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篇1
但隨著室內設計從建筑設計中分離出來,室內設計方法逐步形成了自己獨特的待征和方法。
關鍵詞:室內設計;方法;思維
“方法”就是完成一個設計過程的措施。“室內設計方法”
是指室內設計過程中創造性的思維方式和科學理性的工作歲驟,
它是室內設計過樣的兩個方面。
室內設計方法的概念的另一層意見是,任何設計師在實際的
和廣泛復雜的工作領域中,有意無意地形成了一種創造性思維和
循序漸進的工作方法。就“方法”本事來說,“方法”不是“唯
一”的有限范疇,它有增長的極限,如果將各種增長的極限相互
滲透,使“增長的極限”轉化為“極限的增長”,往往能產生突
破常規、達到預期目的的途徑。同時,方法是可以傳授相交流的,
方法既是概念,也是內容。
人對事物認識的思考過程包括信息的接受、貯存和處理程
序,是感受知覺、記憶、思考、學習的過程,認識即是意識和感
覺的統一。對室內設計創造性思維的認識,有必要從思維的基本
方式和創造性思維的特點開始。
一、思維的基本形式
人本身只有意識,具有預見件的創造性思維,并以此進行創
造性的勞動。設計的過程與結果都是通過人腦思維來實現的。思
維的模式與人腦的生理構成有著直接的聯系。設計創造性思維是
在抽象思維和形象思維的基礎上,在相互作月的過程中發展起來
的。
1.抽象思維
抽象思維著重表現在理性的邏輯推理,因此也可稱為理性思
維。抽象思維是一種線形空間模型的思路推導過程,一個概念通
過立論可以成立,經過收集不同信息反饋于該點,通過客觀的外
部研究過程得出階段性結論,然后進人下一點,如此循序漸進直
至最后的結果。抽象思維從點到點的空間模型,方向性明確,目
標明顯,得出的結論往往具有真理性。使用抽象思維進行的科學
研究項目最后的正確答案只能是一個。
2.形象思維
形象思維著重表現在對感性的形象進行推敲,因此也可稱為
感性思維。形象思維是從一點到多點的空間模型,是一種樹形空
間模型的形象類比過程,其特點是方向不明確,目標具有多樣性,
而且每一個目標都有成立的可能,其結果也比較含混。用這種感
性思維進行的藝術設計,其優秀的標準是多元化的。
二、創造性思維的特點和方式
凡能反映事物本質屬性和內在、外在有機聯系,具有新穎的
廣義模式,可以物化的心理活動都可稱為創造性思維。創造性思
維具有目的性、預見性、主動性、求異性、發散性、獨創性和突
變性的特征。
1.發散思維
發散思維是指不依常規,尋求變異的,由點到面的一種思維
形式。發散思維又稱為擴發思維、求異思維或橫向思維。發散思
維要求沿著各種不同的方面去思考,在重組已有的和記憶系統的
信息中尋求思維的多面性發展。
發散思維由流暢性、變通性和獨特性三個因素構成,是創造
行為的關鍵成因。
2.收斂思維
收斂思維是與發散思維相對應的,一貫性的,尋求同質的,
或由面到點的種思維形式。收斂思維又稱為集中思維、求同思維
或縱向思維。
收斂思維始終集于一點,思路向縱深展開;或以某一個思考
對象為中心,從不同角度將思路引向中心,從眾多的設計構想中
尋求最優化的方案。收斂思維的特點是具有繼承性、推理性、專
一性和向硬性發展的傾向,是易取得微觀性發現的思維形式。
3.分合思維
分合思維是將思考的對象在思考的過程中加以分解或合并,
從而獲得新構想的思維形式。在構想中,分解與合并的思路雖然
是相對的,但又是相輔相成的,創造過程本身也是分合過程。
4.逆向思維
逆向思維是一種逆轉思維方向的思維形式,以兩條看來對立
的思路,通過改變對事物的看法從而獲得意想不到的思維結果。
5.聯想思維
聯想思維是由概念而引起其他相關概念,從相關性中發現啟
發點而獲得創造性設想的思維形式。
一方面,想像力是智力的重要成分,想象具有“超前”和不
受時間、空間的限制的特點。另一方面,主觀想象與長期積累分
不開,但主觀想象卻是經過綜合判斷后的理念。聯想思維有以下
幾種方式:
(1)聯想,想就是人腦中會自然地產生一種傾向,去想起
同這一刺激或環境相似的經驗。
(2)對比聯想,比聯想是想起與這刺激完全相反的經驗。
(3)接近聯想,近聯想是想起在時間上或空間上與這一刺
激有關聯的經驗。除亞里士多德的三條原則外,聯想思維的形式
還有要求聯想、因果聯想、推理聯想、否定聯想等。
6.綜合思維
綜合思維又稱為空間型思維。具有整體性、多維性、開放性、
躍變性,易取得綜合性的創見與科學預見。
室內設計思維是創造性的設計思維,它包括了思維的各種形
式和方法,而在室內設計過程中,視覺形象始終是室內設計的重
要內容,因此,室內設計的思維實際上是一個形象思考(也稱圖
形思考或圖形思維)的創造性過程。圖形思維和綜合多元的思維
篇2
在室內設計中,設計概念作為一條主線支撐著整個設計思路。符號形成依靠的就是設計概念,設計者從概念出發,通過對室內環境的統籌思考,將設計概念進行轉變,形成設計符號。在設計一家餐廳時,將設計概念定位“上海風情”,那么就需要將上海獨具的“都市”、“小資”、“外灘”等元素進行改造和創新,形成符號,經過藝術設計構成一套完整的環境語言,這樣的環境語言就是該餐廳的特色。在進行餐廳空間設計時,可以借用上海建筑物所用的標志性裝飾物,這樣能夠激起食客對上海風情文化的幻想。當人們走進餐廳時就仿佛置身于大上海的繁華之中,濃濃的上海風情盡在眼前,而這正是設計符號的功勞。
3設計符號的創新
每一個符號的誕生都有其誕生的基礎,而這就是文化發展的產物。室內設計需要不斷進行創新才能夠迎合時代的發展,因而符號也需要創新。符號的創新本質上是形式上的改變,是在原有符號的基礎上進行改變,而新的符號它所展現的就是同時代的氣息和人文內涵,這也是室內設計對設計符號的需求。
篇3
Color and interior design
Yan Dan
【Abstract】Color and interior design are closely linked. Color has direct, because color can directly affect people's mood and psychology. Color with emotional language, it can express our heart 's complex feelings. Interior design that best reflects the people's feelings. But the color is in having feelings of interior design in the dominant position. A good designer will pay great attention to color in interior design and reasonable use.
【Key Words】The humane value function space
1 色彩的特征
色彩對人有三個方面的影響:
色彩對人的生理影響。色彩具有生理補償作用,現代科學家通過實驗證明,當視網膜上某一部位發生光刺激反應時,會引起鄰近部位的對立反應。人的視覺對色彩永遠需求一種生理的平衡,即人眼看到任何一種顏色時,總是要求它的相對補色,如果客觀上這種補色沒有出現,眼睛就會自動調節,在視覺中制造對這種顏色的補償。
色彩給人不同的心理感受。當你看到一種顏色的時候,就能夠聯想到某種事物,內心就會有一定的反映,這種感覺就是心理感受。暖色讓人感到溫暖,內心也就感到平靜;冷色讓人感到寒冷,內心也就有些波動。
色彩能引起空間視覺的變化。通過色彩的使用,我們可以把整個空間統一于一個氛圍之內。可以通過一個主色調使空間氛圍統一起來,或者運用光照進行統一以及相似色進行統一。
2 色彩在室內設計中的作用
在室內設計中除了空間劃分合理、裝飾風格別致、家具陳設舒適以外,色彩也對設計的成功也起到了重要作用。在室內設計中除了運用空間劃分、家具陳設等表現功能的手段外,色彩也可以很好地體現室內功能。人們走進衛生間,看到藍色標志的水龍頭自然就想到是涼水管,如果是紅橙色標志,即想到的是熱水管。比如設計餐廳時,餐具、餐桌、餐椅雖然能夠滿足我們就餐的實用功能,如果在餐廳的色彩選擇上,利用橙色等暖色調,燈光也選用柔和的暖光,不僅使餐廳充滿柔和的氣氛,還能增加人的食欲
色彩在室內設計上的運用,還要考慮色光問題,就是結合室內的各種環境條件,布局的情況運用色彩。從室內自然光線說,如果室內接受自然光線不理想時,就可應用色彩進行適當的調節。比如北面的房間陰暗、可見性差,可采用明朗的暖色,讓房間的光線亮起來。南面房子的充足、明亮,應該使用中性色或冷色進行調節。東面房有上下午光線的強烈變化,可以采用在迎光面涂刷明度較低的冷色,而在背光面的墻上涂刷明度較高的冷色或中性色。西面房光線的變化更強烈,而且光線的溫度高,所以西面房間的迎光面應涂刷明度更低些的冷色,并且整個房間以采用冷色調為宜。
色彩可以很好的改變人們在室內心情。清代的李漁提倡居室要在儉樸、平凡中有新意,以追求內心的閑情逸致,切不可效仿他人。他說:“居室之制,貴精不貴麗;貴新奇大雅,不貴織巧爛燦。凡人止好富麗者,非好富麗,因其不能創與標新,舍富麗無所見長,只得以此塞責。”這里提到的新、奇、雅、以及“創與標新”,并不是一味地追求雍容華貴,是精而不麗。現代室內裝飾設計,不論是居室還是公共空間環境,無論是在使用功能方面,還是在大眾的心理感受方面,都要求能夠滿足現代人的審美需求,更多的提供便利舒適的服務,以實現環境氣氛與心情的和諧,給人們一份好心情。
參考文獻
[1] 文獻1王海平、董少峰.室內裝飾工程手冊[Z].中國建筑工業出版社1992,2
篇4
根據自然光合理裝飾室內環境,可以有效提高裝飾質量,提高居室內的環境氛圍和藝術感染力。柏林國會大廈改建后的建筑是生態建筑的標志性的建筑,是依靠自然光和屋頂采光,依靠穹頂和倒錐體的反射,來保證室內的照明,還可以隨時調整光線。目的是減少人工照明。人工照明人工照明是家居生活裝飾的重要組成部分,不僅如此,室內照明還直接影響著居室內的環境氛圍,決定著整體的裝飾品位。燈光在居室內的不同位置、不同時間、不同季節都存在著差異,如何合理、科學的設計燈具布局、選擇燈光顏色、調節燈光強度,成為了一個家居設計業內的重要課題。
從生態學角度分析,照明燈具節能是一個重要指標。在節能的基礎上,通過有效設計實現燈具在家居裝飾中的良好效果。首先是布局,家居中不同位置的燈飾要求有所不同,在廚房、衛生間的燈具主要功能就是照明,要求清晰明亮,所以選擇節能白熾燈即可;臥室的燈飾則要求具有溫馨的氛圍,使用暖色調燈具會增強臥室的浪漫氛圍;客廳由于作為接待客人的場所,燈具要求大方典雅。燈具不僅起到了照明的作用,還是決定設計品質的重要因素。它可以營造出許多種不同的家庭環境氛圍。燈具展現了明亮大方的特點,而由于使用了節能技術,大大減少了燈具的耗電量,從而有效實現了節能環保與美觀大方的完美結合。
對于建筑物有著非常重要的作用,它不簡單是美化環境,增強人們的審美感官享受,還有著很強的實用意義。在室內可以運用綠色植物來獲得對大自然的感受。植物可以進行光合作用,吸收大量二氧化碳釋放氧氣,這樣可以調節城市的熱量,減輕“熱島效應”給城市帶來的環境問題,可以在小范圍內調節氣候變化。大面積的綠化植被可以有效吸附大氣中的粉塵、微小顆粒雜質,從而起到凈化空氣的作用。此外,它還可以吸收部分雨水中的鹽類物質,既獲得了植物的養料又保護雨水的侵蝕作用。綠色植被可以成為風障,特別是在北方的冬季,植物減弱風速從而間接實現了提高室內溫度的作用。這種障礙的作用還體現在它可以減弱聲音的傳播,減少城市噪音對于人們生活的影響。綠化植被還是很好的遮陽措施,這在之前的隔熱遮陽中我們已經論述,在此不作詳細論述。綠化植被的另一重要作用就是審美作用,它可以調節人們的心情。尤其在當前城市運行節奏不斷提高,人們的身心壓力日益加大的狀況,人們更加期待一種休閑的、清新的感覺。綠化植被正是起到了這樣的良好作用,同時是其他材料、技術無法替代和比擬的。
當人們置身于大自然當中時,呼吸著新鮮的空氣,感受著人與自然和諧統一,體驗著貼近自然、感受自然的美好。綠化的功能分類:保溫隔熱類植物攀爬類植被可以很好的覆蓋墻面,種植在西、南方向,由于這些植被葉子繁茂,作為垂直綠化出現。代表植被有藤蘿、爬山虎、牽牛花等,這些植被耐寒、耐寒能力強,莖部發達支持了他們的攀爬。是過濾和凈化類植被許多水生植被具有凈化功能,這也是水澤地帶進行自我凈化的主要手段。這些水生植被具有強大的根系,具有繁殖快,容易管理的功能。此類植被有蘆葦、睡蓮、大藻等。室內綠化美化類植被這類植被易栽培,喜陰,在室內能夠吸收空氣中的有害氣體和雜質。既起到了美化室內環境的作用,又起到了凈化室內空氣的作用。這類植物有“綠蘿”、散尾葵、文殊蘭、變葉木、美洲蘇鐵、酒瓶蘭等。此外還有很多種具有特殊功能的植被,有殺菌消毒、遮光避陽、減弱噪音等等,這些綠化植被集實用價值與觀賞價值于一體,真正體現了生態設計理念的要求和內在追求。希望本文的寫作能夠起到一定的作用,引起設計師及普通大眾對于生態設計理念的重視,為我國室內設計事業發展起到推動作用。
作者:徐翠翠 單位:吉林建筑工程學院
篇5
設計是一種感受、一種心態、一種舒適的、開心的生活方式,它高于生活,而又源于生活。室內設計隨著時代的發展、社會的進步、人們審美觀念的改變以及建筑業的發展,已經不再是只注重裝飾的設計。它更多地是注重“人”―以人為本。它與我們的生活息息相關,它需要創造出來的設計是功能合理、舒適優美 、滿足人的物質生活以及精神生活的設計。
現代室內設計雖然是一門新興學科,卻早已從人類文明伊始的時期就開始了。不論是秦漢、明清時期,還是工藝美術運動、芝加哥建筑學派,室內設計都已經開始漸漸嶄露頭角。下面就對幾種早期典型的室內設計風格進行闡述。
一種是中國古典風格。中國古代講究天圓地方,對稱式建筑。不管是建筑內裝飾還是外部結構,無一不充斥這種理念。就拿故宮來說,故宮的建筑都嚴格遵循對稱的原則,沿一條南北走向的中軸線排列。中國古典風在室內表現上不僅陳設復雜,內部結構也很精巧繁密。這種風格比較內斂、平穩、講究中庸,深受成功人士推崇。但裝修多用實木,許多地方都需要雕刻,不僅造價高,而且這么精巧的工藝很多都已失傳。所以發展到現在已經很少有純純的中國古典風,更多地是中式與現代的結合的新中式。
另一種是裝飾藝術運動以及他以后現代風格。裝飾藝術運動是傳統意義上裝飾風格的最后一次嘗試,它不在像以前的風格一樣為了設計而設計,減少人在設計中充當的角色,華而不實的設計漸漸被取代。在它之后的現代設計開始了意識到設計應該注重功能,形式只是一種表現形式。
總的說來,每一個時期的設計都有符合那個時期的價值取向。我們不能說那種設計好不好,我們只能說那種設計適不適合我們的生活。
室內設計與我們的生活息息相關,在不同的時代、不同的生活背景以及歷史背景下,設計的風格不僅不一樣,對不同的人、不同的生活層次設計也是不一樣的。
一個人最重要的就是衣、食、住、行,它是一切發展的基礎。當我們解決了衣、食以后,住就成了我們的首要談論話題。住房不僅能體現一個人的一個人的品位、經濟狀況 、它還能體現一個人的生活態度。現代室內設計就像百變星君一樣,很注重人的生活需求。面對不同的顧客、不同的要求,就有不同的設計。下面就拿2012年日本MDS建筑事務所設計的Yatsugatake Villa為例進行說明。
Yatsugatake Villa業主是一對老年夫妻,他們工作多年,希望在晚年能遠離城市的喧囂,過上寧靜、放松的生活。Yatsugatake Villa按照日本的標準來看,它不僅夏天熱冬天也比較冷,在不使用現代化取暖設施下要適應四季的氣候變化,我覺得這對設計師來說是一個挑戰。設計師設計采用三個相鄰但高度不同的外罩控制進光量 ,通過布局留出一個朝南的平臺來吸收冬季低矮的陽光。可伸縮的茶色玻璃墻面從視覺上將另一層米紙拉門板來隔絕,讓陽光在室內彌漫。當南北立面兩端的窗戶打開,就能進來涼爽的微風。
此方案雖然布局簡單,但是不同的房間有不同的風景。天然材料的選用以及大推拉門的開闊視野,室內環境與室外環境的完美銜接,盡可能的融入自然生活方式,烘托一種返璞歸真的氛圍。這個方案是我最喜歡的方案,我覺得它能滿足我對生活的一切幻想,寧靜、和諧、富有情趣,在滿足了使用以及功能要求之后還滿足了精神上的需求。
在現代室內設計中,存在社會節奏太快、工作壓力大、經濟負擔重等諸多因素,為了適應這些變化室內設計衍生出了很多新的設計風格。例如簡潔明了、以少勝多、以簡勝繁的現代簡約風格,幾乎每個年齡層次的人都能接受;蔚藍的爛漫情懷、海天一色、艷陽高照,充滿異域風情的地中海風格,是時尚爛漫、渴望自由、悠閑的生活方式的人群的最愛;不施雕琢,就地取材的田園風格,是大多商人的追求。
在經濟高速發展的今天,變化滿足再變化是不可避免的趨勢。任何設計風格的誕生與消亡都不是我們所能阻擋的,就像達爾文的進化論一樣“物競天擇”,每一件事物的存在必定有他的道理。室內設計為了生活的變化而變化。
室內設計與生活是相輔相成的關系,就像是一枚硬幣的兩面。生活是室內設計的基礎,它為設計提供了素材。室內設計是生活的需要,它為生活帶來了方便、提供了情趣,創造出滿足人心理、生理的環境。
室內設計不是看起來好看就行,要與實際相聯系。就像一雙漂亮的鞋子,看著很喜歡,但只要穿著磨腳,或許我們就會放棄,只有適合的才是最好的。我認為在做設計的時候首先要與業主溝通好,看他需要的是什么,根據業主的需求制定方案,后期的時候再反復協調、反復修改,做出來的設計才是好的設計。當然設計也要講究美、講究藝術。這種美不是形式上的美,而是精神上的美。設計中藝術精髓能通過設計的外在形式表現出美,激發人的情感,震撼人的心靈,能從物質形態上體現出深層次的精神內涵。這樣的設計不僅能使大眾喜歡,還表現出藝術的生命力。
篇6
Feng Na Li Yong
【Abstract】The Pop Art has broken through the boundaries of art and life , It has put the popular culture into art. In the Post-modern society, the mutual art has been incorporated into each other. This is also true in the field of interior design. This article has analyzed from the popularization, the commercialization, and also the joking about the interior design of Pop. And it leads to my own thinking of the pop.
【Key words】Pop Art; Mass culture; Interior design
現代的社會,亦即一個多元化的社會,設計領域,亦如此,多元共存,同時存在著多種不同的,有時候甚至是互相對立的設計思潮。本文將展現的是波普藝術與波普化的室內設計。
藝術領域中曾有波普藝術的流行,而室內設計領域受到波普藝術的影響也表現出一種波普的風格傾向。首先我們先了解一下波普藝術的特點。
1.波普藝術
阿羅威說:“……再想用以文藝復興為基礎的‘美術是獨一無二的’思想來處理這個正在爆炸的領域是無能為力的。……文化這個詞不再是最高級的人工制品和歷史名人的最高貴的思想專用的了,人們需要更廣泛的用它來描述‘社會在干什么’。”世道變了,人們的觀念、生活方式自然也應隨之而改變。波普藝術家們在喧囂熱鬧的現代都市豎起了一面鏡子,鏡中光怪陸離的景色便是所處社會的一個個凝結的映像。
1957年,漢密爾頓總結了波普藝術所應具有的品質:通俗的、短暫的、消費性的、廉價的、大批生產的、年輕的、機智詼諧的、性感的、詭秘狡詐的、冒險性的、大企業式的。
1.1 淺顯的、具象的、再現日常生活的藝術:
波普藝術家將現實生活中最常見、最庸俗,然而又是最密不可分、不可抗拒的東西融入了自己的作品。他們把這些登不得大雅之堂的東西踏實的做出來,貼上藝術的標簽,把隨處可見之物一經改裝都是藝術。
約翰斯將現實中最常見、最簡單、最熟悉的東西作為其反復描繪的對象,如《箭靶和四張臉》、《中學時代》、《畫過的青銅Ⅱ(啤酒罐)》(圖1)等這些作品甚至比實物顯得更真實。他想利用這些人們司空見慣的東西“改變物的相互關系,因為人的思想太固定了,太執著于一點了。人們常常會看不出一個事實:那就是換個角度去看原來的東西。”
圖1 啤酒罐
1.2 艷俗的、表現商業與技術文化的藝術:技術革新帶來商品的極大豐富,在短時間內改變了人們的生活,更改了人們的觀念。既然它把我們的生活變得越來越美妙,為什么不可以表現甚至歌頌它呢?于是波普藝術家從大眾傳媒中汲取營養,利用廣告、標語、明星等流行的商業文化形象作為題材,來表現他們想要表現的內容。
安迪•沃霍爾,這位由商業廣告起步的藝術家,對于所處的消費社會的大眾趣味了如指掌,他在短時間內創作出大量的迎合大眾口味的商業藝術品如《大的撕破的坎貝爾湯罐頭》、《敲打之前先蓋上瓶蓋》、《瑪麗蓮•夢露的嘴唇》等。
1.3 機器的、仿制的、荒誕的藝術:
“波普藝術作品畫面上沒有緊張的強度,只有詼諧的模仿”。 波普藝術家以復雜的、奇怪的、荒誕的思想,來表達反純粹、反崇高、反理性等思想。
羅森奎斯特的作品往往選取廣告形象的一個個局部,把這些看似毫無關聯的“片段”拼在一起,這些片段的每個局部都非常的真實,但放在一起卻顯得混亂荒誕、毫無邏輯。在這些作品面前,觀眾會身不由己地被吸入這熟悉而又陌生的“陷阱”,去直面、去思考被疏離被解構的奇特物象。(圖2)
圖2 我用我的福特車愛你
波普藝術是20世紀最為重要的藝術運動,它拓寬了藝術的概念、豐富了藝術的表現形式和表現手法,消解了高雅藝術和通俗藝術的區別,沖破了藝術與生活的界限。作為一種物質產品和精神產品的室內,同樣為這種文化態度所滲透,很多波普主義的特質,早已存在于現代主義風格的室內設計之中,使室內設計呈現著一種波普主義和現代主義共生的形態。
2.波普藝術在室內設計中的體現
商品經濟的高速發展、大眾文化的廣泛傳播、波普藝術的強烈的沖擊,對建筑與室內設計產生了強烈的影響。文丘里等人在現代主義建筑受到質疑挑戰,人們思想混亂時,把一些帶有偶然性、意外性以及拼湊而成的建筑與室內舉到世人面前,極力推許,將“下里巴人”之作提到“陽春白雪”的高度。波普化的室內設計以其通俗易懂的形象、濃厚的商業氣息、詼諧幽默的語言等突出特點,打破了高雅設計與低俗設計的界限,向人們展示了一種全新的室內設計形式。
2.1 通俗化:20世紀下半葉,一些室內設計師開始重視生活的日常性及他們身邊的物品,并以此為主題進行設計。D•S•布朗說“我們可以從通俗文化中得到很多教益。”這仿佛在說明:人們已丟掉了完美與高雅的幻想,轉而關注平庸、通俗化的美學趣味。因此,一批運用大眾語言和通俗手法來表達人們心聲的作品出現了。
2.1.1 運用象形語言:
“民間藝術家用改變他們的背景或擴大的規模給普通構件已不尋常的含意,通過對感覺的相對性與意義相對性的專注,老一套的題材在新的背景中會產生既是新與舊,又是平庸與生動、模糊不定的豐富含義。”――文丘里
“21世紀的生態建筑師”崔躍君多年來潛心研究生態學、生物進化等學科,并將這些研究成果運用到設計與實踐中,他設計的“崔氏自宅”,以世界上最不可毀滅的生物-節肢動物為原形設計的。設計中運用了節肢動物的結構原理(即橢圓形平面和拋物線似的頂部),主體上部結構是一系列呈拋物線狀的由木制外殼連接起來的弓形結構,好似節肢動物的肢體。屋頂設有一系列曲管,為被動式太陽加熱氣孔,室內冬暖夏涼,舒適宜人且個性十足。
2.1.2 引入具象詞匯:波普藝術是具象的、描述性的和生活化的。它打開了從20世紀就已經對藝術關上的形象和描述性的大門。在這種潮流的影響下,室內設計也開始了向現實的回歸,具象的形象開始在作品中出現,如蓋里的瑞貝卡餐館,室內充滿了他所喜愛的各種動物的制品,有海星,魚等,光怪陸離而又充滿趣味。在談到自己的創作源泉時,他說:“我從大街上獲得靈感。我不時羅馬學者,而是街頭戰士。”
2.2 商業化:作為商業社會的產物,波普化的室內設計的表現形態必然具有一定的商業氣息。
2.2.1 利用商業媒介:文丘里認為,在效率至上的商業社會,世俗環境中的各種門面以及那些林立的廣告牌、炫目的霓虹燈、文字、花紋包裝紙等都可以轉化成設計的語言。如拉斯維加斯兒童樂園室內閃爍的霓虹燈圖像,阿奎泰托尼卡設計的紐約威斯汀酒店室內采用包裝紙的設計方法等都充分體現了商業媒介在室內設計中的運用。
2.2.2 采用艷麗色彩:現代主義提倡純粹的黑、白、灰調建筑室內,而波普化的室內設計則運用明亮的、艷俗的色彩來引人注目。
美國坎納事務所深受波普藝術與文化的影響,創作了大量波普化的室內設計作品,表現出對美國流行文化的推崇。他們設計的作品常常低造價的,歡快而幽默的,炫耀著夸張的色彩和尺度。如IN-N-OUT通過式漢堡包餐館,就是運用公司的標志物和標準色-紅、黃、白進行裝飾設計。它的另一作品歡樂兒童世界則是一個有著巨型玩具的兒童樂園,設計中滲透了靚麗而豐富的色彩,建筑室內氣氛歡樂、令人愉悅。(圖3)
圖3 歡樂兒童世界
2.3 戲謔化。蓋里認為:“在我看來,我們正處于這樣一種文化,這種文化由快餐、廣告、用過就扔、趕飛機、叫出租車等組成――一片狂亂。所以我認為可能我的關于建筑的想法比創造完美整齊的建筑更能表現我們的文化。” 理論家安東尼•維德勒認為容許古怪和荒誕手法的探索是恢復建筑與室內設計生機的重要手段。
2.3.1 變形裂解的創作方法:文丘里在《向拉斯維加斯學習》中提出創造丑的和平庸的建筑與室內設計,以“丑”取代“美”,以“怪異”代替“崇高”,他提倡在建筑與室內設計中采取變形等權宜手段,容許偶然的和意外的處理。
莫斯科馬雅可夫斯基博物館是在馬雅可夫斯基生前的辦公室基礎上改建而成的。從傾斜的入口過渡空間到建筑室內中斷裂的柱子、不完整的柱廊以及模糊的空間界定,使整個設計充滿趣味性和神秘性。(圖4,圖5)
圖4 馬雅可夫斯基博物館室內
圖5 馬雅可夫斯基博物館室內
2.3.2 復制和拼貼的創作方法:文丘里提倡,在建筑中將不同形狀、不同比例、不同尺度及不同風格體系的元素或部件并置或重疊在一起,由此引起強烈沖突、斷裂、失調、不完整和不和諧的局面。
查爾斯•摩爾設計的意大利廣場在廣場的細部處理上采用了移花接木的手法:柱廊的柱子由多種不同的材料組成;霓虹燈取代了科林斯式柱頭上的圓球;不銹鋼制的愛奧尼柱頭替代了大理石的柱頭;凱旋門的多立克柱式上方是空的,并裝有扁狀噴水;拱的上方放有兩張面具,水從嘴唇流出……整個廣場既古又新,既真又假,既雅又俗。
3.結語
波普藝術屬于二十世紀實驗性美術中的一支,波普藝術與其它實驗性美術一樣,咋一看似乎“瘋狂”,但都是企圖打開藝術家所處的僵局,在某一方面有積極地啟示意義。在波普藝術影響下產生的室內設計,雖然另類,仍有其合理的一面,仍是富于啟發意義的。
這就要求我們對波普藝術的借鑒是相對的,任何事物都有其正反兩方面,取其精華,去其糟粕。如我們在借鑒波普藝術通俗化的形象時,如何做到通俗而不庸俗?我們在借鑒波普藝術商業化的形象時,如何避免流于膚淺?我們在借鑒波普藝術戲謔化的創作方法時,如何做到多元而不亂?這都是室內設計師需要思考的問題。
參考文獻
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我們應該以高度負責任的工作態度,給客戶講述設計意圖和相關技術參數方面的問題。這就要求我們在做方案的時候要非常嚴謹,要求我們十分了解設計方案的具體情況,才能在客戶洽談的時候更得心應手,達到最終的說服目的。要讓客戶充分了解室內整體設計的每個細節方面的問題,讓他們覺得我們的工作細致入微,讓我們的描述把客戶帶入他們理想的情境環境中去。如果設計方案與業主想法不一致的地方,我們也可以充分利用自己的專業手段改變思路,及時調整,做到客戶滿意,同時也達到非常不錯的宣傳、營銷目的。
二、以良好的溝通打動客戶
如今我們身處一個競爭異常激烈的時代,一個經營良好、運轉正常的裝飾設計公司,都不會在缺失市場營銷項目的情況下全力運作。在裝飾設計行業,無論你是航空母艦還是小舢板,都要計劃一部分人,一部分時間來做市場營銷,以保持市場的占有率,而站在一線的設計師自然也充當著營銷者的角色。一名優秀的室內設計師,除了優秀的設計創意,良好的溝通技巧,還在于我們是否很好的理解了客戶的專業需求,設計美感很重要,如何有效而經濟地實現設計更重要。大多數客戶喜歡雇傭他們了解和信任的設計師,站在投資者的角度來看,項目對他們而言很重要。因此,與客戶建立融洽的關系和順暢的溝通至關重要,而且在獲得項目前期,就應該開始相關的工作,提前了解項目相關的地理位置、建筑結構、進度、及投資預算等市場調研,才能更好的營銷自己的專業服務,為專業設計打下良好的基礎。在市場調研過程中,我們可以搜集客戶對于互動交流和設計普遍趨勢的反饋。拿出一部分時間去聆聽客戶想要什么,確定他們的需求和要做的項目回報是什么,才會越容易做出設計和執行整個項目。好的調研會增加項目的成功幾率,一個成功的項目是基于清晰的了解、和諧的關系,也會有可能帶來新客戶的推薦。
三、以精良的團隊贏得市場
新的客戶不是每一位都能成為最終服務的對象,但是,每一次接觸的新客戶都是一位潛在的客戶群。業績很好的設計公司或設計師,不是坐等客戶正式要求做個提案,也不是等著被客戶拿著跟別家的設計來對比競爭,而是與潛在的客戶建立關系。與老客戶保持聯絡和維持和諧的關系常常會帶來新的推薦而來的客戶,作為設計師,找到切入點和不同的方法與客戶分享經驗,讓我們有被客戶了解的機會和認同過程。一個獲得市場檢驗和認可的設計作品,不可能一人完成所有任務,而是需要一個合適的團隊來完成各個環節的設計,這需要團隊中要有豐富的專業經驗,對不同工藝技能和規范的了解。所以,在營銷計劃之前,一個強有力的團隊作支撐,是計劃成功與否的前提。一件好作品的形成,需要一個環環相扣的過程,需要不斷的推新補拙。設計圖紙交稿對客戶而言,只是完成工程前期的準備工作,售后服務工作———設計的跟蹤服務,它是設計師項目設計環節中的一個重要組成部分,是設計工作的延續和補充。設計師要將客戶當作是自己的朋友,在施工過程中時常保持聯系,對于過程中出現的新問題及時與客戶溝通,及時解決問題,并將每次與客戶溝通的內容做好記錄。這不僅是對設計師自己的作品負責,保留客戶源的一個方式,也是二次營銷的重要手段。
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隨著傳媒業逐步放開和國際接觸的不斷延伸,國與國之間經濟與文化的全球化已逐步形成。而色彩產業就是基于人的心理需要而產生的,它的服務及涵蓋范圍十分寬泛,國外的色彩行業發展趨勢就是不斷對傳統色彩行業進行深入,細化、時尚化、精確化。在這其中流行色在室內設計中卻有著不同的應用方法,主要包括:1.單色的選擇與應用,選擇流行色中單獨的一種顏色進行使用,由此構成單純的流行色調;2.單色分層的組合運用,在一種單色的基礎上保持色相不變,調節顏色由淺到深,或者加入灰顏色灰層次組合;3.同色組的各色的組合應用,采用鄰近構成法。在同色組里,選取兩個或兩個以上的顏色進行靈活搭配,或者利用明度關系,用兩種以上的色彩進行不同明度的配合等等;一系列的應用,讓室內設計呈現出新時代的勃勃生機。
三、設計色彩中流行色的意義
每一個優秀的設計作品都是理性與人性的完美結合。國內許多企業已認識到流行色的重要性,但是尚未正式大規模開展色彩推廣。基于這一點,中國流行色協會目前已經建立色彩設計中心,以色彩為基礎,對社會的流行色彩做調查研究,同時考慮與環境、與社會的協調等多方面的影響因素,綜合的進行色彩的設計和選配;此外,從全球的角度觀察、收集色彩文化的動態與變遷,力求色彩與建筑物、與人、與大自然最大程度的和諧共存,借鑒國際品牌的運作模式,幫助企業突出品牌。流行色的發展,帶來了巨大的市場價值,色彩咨詢業的誕生帶來巨大的市場發展空間。理顏色彩以先行者的角色在色彩行業以其獨到的眼光發現了色彩的可持續性發展和潛在的巨大商機,并以其獨特的理念影響了色彩行業的發展趨勢,使色彩行業不斷展現新面貌。其中流行色重要的表現為,它具有引導消費的功能。比如眾多室內設計公司會推出一些當季的設計,或者本年度的設計,用色彩去造景,打造自身特有的品牌,讓更多的消費者的心理有物超所值的感受。
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2.調和與對比
統一與變化可以具化為色彩的調和與對比。調和是服從于基礎色調的色彩之間的不同搭配,對比是變化的實踐方式。色彩之間的對比往往十分強烈,這就需要適度的對比度。色彩的協調能讓人感覺舒適,但是色彩的對比又能突顯出設計師的設計重點所在。在一組設計作品中,如果存在多組對比,那么就要分清主次強弱,在設計過程中,視覺上若要獲得強對比,可以通過增大用色面積或者色彩的亮度差距。根據不同場所的使用功能,色相對比與純度對比都是十分講究的,譬如學校,用等色相濃淡配色在心理上營造一種安靜的氣氛。
3.節奏和韻律
首先,我們通常認識的節奏與韻律主要體現在音樂和舞蹈之中,這里所說的設計作品中的節奏是指通過色彩達到的靜態與動態對比之上的,設計師通過設計造型、室內裝飾以及色彩的強弱搭配在視覺上體現出這種節奏感。在一件設計作品中,當重復的色彩不斷出現在作品中的關鍵部分時,使其控制整個室內空間的基礎色,節奏就出現了。其次,韻律是體現在設計師的設計風格上,當重復的色彩出現在設計作品中時,通過對色彩的濃淡或者漸變等的專業處理會在視覺上產生跳躍感,給人以像音樂般的起伏感和律動感。比如,餐廳的座椅與墻壁的色彩采用統一色彩的時候,它們之間就會形成節奏上的連續,通過色彩的規律排列,營造視覺上的韻律感。結語
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提到室內軟陳設,人們或許對此有些陌生,但其實這一直與我們的生活空間形影不離,早在中國古代歷史上就初見雛形,輕盈的紗幔,垂掛于床邊,與織錦綢緞的枕靠被褥彼此呼應,使單純沉悶的中式家具頓時有了光彩,而在國外巴洛克紛繁復雜的藝術風格在室內裝飾上也得到了充分的體現。因此,在現代之內裝潢設計中,正確處理好室內軟陳設與室內設計的關系,提高室內軟陳設的藝術效果,對促進室內裝潢設計的發展具有重要意義。
一、室內軟陳設的概念
室內軟陳設的概念就是指陳設設計師根據室內設計師的總體設計,進行深化設計的一種專業設計,室內軟陳設是室內設計的一個分支,但又自成體系。在中國,室內軟陳設藝術的發生可以追溯到距今十萬年前的舊時期時代晚期,北京山頂洞人用磨制的石珠、獸樂等裝飾的洞穴。在彰顯個性的當代,室內的設計風格也從20世紀80年代的賓館型和90年代的豪華型向現在的簡約型轉變。從設計的角度講,現在的家庭設計也將從華而不實、缺乏實用性、一味追求觀感和氣派的形式主義向追求簡捷、舒適、個性化、人性化的實用主義方向發展。社會發展到今天,人們的生活水平和意識形態都發生了巨大的變化,對于室內的陳設人們不再滿足于簡單地在窗前掛幾塊窗簾,在床上或沙發上放幾塊靠枕,在桌子上擺一盆花了,而是越來越傾向整體設計,因此,室內軟陳設的概念也就從室內設計中衍生出來,并逐漸成為其有機組成部分。在室內軟陳設中,各類裝飾物通過有序或無序排列組合后從而呈現出來的一種藝術感,室內軟陳設作為一種藝術樣式,是一種不同于一般的室內設計藝術,也不同于環境藝術,它強調科學性、技術性和學術性。它是一門研究建筑內部藝術效果的學科,屬大眾學科的范疇。它隨著現代工業文明的迅速發展而發展,并隨著社會審美意識的普遍覺醒而壯大。
二、室內軟陳設與室內設計的關系
室內軟陳設與室內設計是一種相輔相成的枝葉與大樹的關系,不可強制分開。 只要存在室內設計的環境,就會有室內軟陳設藝術的內容,只是多與少、高與低的區別。只要是屬于室內軟陳設藝術設計的門類, 必然是處在室內設計的環境之中,只是與環境是否協調的問題但有時在某種特殊情況下,或因時代形勢發展的需求,室內軟陳設藝術設計參與室內設計的要素較多,形成室內軟裝陳設藝術為主的室內設計環境。陳設設計師的設計工作和室內設計師的設計工作相輔相成,而且必須是建立在室內設計師的設計基礎之上再進行個性化的風格設計,它可以是選材搭配,也可以是單獨的設計,以滿足總體設計的需要。作為能沖淡和柔化工業文明帶來的冷酷感、能創造溫馨和諧的生活環境并撫慰人們情感的室內軟裝飾是室內設計的一部分,也是最后制造靈魂的一部分。總之,室內環境是包含室內軟陳設品在內的,劃分開來講,如果室內空間是整體,而軟陳設可算局部,但這個“局部”是可移動的,可隨主人意志更換的。室內軟陳設的作用在于裝飾性、點綴性以及一定的功能性,室內軟陳設對于室內設計的影響非同一般,兩者相互促進、相互提升。
三、室內設計中的軟陳設
陳設設計師在裝飾室內空間時選用最多的就是軟性材料,軟性材料多指織物,其種類繁多,用途廣泛。在室內裝飾材料中,織物具有其他材料無可比擬的功能和特點。因此設計師可以根據不同的面料質感,花樣及藝術特點來突出設計風格,從而使室內的環境顯得更美,感覺更舒適。此外,品種繁多的裝飾品也是必不可少的要素。包括各種藝術畫、工藝品、插花等。陳設設計師在進行設計時,不僅要考慮到各種陳設品之間的協調搭配,更要以整體的空間大環境為前提,因此在具體的設計項目中,如何使用軟性材料和硬性材料協調的組合在一個統一的空間中,這就成為了設計師在設計初期就應該考慮的一個問題。大多的設計構思可以通過效果圖來表現,從色彩關系到空間布局到材料運用基本可以明了,但是為了能夠獲得更真實直觀的效果,就可以通過制作材料樣板來實現。設計師可以將一空間中所設計運用到的材料小樣及圖片放在一塊版面上,從地材到墻材到天材,從硬材到軟材形成一個平面上的空間關系,此時,材料的配置比例,色彩關系,空間布局就一目了然。例如,對一些企業生活區的材料樣板,板中的材料可按照區域劃分,而每一區域又基本上可按照自上而下的空間關系來排列材料小樣,在客房區,重點是軟裝飾,窗簾,布藝沙發,床上用品等選用的面料都可控制在一個基調內,與地毯、墻紙等形成呼應,并配以相關的家具圖片和文字說明,一塊完整的材料樣板就展現在觀者面前了。而對于樣板房的材料樣板,可將大量的織物配在圖片周圍,并點綴一些裝飾擺設品,形成一個微型的空間。這樣設計師就可以結合自己的構思設計將設計意圖直觀的傳達給業主。
織物在室內軟陳設中具有重要的作用,人們可以將織物以包、貼、鋪、蓋、吊、掛等手法進行裝飾,拉近人與室內空間的關系。此外織物屬性中的保溫、避潮、吸音、避光、消臭、抗皺、拒水等屬性,都可以從某種程度上增加空間的功能性內涵和實用性的外延。其實軟裝飾概念的形成就如同女孩子的穿著打扮一樣,雖然服裝本身起著裝飾的主導作用,但若佩戴上相應的首飾,化上合適的妝容,穿上匹配的鞋子便會使整體形象顯得完美統一,讓人耳目一新。而室內裝飾也正是如此這般。不同質感的織物組合,不同的色彩搭配,不同的圖案拼接,不同的制作工藝都圍繞著室內設計的主題風格延伸展開去,卻又統一在一個整體的空間之內,從而營造出一個獨具風格的室內環境。
就織物而言,如何配合總體風格進行設計呢?在室內硬設計已經完成的前提下,設計師需要配上窗紗和帷幔來突出整體效果。首先可以根據宴會廳的設計風格和空間色彩來選擇面料。比如宴會廳采用以中式為主的設計風格,因此在選擇面料時應考慮帶有中國元素的圖案。而整個空間的色調以暖色調為主,如從地面到墻面都選用米黃系列,突出空間金碧輝煌的特點,但這樣色彩過暖,此時設計師如選用冷灰底繡滿金色的金錢菊圖案的紗幔并搭配金黃色調的大提花紡織布做窗簾使之平衡。另外選用一款壓金線的條紗窗紗做墻面的帷幔,似乎將然然生輝的水晶掛燈折射出的五彩光束延伸至墻面,相互輝映。在選好面料后,再設計出窗簾的懸掛式可以使效果更整體完美。因為窗戶非落地式,所以設計師將金錢菊窗紗只做到窗臺,又恰好利用了繡花底邊,起到很強的裝飾效果。而其他窗簾帷幔都設計成落地式以突出其莊重的風格。最后可以將這些面料進行掃面圖以達到設計意圖。可以看出經過窗紗帷幔裝飾后的宴會廳顯得更親和,更風度,更整體了。
現在,織物在室內裝飾中扮演的角色越來越多。它已經由唱主角的床上用品類發展延伸至各個領域;墻面貼飾類、家居覆飾類、地面鋪設類、帷幔裝飾類、衛生盥洗類、餐廚雜飾類、陳設類等。這使得室內空間變得更豐富、更充滿人性化。這些配套產品的開發不僅為設計師的設計提供了方便,同時也進一步提升了室內裝飾設計的整體性。
總之,室內軟陳設需是在室內設計的整體構思下,對藝術品、生活用品、收藏品、 綠化等作進一步深入細致的設計。體現出文化層次,以獲得增光添彩的藝術效果。室內軟陳設的室內設計重要的組成部分,對提高室內設計的效果,滿足人們的室內視覺需要具有重要的意義,
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(2)對硬裝飾進行襯托和補充通過各種裝飾材料可以使室內變得更有親和力,對硬裝飾起到補充的作用。硬裝飾本身傾向于生活化、實際化,它可以為人們的生活提供一定的便利,軟裝飾可以使硬裝飾的這些功能全部發揮出來,滿足人們的生活需求和精神需求。
(3)軟裝飾具有調節功能軟裝飾一般比較輕巧、靈活,通過它可以很好地體現設計風格,并且對硬裝飾的不足之處進行彌補。如果房屋的空間比較低矮,一般采用豎向條紋的陳設,以便調節視覺高度;如果臥室的面積比較小,要選擇色彩比較重、圖案比較集中的陳設,從視覺上擴大空間;如果室內的空間比較大,就要選擇顏色比較淺、有花形的陳設。值得注意的是,要注重空間的主次感,使空間布置有所側重。
(4)軟裝飾的裝飾作用室內設計講究裝修和陳設的綜合考慮。陳設品種類比較多,在選擇陳設品時,它的顏色、觸感等要和整體的室內風格相一致。窗簾就是一個比較明顯的例子。窗簾在室內占據的空間比較大,它是溝通室內和室外的區域,在進行選擇時要格外注意。一般業主會根據自己的喜好和室內的風格相互搭配,創造出比較理想的空間環境。對臥室來說,臥室窗簾的顏色、圖案一般要和床單相協調;對客廳來說,客廳窗簾的顏色、圖案一般要和沙發相協調。此外,窗簾的選擇還要結合戶外的環境,如果窗外的環境比較好,窗簾的顏色可以淺一點;如果窗外的環境不好,窗簾的花色要盡量豐富。
2.軟裝飾的技巧
在運用軟裝飾時要注意一些技巧。第一,講究對稱。對稱是傳統裝飾的方法,現在的室內設計一般是在左右對稱的基礎上,進行局部的變化,使局部不對稱,可以達到視覺上的平衡效果,整個空間不僅整齊還有變化。第二,要注重比例,比例主要是指各種物體之間的比例關系。在進行軟裝布置時,所采用的比例關系要體現一定的變化,同時,又要和整體的風格相統一,使得室內空間有層次感。第三,注意過渡和呼應。在運用軟裝飾時,軟裝飾要和室內的主體做到相呼應,不能只注重軟裝飾而忽視室內的界面。進行室內設計時,過渡和呼應是不可分割的,頂棚和地面、桌面和墻面、軟裝飾之間都要講究,使裝飾的大小、裝飾的色調、裝飾的質地過渡比較自然,這樣取得的設計效果會比較好。
二、硬裝飾
1.硬裝飾的概念
硬裝飾主要是指必要的基礎設施完備以后,在建筑物表面或者內部進行裝飾,以便滿足房屋美觀、功能等的需要。硬裝飾決定著室內設計的風格。對空間進行地面提升或者分割,可以改變空間結構,使其更加符合人們的生活要求。
2.硬裝飾在室內設計中所起的作用
硬裝飾在室內設計中所起的作用主要有以下三個方面。
(1)硬裝飾對室內空間起主導作用在設計硬裝飾時,要根據具體的情況進行設計,要考慮到室內空間的環境、它的功能類型以及空間結構。在原有的建筑布局上,結合實際需要,分隔、組合空間,進而在布局上有所變化。對空間進行分隔、組合,必須要考慮到人的要求以及住房的舒適程度,這種結構設計就起到了骨架的作用。
(2)硬裝飾對室內的空間類型以及使用功能起到決定作用硬裝飾對空間進行分隔和組合,形成的室內空間具有不同的使用功能,包括動態敞開的空間、靜態的空間、虛擬流動的空間等。動態敞開空間是共用的空間,保密性比較差,通透性比較強,可以做客廳使用;靜態流動空間私密性比較強,適合做臥室使用;虛擬流動空間是個過渡性的空間,它比較適合人流量大的空間。硬裝飾主要負責室內空間的結構裝飾,決定著室內整體的裝修風格,軟裝飾主要起到襯托、補充的作用,兩者結合可以很好地發揮空間設計的效果。
(3)硬裝飾對空間圍護體所起的作用骨架形成以后,在空間圍護體的裝飾上,硬裝飾也起到了很大的作用。例如,在處理墻面、地面以及頂面時,應用到形狀大小、質感、色彩、線面以及肌理等對比關系,注重每個圍護面相互襯托、相互關聯在一起,使整體空間設計比較融洽。
三、硬裝飾和軟裝飾的關系
硬裝飾和軟裝飾之間聯系密切,兩者之間相互配合,并加以襯托。為了更好地發揮出室內設計的整體效果,硬裝飾和軟裝飾必須要綜合使用。
1.硬裝飾的空間效果
室內設計是從整體感覺來說的,整體感覺主要是視覺方面。硬裝飾主要對空間結構進行分隔、組合,它具有實用性,并決定著室內的空間格局,因而硬裝飾給人的感覺是單調、呆板、缺乏美感,這對現代設計來說是一種缺憾。
2.軟裝飾的空間效果
軟裝飾主要是通過一些有色調、線條和功能的物件進行裝飾,使得室內的空間比較有美感,所選顏色的不同將會造成不同的結果。有的色調進行搭配后是溫馨的,有的搭配后是莊重、嚴肅的,有的整體設計給人安靜的感覺,這些都是設計后給人留下的整體印象。軟裝飾大大擴大了室內空間的使用功能,增強了它的視覺效果,強化了它的藝術表現形式。
3.兩者之間的關系
硬裝飾和軟裝飾兩者之間是一種結合與補充的關系。現代社會室內設計講究科學、合理,需要硬裝飾和軟裝飾兩者綜合使用才可以體現出來。硬裝飾就是對室內的空間進行分隔和劃分,根據原來的建筑設計,結合相關的尺度和特定的比例進行。軟裝飾就是在室內進行陳設,布置家具、布藝等等。如果室內裝飾設計空間分隔比較好,感覺比較溫馨,必定是硬裝飾和軟裝飾綜合使用的結果。硬裝飾和軟裝飾在室內設計中要相互配合,相互協調,這樣才能更好地發揮室內設計的作用。在實際應用中,要特別注意兩者之間的關系。兩者之間是互補的,不能只重視一方而忽視另一方,也不能搞平均主義,要根據具體的情況有區別地對待。現在“輕裝修,重裝飾”的設計理念比較流行,對于這一理念,我們要認真理解它的含義。輕裝修主要指的是要簡化基礎的裝修工程,以前在進行室內設計時硬裝飾比較麻煩,空間占據太多,不能做到合理地利用空間,現在室內的設計要根據室內的空間、所需要的功能進行設計。重裝飾主要指的是軟裝飾,講究裝飾品陳設的比較合理,裝飾品不能買的太多也不能買的太少,要把握住度,進行恰當處理。只有把握住硬裝飾和軟裝飾之間的關系,室內空間設計才能比較順利地進行。
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1.1室內空間設計的含義
室內空間設計是人們創造和改變居住空間的重要活動,通過室內空間設計能夠使得人們的生活環境變得更加舒適和溫馨。室內空間設計這一理論所提出的時間并不長,但發展非常迅速。自古以來人們都一直追求者居住空間的舒適性、美觀性與安全性。早在原始社會人們都就開始在洞穴中通過鋪設獸皮、樹葉,描繪壁畫、圖案等著手居住環境的改造,從某種程度上來講這些行為都屬于室內空間設計的范疇。從整體上來講,室內空間設計不僅僅注重于人與自然關系的解決,同時對于化解社會與人之間的關系問題也具有重要作用,并反作用于人類的工作與生活。
1.2室內空間設計的內容
在進行室內設計時設計師首先要對室內空間進行詳細的調查與了解,只有這樣才能夠做出符合實際情況的設計,從而為溫馨與舒適的生活環境。眾所周知,室內空間不僅具有實用性與功能性特征,同時也是體現藝術性的重要載體,而藝術性的發揮則需要設計師高超的想象力與設計靈感作為保障。考慮到不同的設計師品味與水平有所差別,不論是在選材還是在設計上都存在較大的問題,因此在室內空間設計中必須要對設計內容予以明確。通常條件下室內空間設計主要有心理空間與物理空間兩方面,一定程度上來講物理空間是心理空間的表現載體、心理空間則是物理空間的表現形式。
2室內設計風格的產生與作用
2.1室內設計風格的形成
受不同社會背景、社會政治經濟、社會文化等因素的影響,不同地區、不同時代階段下的室內設計都會有一些共同性的特征,在長期的社會實踐過程中人們的經驗累積與不斷總結,逐漸在多個因素的影響下構成了一個相對穩定的空間設計風格。例如受我國兩千年來封建王朝統治的影響,古代中國出現了能夠體現皇權階級至高無上的特色室內設計。同理,世界各國在不同時期的設計風格而種類也是豐富多樣的,對每一類室內設計風格進行仔細分析不難發現,其實每一種室內設計風格的發展與形成都具有較為密切的聯系,因此可以說室內設計風格是由社會背景所決定的。
2.2設計風格與社會背景的關系
上文已經提到,復雜的社會背景作用下是構成室內設計風格的重要基礎,不同社會背景下所體現的室內風格也不盡相同,因此每一種是室內設計風格都有著獨特的社會背景。因此不同地區不同的社會背景很可能會出現以地區命名的室內設計風格,例如北歐風格、中式風格、現代風格等設計風格。但不論命名形式如何多樣,室內設計風格的命名同社會背景的關系是極為密切的,因此室內設計風格在一定社會背景下具有與社會背景相貼近的共同特征,然后通過設計風格的表現形式來反映出不同風格形成時期的社會背景。
2.3設計風格的心理作用
在室內設計風格的影響下人們往往會對當時特定的社會背景產生較為豐富的想象,其實室內設計風格是美化人們生活的關鍵內容。例如在日本傳統文化影響下所出現的低矮家具,它大多是受到日本文化“席地而坐”等行為方式的影響,但隨著外來文化的不斷進入與影響,新式的家具與空間設計風格也受到越來越多人的接受。但不論是傳統的日式設計還是新式的設計,大多數日本人仍然會在臥室中準備一個具有傳統風格的日式榻榻米。這樣做的目的是不但能夠體現出傳統的文化,同時也能夠在空間設計中增添不少趣味。由此可見,室內設計風格不僅具有傳承傳統文化的良好作用,同時對于啟迪人的精神也具有極為重要的作用。
3室內空間設計與室內設計風格的關系
室內空間設計與室內設計風格二者相輔相成、密不可分,因此設計師在設計室內空間設計中必須要正確處置二者之間的關系,從而實現室內空間的合理布局與利用。由于我國在室內設計風格上有著極為久遠的歷史,因此通過室內設計不但能夠反映出獨特的地域與文化特點,同時對于啟發人的心理增強心理暗示也具有重要作用,具體體現在以下兩方面。
3.1空間設計營造室內設計風格
一千個人有一千個哈姆雷特,在文化的理解上亦是如此,不同的人對于文化的理解都各不相同,因此室內設計必須要根據業主的設計風格進行設計。在具體的設計工作中不但要充分考慮建筑物的特點與室內空間的布局規劃,同時還要充分重視業主自身的心理需求及欣賞水平,從而確定出同室內空間相符的設計風格。在確保設計風格可行性之后就可以通過水電、照明等多方面的合理布局來營造出良好的設計風格。從某種程度上來講設計風格必須要緊密結合室內物理空間的設計,因此必須要通過物理空間的合理規劃切實展現出室內設計的風格與特征。
3.2室內設計風格塑造心理空間
不同社會背景、不同民族、不同社會群體都有著特殊的孔家設計風格,因此設計師在確定設計風格時必須要對當地的風俗民情與文化背景加以充分的理解與掌握,只有這樣才能夠真正設計出符合人們審美標準及心理需求的空間設計風格。例如很多年輕人都極具活力且追求時尚,因此這些年輕人往往喜歡簡單、時尚等具有科技館的設計風格;而中年人在經過生活的洗禮后具有較為豐富的閱歷,性情也趨于文中因此他們往往較為喜歡簡單、大氣、舒適溫馨的設計風格;老年人則往往喜歡素雅、恬靜、古典的設計風格;不僅如此,大多數在我國定居的外國友人,他們在室內設計風格的選擇上也喜歡具有本國文化特色的設計風格,而且同我國設計風格具有較大的差異,之所以選用這一設計方法主要是讓自己能夠感受到家鄉的溫暖,在回家之后仿佛回到了自己的祖國,讓自己感受到更多的存在感。例如我國在世界各國駐外使館的設計風格上都采用的是傳統的設計元素進行設計,更容易讓異國華僑找到歸屬感。總而言之所有的室內空間設計風格都具有豐厚的文化底蘊,從某種程度上來講室內設計風格的體現實際上就是如何對文化的理解與運用,然后再在具體的設計工作中體現出業主的心理需求。
4結語
本文上面對室內空間設計的含義與內容、室內設計風格的形成與心理作用等方面做出了簡單的分析,并就室內設計與設計風格二者之間的關系進行了簡單的研究。綜上所述,室內空間設計與室內設計風格都是以人為本并在具體的設計工作中加以彰顯,主要體現為室內風格的塑造、室內心理空間的塑造、室內空間設計風格等特點。在了解和掌握這些特點后則對設計師的設計工作具有良好的啟發效果,因此設計師必須要在工作中注意設計風格對應的社會背景及體現出的歷史文化,從而使得室內設計更加合理。這對于室內空間設計質量的提升具有極為重要的作用,從而為消費者創造更加舒適的生活環境。
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一、室內空間設計的內涵及內容
1、室內空間設計的內涵
室內空間設計能夠使人們的居住環境更為舒適和愜意,是一種改造居住環境的創造性活動。從古至今,人們對居住空間的舒適改造從未停止,他們通過采取各種設計手段使居住環境和空間更為美觀、舒適和安全。在原始社會,人們對室內空間設計就有了模糊的概念,他們懂得將獸皮、樹葉等鋪設在洞穴內以提高舒適度,在洞穴內壁上涂上各種彩繪以提高美觀程度。室內設計專注于解決人與自然之間的關系問題,同時也注重于解決人與社會的關系問題,以期能夠有效提高在社會生活中人們的舒適和滿意程度。
2、室內空間設計的內容
對室內空間進行詳細的考察,對室內空間狀況有充分的了解是室內空間設計得以展開和實施的前提條件,對室內空間的了解程度有利于設計者創造一個更為滿意舒適的生活居住環境。對于設計者而言,室內空間具有功能性、實用性和藝術性,在這一空間中設計者能夠在遵循設計的基本原理的基礎上,發揮自己的才能和創意,收獲他人認同和肯定,是設計者們的樂園。不同的設計師有其不同的設計品味,其設計水平也有高有低,在設計方法和材料的選用上自然也存在著差異。通常,室內空間設計包括兩類,即物理空間設計和心理空間設計,物理空間設計是心理空間設計的載體和表現形式,正因為物理空間設計的存在,心理空間設計才才能得以實現。基于不同的需求和需要,人們對這兩種設計效果進行選擇。物理空間設計是對物理環境的實質進行設計,它專注于室內的功能性設計。通過新技藝和工藝的有效利用,人們得以更有效地利用室內空間,在某種意義上實現人與社會、人與自然的和諧相處。心理空間設計,顧名思義是進行心理空間的設計,利用物理空間設計的手法,以關注室內心理空間的營造為主要內容。與物理空間設計相比,心理空間設計則更加注重于人們的心理感受和情感世界的設計。
二、室內設計風格
室內設計風格因文化、時代、居住和生活環境等因素而有所不同,例如在世界上具有獨特文化意蘊的中式傳統設計風格的羅馬的設計風格。由于室內設計風格本身所具有的獨特的設計內涵,使其能夠對人的心理和情感造成直接而顯著的影響。室內設計風格與歷史文化因素之間有著一定的聯系,在對室內設計風格的要求逐漸提高的同時,某些設計元素也在生化,于是我們可以看到很多具有現代元素而又別具一格的設計作品。現今,室內設計的風格融入了很多新元素,藝術表現形式也趨于多樣化發展,人們能夠在各種不同的室內設計得到不同的意境享受。
三、室內空間設計與室內設計風格之間有著必然的聯系
室內空間設計和室內設計風格是共同存在的,兩者不可分割。所以設計者在進行室內設計時,一定要處理好室內空間設計和室內設計風格兩者之間的關系,提高空間利用率。不同的人對于文化的品味和感受是不同的,因此在室內設計中,人們對于室內設計風格的期望也有所不同。因此,在進行室內風格設計時,設計師只有從用戶的期待和需求出發,同時考慮室內空間條件,才能使設計風格能夠達到最佳效果。室內設計工作開展之前,設計師必須要進行的一項工作就是考察和了解當地的民族風俗和歷史文化,只有做到了這一點,才能使設計師的審美功能得以充分發揮。例如,通常老年人都比較鐘情于具有文化底蘊的、傳統的、古典的設計風格。而對于年輕人來說,具有時尚元素的設計風格才是真正所選。不同的民族和國家具有不同的文化傳統和風俗習慣,不同的國家在室內設計風格上也都有著不同的設計理念,通常一個國家的室內設計風格都是其國家文化氛圍的體現。不管是室內空間設計還是室內設計風格,其都是為了獲得審美價值,人們在室內設計中通過添加一些具有獨特風格和特征的設計元素,來增強其審美感受。時代在不斷的發展和進步當中,人們對于居住環境的要求也逐漸提高,人們期望其居住環境越來越舒適的同時,還要能從其中得到精神和情感方面的享受,室內設計風格要更加具有意境美。例如,在這個經濟、科技迅速發展的時代,一些人們期望能“脫離”城市的喧囂,享受大自然的風味,將其室內設計成田園風格。在具有田園風格的室內環境中,人們似乎與大自然有了最直接和親密的接觸,在獲得了視覺享受的同時,陶冶了情操,凈化人們的心靈。這種設計風格從人的心理需求出發,展現了其獨特的藝術效果。
四、結束語
室內空間設計與室內設計風格是共同存在的,任何一方不得孤立存在,只有處理好了兩者之間的關系,才能達到室內設計與室內設計風格的完美統一。在進行室內設計時,設計者要不斷挖掘新的設計風格元素將其融入到室內設計當中,此外,還要注重用戶的心理和情感方面的需求,使室內設計更加具有意境美。只有這樣,才能使室內設計符合現代的設計理念和思想,滿足人們的設計要求,提高人們居住環境質量。
參考文獻
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