛心”：讓所有學生都能感受到愛心的潤澤；“公心”：對每個層次的學生都要一視同仁；“耐心”：尤其是給予問題生全面照顧。

2.尊重學生的個性，關注個別學生

在高中音樂教學中，教師要掌握正確的教育方法，在課堂上多鼓勵學生，增強學生的成就動機。首先，通過各種有效手段，最大限度地激發起學生學習積極性和求知的熱情。盡量的多給學生提供成功的機會，讓學生在成功的喜悅中體會學習的快樂。及時給予學生激勵性的表揚，即使再微小的優點，表揚后的效果都會很大。另外，教學信息要及時反饋，引導學生對自己的學習結果進行適當的歸因總結，從中掌握成功的方法。最后，把握各種類型學生的特點，根據實際情況，因人而異的對其不斷提高其學習目標和學習要求。

3.研究、發現、個別輔導學生

傳統的教學觀念，通常是以統一的模式要求每個學生，這就從根本上否定了學生的獨特性。要想挖掘出每個學生的個性潛質，就必須確立多層次、多維度的教學目標。學生是一個有獨立思想、情感和個性的有血有肉的個體，教師不可能根據一個目標，一種模式把學生塑造成完全一致的標準產品。現實的教學目標必須是多層次的，在達到最基本的統一標準的前提下，依照學生的志向，他們愿意或適合向哪個方向發展就向哪個方向發展。學生的個性與多樣性，要求教師必須丟棄陳舊的教學思想，根據學生不同的要求，分層次、有目的地進行教學。

4.充分發揮學生主體性作用，發展學生的個性

在課堂教學中，必須要正確處理好教師與學生二者的關系，充分發揮教師的主導性和學生的主體性作用，做到“主體”和“主導”相統一。在具體的教學實踐中，教師要注重發揮學生的主體性，調動他們的情緒，讓他們在音樂學習過程中主動參與。改“教師強制教”為“學生主動學”。所以，要樹立學生的主體地位，就要轉換教學角色，把原來課堂上的以教師教為主，一言堂似的模式變成以學生學為主，教師引導的模式。只有充分調動學生自覺、積極地參與教學過程，才能激活出他們的內在動力，最大限度地把他們的潛能挖掘出來。

（二）了解學生需求，改變教學觀念

在具體教學過程中，高中音樂教師都會發現有這種現象的存在：高中學生由于年齡上的特點，學生在音樂課堂上表現出不主動、不交往、不合作的行為，課堂氣氛因此往往會較為壓抑沉悶。他們不再像小學或初中學生那樣天真、忘我、積極地來投入音樂活動，他們更注重自己在集體中的形象，因此怕出錯，怕遭人笑話，有了很多的顧慮。這對音樂教師來說是一個嚴肅的問題：怎樣才能讓學生積極參與到教學活動中，使其在音樂課中得到應有的美的享受，從而使高中音樂教學有實質性的突破呢?筆者認為，熱愛學生，一切從學生自身出發，建立新的教學觀念，掌握學生的心理，了解學生需求，做一個學生喜歡的老師，這是教學成功的關鍵。我們需要了解他們在個人興趣方面的喜好，建立良好的師生關系，充分尊重他們，同時改變傳統教育觀念，兼顧學生由于年齡、興趣以及認識水平等方面的特點而產生的獨特的審美需求，以此來設計教學。另外，當今的學生都有許多自己喜歡的歌星，音樂教師應與時代同步，了解學生關于音樂的熱門話題，搭建起與學生溝通的橋梁。華東師范大學教授葉瀾曾說過，一個好的教師體現在能夠讀懂學生，了解學生的需求。相信這樣的音樂教師一定會受到學生的歡迎，這樣的音樂課也自然會成為學生們的所愛。

三、結語

高中音樂課堂教學改革是一個長期的、艱巨的過程。新理念的樹立，新實踐的實施需要我們在課堂教學中不斷地學習，不斷地探究，認真吃透新課標精神，努力按照新課程標準和新教材的要求加速改變教學觀念，樹立新的教學理念，大膽進行全新的嘗試。根據高中新課改背景下高師音樂教育的現狀反思，筆者認為，高中音樂教師應在現行改革方案的基礎上及時進行調整以適應高中新課改的狀況，注重學生個性的發展，改變陳舊、老套、不適宜學生發展的教學方法，在不斷創新的基礎上提高高中音樂教學的教學質量。

參考文獻：

[1]教育部基礎教育司.音樂課程標準解讀[M].北京師范大學出版社，2002.

[2]王安國.音樂教學研究與案例[M].高等教育出版社，2007.

篇12

一、高中音樂課程教學存在的一些問題

普通高中音樂教育相對滯后與音樂新課程改革幅度大、跨度大、難度大，讓現階段高中音樂教學中一些問題顯得特別突出，表現在以下幾個方面：

1.學生音樂學習的動力不足，學習被動

在應試教育的影響下，音樂教學成了特長班式的準專業音樂課，高考生的高考預備班。學生音樂學習存在功利思想，音樂學習動力不足，大部分缺失預習和復習環節，仍然處于被動學習的狀態。

2.音樂教學內容改動隨意，偏離教學目標

目前許多地區的普通高中的音樂課，教學內容隨意改動，學習的內容被聲樂、器樂、樂理和視唱練習所替代，完全偏離了高中音樂教育的目標。這不利于學生音樂文化素質的提高和審美能力的培養。

3.音樂教師素質和教學方法有待提高

目前，部分音樂教師教學理念相對滯后，仍扮演著知識技能傳授者的角色。教學以“老師講、學生聽”，“重講授、輕參與”，“重結果、輕興趣”為主。音樂課程教授過程死板、教學方法教條，沒有給學生參與、創作的空間。

二、高中音樂教學創新的幾點建議

高中音樂課程教學改革背景下，如何加強高中音樂教育自身的建設，創新教學方法，完善科學的教育體制，成為了高中音樂教育工作者一個亟待解決的問題。筆者通過對音樂教學理論的研究、課程教學實踐的探索以及教學的反思中總結出了一些經驗，并針對如何創新高中音樂教學提出了幾點教學建議：

1.豐富高中音樂學習內容，為音樂學習方式轉變創造條件

我們知道，單一的、遠離現實生活的學習內容影響學生音樂學習的積極性和主動性。因此，教師應根據學生多元化需求和興趣愛好、適宜地整合必修課（例如教師在必修課的音樂劇欣賞部分，可以調整單元結構，設置專門的《音樂劇賞析》單元，而適當保留教材中的經典歌曲《哆來咪》《孤獨的牧羊人》等），或拓展選修課，豐富音樂課程學習內容，為學生轉變音樂學習方式創造條件。

2.轉變教師角色，搭建表現平臺，引導學生進行自主學習

針對高中學生學習過度依賴教師，學生沒有自我規劃，被動學習音樂的問題。作為學習的組織者和引導者的教師，是音樂學習與學生的橋梁，應充分利用學生的興趣愛好，在課堂內外加以引導，搭建學生間、師生間的交流平臺，從而改變學生被動學習的局面。

在課堂教學環節，教師要盡可能多地為學生提供交流平臺，如在音樂鑒賞教學中選用學生喜聞樂見的、具有時代氣息能反映學生生活的音樂作品，在課堂播放時要提出問題引導學生主動聆聽，相互交流，感受樂曲的意境，在比較中發現，從發現中提高，鼓勵學生的每一次發言，開設師生互動的點評等。

要使自主學習貫穿于學生的整個學習過程，為學生搭建課外表現平臺也是不可忽視的。筆者曾利用學校的教學資源和設施組織了一次年級學生的才藝比賽。參賽選手自主選定比賽曲目、確定演出形式、求教老師和同學反復練習，修正和提高自己；而不參賽的學生中亦有很多自發參與到活動中，群策群力，為參賽選手出主意、想辦法、構思演出形式，反饋表演的意見等。這次活動的舉辦，取得了良好的反響，且調動了參賽學生和非參賽選手對音樂學習的積極性，在這一過程中完成了從被動到主動的轉變，使其對音樂的學習意識得到了提高。

3.實施差異性評價，推動學生轉變學習方式

音樂新課程強調學生評價要立足過程，關注學生的個體差異，以促進學生發展為目標，不僅要對學習結果進行考評，更要關注學習過程中的學習能力、時間能力、合作能力以及創新能力的培養和評價。因此，教師應關注差異，打破傳統的知識技能的單一評價，設置開放的、多元的評價項目，給予學生充分的自和選擇權，使學生能根據自己的特長和愛好選擇考核項目，充分利用興趣的作用，推動學生轉變學習方式。

總之，普通高中音樂課程基本理念是通過以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，注重學生個性發展，提倡學科綜合，弘揚民族音樂理解多元文化為原則而開立的一門基礎課程。如何加強音樂教育自身建設，完善科學的教育體系，不斷提高音樂教學質量，更好地發揮音樂教育在素質教育中積極作用，需要我們音樂教師在教學實踐中不斷總結經驗，不斷創新和提高。

參考文獻：

[1] 張慧冰. 試看高中音樂課程改革. 在線學科教學[J]. 2008年2月.

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關鍵字：新課改；高中音樂；創新教學；

隨著素質教育的不斷發展，我國音樂教育也隨之得到不斷的完善。《普通高中音樂課程標準（實驗）》規范了高中音樂課程的課程性質、課程定位、課程理念、教學內容、教學方法、教學目標等各個方面的標準，為提高高中音樂教學的質量和水準設立了新的目標，是新時代對廣大高中音樂教師的音樂教學提出的新挑戰。作為高中音樂教師，我們要根據高中音樂教學的現狀，改革教學中的不足之處，與時俱進，轉變思路，不斷完善教學方法。結合筆者的工作實踐，對高中音樂的創新教學提出了以下幾點體會。

一、更新教育理念，激發創新思維

如何使我們的課堂改革不斷的創新、不斷的完善，是我們廣大教育工作者應該探索的。要想在音樂教學中尋求創新，要想創新成功，就必須在思想觀念上革新，改掉幾十年來的舊教學方式，更新教學觀念，這樣才能真正體現“以學生發展為中心，重視學生的主體地位”的教學原則。新課程標準要求以學生為主體，充分發揮學生的主觀能動性，充分調動學生的積極性，使學生成為學習的真正主人，這樣對于培養學生的非智力因素有很大的促進作用。認清新形勢下的教學環境與教學模式，理論與實踐科學結合，加強教學體系研究，不斷地更新教育理念，激發教與學的創新思維，是促進高中音樂教育發展，提高高中音樂教學質量的重要前提。

二、營造良好的教學氛圍，創設生動的教學情境

良好的教學環境是提高音樂教學的關鍵，營造良好的課堂氛圍，創設生動的教學情境，激發學生學習音樂的興趣，讓學生在學的過程中享受學習音樂的樂趣，良好的教學情境可以使教師愿意教、善于教，學生喜歡學、勤于學。當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時，學生也會被深深感染，從而引起學生強烈的求知欲。教學氛圍是課堂教學方法中的重點，好的教學氛圍是提高音樂教學質量的有效手段。

三、更新教學內容

改革傳統教學，建立新的課型，給人以耳目一新之感。教學內容是一個系統，它總是可分可合。分開是一個構件、一個單元，合起來是一個整體，一個系統。我們可以在保持原有系統的前提下，把教學內容分割或合并。時常圍繞教學目標，把學生的目光從課本上引向自然和社會，改變過去孤立地死讀課本的現狀，把課本知識放在自然社會的廣闊背景下學習。如當今的電腦音樂、流行音樂、本土音樂、外國音樂、老師和學生自己創作的優秀作品等等，科學篩選課外信息并引入課堂，把課內課外結合起來，將會大大激發學生的學習興趣，拓寬學生的藝術視野。

四、更新教學手段和策略

(一)加強師生互動

為了提高學生的學習興趣，要注重與學生之間的互動。如在樂理課上增加節奏練習，讓學生通過身體的動作增強對節奏的掌握；在音樂欣賞課上增加讓學生模仿表演的機會，通過學生的自身表演體會作品的內涵等。

（二）加強多媒體教學手段的運用

為了讓音樂欣賞更加吸引學生，可以豐富多媒體手段，制作多媒體課件，在課件制作中插入很多視頻，既滿足了學生的欣賞需要，又增強了上課的效果。

（三）教學評價的創新

教學評價的創新是以發展性評價為目標，以審美教育為核心，以激勵學生熱愛音樂、表現音樂和創造音樂為出發點，運用等級制的記分方式，進行強項評價、綜合評價等手段，有效地提高學生學習音樂的興趣，發展學生的音樂能力和特長。

課堂是教師引導學生進行自主學習的重要場所，設置交流環節，提供交流平臺，是引導學生從被動學習轉向自主學習行之有效的一種方法。教師要充分利用學生的興趣和愛好并加以引導，在課堂播放時提出問題，引導學生主動聆聽，相互交流，感受樂曲的意境，從比較中有所發現，從發現中有所提高，讓學生在感受成功中體驗自主學習的樂趣，養成自主學習的良好習慣。在實踐中不斷更新教學手段和策略，使行之有效的教學手段成為提高高中音樂教學質量的保障。

總之，對于一位教育工作者而言，教學有法，但教無定法，所以對于教學的種種方法，要靈活運用，勇于創新。在新課程標準的指導下，我認為教學最重要的就是理論結合實踐，我們必須在實踐中學習，不斷研究、反思自己的教學過程，把自己的知識經驗進行重新組合，勇于進行教學的改革創新，在創新中不斷完善，不斷培養出德智體素質綜合發展的高中生，為提高高中音樂教學質量貢獻一份自己的力量。

參考文獻：