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篇1
(一)大班額的規模制約因材施教
因材施教是一種較為先進和具有科學性的教育理念,在長期的教育發展當中這種理念得到了師生的廣泛認同和追求。但是就實際情況來看,由于我國人口眾多,在如今社會普遍重視教育發展的趨勢當中更是如此,從而也就導致了學校當中學生數量的龐大。就目前的情況來看,大多數地區和學校高中階段的班級人口數量至少是在四五十人左右,更多的甚至有七八十人,在這種人數眾多的班級當中教學,教師很難全面掌握到每一個學生學習和個性的基本情況,從而也就阻礙了因材施教的進行。況且就科學研究的情況來看,囊括二十五個學生左右的小班級才是最適合因材施教實施的,因而在高中階段班級人數眾多成為了直接影響音樂教學因材施教理念和方式的貫徹。
(二)教師素質影響因材施教
因材施教的實施主體主要是教師,因而教師的教學能力和教育理念直接影響著高中音樂教學的進行方式。因材施教主要就是在教師對于學生基本的生理、心理特點以及個性之間的差異充分了解的基礎上才進行展開的,因而對于教師與學生之間的關系以及教師的心理素質都有著一定的要求,只有教師有耐心并且能夠主動去探索和研究適合不同學生的教學方式才能夠對學生進行層次化和區別性的指導。但是就目前的情況來看,許多音樂教師對于自己所教課程并沒有正確的認識,認為音樂只是讓學生們放松的課程,所以在進行音樂鑒賞教學的時候也僅僅是讓學生簡單的進行欣賞。在這種教師沒有正確的學科認識和教學理念的情況下,因材施教的開展更是受到了影響。
二、高中音樂教學因材施教措施
(一)承認學生的差異性
學生之間本身就存在一定得差異性,這種差異性不僅僅是在家庭背景和學習成績方面,而且更是在愛好和天賦方面。而因材施教這種材更多是立足于學生角度從不同學生資質角度來進行的。所以在高中音樂教學的過程當中,教師在踐行以學生作為課堂主體理念的同時,還需要充分注意到學生們在音樂資質和天賦方面的差異性。只有在承認學生之間是存在差異性的基礎上才能夠對學生有一定的區別對待和教學。比如在鑒賞《現代京劇》的時候,有些學生可能比較愛好戲劇,因而教師既可以讓他們談一談京劇的特點以及不同角色所代表的性格特征,同時還可以讓他們在對特定京劇曲目欣賞之前談談該曲目創作的時代和人物背景。這些都可以由那些具有京劇愛好的學生來進行知識的普及,而且還可以讓京劇愛好者進行京劇表演來豐富課堂教學。而對于那些不喜歡京劇或者是不愛好音樂的學生,教師則可以通過曲詞朗誦的方式讓他們加入到課堂當中,讓他們在有感情朗誦的基礎上提升對于京劇的理解和興趣。
(二)注重音樂教學硬件和軟件的雙重提升
音樂教學不同于其他學科的教學,它需要有多媒體的參與才能夠有效進行,因而學校就需要配備一定的基礎設施和相關的樂器來為學生進行樂器表演提供充足的教學資源。而且在因材施教理念當中,教師是主要的實施者和人力資源,因而音樂教師首先就需要具備因材施教的教學理念并對其實施原則有充分的了解。只有在對理念有充分掌握的基礎上才能夠更加嫻熟和有效的踐行,也才能夠在提高音樂課堂教學質量的同時促進教師專業的發展。此外由于教學內容是教師引導學生進行音樂鑒賞的主要基礎和平臺,因而教師就需要對不同年級高中生的知識儲備有充分的了解,在此基礎上對課程資源進行大力的開發才能夠保證音樂鑒賞內容的有效性。同時由于高中生已經有了自己的判斷能力,因而教師不能夠強迫學生學習某一節內容,而需要根據不同學生的興趣和愛好來使他們自主選擇所要學習和鑒賞的音樂部分,這樣才能夠真正做到關懷每一個學生,也才能夠使他們更加積極的參與到音樂鑒賞過程當中。比如在鑒賞貝多芬音樂的時候,教師就可以讓學生們自主選擇他們希望欣賞的曲目和篇幅,這樣才能夠使學生更加有自信的參與到其中。
三、小結
本文是基于我對高中音樂教學和因材施教理念的了解展開的,在文章當中我首先是論述了高中音樂教學實施因材施教的現狀,之后則又從承認學生的差異性和注重音樂教學硬件和軟件的雙重提升這兩個角度分析了高中音樂教學因材施教措施。在新課程理念下,音樂教師需要更加注意到學生的心理需求,在承認學生差異性的基礎上進行因材施教才能夠取得更好的教學效果。然而宥于個人知識水平的限制,在文章當中我并未能夠就相關問題進行全面詳盡的闡釋,僅希望能夠起到一些拋磚引玉的作用。
參考文獻:
篇2
1.音樂課程的缺乏
當今的中國的高中學校當中,音樂等課程被漸漸的忽視,而更加的注重高考需要的一些科目,即使存在音樂課程,大多數的情況下,還是會被隨意的更改者被占用,導致學生減少甚至是缺少了音樂課程。以至于越來越多的學生覺得音樂就是個沒有用的科目,漸漸缺少了興趣,在一些學校存在的音樂課程當中,也只是做做表面,沒有真正的讓學生在音樂文化素養方面,審美方面得到鍛煉。
2.學生沒有音樂學習的動力
高中的學習當中,需要面對而就是應試考試,需要高考,老師和學校都不關注,甚至有些地方的學校根本就沒有這個科目,使學生在心里上就認為,音樂很不重要,因為高考不需要考,所以也就沒有必要學習了,只是一些特長生才會學習的科目,而且高考學習的科目索要面對的壓力已經夠大、夠多,自己也沒有精力去學習,填鴨式的教學讓學生已經麻木,而且老師在傳授知識的過程中,也是會刻意的忽略音樂,不重視,導致現在的這樣的局面,使學生對于音樂的期待,和這個方面的創造力也漸漸消失,甚至出現了部分學生對于音樂學習產生了排斥的心理,不愿意主動去接受音樂的熏陶和教育。
3.音樂課程模式陳舊
教學模式的陳舊,帶來的負面作用不僅僅是老師單純地模仿著歷來人的教學方法,而且造成了教學活動難以持續的教育氛圍,這樣沒有真正傳授音樂知識的教育環境,嚴重地影響了音樂課程的發展,給高中音樂的教學活動的開展產生了阻礙。
4.缺乏人才
在應試教育的影響下,應試科目的人才逐步增加,甚至在大學選擇專業的時候都會挑選高考之內的科目,而忽略音樂這樣的課程,就是因為越來越少的人想要學習它,導致根本就沒有人才的加入,而學校的應聘的時候,對于音樂人才方面的選拔也不是很重視,忽視了本身的音樂素質,這樣更加削弱了孩子學習音樂的熱情,陷入了即使想要好好的學習音樂,但是沒有途徑去學習的問題當中,所以人才的培養現在成為迫在眉睫的問題所在。
二、 面對問題的解決方法
1.多開設音樂課程
在僅有的基礎上,盡量多加一些音樂課程,雖然不能夠達到應試課程的水平,但是要保證每個學校中都不能缺少音樂課程,爭取做到在不耽誤主課的基礎上,提高音樂課程的量,讓學生感受到音樂的重要性,讓他們從根本上意識到音樂和數學語文一樣,也是需要認真對待的科目。
2.構建多樣化的學習平臺
無論什么時期的學生,都是會依賴著老師,沒有老師的督促,好像缺少了學習的動力,在當今的教育體制下很能理解這種現狀,老師,是學生的明燈,是指引者,對于音樂也是一樣的,要想要音樂能夠成為重要的科目,就應該從老師的角度來說認識到音樂的重要。可以建造一個多元化的學習平臺,從學生的角度出發,引領著學生喜歡音樂,找一些當下比較流行的歌曲,來與學生好好的交流,然后,在課堂上,積極主動的讓學生意識到音樂的樂趣,找一些對音樂由興趣愛好的同學,來對于音樂進行鑒賞和評價,讓他們的音樂天賦能夠被發掘出來。
3.提高音樂老師的素養
老師作為啟蒙人,應該從自身來說提高自己的音樂素養,因為這決定著學生能夠在你這能夠或得什么,如果老師的自身涵養不夠的話,就不能傳授出更多的音樂知識,學生也會覺得枯燥乏味,慢慢的缺少學習的興趣,所以老師的教學質量直接決定著學生的熱情和興趣,只有老師以專業的知識、極大地興趣,才能夠激起學生的學習樂趣,才能更好的解決問題。
4.采用科技,豐富課堂
現在是一個科技的時代,多媒體教學已經漸漸融入教育當中,現代化的科技教學使課堂發生了很大的改變,這樣新穎的東西能夠激發起學生的學習興趣。音樂課程中采用這樣的方法有很大的空間,從學生的愛好出發,多展示一些高科技的工具,當下流行的、新穎的,激發學生的興趣,讓同學們能夠在課堂上產生濃厚的好奇心,從而愛上音樂,是音樂成為學生們最想要的科目。
三、 總結
綜上所述,在高中的音樂學習中,無論是欣賞一首歌曲,還是通過其他的途徑,得到聆聽的效果,讓我們在高中的學習過程中能夠了解到音樂的樂趣,而不是僅僅局限于考試的一些科目當中,我們要不斷的探索,了解到現在高中音樂教育存在的問題,然后相處對策來解決問題。
使學生能夠對音樂的理解,并且愛上,還會產生時空的超越,使欣賞者遠離此時此景,身臨音樂中所表現出的那個環境與時代,能夠與表現的內容共呼吸,共命運,共同體驗。用自己的情感去思考,得到新的結論。
音樂本身來源于生活,使情感能得到充分的表現,在此基礎上得以提煉和升華,情感也隨之加重。音樂藝術是綜合的藝術,它所包含的內容萬千,是其它任何藝術不可代替的,所以音樂是最富情感的藝術。
篇3
一、音樂課堂教學中存在的問題
1.教學中,教師對課程標準理念的認識薄弱,流于形式。把課程標準中“提高學生情感態度價值觀”單純理解為以學生興趣為重點,教學中只顧學生是否高興而刻意迎合學生,忽略了對學生音樂知識的傳授。提高學生學習興趣,使學生喜歡音樂是音樂課的培養目標之一。這是毋庸置疑的,但目前的現狀是大部分學生喜歡音樂卻并不喜歡音樂課:學生受電視傳媒網絡的影響。更多的人喜歡時下的流行音樂及歌手。而對音樂課上所教授的音樂知識亳不“感冒”。音樂課能夠幫助學生減少學習疲勞,調節緊張的學習節奏。這是大部分學生喜歡音樂可得初衷。為了活躍課堂氣氛,迎合學生的“口味”。教師大都選擇聽覺感知教學。讓學生聽很多喜歡的樂曲。但是一節熱鬧的音樂課下來,卻沒有多少關于音樂知識的傳授與講解。到下課學生可能只記得聽到的好聽的樂曲,卻沒有學到相關的音樂知識。這樣的現狀說明很多教師還沒有充分理解課程標準的精髓。對高中音樂教育教學的目標認識進入了誤區。忽視了高中教學以傳授“知識與技能”為主要出發點。
2.教學中,教師多用文字語言表述音樂情感。我們知道音樂是通過婉轉悠揚、抑揚頓挫的聲音來傳播思想。給人以美的享受。并在潛移默化中被人們所接收。進而升華到精神層次。用藝術的語言來提高學生的審美能力和素質涵養。這絕非確定性很強的文字語言所可以表達的。而我們的高中音樂課中教師以簡單的語言表達代替了音樂的感受。在音樂欣賞的過程中很少讓學生用心去感受音樂的魅力。可以看到,對音樂課程標準的把握和理解僅僅體現在表面的文字理解,這樣的現狀令人堪憂。現實教學中,大部分教師很難挖掘到課程標準的精神內涵。沒有從更高層次提升學生的藝術涵養。提升學生對藝術從感性到理性的認識。不能充分發揮音樂教學的功效,使得高中音樂教育流于形式。
3.教學中,教師很難提升學生的學習主動性。高中教育的升學壓力造成了很多學習優秀的學生抓緊一切時間做文化課作業,包括上音樂的時間。這種情況不僅僅是學生單方面從意識上輕視音樂課造成的,更深刻的原因應該從教師教育教學中思考。因為高中音樂教材的枯燥和教師教學方法的單一性。造成了很多學生在音樂課上埋頭苦學文化課。絲毫不受音樂的“干擾”,還有的學生只對流行音樂感興趣。把音樂課當做調節情緒的娛樂課程。以至于很多高中音樂老師自己也這樣認為,課堂氛圍以講為主,缺少互動,有的甚至主動為文化課讓路。對音樂課整體認知的偏差造成了人們對音樂教學的輕視。
二、音樂課堂教學中的改進措施
根據《課程標準》,音樂課的主要目標是“用音樂育人”。高中音樂課教育有著其不可替代的作用。針對以上高中音樂教學中出現的問題。我們提出了以下改進措施:
1.加深教師對課程標準的認識和理解,提高教師的音樂素養。一名優秀的高中音樂教師應該能夠充分理解并掌握課程標準的先進教學理念和教學方法,提高自身的專業水平和業務素質。提高自身音樂素養。音樂素養指的是音樂教師個人綜合素質。綜合能力,是衡量音樂教師的一個重要標準。教師的音樂素養構成,包括嫻熟的業務知識和寬廣的科學文化知識。既要精通本學科的專業知識和技能技藝,又要有一定的諧和獨到見解對相鄰學科有廣深的涉足和了解:同時還要懂得一些教育學、心理學、以及計算機技術,才能在掌握課程標準的內涵基礎上充分應用在日常教學改革中。真正實現課程標準的落實,提高學生的接受能力。
2.用多元智能理論重新認識音樂課堂教育教學效果。提高音樂教學的學音樂究竟對學生有什么好處?很多專家和輿論都普遍認為:音樂可以開發人的大腦。提升智力。但有時候也有人對這樣的論點有所質疑。認為缺乏依據,音樂教育的重要性在幼兒園階段比在高中階段體現的更加的明顯。隨著學習年齡的增長,音樂教育在人的全面發展教育中的地位起伏不定。多元智能結構理論為我們探討與審視音樂教育的育人價值提供了全新的視角。讓我們重新認識音樂課堂教育教學效果。多元智能理論強調任何一種智能都在人的大腦發育中起重要作用。音樂同樣對人類世界的改造和變化起著極其重要的作用,高中音樂課程始終貫穿以審美為核心的教育理念。培養學生的音樂感知能力和音樂審美能力。對于提高學生的音樂涵養,有著與其他學科所不具備的特性。可以說,以多元智能理論為指導可以更好的提高音樂課堂的教育教學效果。
3.建立和諧互助的新型師生關系,注意因材施教。高中音樂課程是為學生今后的發展和終身學習奠定基礎的教育。它不是終結性、專業化的教育,更不是選拔教育,音樂教師的基本責任和義務是為了使每一個學生的音樂潛能得到開發、提高音樂素養。但是現實教育教學過程,很多學生對音樂的理解及接受能力是參差不齊的,學生的興趣愛好也不盡相同。在當今傳媒發展多種多樣的社會中。教師依然按照傳統方式開展教學已經完全不適應課程標準的教育理念。高中音樂教育也必須與時俱進。充分利用各種先進的音樂設備開展教學。針對學生對音樂的不同需求層次因材施教。簡歷和諧的新型師生關系。引導學生自覺進入到音樂天堂。創建互學互助的學習氛圍。
篇4
一、新課改下對高中音樂教學要求的創新
1.要求教師正確理解新課改高中音樂教學的理念
在新課改下的高中音樂教學理念是:教學的重點是音樂審美,培養學生的學習興趣,注重個性發揮。因此,教師要正確理解這一理念,更多地鼓勵學生參與音樂活動和進行音樂欣賞訓練,使學生具備良好的音樂審美能力和創作能力,要求教師給學生更多的音樂實踐機會,使學生的學習興趣得到激發,從而提高教學效果。
2.要求教師明確高中音樂教學的目標
在高中音樂教學中,教師要有明確的教學目標,利用鑒賞的形式使學生了解音樂藝術,體驗音樂帶來的美感。這可以有效地提高學生的音樂欣賞、創作能力,激發學生學習的欲望,豐富個人情感。教師應鼓勵學生進行自主創作,使學生可以通過創作將自身的能力發揮出來,提升自信力。教師還應讓學生多欣賞民族音樂,通過音樂了解我國乃至世界的文化魅力。
3.要求教師得當地引導學生發揮其自主、創新的學習能力
新課改追求的是學生在教學上的主體地位,提倡發揮學生自主學習、自主創新的能力。教師要從教學的主導者,變為一個引導者,通過引導,使學生完全參與到教學中來。自主、創新性的學習,不僅可以使學習環境變得輕松愉快,而且會極大地提升學習效率,更加利于融會貫通,使學習真正轉化為自身的能力。
二、新課改下高中音樂教學方式的創新
1.注重在音樂教學中角色的轉變
新課改要求教師以學生為主體進行教學,那么,角色的轉變就勢在必行,從過去的教師講授,轉變為學生自主欣賞、學習、創作。教師要做的,就是引導學生進行教學內容的學習,通過音樂鑒賞,讓學生理解音樂的形式和內容,激發對音樂的靈感和領悟;而學生自身,也要適應這種角色的轉變,積極、大膽地進行創作和演繹,在教師的引導下,配合教師與伙伴進行教學。
2.注重在音樂教學中的實踐性
音樂的學習,不僅能夠提高自身的藝術素養,還能夠提升自己的表現能力,讓性格變得更加開朗,氣質得到提升。而這種改變,需要的是很多實踐,學生只有通過不斷地鑒賞,不斷地思考、理解,再不斷地演繹,才能夠得到音樂帶給你的本質的改變和提高。所以,教師在高中音樂教學中,必須注重實踐性,讓每一位學生都能參與到實踐中來。
3.注重學生在音樂教學中的創新能力
音樂帶給人們的除了一種氣氛,還有作者要傳達的心情和要表達的意境。在音樂教學中,學生不光要體會到音樂的氛圍,還要理解音樂所表現出的意境,對感受到的內容要有自己的思想,這樣才能有創新的源泉。教師可以通過對音樂的鑒賞,讓學生領悟情感,再讓學生自己來演繹鑒賞后的領悟,最終提高自主學習和創作的能力。
4.注重多種音樂形式的教學
不同的音樂形式可以表現出不同的文化,不同的性格,甚至培養出不同的理解能力。這就要求教師能夠熟練掌握各種音樂形式的表達方法,能夠將民族音樂、經典音樂、流行音樂等音樂形式的表達方法和演繹形式連貫地穿插在音樂教學中。
5.注重應用新的教學方式
過去的高中音樂教學中,為了能夠仔細地欣賞音樂,必須保持特別安靜的課堂氣氛,這樣學生只是靜靜地聽,音樂帶來的興奮和感想無法釋放,很大程度地掩埋了學生的創作靈感,所以,教師應適當改變這一方式,從“靜”到“動”,和學生互動起來。
綜上所述,在新課程改革全面推行的環境下,高中音樂教學所面臨的挑戰有很多,不僅要從音樂教學的要求、內容、方式以及輔方面進行創新,還有很多在教學中才能發現的需要改進創新的地方,需要更多的創新因素。教師要在推進新課程改革中起到至關重要的作用,引領教學的創新,促使教學模式邁向現代化。但要使所有教師都達到這一要求,尚且還需要一段不短的時間。
參考文獻:
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如欣賞《瀑布與溪流》時,引導學生想象九寨溝水的多樣與靈動;欣賞《在中亞細亞草原上》時,引導學生想象遼闊草原上兩支隊伍的形象;欣賞《祭獻之舞》時,引導學生想象古老部落的神秘與瘋狂……學生的想象力是一把開啟心靈的鑰匙,通過它可以產生靈感。
二、穿插奇聞逸事
故事魅力大,深受初中學生的喜愛。在教學中,我將音樂教材中的一些內容編成一個個生動有趣的故事,使教學過程故事情節化,創設良好的課堂情境,讓學生輕松愉快地進入角色,便于對所學內容的理解、掌握、體會、表現及創作。如可在傾聽樂曲前講講關于樂曲的奇聞逸事,像海頓的《驚愕交響曲》的故事、圣一桑的《天鵝》的故事等,聽完故事,學生一下子有了想聽的欲望,然后再聽這首曲子,學生全神貫注,注意力集中。
三、精選優秀作品
初中生有很強的模仿欲望和能力,他們對音樂的興趣與他們所接觸的音樂作品有極大的關系,好的音樂作品可以激起學生的創造或表現欲望。沒有接觸過好的音樂作品的學生是不可能有很強表現欲望的。教師應該提供盡量多的優秀音樂作品,擴大學生的視野,激發他們的興趣。音樂課本上有大量優秀作品,但這還不夠,教師需要提供給學生更多的優秀作品,提高學生的興趣。
教師通過個人表演展示及各種演出樹立威信,讓學生感受到教師的人格魅力和藝術魅力。
四、進行角色扮演
教師可將教材中的故事改編成劇本,通過繪聲繪色的扮演,教材中抽象的概念形象化,乏味的知識趣味化,讓課堂氣氛變得生動活潑,給人留下深刻的印象。讓學生自己進入角色、扮演角色,歌曲中的角色不再是音樂書上的角色,而是學生自己。這樣,學生對教材中的角色必然產生親切感,加深內心體驗。運用表演,不僅使歌曲所描繪的形象直接作用于學生感官,而且籠上情感色彩,這種生動的形式使學生特別高興,他們既可以聽到,又可以看到,富有戲劇性,學生情緒高漲,印象深刻。有一個單元是欣賞戲曲,上課前我從戲院借了幾套服裝,老生、青衣、花旦、老旦等頭飾。在師生互動環節中,我和同學們同臺演出,同學們穿著服裝一個個爭相扮演。戲曲中的角色一下子活靈活現地出現在同學們面前,他們成了熱情的演員或觀眾,進入了情境中。
五、運用幽默語言
幽默是一種對合乎常規的內容采取了超乎常規的形式或者合乎常規的形式荷載了超乎常規的內容,引起心理能量的釋放而產生愉悅,并訴諸理智的思考,是一種具有特性的精神現象,主要體現在氛圍上。教學幽默是一種教學藝術,具有很高的教學審美趣味。它的美主要體現在它能用可笑的形式表現真理和智慧,用諧趣的手段揭示事物的矛盾和本質,使語言信息的傳遞與轉換過程得到優化,達到良好的課堂教學效果。
一次,課堂上我正講得精彩,忽然發現有一個學生睡得正酣。我便幽了一默,說:“我發現有一個同學聽得特別認真,只見他口角涎水不斷,表明他聽得津津有味;他還頻頻點頭,那是因為他覺得老師講得頭頭是道;且兩眼緊閉,我想他必定是在閉目深思。”話音剛落,全班同學哄堂大笑,那個同學也被同學笑醒,面露愧色,睡意頓消,課堂氣氛活躍,學生學習興趣盎然。又如有一次上課時,我胸前戴著從海南帶回的由椰子殼做成的裝飾品,很有特色。一進教室,學生就表示對這個裝飾品感興趣,不時欣賞,我模仿時裝模特,在學生面前走了一圈,同學們熱烈鼓掌。不僅集中了學生的注意力,而且拉近了師生間的心理距離。
六、變換教學形式
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1 前言
作為高校鋼琴教育中的一個重要方面,學生音樂素養的提高占據著極為關鍵的地位。該項課題的研究,將會更好地提升對學生音樂素養的分析與掌控力度,從而通過合理化的措施與途徑,進一步優化高校鋼琴教育工作的最終整體效果。
2 概述
鋼琴是音樂教學過程中不可或缺的內容,學生在學習音樂的過程中,鋼琴課程占據了重要的地位,這對于學生整體音樂素質的提升有極大的促進性作用。高校的鋼琴教育教學中,學生不僅僅在演奏能力方面需要強化,更需要培養學生的音樂鑒賞能力以及學習創造能力,那么在這樣的背景下教師就需要對鋼琴教育進行新的分析和思索,找出鋼琴教學過程中的主要問題,并制定對策,以此提升學生的音樂素養。新形勢下,如何提高高校鋼琴教育和提升學生音樂素養,成為現在高校鋼琴教育的重點。因此,高校應該加強學生鋼琴教育的教學引導,重視對學生實踐能力的鍛煉,加強對學生綜合素質的培養。
3 高校鋼琴教育過程中存在的主要問題分析
3.1 忽視音樂基礎理論的教學
在很多音樂專業教育中,學生在入學以前并沒有經過比較系統的訓練,也沒有對音樂理論學習有深入的探究,這讓學生在步入高校音費習中存在理論知識嚴重缺乏的問題。即使這樣,高校在對音樂專業學生進行教育的過程中,認為學生在高中初中階段已經學習了完善的健全的樂理知識,因此對基礎理論的培養有所忽視,這樣就非常容易讓學生在鋼琴訓練的過程中出現低級性的錯誤。
3.2 教學內容較為單一,沒有創新性
教師在鋼琴的教育教學過程中,因為社會的需求出現變化,所以教學目標也發生了變化,但是教學方法依舊是傳統的應試教育,并沒有突破,缺少創新,學生依然處于被動地位。教師是課堂的主導者,無論是教學大綱還是教材或者是教育教學體制都是沿襲傳統的方式,這種單一性的教學方式會阻礙學生的個性發展,讓學生對鋼琴學習缺少興趣和主動性,因此學習效率非常低下,知識也比較散亂,對于提升學生的綜合音樂素養來講具有阻礙性。
3.3 教學過程中忽視了即興伴奏的重要性
高校的音樂教育專業中,鋼琴學習的目的之一是能夠讓學生進行鋼琴伴奏,鋼琴即興伴奏也是每一個音樂專業學生必備的知識和技能。但是通過筆者的調查發現,很多教師并沒有重視對學生即興伴奏的教學,主要精力都放在了專業性曲目的教學上,這對于鋼琴學習人員來講,就是缺陷所在,只能彈奏正譜,不能對即興伴奏進行多方面的學習,在遇到伴奏時往往會存在不知所措的情況,面對即興伴奏也無從下手。
4 提高學生音樂素養的措施和方法探討
4.1 為學生培養音樂興趣愛好
高校在進行鋼琴教育與學生音樂素養的培養中,應充分調動學生的學習興趣。首先,在鋼琴課開課之前,教師可以精選世界優秀的鋼琴作品,通過教學賞析的形式,帶領學生認識鋼琴音樂、學習鋼琴音樂,并借此培養學生對鋼琴的興趣。其次,高校可以在校內舉辦鋼琴音樂晚會、舞會等,吸引學生參加,對學生進行音樂藝術的熏陶,激發并培養學生學習鋼琴音樂知識的興趣與積極性。
4.2 做好音樂氛圍的營造,對學生的情操進行陶冶。
音樂是語言的另一種表達方式,在進行鋼琴音樂教學的時候,需要做好教學環境的藝術打造,營造鋼琴音樂的熏陶與感染效果,為學生提供一種身臨其境之感,讓其切身實地的感受鋼琴藝術,從而提高學生的音樂素養。所以,高校在具體的教學中,首先應該創設完美的音樂氛圍,然后在這種和諧氛圍下,教師再引導學生參與相關教學活動,傳授鋼琴知識及操作技巧,提高學生對鋼琴藝術的認同感。
4.3 打破常規教學理念
受到傳統教學理念的影響,高校在鋼琴教育的過程中對于理論知識的講解比重較大,忽略了實踐的重要性。另外單一的灌輸式、填鴨式教學模式也影響了學生學習的積極性。學校在進行鋼琴專業課理論教育的同時,應該輔以多種藝術、人文科目的教導。人文與藝術在很多方面是相通的,對于音樂審美與鑒賞力而言,其實是對一個人綜合人文素養的考察。
4.4 為學生培養扎實、穩固的基本功
藝術的源頭就是生活,因此高校鋼琴教育課程要腳踏實地,緊抓課堂教學,培養學生扎實的專業基本功。不管一個人的音樂素養、藝術修養有多高雅,都要具備扎實的專業基本功。在鋼琴課教學中,教師要嚴格的教育學生,實時的監督學生的學習情況,督促學生勤加練習,從而確保學生學習鋼琴的興趣不會降低,通過不斷的激發學生學習鋼琴的熱情,才能夠讓學生堅持學習下去。
4.5 鋼琴的基礎知識,技能的強化培養與即興演奏
高校鋼琴教學中學生本身的音樂素養不高,和其基礎知識掌握不足,基礎操作技能不熟練,缺乏足夠的演練有關系,在實際鋼琴教學中老師要對學生的基礎技能水平進行訓練,確保學生有更強的演奏能力。
針對學生本身的基本功不扎實的情況,老師可以以更加豐富多彩的訓練方式來激發學生的學習熱情,比如進行“鋼琴練指法”技能競賽,或者老師準備幾張樂譜,難度上差別不大,在課堂上隨機抽選幾個學生,給他們發放樂譜,在規定時間內按照樂譜進行演奏,檢測學生迅速識譜演奏的能力如何。此外還可以隨機抽選學生進行現場演奏的同時,讓其他同學對演奏的效果進行評價。這樣不但可以訓練演奏者的看譜、讀譜能力,旁聽的學生聽力水平也可以獲得驗證。
5 結束語
綜上所述,加強對高校鋼琴教育中提高學生音樂素養的研究分析,對于其良好教學效果的取得有著十分重要的意義,因此在今后的高校鋼琴教育過程中,應該加強對學生音樂素養培養的重視,并注重科學的實施措施與方法。
篇7
一、高中音樂新課改中面臨的問題
1.高中音樂教育目的不明確,課時過少
目前的高中音樂課程只是單純地培養學生對音樂的欣賞能力,隨著新課改的開展,要求高中音樂教育能提高教學目標,改進教學方式,調整教學內容,轉換教學理念,使其能與我國素質教育的發展相結合。高中音樂教學的內容太過獨立,無法和初中音樂課程的內容相銜接。
我國各高中院校將高考中必考項目列為教學的重點科目,導致學校的領導和教師忽視了高中音樂課教學的重要性。正是如此,我國高中音樂的教學課時十分少,一個星期至多只有一個課時,一個課時的時間也只有短短45分鐘。當高中學生即將面臨考試時,高中音樂課的時間也會被占用作增加其他主修科目的復習時間。在這種情況下,高中音樂教學的課程量完全無法滿足教學的要求。
2.高中音樂受應試教育的影響頗深,其教學評價體系不完善
在實施新課改的過程,高中音樂教學中存在許多問題。而產生這些問題的原因在于高中音樂教育受應試教育的影響太深。在應試教育的影響下,高中院校無法正確認識到高中音樂教育的重要性,未能將高中音樂教育進行合理定位。高中音樂教學內容較為單一,教材選定不合適,因而,導致高中音樂課程無法培養學生對音樂學習的興趣,提升學生的音樂素養。
新課改的高中音樂課程仍存在不足之處,尤其在其教學評價方面。由于高中院校對高中音樂課程的不重視,導致高中音樂教育中缺乏系統、明確的評價機制,無法促進高中音樂課程教學質量的提高。
二、高中音樂新課改的措施
1.完善高中音樂課教學內容
在制訂高中音樂課程內容時,需要充分考慮到音樂教育的實際情況和學生自身的發展特點。基于音樂教育和學生發展的需要,科學地設定高中音樂教學的內容。可根據學生的興趣和需要,結合現代流行音樂,來確定選修音樂課程和特色音樂課程的內容。通過對這種既符合學生學習要求,又具有時代特點的音樂課教學內容的學習,有利于培養學生學習音樂的積極性,保障音樂教學質量,從而提高學生的音樂素質。
2.健全高中音樂課教學評價體系
隨著我國教育事業的發展,教學評價體系在我國已逐漸普及。一個好的教學評價體系有利于培養學生的音樂素質和能力,提高音樂教師的教學水平,促進高中音樂教育的發展。在高中音樂教學評價中,可以以班級為單位交由音樂教師統一評價,也可發展多元化的評價,利用社會、家長各方力量來建立一個統一的、公平的、開放的評價體系。
3.保障高中音樂課堂教學質量
高中音樂新課改的成效最終是體現在高中音樂課堂上的。因而,高中音樂課堂教學的質量極為重要。只有保障了高中音樂課堂教學質量,才能更好地培養學生的音樂素質。而提高高中音樂課堂教學質量需從教研和教師素質這兩方面來進行。因而,在高中音樂教學工作中,教師要進行自我提升,多實踐來提高自己的音樂素質和教學水平。
三、新課改后的高中音樂教學方法
1.注重學生在高中音樂課程中的體驗
高中音樂課程不同于高中其他的課程,因而其側重點也有所不同。比起對基本音樂知識的掌握,高中音樂課程應更注重學生在課堂中的體驗,對音樂的感知。音樂是一門藝術,是需要學生用心體驗和感受的,而不是僅靠教師講授就能學得好的。因而,在高中音樂課堂教學中,可通過多媒體設備讓學生直接感受音樂的魅力,體驗音樂所帶來的情感沖擊。例如,教師在課堂上可播放《音樂之聲》經典之作,以引導學生欣賞音樂、感受音樂、體驗音樂。
2.豐富高中音樂教學的內容
目前,各高中院校的高中音樂課程多是著重于歌曲欣賞,但歌曲只是音樂教育中的一個小小部分,是無法滿足高中生對音樂的需求的。因而,高中音樂教學中可加入一些簡單的樂器學習,例如,豎笛、口風琴等。加入樂器的元素,能培養學生對音樂學習的興趣,釋放學生的學習壓力,有利于實現音樂素質教育。
隨著高中新課改的要求,高中音樂課在課改的過程中遇到了一定的困難,在課改后也存在一些問題,但仍取得了重大突破。高中音樂課在經歷課改后,還需要進行長時間的探索和磨合,以求適應新課改的要求。
參考文獻:
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一、高中音樂課程改革的現狀
高中是我國基礎教育中極其重要的組成部分,是中學生人生觀、價值觀和世界觀形成的關鍵階段,也是培養高素質創新人才的最佳時期。但是目前我國高中生的知識水平和技能素養普遍不夠高,社會對于高中畢業生的綜合素質評價也差強人意,大多數高中生還不能很好地適應社會變化發展對其產生的素質、技能方面的要求。隨著基礎教育改革的不斷深入,高中新課程改革已經全面展開[1]。
新課改的特點是“體現均衡性,重視藝術類”,因此,高中音樂課程改革在此次改革中備受關注。全面實施高中音樂課程改革是高校培養適應當下社會創新發展的高素質人才的一項必然選擇,也是我國音樂教育實現自我完善和自我發展的必然要求。
二、高中音樂課程改革面臨的難題
(一)教學模式問題
音樂可以凈化心靈,陶冶情操,對高校學生自身的健康和成長具有積極向上的影響。但是當下大多數高校音樂教師的音樂教學過程中,仍舊只是采用單一的“強制灌輸式”教育方式進行教學,教學質量差,降低了學生的學習積極性和主觀能動性,使學生不能真正感受到音樂自身的魅力和音樂學習中的樂趣。有的老師開始引進分組法、討論法和項目學習法等實用型的教學方法,雖然能夠促使學生主動參與到音樂學習中,但卻造成了學生兩極分化的現象,優生更優,差生更差[2]。
(二)課程架構問題
新課改的深入發展,對高中音樂教學的要求更加嚴格。高中音樂課程教育過程中,強調音樂課堂教學的高效化、層次化和多樣化。不僅要從專業角度教育學生學習音樂知識、理解音樂內涵,還要通過對學生在音樂上的教育,提高對學生自身音樂素養和審美意識的培養。但目前我國高校大多數的音樂教師在日常音樂課程教學過程中,不能明確教學目標,音樂課程的框架結構制定不合理,很大程度上阻礙了學生音樂思維的創新發展。
(三)教學設施問題
音樂是我國高中教學中的一門基礎學科,音樂教育直接影響到學生自身的成長和發展。但目前大多數的高中學校還沒有真正認識到音樂教育的重要作用。大部分高校的教師和學生家長都單純地只重視學生數理化、語文、英語等幾大學科的成績,忽略了音樂教育對于學生人生發展方面的積極導向作用。目前多數高校教育經費短缺,只具備基本的教學條件,不能及時對音樂教學環境進行優化和更新,導致高中學校音樂教學設施的嚴重不完善,降低了音樂課程的實際教學質量,嚴重影響了高中音樂課程教育的實施。
三、高中音樂課程改革的措施對策
(一)創新教學模式
高中音樂課程教育實施過程中,高校音樂教師應該采用多樣化的音樂內容,實現音樂教學平臺的自由化,改變傳統音樂教學模式形成的單調乏味的學習氛圍。提高自身音樂教學的效果和質量,培養學生形成良好的音樂思維。大大激發學生對音樂學習的積極性和主觀能動性,使每位同學都能積極主動參與到音樂教學的實踐活動中,深入感受音樂的魅力。
(二)整合課程結構
在開展高中音樂教學之前,高校音樂教師應該首先根據音樂課程教學的教學大綱和主要內容對學生提出此次音樂學習的具體要求,根據學生各自的性格特點,制定明確合理的教學目標,對音樂課程教學的框架結構進行整合,使學生循序漸進地進行音樂學習,深刻理解音樂的內涵,養成良好的音樂思維,提升自身的審美水平和音樂素養[3]。
(三)完善教學設施
做好音樂課程教學的基礎準備工作,可以激起學生對音樂學習的熱情和興趣,能夠進一步實現新課改對高中音樂課程教學的改革目標。完善的教學設施可以為高校學生提供一個較好的音樂學習環境,從而增加學生對音樂的喜愛程度。根據音樂器材的不同特性,實地再現音樂曲調,可以大大增強學生的實際動手操作能力,培養學生慢慢形成良好的樂感。同時,高校和學生家長也要重視學生的音樂教育,不斷地完善高校音樂設施。
結語:
綜上所述,高中音樂課程改革,是我國高中教育教學工作中的重要組成部分。新課改有利于提高高中音樂教育的整體教學質量,激發學生對音樂學習的積極主動性,提高學生自身的音樂素養和審美水平,促進學生全方面綜合發展。但目前我國高中音樂教育改革還面臨很多問題,因此需要高校根據自身情況和學生特點,采用針對性的政策措施,對音樂課程改革進行有效合理的分析、完善,提高高中音樂教育改革的影響力,為社會提供更多的高素質人才,促進我國教育教學質量的不斷發展。
【參考文獻】
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一、高中音樂教學現狀
通過調查發現,高中音樂教學存在諸多問題,具體表現在以下幾方面:第一,教師專業能力不夠。音樂教學并不是一項簡單的工作,需要教師有較高的音樂素養,懂得如何引導學生正確學習。然而,現實中很多高中音樂教師的能力并不高,多數來自非音樂學院,這樣就導致高中音樂教學質量相對較差[1]。同時,部分高中音樂教師滿足于現狀,對自身能力認識不夠,沒有進行相應的培訓,高中音樂教學采用傳統的教學方法與內容,難以起到培養音樂人才的作用。第二,教學方式單一。很多高中在音樂知識教學上均采用教師演唱學生跟唱的方式,對音樂基礎知識的講授過少。正是在這種思想的影響下,很多學生對音樂基礎知識的掌握并不夠,導致學生在報考音樂院校時由于基礎知識薄弱而被淘汰。第三,學校重視程度不夠。盡管我國已經實施素質教育多年,但多數高中并沒有從傳統的思想觀念走出來,依然將教學重心放在文化課上,對藝術學科不重視。有些學校僅針對音樂藝術生開放音樂課程,部分高中甚至沒有開設音樂課程,極大地降低了學生對音樂知識的學習興趣,同時也影響了素質教育的全面普及。第四,音樂課程過少。多數學校由于高中學習任務重,一周僅安排一節音樂課,由于缺少管理,不少被文化課占用,這些都影響著音樂教學的順利開展。此外,很多學生家長對音樂知識的學習存在偏見,認為學習音樂是不務正業。即便孩子有這方面的天賦也不允許,認為只有學習好文化知識才能有出息。由此可見,我國高中音樂教學中存在的問題較多,如果不能將這些問題徹底解決,勢必會影響高中音樂教學活動的開展。
二、加強高中音樂教學的措施
高中音樂教學是素質教育體制下不可缺少的一部分,鑒于我國高中音樂教學活動中存在的問題,我們有必要結合實際情況提出改進建議。具體可從以下幾方面入手:第一,提高音樂教師的能力。高中音樂教學與其他文化課教學一樣,都是高中學生學習的一部分。要做好高中音樂教學,首先應提高音樂教師自身的能力。高中音樂教師承擔著為國家培養音樂人才的重任,所以,教職人員務必要具備較高的音樂修養與文化素質。在選任教師時,應考慮教師的專業素養,只有這樣才能做好音樂教學工作,為國家培養優秀音樂人才[2]。同時,要加強音樂教師能力培訓,讓音樂教師參加各種能力提升活動,如音樂知識講座等,不斷提升他們的專業素養與教學能力。第二,創新教學方式。做好高中音樂教學活動,應不斷創新教學方式。因為高中音樂教學與普通文化課教學不同,需要理論實踐相結合。不僅要讓學生掌握必要的音樂理論基礎知識,還要讓學生多唱多聽多練。同時,音樂教師應引入新型教學方法與評價機制,如生生互評、師生互評的方式,通過對比的方式讓學生認識與了解自己在學習中存在的不足,并為學生傳授正確的學習方法,不斷提升學生的音樂演唱能力與表演能力[3]。第三,學校及教師轉變思想觀念。為進一步做好音樂教學工作,學校管理者及教師應轉變自身思想。加大音樂課程的開設力度,給予學生更多學習時間與空間,利用學習之余為學生創辦音樂比賽活動。同時,讓學生多參加社會舉辦的各種歌唱比賽活動,進而認識自身存在的不足。這樣不僅可以緩解學生學習壓力,還能提升他們對音樂知識的學習興趣[4]。此外,引入多種音樂知識的學習,如流行音樂、音樂鑒賞等,彌補現有高中音樂教學中的不足。第四,鼓勵并引導學生與家長學習音樂知識。很多學生對音樂知識的學習充滿興趣,且天賦較好,但由于受傳統觀念的影響,放棄了音樂知識的學習。針對這種情況,高中音樂教師應積極與學生及其家長溝通,讓家長正確認識音樂。只有這樣才能真正實現音樂學習的價值。
三、結語
我國高中音樂教學中還存在不少問題,使得素質教育并未徹底實現,因此,文章聯系實際提出了一些有利于高中音樂教學活動開展的措施,希望能為相關人士帶來有效參考。
參考文獻:
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[2]劉嘉.新課改背景下高中音樂教學現狀分析及對策[J].戲劇之家,2014(16):224.
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一、審美教育在職業高中音樂課程教學中的重要性
1.在職業高中音樂課程教學中實施審美教育,是培養學生高尚情操的有效渠道。審美教育能夠把對音樂的感知轉化成一種愉悅的享受,潛移默化的影響著學生高尚情操的培養。在學生進行某一項活動時,并不是身體所給予的本能反應,而是思想感情到達一定程度之后慢慢付諸實踐的。職業高中音樂的審美教育就是為了能夠使學生感受到音樂中所蘊含的美好事物,并且通過這一種方式凈化學生的人格思想,從而最終達到一種趨善避惡的高尚道德情操。
2.在職業高中音樂課程教學中實施審美教育,是提高學生創造力的有效手段。音樂的審美教育不僅能夠鍛煉學生對于美的感知能力,同時還能夠調動學生的其它感官,使學生的注意力、想象力和記憶力得到全面的發展。在音樂的彈奏和感知時,學生都必須調動全部的感官能力去體驗音樂的的美好,因此其對于學生智力的發育和思維能力的擴展都有著不可忽視的重要作用。
3.在職業高中音樂課程教學中實施審美教育,是學生身心健康發展的有效保障。現代的教育就是為了能夠使學生的身心健康都能夠得到發展,這是教育普遍關注的問題。而在音樂的教學當中融入審美教育則很好的體現出了素質教育的精髓所在。當學生完全的融入到音樂的美妙和創造當中時,注意力就會發生轉移,內心將會得到一種從未有過的平靜,使學生超脫自我,心情開朗,積極的面對生活。
4.在職業高中音樂課程教學中實施審美教育,是健全學生人格的有效方式。通過審美教育來培養學生的健全人格是一個比較漫長的過程,需要音樂教育學者經過不斷的努力才能完成。學生人格的全面的發展不是靠生搬硬套的講授一些知識,而是潛移默化的影響著的,學生通過音樂的審美教育能夠在內心很自然的產生一種奮發進取、樂觀積極的精神力量,使學生能夠為了那份美好而努力。學生就是通過這種潤物無聲的審美教育而漸漸的陶醉學生的情感靈魂。
二、在職業高中音樂課程教學中實施審美教育的對策措施
1.訓練和提升學生的美感。音樂是屬于美學范疇內的一個學科,在教學中,職業高中要在培養提升學生技能的同時,加強對職高學生的情感訓練和美的感知,美感的訓練是一個長期積累的過程,因此音樂教師在教學的每一堂課都應該融入美感訓練的要素,使學生通過這種不間斷的美感的認知和練習中理解美的類別和特征,從而使學生獲得音樂記憶、音樂認知、音樂想象的能力,從而獲得藝術的愉悅感。
2.大力營造審美的濃厚氛圍。要提升學生學習音樂的興趣,從而在教學中提升審美教育的效果,不僅需要過硬的設施條件,同樣還需要軟環境,為學生創造適合音樂審美的藝術氛圍。比如說,在講到某一器樂、聲樂或者表演上的知識點時,可以讓一些有這方面特長的同學上臺表演,并且帶動其它的學生進行音樂表演,培養同學們的自信心和團結協作的精神。另一方面,還可以定期舉辦音樂活動,豐富學生的課外知識,久而久之就能夠形成一種良性的循環,對于鞏固和提高學生的學習興趣和審美能力都有著很大的促進作用。
3.教師要改善自身的教學方法。首先,要精心設計教學的過程。在新課改之下,老師應該在讓學生容易接受和適當了解音樂的相關背景的基礎之上,要通過作品之間的橫向比較和聯系,引導學生從更深的層次上理解作品的藝術內涵和所包含的音樂要素,理解音樂作品的藝術特點,從而訓練和培養出學生對于音樂作品的審美能力和藝術分析能力。其次,要善于挖掘審美教育的素材。在教學的過程當中,應該在學生先理解的基礎之上對作品當中的審美因素加以概括和提煉,增強音樂審美教育的效果。再次,要培養學生的良好音樂興趣。教師在教學的過程中一定要引導學生加強對音樂的喜愛和音樂的享受,從而加深對音樂的理解能力,同時和創新的教學方式相結合,培養出學生學習音樂、感知音樂、創造音樂的興趣。最后,要重視經典作品。經典作品之所以能夠成為經典,自然有著它不可估量的社會價值及其不可替代的作用,其蘊含著更多的審美要素和情感內涵,學生在聆聽經典作品時,能夠使學生的思想、靈魂和精神能夠得到升華,凈化自己的心靈,體驗到社會發展的美好主旋律。
4.選擇好音樂教材。教材能夠直觀的反映出所要學習的知識點,要想在教學當中很好的體現出審美教育的精髓,那么教材的選擇則是非常關鍵的一步,符合學生特點、作品內涵豐富的作品不僅能夠提高學生學習音樂的興趣,同時還能夠在老師和學生之間產生共鳴,提高學生對于美的感知能力和享受。另一方面,音樂教材還要體現高中(生)積極向上,明朗優美的特點,從而促進學生素質的全面發展。另外,教師也可以根據學生的興趣愛好和個性特點靈活的印制一些教材。
三、結束語
總之,在(職業高中)音樂課程教學中實施審美教育具有非常重要的意義,它既能使學生掌握規定的音樂知識,又能夠培養學生善惡、美丑的辨別能力。音樂是一門非常美的課程,而作為音樂教育的傳播者,教師應該教育和引導學生熱愛音樂、熱愛生活,并通過教育教學全面提高學生的審美能力。
參考文獻:
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一、注意激發學生學習音樂的興趣
愛因斯坦說:“興趣是最好的老師。”盡管在教育領域關于興趣的探討已經是老生常談,但是興趣對學生的影響不置可否,所以,要想在新課改背景下良好地開展高中音樂鑒賞教學,依舊要從激發學生的音樂學習興趣開始。當前,要想激發學生對音樂的學習興趣,我們首先要了解學生是否有音樂興趣,對何種音樂比較感興趣。相關調查顯示,高中學生的音樂興趣比較濃厚,但大多數學生都比較喜歡流行音樂、通俗音樂,對經典音樂很少接觸,不怎么感興趣。基于此,在開展高中音樂鑒賞教學過程中,應當注重巧妙地運用流行音樂、通俗音樂來激發學生的學習興趣,再引導學生進行經典音樂的鑒賞。
二、以學生為主體,實施情感體驗式教學
音樂鑒賞教學的實質是以學生為主體的情感體驗式教學。在整個音樂鑒賞的過程中需要學生跟隨音樂旋律,聆聽音樂,感受情感,進而達到情感共鳴的效果。所以,音樂鑒賞教學的主旋律是情感體驗,為此在新課改背景下優化音樂鑒賞教學,應當注意實施以學生為主體的情感體驗式教學。具體做法是:首先,樹立情感體驗的教學理念,了解學生的實際情況,圍繞學生來規劃、設計情感教學。其次,在開展情感體驗式音樂鑒賞的教學中,將學生視為欣賞者、評論者、創造者,播放蘊含不同情感的經典音樂,讓學生進行音樂欣賞,體會音樂情感,待學生欣賞過后,讓學生表述自己的音樂感受以及所產生的情感體會。在此之后,教師再引導學生進行音樂鑒賞,體會音樂所蘊含的或細膩的情感、或粗獷的情感、或寬容的情感,使學生產生情感共鳴,真正體會音樂之美。
三、引導學生關注音樂要素的細微變化
普通高中音樂課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》要求:學習音樂美學的一般常識,了解音樂的藝術特點。而要想使學生達到此標準,就要在音樂鑒賞教學中,讓學生感受到音樂的六種美,即優美和壯美、崇高美和歡樂美、喜劇美和悲劇美。在一首音樂之中會蘊含一種或多種音樂美,要讓學生能感受到音樂中所蘊含的音樂美,需要在音樂鑒賞教學中引導學生關注音樂要素的細微變化,通過音樂要素的細微變化感受到音樂美。那么,如何引導學生關注音樂要素的細節變化呢?自然是遵循“以聽為中心”的原則,對學生進行音樂傾聽能力的訓練,讓學生在音樂的傾聽中感受到音符跳動中音樂要素的變化,從而發現音樂美。由此看來,在新課改背景下的高中音樂鑒賞教學中引導學生注意音樂要素的細節變化也是非常重要的。
四、啟發學生借助相關文化挖掘音樂內涵
在對音樂作品有了審美體驗和審美理解時,所得到的是人生其他體驗極少能提供的,分享那種是審美教育的重要任務。為了完成此項任務,在開展高中音樂鑒賞教學的過程中應當注意培養學生借助相關文化挖掘音樂內涵的能力,如此學生才能受到音樂精神、音樂素養的影響與熏陶,更好地成長。基于此,在進行音樂鑒賞教學的過程中要選擇正能量的流行音樂進行鑒賞,讓學生受到激勵與影響,從多角度入手選擇有深度、有品位、有內涵的經典音樂來欣賞,引導學生深層次地挖掘音樂內涵,感受音樂美、學習音樂精神、培養音樂素養。
新課改背景下,高中音樂教育的良好開展是非常有意義的,對于培養學生的音樂素養、增強學生的音樂審美能力等都有很大幫助。但要想良好地進行高中音樂教育,需要科學、合理地實施音樂鑒賞教學。也就是從新課改視角出發,通過激發學生學習音樂的興趣、以學生為主體,實施情感體驗式教學,引導學生關注音樂要素的細微變化,啟發學生借助相關文化挖掘音樂內涵等措施來優化調整音樂鑒賞教學,從而提高高中音樂鑒賞的教學水平,有效培養學生的音樂審美能力、音樂素養。
參考文獻:
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二、我國高中音樂課堂在教學過程中存在的主要問題
1.我國高中音樂課堂教學的目標不明確,導致老師上課任務無法按時完成,而且還會挫傷學生的學習積極性
高中音樂老師在教學的過程中沒有仔細研究我國新課程改革對音樂教學的要求,從而不能確定音樂教學的目標,這樣就不能夠保證課堂的高效順利完成。老師在開展音樂教學的過程時,沒有對我國的音樂課本進行仔細的研究,導致在教學的過程中對學生的教育不合理,這樣就不離于音樂課堂有效性的提高。
2.我國高中音樂老師在開展教學的過程中不能夠充分發揮學生的主體作用,導致學生的積極性不高
我國高中音樂課堂教學的過程中還是處于一種老師對課堂起主導作用的狀態,師生互動非常少,學生在課堂中一直處于被動狀態,這樣不利于發揮學生的積極性,調動學生的思維,激發學生對音樂學習的興趣。所以,學生在課堂上的上課效率就會非常低,這樣高中音樂課堂教學的有效性就無法提高。
3.在我國高中課堂中老師對學生的評價方式存在很大的問題
由于我國高中音樂教學的觀念還處于一種比較落后的狀態,導致老師在對學生進行評價時存在很大的問題。還有就是,老師上課的內容比較單一,主要是以課本為主,這樣不利于拓寬學生的知識面。尤其是我國偏遠地區的高中音樂課堂缺乏對學生音樂興趣的培養,課程內容過于單一,平時也不注重學生在音樂創作方面的能力培養,學生在音樂學習上進步不大,從而造成教學培養的效果不明顯。
三、提高高中音樂課堂教學有效性的方法
1.高中音樂老師在教學的過程中一定要充分發揮學生的主體作用,提高他們上課的積極性
高中音樂老師在進行具體的教學過程中,一定要適當對學生進行提問,調動他們的思維,鼓勵他們積極思考,從而加強師生互動,提高他們的積極性,使得他們注意力更加集中,進而提高學生的上課效率。
2.高中音樂老師在教學的過程中要充分利用多媒體教學技術,開展多種方式教學
老師可以利用多媒體技術來豐富課堂教學,利用多媒體教學的優勢,活躍高中英語課堂,調動學生的積極性,讓學生了解更多的音樂知識。
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一、情感教育在高中音樂教學中的重要性
隨著素質教育的發展和新課程改革的推進,情感教育逐漸成為現代教育發展中必不可少的重要組成部分。情感教育作為一種人性化的教學方法,符合了以人為本的新時代教育理念,對于學生審美感和思想品德的提高有重要的意義。教師在高中音樂教學中進行對學生的情感教育不僅可以激發他們的個人潛能,促進他們創造能力的發揮,還可以培養學生自身的審美情感,促使他們正確人生觀和審美價值觀的形成。情感教育的高中音樂教學中的實施對于學生個人審美情感的培養有積極的促進作用,可以讓學生在和諧、友好的人際關系和教學氛圍中促進自身綜合素養的提高。
二、情感教育在高中音樂教學中的運用策略
新課程改革要求教師在音樂教學中要把對學生的情感教育作為課堂教學的重要內容,提高學生對音樂作品的感受和鑒賞能力,讓學生在音樂作品的感染和熏陶中保持樂觀積極的情緒,以促進他們身心的健康發展。情感教育在高中音樂教學中的有效運用主要可以通過以下幾個方面的措施來進行:
1、加強教學情境的創設,激發學生個人情感的表達
音樂教育的目標在于音樂演唱中的以情動人。在高中音樂的課堂教學中,教師要實現對學生有效的情感教育就要加強對教學情境的創設,為學生的音樂學習營造出和諧良好的教學環境和氛圍,從而讓學生在教學活動的積極參與中充分地表達他們自身的內心情感,從而實現以情動人和以情感人的教學目的。教師對教學情境的創設可以采用音樂歌唱、講故事和舞蹈詩歌表演等不同的教學活動形式,讓學生在教學活動的參與中來實現個人內心情感與音樂作品的溝通與交流,從而促使學生產生情感上的共鳴,增強他們對音樂作品的感受力。
如在音樂作品《草原牧歌》的學習中,教師可以先通過富有感染力的語氣來為學生講述這首琵琶協奏曲背后的故事,從而激發學生學習曲子的熱情與興趣。在讓學生了解到曲子背景并被故事中主人公的英雄氣概打動后,教師再進行對學生的引導性學習,通過這種方式可以讓學生更深刻地體會到這首曲子所表達的思想情感,激發他們個人情感的表達,從而增強他們演唱的感染力。
2、加強對多媒體教學技術的運用,促進教學方式的多樣化
高中階段的學生已經具備了自身的知識結構,他們的理解能力和接受能力也有了相應程度的提高。在音樂教學中教師可以通過多媒體等教學技術的應用來為學生的音樂學習營造一個愉悅輕松的課堂教學氛圍,以調動學生參與教學活動的主動性與積極性。如在協奏曲《梁祝》的作品欣賞中,教師要可以通過多媒體來播放一些關于《梁祝》的舞蹈或戲曲,讓學生在聽覺和視覺的直觀感受中去更深層次地理解和把握作品所表達的思想情感,從而激發學生的內心情感,實現音樂教學中的情感教育目的。
3、教師要善于表達和渲染自身的積極情緒,增強學生對音樂作品內在情感的感受力
教師作為教學活動的組織者和引導者,在實際的音樂教學中可以通過語言、表情和肢體動作等形式來有效的表達和渲染自身的積極情緒,以帶動學生的個人情感,增強課堂教學的感染力。教師在高中音樂教學中通過自身積極情緒的渲染可以為學生提供愉悅和諧的學習氛圍,讓學生在學習中受到教師情緒的影響,從而激發他們更積極地參與教學,促進學習效率的提高。如在《走進》的音樂作品教學中,教師可以先讓學生欣賞一首他們熟悉的《青藏高原》來激發他們對的想象,然后通過語言的導入來讓學生對神奇美麗的產生好奇和向往,最后教師再在學生渴望的目光中進行《走進》的學習,促進學生情感的升華。
4、鼓勵學生積極參加課外實踐活動,實現對學生情感教育的延伸
高中階段的學生正處于活潑好動、精力和求知欲旺盛的時期,在音樂教學中實現對學生的情感教育不僅要求教師要加強對學生課堂學習中的引導,還要鼓勵學生積極參與課外的實踐活動,讓學生在課外活動的參與中來充分發揮自身的潛力,促進自我價值的實現。在現階段的高中音樂教學中,許多教師仍舊把課堂教學作為音樂學習的唯一方式,而忽略了對學生參與課外實踐活動的認識,從而造成“死讀書”的學習現象,極大地抑制了學生學習音樂作品的積極性,不利于提高他們的情感審美能力。面對這種情況,就需要教師在高中音樂教學中積極鼓勵學生參加各種課外實踐活動,通過活動的參與來陶冶學生的藝術情操,加強他們實踐能力的鍛煉,從而實現音樂教學中學生情感教育的延伸,以更好地促進學生身心的全面發展。
情感教育在高中音樂教學中開展是素質教育發展的要求,也是促進學生德智體美綜合素養提高的重要途徑和措施。在具體的教學實踐中,教師要根據學生的自身特點和教學目標的要求合理地創設教學情境,通過多媒體等教學方法的使用和積極情緒的渲染來增強學生對音樂作品的感受力,從而激發他們個人情感的表達,促使教學效率的提高。同時教師還要在課堂教學之外鼓勵學生對課外實踐活動的參與,實現對學生情感教育的有效延伸,讓學生在課內和課外的實踐活的參與中促進自身綜合能力的發展。
參考文獻