引論：我們為您整理了13篇創意美術教案范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。

篇1

一、大班美術活動方案

活動名稱：感覺畫

教學目標：1、通過視覺、聽覺、觸覺的刺激，引發幼兒的聯想、想象，并用畫筆表現出來；

2、幼兒通過講述畫面內容，發展語言表達能力。

教學過程：1、幼兒欣賞世界名畫，說一說自己的感受；

2、教師示范，摸箱內的物品，并講解怎樣聯想、想象；

3、幼兒分組摸箱內的物品，然后作畫，教師個別指導；

4、幼兒大膽講述自己的繪畫內容。

二、專家點評

中國科學院心理研究所李文馥教授，對本次美術教學活動進行了點評：

新時代對幼兒美術教育的需求動向應定位在求新求異上，即突出它的創造性和創新教育功能，并強調開發幼兒智力潛能和喚起情感的作用。

本次活動中，教師開始嘗試打破臨摹示范畫、教授技法、機械模仿、亦步亦趨的舊的美術教學模式，引導幼兒依據自己的意愿和想象進行自主性繪畫，從而達到幼兒能主動表現自我并不斷創新的目的。

活動的不足之處在于：1、設計載體有問題，觸覺對幼兒發揮想象有局限性；2、教師在開始部分不應給幼兒路線性引導，應給予幼兒足夠的啟發，盡量讓幼兒插上想象的翅膀，鼓勵其要有自己的創新，不一味模仿別人；3、幼兒的講述能力不夠，局限于生活經驗，這就要求在平時的教學中，盡量豐富幼兒的知識經驗及技能技巧。

三、通過以上案例，可看到對幼兒美術進行創新教育的重要性

在幼兒美術中進行創新教育，不僅讓幼兒體會到美術所特有的生動的形象性、靈活的操作性、給幼兒其樂無窮的愉悅性、令幼兒身心舒暢的寬松性，最重要的是讓幼兒可以大顯身手的創新性，創新教育可以啟迪幼兒創造的靈感，培養幼兒創新的能力。

1、在幼兒美術創新教育中，能充分體現幼兒的自主性。

在幼兒美術創新教育中，幼兒可以按自己的意愿去發揮，按自己的想像去創造；在美術活動中充分的進行自我表現，這種表現不是機械的、模仿式的，而是由他自己心靈活動的參與或主導。教師在這個過程中，是策劃者、組織者，是引路人，幼兒是主動的角色，用他們的自主性來表現知識、經驗、思想和情感。

2、在幼兒美術創新教育中，能培養幼兒大膽而浪漫的創新精神。

幼兒期是最富有創新精神的階段，是最大膽、最浪漫、最富童趣的表現新異的群體。幼兒雖然缺乏經驗，缺少知識，但就是他們的無拘無束、童心童趣，才成就了大膽的創新。對幼兒美術進行創新教育，讓幼兒用自己特有的眼光去理解和看待世界，所以被他們表現的事物經過自己的心靈折射后，呈現在我們眼前的美術作品，就變得神奇而風趣，同時將更有效地發揮美術的創新教育對幼兒潛在創新能力的啟迪作用。

3、在幼兒美術創新教育中，能幫助幼兒樹立自信心。

信心是相信自己的愿望并預料自己一定能夠實現的心理狀態，無論成人或幼兒，對待自己面臨的事情如果缺乏自信，是不容易做好的。如在上面的案例中，有一個叫欣欣的女孩，在繪畫中一直用手蓋住自己的畫不讓別人看，為什么會出現這種狀況呢？那是因為欣欣只會模仿畫，當要求她自由地進行創新畫時，她就不會了，也不敢往上畫了，教師看時，欣欣又怕別人說自己畫得不好、不象，所以會產生很大的心理壓力。在平時的繪畫教學中，也經常會遇到類似的情況，如有的幼兒會直截了當的聲稱：“我不會畫”“老師沒教過”……顯然，這些幼兒是模仿畫“出身”的，離開老師的畫樣，離開老師已經讓臨摹過的畫，他們就一籌莫展，更談不上自想自畫的信心了。也有一些孩子愿意做新的嘗試，但是他們拿起筆來卻無從下手，或猶豫不決，或有開頭而無繼續畫下去乃至畫得好的信心。然而，對幼兒美術進行創新教育，用科學的自主性繪畫來啟迪幼兒的自主性，重視發揮幼兒自己的特長，重視培養他們的成就感，盡量避免讓幼兒體驗遭遇挫折感的滋味，經過這樣的培養，幼兒對待用繪畫表現事物、表現生活、表現自我就能夠胸有成竹、充滿信心。

對幼兒美術進行創新教育，不僅能激發幼兒的自主性、能動性，為培養幼兒的創新素質打下良好基礎；在幼兒美術的創新教育中，讓幼兒說畫、講畫的過程，就是自己加深認識、加深理解的過程，在幼兒美術創新教育中，打開了幼兒的心靈之窗，啟迪了心智與情感；融德、智、美等多元素多學科為一體，讓幼兒美術教育得到了進一步的升華。

篇2

喬老師先以動畫片《喜羊羊與灰太狼》的片頭作為導入，增強了課堂教學的趣味性和生動性，喚起了學生的求知欲，營造出輕松、活潑的學習氛圍；再通過“猜標志”游戲，將學生帶到教學軌道上來；然后以“變體美術字的哪些部位發生了變化”這個問題，切到變體美術字的基本變化規律這一知識點上。教師通過課件演示“歪”“點”“高”三個字的小動畫，讓學生自己觀察與分析，找出其基本變化規律，并進行初步的設計嘗試。在學生的興趣被充分調動起來時，喬老師講解了變體美術字幾種常見的變化方法，進一步啟發學生的創意靈感，并且通過“想創意”“說創意”“畫創意”等教學活動，激發學生的創作欲。在作業點評環節，教師采用學生自評、互評與師評相結合的方式，訓練和提高學生的欣賞、評述能力，同時教師恰當的、激勵性的評價也激發了學生學習的積極性，培養了他們自信樂觀的態度。

2教學是一門遺憾的藝術，本節課還有一些小缺憾，具體體現在以下三個方面。

首先，教師的作業設計新意不夠，學生對變體美術字的學習中規中矩。因此筆者建議，教師可以在學生掌握變體美術字基本變化方法和變化規律的基礎上，啟發學生對自己感興趣的文字進行創造性的、深層次的加工設計。比如，設計自己的名字或者老師的名字并制作成徽章，或者設計學校的名片，等等。以學生熟悉的文字作為表現內容，既貼近學生，又能使他們有更大的發揮空間，表現出更多新穎的創意作品。

其次，在“畫創意”環節，教師可以讓兩名學生上黑板進行創意設計，同時讓其他學生在練習紙上進行設計體驗。這樣一來，全班學生的思維始終處于活躍狀態，而不至于出現有的學生無事可做的尷尬。 最后，教師還應啟發學生，設計的方法不僅僅局限于繪畫，還能運用剪、刻、貼等方式，體驗不同的美術表現方式和材料，讓學生在設計的同時，感受創作變體美術字的樂趣，發現變體美術字更多的形式美。

點評二（于敏江蘇省新沂市合溝中學）

看完本課教學案例，筆者有一些看法與喬老師共同探討，不當之處敬請指正。

1．可取之處

(1)教學環節層層相扣，起承轉合，疏密有致

本課共設置了七個教學環節，不難看出喬老師在設計過程中花了很多心思。在新課導入環節，教師針對學生的心理特點，用動畫片片頭激發他們的學習興趣，為接下來的重點知識技能的教學做了鋪墊。教學環節三、四、五是本課基礎知識講授部分，教師用直觀感受、重點分析、實踐練習等方法，讓學生逐步掌握變體美術字的變化規律和變化方法。教學環節六是本課重點，教師把課堂還給學生，讓他們以說、想、畫的形式，充分展示他們的創意思維，既鍛煉了他們的創新能力，也提高了學生的觀察、分析和表達能力。

(2)教學目標的實現由易到難、深入淺出

本課教學目標的達成都是在以學生為主體、教師為主導的狀態下進行的。從知識的傳授到技能的訓練，由易到難，逐級完成，對學生來說容易掌握。其中，對于技能目標（創作出富有含義和趣味性的美術字），教師在內容安排上沿著“看一說一想一畫”這一主線進行，讓學生觀察、表達、想象和實踐，充分體現了以學生為主體的教育理念。教師通過展示一些含義深刻、觸動心靈的作品圖片，對學生進行了思想情感方面的教育和引導，從而逐步達成情感、態度與價值觀目標。

2．值得推敲或有待改進之處

(1)刪繁就簡，突出重點

本課第二環節“變體美術字在生活中的應用”可以放在第六環節“創意空間”的“說創意”中。導入的目的是激發學生的學習興趣，調動學生的學習積極性，引起學生對新知的好奇心，而本課動畫片片頭的導入已達到這個目的，因此，教師可以直接實施本課的第三、第四和第五個教學環節。此外，“創意空間”中的“說創意”和“想創意”是本課的教學難點，教師可以結合“變體美術字在生活中的應用”，讓學生更直觀地感受和體會“創意來源于生活，又高于生活”這一更高層次的審美要求，然后再圍繞創意的巧妙、創意的內涵進行分組討論、解說和想象，充分發揮學生自主學習的能力，更好地激發學生的創意思維。

(2)課堂提問需有深度和廣度

教師在教學環節三中提問：“對比一下這些字的原形，能發現這些美術字的哪些部位發生了變化？”此問的目的是為了讓學生掌握“變體美術字的基本變化規律”這一基本知識。但教師只讓學生分析了事物存在的現象，并未讓他們思考這種現象的本質。當學生給出問題的答案后，教師要趁熱打鐵，接著問：“為什么要這樣變，這樣變出來的字你認為怎么樣？如果給你一些字，你會怎么變？”以此引導學生分析、討論、交流變體美術字背后深層次的含義，將有助于培養學生分析問題、解決問題的能力，也能為后面的學生自主實踐練習做好充分的準備。

點評三（張梅杰遼寧省大連市中山區老虎灘小學）

《義務教育美術課程標準（2011年版）》（以下簡稱“新課標”）中指出：“‘設計·應用’學習領域以形成學生設計意識和提高動手能力為目的。”因此，這一學習領域的教學應遵循學生認知發展規律，而建構主義學習理論所遵循的正是這一發展規律。喬老師的教學案例充分體現了建構主義學習理論，為“設計·應用”學習領域的內容教學提供了可借鑒的思路。

該課案例精彩地體現了“以學生為中心”的建構主義教學原則。教師在課的第一、第二教學環節中，以游戲和動畫激發學生的學習興趣，調動了他們的學習積極性，讓學生在興趣的助力下積極主動地開始知識的建構。接下來的“變體美術字的基本變化規律”和“實踐練習”環節，是引導學生建構新知、應用新知并對學習效果作出反饋的過程。學生把對生活中美術字的記憶經驗，與變體美術字的基本設計方法重新組合，從而初步建構新知；到了“實踐練習”環節，教師讓學生運用他們剛剛學到的知識，并結合運用的結果，使學生形成對“變體美術字基本變化規律”這一知識的認識和理解，完成新知的建構。

在“變體美術字常見的變化方法”環節的學習中，教師以“協作學習”的形式，來解決學生知識意義建構的關鍵問題。學生在與同學、老師的共同討論、交流中，自主發現并歸納出字體變化的方法，然后再由教師引導學生進行創意應用，共同完成知識的意義建構。建構主義學習理論認為，這種過程不斷進行，就是兒童認知結構形成的主要方法。“創意空間”環節中的“說創意”“想創意”“畫創意”三個層層深入的小環節，正是在引導學生不斷運用所學到的美術字的設計方法來解決問題，進而實現自我反饋。而教師自己也在打開學生創作思路的同時，又一次完成了知識建構的過程。

點評四（熊擎字湖南省汨羅市三姊橋中學）

五四制初一年級學生學習《變體美術字創意設計》一課有一定難度，但喬老師的課堂教學恰到好處地破解了這道難題。縱觀全課，有下述可圈可點之處：

1．三維目標準確

該課的教學目標符合“新課標”關于“設計-應用”學習領域中“了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及‘物以致用’的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創意與工藝制作的基本方法，逐步發展關注身邊事物，善于發現問題和解決問題的能力”的目標表述。

2．課堂鮮活高效

喬老師先以動畫片片頭導人新課，引導學生進行字體對比，吸引了學生的眼球，激發了他們的學習欲望；再通過“猜猜看”游戲，讓學生知道變體美術字在生活中的應用；然后運用對比手法，使學生了解變體美術字的基本規律。接著，教師安排學生從六個字中任選一個字、限時3分鐘進行設計練習（因為學生在上一課已學習了黑體、宋體美術字的基本特征和書寫方法，所以教師略去對美術字的書寫步驟的講授是合乎情理的）。這個小練習符合該年級學生的認知規律，為之后的“創意空間”環節做了很好的鋪墊。喬老師在教變體美術字常見的變化方法時，出示“水煮魚”“壽”“雪”等圖片，圖中字的變化都與漢字“六書”的表征相呼應。

在“創意空間”環節，教師沒有讓學生直接進入變體美術字的創意練習中，而是設計了“說創意”“想創意”“畫創意”這三個循序漸進的活動。學生以小組為單位討論“飛”字的變化時，從他們的語言描述中可以看出，他們都感受到了學習變體美術字的快樂，真正成為了課堂的主人。

整個教學過程中，喬老師能夠做到以問題導學，以學施教，創造了互動高效的教學情境，凸顯了新課改的理念，體現出扎實的教學基本功和勤學、善思、實干、創新的教研風格。

好課不厭百回磨，“同課異構”和“一課多輪”是教學研究的常見方式，在此筆者也提兩點不成熟的建議：

1．教師應當把“變體美術字常見的變化方法”這個問題講透。

筆者認為，在本課教學中，應當讓學生了解到，常見的變化方法主要有四種：①變化字的外形。根據不同的需要，可以把字變成長、扁、圓、波形、梯形、斜方形等，也可以根據字義、字形進行聯想設計。②變化字的筆畫。不同類型的變體字，通常有不同的筆畫，如粗、細、尖、圓、方，以及曲線、字意造型等變化。③變化字的結構，如連筆、夸張等。④運用色彩表現、立體陰影等手法來裝飾字和背景。

此外，教師還應當讓學生認識到，如果能把這四種變化方法有機結合起來，變體美術字的形式將更加豐富。

2．變體美術字雖然形式多樣，但它必須符合統一、完整、易于辨認的原則。過分強調變化則“亂”，過分注意統一則“呆”。為了防止學生變出荒誕、怪異、難以辨認的美術字，教師應在學生“畫創意”時，提醒學生注意“變化與統一”這一形式美的基本法則，并能夠在實踐中把握好兩者辯證統一的關系。

點評五（陳超君上海市三灶學校）

看了喬老師的《變體美術字創意設計》教學案例，有一些感想與各位同道分享。

1．可取之處

(1)本節課融知識性、實用性、趣味性于一體，通過欣賞與分析、合作與交流等課堂教學活動，提高了學生對變體美術字的認識和創意的能力。

(2)喬老師上課很輕松，整個教學流程非常清晰，逐層深入，循序漸進。整堂課學生都在老師的引導下動腦動手，學習積極性高，教學效果好。

(3)喬教師運用多媒體課件也很有特點，既突出了重點，又解決了難點。小游戲“猜猜看”的設置，不僅激發了學生的好奇心，也有效引導了學生的思路。播放“歪”“點”“高”等字的動畫視頻，形象生動地呈現出字的變化過程。這些都很好地激發了學生的學習興趣。

2改進建議

(1)在“說創意”環節中，師生只討論了“飛”字的不同的創作意圖，而變體美術字無論怎么變化還是得讓人看明白這是個什么字。因此，教師需讓學生清楚地知道，在創意設計時必須抓住字的特征。例如，“飛”字無論怎么變化，“”這一筆都得存在。這樣更有利于學生之后的“想創意”和“畫創意”環節的學習。

(2)評價環節不能流于形式。如果教師在評價之前先回顧作業要求，請學生從同學的作品中挑選自己喜歡的作品，結合作業要求說一說喜歡的理由或者值得學習之處，那么，學生在介紹自己的作品時就會有更明確的指向。此外，教師在點評學生作品時要提出切實可行的修改意見，從而使教學評價落在實處。

(3)在“想創意”這一環節中，教師可以展示各種素材，如線條、花紋等，請學生上臺選擇需要的素材，設計、組合出有創意的“面”字，還可以請幾位學生上臺，現場進行組合創作，并要求他們的創意應當與前一位同學的創意不同。這既可以讓學生們直觀感受，又能拓寬他們的創作思路。

(4)作業方式可以更多樣化。例如：可以為自己的名字進行創意設計；也可以請學生將事先準備好的素材（線條、花紋）進行拼貼，組合出自己喜歡的變體美術字；還可以讓學生運用繪畫與拼貼相結合的方式，設計制作自己喜歡的變體美術字，等等。這樣，學生呈現的作品形式可能會更加豐富多彩。

點評六（秦緒春江蘇省贛榆縣外國語學校）

《變體美術字創意設計》一課，無論是教學內容、教學設計，還是組織形式，都體現了以學生為本體的教學理念。

本課亮點表現在以下兩個方面：

1．根據該年齡段學生的特點、學習要求和美術學科特點，喬老師對教學過程進行了精心設計，所選擇的創意美術字既有特點，又便于學習和模仿。教師通過設置“說創意”“想創意”等教學活動，激發了學生的學習興趣，讓他們學得輕松愉快。

2．本課教學注重學生對生活的觀察和體驗，教學資源具有開放性禾口拓展性。教師引導學生進行創作時，讓每個學生選擇自己喜歡的方式去表現，使學生的個性得到了展示。在這樣創新開放的活動情境中，學生樂于嘗試，獲得了豐富多彩的體驗，同時舒展了身心，抒發了情感，展現出了創造力。

基于錦上添花的思考，筆者提出三點建議：

1．學生的練習時間是否可以增加

從教學案例中可以看出，學生第一次的練習時間為3分鐘，第二次的“畫創意”練習雖然未說明具體練習時間，但從整體設計上來看，時間也不多。綜合來看，本節課教師講解的時間稍長，而學生真正動手練習的時間不夠，這樣勢必影響到學生對知識的真正理解和充分掌握，電無法完全達成教學目標中的“創作出富有含義和趣味幽的美術字，掌握變體美術字的變化方法”的要求。

2．師生共同研討的部分略顯不夠

喬老師顯然是一位善于交流的老師，思路很清晰、語言表達能力很強，設置的教學環節也很能調動起學生已有的生活經驗和個人感悟，因此，課堂氣氛輕松活躍。但從教學過程來看，教師“告訴”明顯多于師生“共同研討”。例如，在“猜猜看”環節，教師讓學生先“思”的過程明顯不夠，而且本部分的重點應該是美術字“如何變”，而不只是簡單了解這個字是什么。教師所舉的例子不一定要多，但深入研討卻是必不可少的。

3．作業目標稍有偏離

在“畫創意”環節，教師根據學生的情況布置分層作業。盡管按照教師的說法，這是一節創意課，但是必要的練習學生還是要完成的。譬如，有的學生容易過于關注“變體美術字”中的“變”，而偏離了目標意圖，把“字”的特征變沒了，如“愛”字的變化。此外，教師對多數學生的作業情況沒有更多地涉及和評價。筆者估計，有不少學生未能在課堂內完成作業，從而使課堂作業效果打了折扣。

點評七（黃華 山東省淄博市楊寨中心學校）

1．本課優點

(1)“問題”教學富有引導性

喬老師設計的問題恰當、到位，對教材、教法把握熟練，能引導學生帶著問題進行思考探究，有效地激發了學生的好奇心和求知欲，且學生解決問題的完成度也比較好。

(2)結構設置呈梯度性

本節課教師以“知識導人一了解應用一規律掌握一深入探究一生成評價”為線索，層層遞進，引導學生在探究中明方法、曉規律、善探究、會創意。

(3)活動開展突出探究性

無論是對變體美術字與黑體字的比較，還是對變體美術字的部位變化、規律方法的探究，或是對—E”和“面”字的不同創意變化，教師都能立足學生實際，通過不同形式的探究，激發學生的創新靈感和求知欲，使學生的學習積極性、主觀能動性不斷增強。

(4)知識生成注重拓展性

教師圍繞“創意”這一探究主題，有效引導學生注重知識生成，進一步巧妙拓展延伸，為學生的創意設計起到鋪墊作用。從課始的認識變體美術字及其生活應用，到掌握其基本變化規律等，都能尊重學生個體，讓他們在大膽思考想象的同時，拓展和應用所學知識。

2．改進建議

(1)調整內容設置

①本節課讓舉生反復觀察、探究和思考，探究量太大，干擾學生的關注點和教學進度，勢必影響課堂教學效率。在“變體美術字在生活中的應用”環節，教師可以簡化對“世博會”等四幅圖片的講解，讓學生有所了解即可。“創意空間”環節的三個活動的設計十分新穎，有助于學生思考探究，不過，筆者還是建議將這三者整合為一個探究活動，調整為“想創意、說創意、畫創意”三步驟，為的是能夠騰出更多時間給學生，讓他們能進行自主探究實踐。

②教學環節五“立體陰影變化”中，展示“土”字圖片不夠恰當，不如改用“建筑”“石”字更加直觀。

③課堂結尾對圖16的欣賞可以放在教學環節五中用作拓展延伸，能達到升華提升的效果。

(2)改進教學策略

①加強學生對生活的觀察體驗。教師可以在課前給學生適當布置一些探究作業，讓學生好好地觀察生活中常見的美術字。這樣能有助于提高教學環節一至環節四的教學效率，比教師一個人在課堂上做演示靈活多了。

②加強對學生造型能力的培養。在欣賞不同類型的美術字時，教師可以采用不同的教學形式，如現場演示、范作展示、幻燈片演示等方式，不斷提高課堂教學的趣味性。例如，教師對“點”“高”“歪”三個字的變化方法進行剖析時，可以抓住每個字的變化要點進行現場設計示范。通過授課技巧的變通，既能生動直觀地強化知識點，又讓學生感受到變體美術字的趣味性。

③樹立反思和質疑意識。教師在教學中應當時刻關注學生對知識點的掌握情況。如在教學環節六結束時，教師應關注學生對本課重點知識掌握得如何，設計思路是否已經打開。只有及時有效地掌握學生的信息，才能有效地實施并調整教學方法。

(3)完善教學評價

本課的教學成果展示評價缺乏表現力，只是小范圍的點評，形式也較為單一。教師既要兼顧不同層次的學生，也要考慮評價策略的靈活性；不僅要指出優點以資鼓勵，還要提出建議以求改進。在作品評價交流時，可以加大學生間的評價交流。在小結評述時，教師不能以“雖然有些同學沒有完成，但你們能表達出創意就是成功的”草草了事，而應把學生作業中所體現出的造型表現元素納入教師評價的要點之中。

點評八（白云云上海市實驗學校東校）

認真拜讀并思索了這篇課例之后，我想就其中的些許令人激動之處及其所引發的一些個人的感慨談談看法，這也是“點評”所帶來的樂趣與進步。

1．可取之處

這是一節很規范的課。教學目標的設定，重點與難點的確定，以及教學流程與方法的選擇，均是保證這節課穩扎穩打的前提因素。其中，圍繞著變體美術字的“變化規律”與“變化方法”展開的課堂，尤為自然流暢。而且，喬老師還巧妙地將一些心思花在“點亮”課堂的幾處關鍵點上，比如，運用“猜一猜”游戲等方式來說明變體美術字在生活中的價值與應用，既提升了課堂活力，又深化了該課人文內涵。

2．值得商榷之處

本節課的重點是發現并歸納變體美術字的變化規律——“字形、筆畫、結構”的變化，而教學難點在于運用這些變化規律、并且在設計新的變體美術字時表現出“創意”。這是很有針對性的對重點的設計與對難點的分析，也讓教學的實施有的放矢。而且，喬老師在兩者之間找到了很好的銜接與平衡：在找到“變化規律”之后，教師適時提出“練一練”，請學生在提供的字體中結合所學做一些嘗試；在探究了“變化方法”之后，教師又給出了逐步的練習方案，以幫助學生鞏固所學。

但推敲再三，我還是感到，在探究如何運用“規律”來“設計”的過程中，始終“差那么一口氣”。

比方說，在明確變體美術字的三種變化規律之后，為何在探討“變化方法”的時候，對本該反復強調的“規律”卻提得很少呢？

再比如，關于“象形變化”，教師出示了“水煮魚”的例子，學生也很容易發現這幾個字的變化，但接下來，教師在總結歸納時，卻只是強調“把圖形穿插在字形之中”能夠起到明確主題的作用——為什么不能點一下“這正是變體美術字‘變化規律’中‘筆畫’的變化”呢？

教師隨后出示的例子，也是集中在“用與文字相關的物品圖形”或者情境的相似之處來激發創意這一點上——這不禁使人納悶：如此一來，不就僅僅是強調裝飾手法了嗎？難免會讓人覺得此處有些突兀，因為這又是一個與前面教學內容毫無關聯的新知識點。試想，如果在欣賞范例時，教師能夠先肯定這是屬于哪一種字體變化規律，然后進一步引導學生發現在此基礎上所運用的裝飾方法是什么，再對其加以欣賞與練習，那就會顯得更緊湊了。

點評九（李勝凱江蘇省儀征市實驗小學）

喬老師這節課充實飽滿，重視引導學生關注生活、注重創新精神的培養，充滿了現代美術課教學的氣息。整節課由感性到理性再回到感性，從實踐到認識再回到實踐的美術學習方法，使學生對變體美術字的創意設計有了一個較為立體的認識。

變體美術字的設計變化規律和方法多種多樣，如何在40分鐘內讓學生掌握最基本的規律和方法，還需要教師在教學設計中體現一定的“創意”。喬老師根據學生知識吸收的情況和實際的學習需求，設計了兩個練習活動：先是一個3分鐘的小練習，幫助學生鞏固了新知，使他們對變體美術字字形、筆畫、結構三種變化方法有了比較深入的感知；第二個練習則是圍繞象形、裝飾和立體三個變化方法開展的教學活動，設計了不同層次的作業要求，滿足了學生不同的學習需求。學生經歷了“感知一實踐一認識一再實踐”的認知過程，整節課體現了一種和諧、秩序的教學之美。

關于本課，我也有幾點建議在此與喬老師商榷。

1．選擇范例時應考慮正面的導向性

本課第二環節中，教師展示網絡游戲“夢幻西游”的Logo讓學生欣賞，從作品的美觀度、藝術性以及學生的熟悉程度來說，這確實是一個不錯的選擇。但是，讓對網絡游戲免疫力較低的學生欣賞這一幅圖片是否合適？這是否會再次勾起有些學生剛剛戒掉的游戲癮，甚至意外引起學生對該游戲的興趣而誤入歧途？

2．要更關注教學設計的人文性質

本課的設計已體現了一定的人文性，但是變體美術字這一學習內容與中國漢字的發明創造有著千絲萬縷的聯系，漢字本身就是音、形、義的結合體，有些漢字稍加變化就是一件藝術作品。教學中如果能結合漢字的會意、指示以及字義聯想做做文章，這節課中美術與文化的聯系就能更加緊密，課堂中蘊含的人文性也就更加濃郁了。

3．可以適時合作，以進一步提高美術學習效果

在實際教學中，我們常常會發現，有的學生有了好的創意但是畫不出來，有的學生畫得好但是短時間內想不出好的創意。如果在學生第二次作業時，教師能夠提出“如果需要，可以合作完成一個有創意的設計”的要求，同學之間就可以互通有無，通力合作，作業呈現出的形式和效果也會更加精彩，也能讓學生更真切地體驗到美術學習的快樂。

4．教學的面可以再寬一些

變體美術字的設計對象除了漢字，還有字母和數字。相對于漢字而言，字母和數字的創意設計要形象得多。如果在教學中適當增加對字母和數字的設計介紹，并提示學生創作時除了可以對漢字進行創意設計外，也可以對字母和數字進行創意設計，還可以將漢字和字母、數字組合設計，這樣，便有助于學生對變體美術字設計的認知更深一層。

點評十（江沙湖南省長沙市開福區清水塘第二小學）

這堂課，教師在講授知識和方法時，讓學生看了很多美術字，并通過練習，使學生掌握變體美術字創作的技能技巧，從而實現教學目標。教學課件與課堂教學融合得很好，學生在不知不覺中對本課知識進行了充分學習。

細細品味這堂課，我認為以下幾個問題值得商討：

1．課堂導入的設問很重要，針對《喜羊羊與灰太狼》片頭變體美術字和黑體字的比較，我覺得把“你更喜歡哪一種”這個問題改成“它們有哪些不一樣的地方，你更喜歡哪一個？為什么？”會更好。這樣，在課的一開始，就能引導學生認真觀察變體美術字，進入學習內容，提高課堂效率。

2．教師在講變體美術字的基本變化規律時所出示的圖3，涵蓋了幾乎所有的變化規律（筆畫、結構、外形），對于剛剛接觸變體美術字的學生來說是難了些。如果將圖3和圖4的出示順序調換一下是否會更好呢？譬如，教師先出示圖4；然后，按結構變化、筆畫變化、外形變化，出示三組變體美術字，讓學生觀察討論，也許能使他們更容易看出變體美術字的變化規律；在此基礎上，教師引導學生重新審視圖3，說一說圖上的字分別用的什么變化規律，以此了解學生的知識掌握情況，并幫助學生鞏固所學。

3．教師在教學中盡管已經提到了設計變體美術字既要追求美觀，也要切合字的含義，可是，我還是建議應該更加明確地點出設計變體美術字應遵循的原則：①要與內容及應用場合相符；②注重可讀性；③講究整體裝飾效果。這樣的話，學生在接下來的實踐環節中，會考慮得更加全面和深刻，作業效果也會更好。

點評十一（方紅 山東省泰安師范附屬學校）

1．可取之處

(1)導入環節，教師采用對比法，給學生以強烈的視覺沖擊力，讓他們直觀感受到了變體美術字的生動有趣、新穎活潑；在學習變體美術字的基本變化規律和常見變化方法時，采用了學生喜愛的做游戲、看動畫片等方式進行教學，使學生在樂中探索、樂中發現、樂中提升，以較強的趣味性較好地完成了教學目標。

(2)教學過程中注重結合當前社會現象，不但教書，而且育人。如在欣賞作品時列舉了上海世博會會標，在講授變體美術字知識的同時還傳達了“歡聚、合作、和平”等理念。此外，在本課的延伸拓展部分，教師讓學生欣賞變體美術字作品的同時，滲透了安全、環保、愛國等理念，將教書育人落到了實處。

(3)作業的布置沒有“一刀切”，讓不同層次的學生都能在自己原有的基礎上得到進步和發展。此外，教師在講授象形變化、裝飾變化、立體變化之后，適時地提示學生，變體美術字的變化方法還有很多種，感興趣的學生可以在課后查閱相關資料，以此進一步引導學生向課外拓展，形成了開放的學習平臺。

(4)學生自評、互評與教師評價相結合的評價方式，給了學生充分的自信，也提高了學生學習積極性。

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二、研究過程與措施

本課題于2010年申報武進區級課題，2011年3月批準立項，2011年3月確立為常州市備案課題：1.準備階段；2.理論研究階段；3.行動研究階段；4.總結、結題階段。

近兩年來，圍繞此課題，我們采取切實措施，開展多項活動，以保證課題順利進行，通過扎實的研究過程推動幼兒園的主動發展。1.抓培訓；2.抓管理；3.抓實施。

研究措施：1.問卷調查。2.聘請專家指導。

三、研究內容與成果

（一）研究構建完整的系列化的目標和內容體系。根據小中大班幼兒的不同特點，制定創意美術目標。

（二）開發實施創意美術園本課程。為了更好地開發實施園本課程，我們利用家長資源帶孩子親近大自然，先后到遙觀的得園和仙湖公園參觀，積累生活素材。并開展各種各樣的實驗課，在操作材料上，我們選取隨手可取的材料，利用各種廢舊物品，充分體現樂活理念。

（三）營造開發創意美術的環境和氛圍。我們從尚美品味的高度營造“創意美術”特色課程氛圍，在接待大廳呈現“創意美術”課題的研究動態和多彩的幼兒創意美術作品；幼兒活動樓的東西兩側樓梯、墻面上分別以中國民族元素和外國西洋元素開創了創意美術的欣賞天地。

東樓梯的第一層是“創意魚”，材料是廢舊硬板紙和各種顏料瓶。第二層是“創意和平鴿”，材料是大量的螺結。第三層是“創意想象弧線”，材料是普通的PVC管。第四層是“創意隨想”，材料是枯樹枝和鐵絲。第五層是“創意組合”，材料是廢棄檔案盒。第六層墻面呈現的是“創意造型”，材料是廢棄碗筷和畫筆。

西樓梯的第六層是“創意水墨”，材料是鋼絲球。第五層是“創意表演”，材料是青花布和皮影。第四層是“創意剪紙”，材料是KT板。第三層是“創意青花”，材料是素胚白盤。第二層是“創意藤簍”，材料是藤簍和大紅花布。第一層是“創意臉譜”，材料是空白畫框、顏料和穗子。

兩個美術專用活動室一個側重于繪畫，一個側重于手工，里面準備了各種各樣的美術材料，孩子們常年在這里恣意創作。各班教室的背景墻都是用廢舊材料展現的各種名畫，各班午睡區樓梯和特色區域也都給幼兒營造了美術欣賞的氛圍。

（四）加強對幼兒創意美術活動的指導，提高教師自身的理論水平和藝術素養。我們要求每位課題組教師在平時的教學中圍繞課題研究目標積極開展研究活動，在級組里開展一課兩研活動，在活動設計時，從創意角度出發，從目標的制定到教學具、操作材料的準備處處體現創意，抓好備課、上課、評課各環節，強化課題組教師的研討意識，提高研究能力。

（五）研究建立幼兒創意美術活動的激勵評價機制：1.教師美術教學的考核；2.幼兒個案評價；3.幼兒的逐月發展評價

四、研究成效

通過一年來的研究和實踐，在全體課題組成員的努力下，本課題達到了預期的目標，取得了以下成果和實踐效應。1.教師方面：在課題研究過程中，老師們積累了豐富的經驗，認真撰寫的論文獲得了較好的成績。有50多篇論文獲得了省二、三等獎。根據平時的教學活動，收集了部分教案，撰編了園本教案集。2.幼兒方面：在全國創意美術大賽中，有450幅作品獲得了金銀銅獎，其中獲得特金獎9幅，金獎62幅，銀獎204幅，并舉辦了一次幼兒畫展。另外匯編成了一份幼兒作品集。3.幼兒園方面：兩年來，幼兒園獲得了各種榮譽，接待了很多批姊妹幼兒園的老師和武進區的園長來園參觀。

五、困惑與困難

通過近兩年的研究，在開發幼兒園創意美術課程，創新幼兒園美術教學方面取得了一些理論實踐成果，但還有很多不足，還存在很多困惑。如如何與生活緊密結合來開發創意美術；如何使創意美術和五大領域有效結合，如何提高老師開發創意美術活動的能力。

六、下階段研究計劃

下階段我們將從以下幾方面繼續研究：

（一）課程。完善創意美術課程體系。

（二）評價。進一步完善創意美術教學活動的評價表，創新評價機制，使研究中出現的問題能及時地得到解決或者商議。

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信息技術的發展，使得多媒體被廣泛應用于實踐教學。在小學美術課堂上，引入多媒體技術是由美術學科的特點決定的。美術是視覺與心靈的結合，其線條、色彩、空間、形象都是視覺的感應。美術是通過媒介形象化的過程，媒介是美術的重要載體。比如，在教授《戲劇臉譜》時，為了使學生審美與情感升華，讓學生對我國傳統臉譜有直觀綜合的印象，激發學生的想象力與興趣，結合新課改要求，我改變原來學生被動接受繪畫的方式，由技能變為自我的主動想象。于是搜集了一些戲劇視頻及相關臉譜，以動靜結合，讓學生了解我國臉譜文化。如播放《四郎探母》時，進行了課堂導入，著重讓學生關注臉譜特點。學生表情驚訝，說圖形夸張。我說今天我們學習戲劇臉譜，大家要好好觀察。然后播放包公、關羽圖片，讓學生辨認，并說出區別。課件播放完畢，學生興趣盎然。我為學生羅列了相關步驟，供他們參考。多媒體教學是突破教材的教學，圖形的動態直觀展示，提升了學生的創造力與想象力。當然，多媒體教學應該有選擇性地運用，在展示的空余，更應讓學生的動手實踐。

二、課堂教學異策劃

差異，是個人區別于他人的顯著特點。人的興趣、能力、目的與理想各有不同，教師應該提高認識，進行差異化教學。美術流派多樣，如形式主義、再現主義、意向主義等。教師教案設計應該綜合分析各種因素，從變化的角度把握學生差異，及時尋求對策，提高教學質量。如在教授《會飛的玩具》時，教師可根據不同學生的能力及偏好，讓他們各自發揮。有的進行彩筆繪畫，有的則折疊實物模型，這都是可以的。同時，如果為了實現課程教學目標，可讓學生進行統一主題的創作，教師放開限制，讓學生充分發揮。在賀卡設計中，我并沒有統一要求賀卡的類型，鼓勵學生自主創新，隨意發揮。在課后，我收集了大家的創作，包括節日卡、年卡，發現學生創意強，并無雷同，潛力無限。

三、突出學生的主體地位，開展合作學習

學生是教學主體。在學習中收獲成功，學生精神愉悅，思維靈活，興趣得到提高。合作學習是學生間交流、教師間指導的以學生為主體的學習。在日常教學中，作業大多由學生獨立完成。在一次美術教學中，為了考驗學生，我提出將學生分為若干個組，組員間商量繪畫內容，最后組員接力在黑板上畫出來。這樣學生異常興奮，熱烈討論，相對平時個人完成來說，大家有了表演機會，都想爭個你強我弱，迫不及待。隨后我示意大家安靜，在繪畫中，其中前三組為常見風景畫：人物、房、樹、月亮，第四組為零散文字與線條糅合的抽象圖形，內容并不明確。我問此畫的意義如何。學生答：“單從畫面構成上看，此畫的確復雜多變，內容難以揣摩，或糟糕透頂。但我們正想表現現實世界的復雜，未來的不可預知。”這幅畫與其他不同，更特別與創新。我一聽，被他們的想法震驚，因為單從畫面看，畫質太過粗糙，線條也不完美，但思想值得表揚。在以后的教學中，我都采用合作學習方式，而且《步行街》、《紙貼畫》等手工課完成效果出色，作業質量提升。在合作學習過程中，學生加強了交流，改善了同學關系，突出了合作的重要性。

四、注重教材創新

注重對小學教材的創新，結合具體課程，擴大教學容量。在書寫教案前，教師明確學生的興趣愛好，結合課時數，擴充教材內容，使課程與學生實際相聯系，并明確教學重點、需要解決的難題，考慮教學形式，注重單元課時的安排。比如，在小學課程紙版畫單元中，因為其要求高，材料制作復雜，學生難以有效把握，所以我增加上課時數，使學生提高認識。首先，從版畫的特點入手，從宏觀上把握，教師帶領，熟悉材料與制作流程。隨后讓學生自主創作或合作練習，最后總結單元作業。在原有兩課時的基礎上，增加四課時，提高學生的認識程度，從膚淺到深入，理解力提高，制作紙版畫更快速。同時，也可在作業材料上創新，如線條畫的創作，除畫筆外，還可增加麻線、毛線、包裝線等，從平面與立體上讓學生理解“線”的概念。這樣雖然比較耗費課時，但學生能力得到提高，加深了理解，完成了教學任務。

另外，教師還應該改變原有的繪畫評價，摒棄“標準答案”，以平價合理、寬容、多樣為準則，鼓勵學生大膽創作，發揮個性，讓學生各盡其能；創造和諧平等的輕松氛圍，加強師生交流，讓學生敢于發問，愉快地畫出燦爛的微笑。

小學生想象力豐富，美術給了他們想象外顯的平臺。美術在促使學生自由想象方面有獨特的作用，雖不能創造驚艷之作，但卻很好地鍛煉了學生的抽象思維。在課堂教學中，教師應該積極發掘更多的教學模式，尋求教學創新化，培養學生對美術的興趣。

參考文獻：

[1]王福環.小議小學美術課堂創意教學[J].新課程（教研版），2013（4）：95.

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教育部明確提出高職教育的培養目標是強化學生能力的培養，學生不僅要學習理論知識，更重要的是要掌握實際操作的能力。這里所說的能力，指的是綜合職業能力，綜合職業能力包含專業能力、社會能力和方法能力等。其中以社會能力、方法能力在學生就業后的職業生涯中顯得尤其重要，是職業核心能力，或者說是職業關鍵能力。傳統的理論講授、照本宣科式的一言堂、滿堂灌的教學方法，只能使學生獲得專業知識，對學生的能力培養上，尤其是對社會能力和方法能力這兩種職業核心能力和培養較為欠缺。那么，上述教學方法改革的設計，將使學生的這三種綜合職業能力得到訓練和發展。一是專業能力。對于美術教育專業，有些人認為繪畫能力和美術知識是本專業的核心專業能力，其實對于面向中小學培養美術教師的專科層次美術教育專業來說，專業能力不僅是指繪畫能力和美術知識，更重要的是學生的美術教學能力。上述的教學方法改革，通過編教材、寫教案、做課件和試講，不僅使學生學習到了美術的相關知識，更重要的是使學生的美術教育能力得到了訓練。這樣的訓練是以就業為導向、與就業崗位工作能力要求密切相關的核心專業能力的訓練。二是社會能力。這里的社會能力，主要是指溝通、協作和組織能力。本項教學方法改革是以小組方式進行的，這就涉及了小組成員間的溝通交流、商量協調以及分工合作、組織領導等問題，學生在完成任務的過程中，學會解決出現的種種問題，是對未來在職場上與同事溝通交流、相處合作的一種鍛煉。通過試講、點評、評獎、組織活動等方式，培養了學生的團隊意識、競爭和合作的理念、集體榮譽感以及策劃組織活動的能力，讓學生在訓練專業能力的過程中，社會能力也得到了鍛煉。同時，以小組的方式完成一個章節內容的任務，還是一種集體備課的訓練，為學生在以后從事教育工作中采用集體備課這一備課形式奠定了基礎。三是方法能力。方法能力在職業發展中極其重要。教育部提出，培養學生的社會適應性，教育學生樹立終身學習理念，提高學習能力，學會交流溝通和團隊協作，提高學生的實踐能力、創造能力、就業能力和創業能力，培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。這里的終身學習、學習能力、創造能力等就需要方法能力。方法能力主要指自我學習、信息處理、數字應用、創新革新等。本項教學方法改革，擺脫了教師灌、學生聽的被動方式，轉而由學生主動查找資料、主動學習的方式，確立了學生的主體地位，充分調動了學生的主觀能動性，并使學生在查找資料過程中學會信息處理的能力，讓學生掌握自我學習的方法，同時在資料運用的基礎上，通過自編教材、寫教案、做課件，學會創新革新和數字應用的能力。有了這些方法能力的訓練，在今后的職業生涯中，學生的終身學習能力必然會大大加強，這對學生的職業生涯影響是巨大的和終身的。從以上分析看，本次教學方法的改革設計，不僅改變了傳統的知識傳授方式，符合現代教育理念，而且使學生的專業能力、社會能力和方法能力都得到了極好的鍛煉，是切合高職教育理念的。值得指出的是，在教學實施的過程中，也要注意就以上三方面的能力對學生進行訓練。本次教學方法的改革設計，使教師作為知識傳遞者的角色，轉變為教學過程的組織者和引導者，而在資訊日益發達和科技迅猛發展的現代社會，后者顯得更為重要。

三、教學方法改革在實施中需注意的問題

本次教學方法改革的設計，改變了理論課傳統的講授法形式，提倡學生自主學習、探究學習和合作學習，強調實踐性，由于這些突破傳統教學模式的新嘗試，在實施時需要注意質量監控、課堂控制和積極性調動等問題。一是質量監控。質量控制是本次教學方法改革的重點，如果不抓質量，教學方法就會流于形式，不僅不能產生實效，反而浪費了學生學習的寶貴機會和時間。由于這一教學方法突破了教師講學生聽的傳統模式，使學生的惰性受到了挑戰，因此，學生在認識上可能會產生情緒，不予配合，積極性不高，加上學生原有的知識積累有限，會出現學生在完成任務時質量達不到要求的情況，有的學生甚至會從網絡上或其他途徑胡亂弄點資料交差了事，這就要求教師在質量上嚴格把關。質量控制的要點是要提前1－2周檢查學生的教材、教案和課件，在教材編寫的合理性、教案的格式、語言的規范、教學設計的創意、課件制作的嚴謹美觀上嚴格要求，對于達不到標準的，給學生提出修改意見，要學生重新修訂。對于抄襲資料糊弄交差的要嚴厲批評，返還學生重新做。同時，學生在課堂試講時，也要從衣著、神態、聲音、語言等方面嚴格要求，對達不到要求的要重來，這樣形成高標準的要求，學生就不會應付了事了。除了嚴格要求外，還應讓學生理解這種教學方法改革的意義，并讓學生在不斷的反復訓練中理解要求、掌握方法，這樣才能產生好的質量。二是課堂控制。課堂控制是本次改革的難點。以任務為驅動、教學做合一的課堂，主要是以學生試講為主，但由于內容多、時間有限、學生經驗缺乏等原因，課堂往往難以控制，一方面是時間上不好控制，另一方面是內容和效果上難以控制。在時間上，教師要嚴格限定每位學生的試講時間，并根據課堂進行的具體情況適時地引導、調整，做到時間上的合理安排；在內容上，對于偏離教學目標的內容要及時地引導，發現學生在試講時出現的知識錯誤要及時糾正。此外，內容的控制還包括課堂的內容不應完全由學生講，教師應對漏掉的知識點進行補充，對可以延伸的知識點予以引導，這就要求教師的知識面要廣、要扎實。三是積極性調動。正如上面所述，由于本項改革是一種新的嘗試，學生的認同度不一，加上學生基礎較弱、知識有限，在教學實施過程中可能學生試講的效果不佳，因此需要教師想辦法調動學生的積極性。可以通過以下方法去調動學生的積極性：1．評價方式改革。教學方法的改革應該也要有相應的評價方式改革作為配套，評價方式可作以下改革：（1）變結果評價為過程評價。傳統的評價方式是以期末考試的成績作為本學期的成績，這樣學生就會變成應試教育的投機者。而變結果評價為過程評價，學生在試講過程中的分數占成績的大部分比例，這樣學生就會重視過程的參與了。（2）變教師評價為師生共同評價。傳統的評價方式是教師“一言堂”，分數由教師定，學生沒有發言權，而改為師生共同評價，學生的評價占分數的一定比例，可以調動學生參與的積極性。（3）變單一評價為多樣評價。傳統的評價方式只有成績這種單一的形式，其實除了成績之外，還可設置例如最佳教案獎、最佳教學設計獎、最美課件獎、最佳教具獎、教師風采獎等單項獎，給予精美小禮品作為獎勵，以此增加學生參與的趣味性，從而調動學生的積極性。2．教學形式的多樣化。一成不變的教學方法，不管多么優秀，久而久之學生也會感到乏味，因此，在教學過程中要適時地變化教學形式。例如，在學習民族藝術時，可以把學生帶到博物館去現場講解。在學習“藝術的起源”這一章節時，可以組織學生舉行辯論會。在學習文學這一藝術種類時，可以組織學生舉辦朗誦會。此外還可以舉辦觀影會、演講、小品、情景劇等等，在這些豐富多彩的教學形式中，學生對本門課程學習的興趣也會大大增強。總之，教學實施過程中，會出現預料之外的情況，教師應積極應對，及時調整策略，使教學能達到預設的目標。

四、教學效果分析

教學效果可以從課堂效果、學生實際的教學實踐能力和就業單位反饋3個方面檢驗。課堂效果：實施這一教學方法的開始階段，學生由于不適應和缺乏經驗，教學效果不太理想，但是隨著反復的演練，學生理解了目的和要求，掌握了方法和技能之后，學生參與的積極性不斷提高，課堂活躍，形成相互競爭的狀態，并出現了較有創意的教學設計，達到良好的教學效果。學生實踐能力：由于學生經過了站在講臺上試講的經歷，學生在實習時能較快克服緊張的情緒，在著裝、儀態和聲音上都顯示出訓練有素，在臨場發揮和對突發狀況的應變上，也能應付自如和積極應對，可以說通過本次教學改革的實踐訓練，為他們奠定了扎實的基礎，積累了豐富的經驗。就業單位反饋：學生在實習過程中，由于較快地適應崗位工作，具有較強的實踐操作能力，獲得了實習單位的肯定。有些就業單位請學校推薦畢業生，要求到崗后能馬上勝任教學工作，在這一點上，學校和學生本人都具有較強的信心，其原因即在于通過本次教學改革的實踐訓練，學生具備了相關的能力，并經過了實踐的檢驗。

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反思二：充分準備

美術課的材料準備非常重要。它不光包括普通教具，還有更多特定的材料。很多時候都需要有示范作品。為了讓孩子們更直觀的看到汽車的立體造型，我早早地制作了一輛漂亮的汽車。另一方面，為了

保證學生能順利完成本課的制作，我在課前就特別交代了材料的要求，并督促他們帶齊工具。以避免臨時借用工具而造成的組織教學方面的困難。

反思三：有序組織

這類手工制作課，在組織教學上很需要技巧，既要充分發揮孩子們的創造，又不能使課堂“亂”了規矩。課堂教學良好的組織性是上好這類課的原則。但是這并不是說要讓孩子們端端正正的、死氣沉沉的坐著，看老師的“表演”。三年級的孩子已經養成了一定的自覺性，也有一定的組織能力。于是，我將孩子們分成幾個小組，有兩人合作的、也有四人合作的。讓孩子們在小組范圍內“自由活動”。當然，小組合作中有組長，有明確的分工，誰設計、誰剪貼等都由組內討論安排。孩子們在相對自由的氛圍中，各有分工，這樣的組織就可以達到亂中有序的效果了。

反思四：快樂創造

課堂中常常會出現“意外”——有按部就班完成作品的孩子、也會有“獨立創意”的孩子。他們往往不一定按要求制作，反而是用自己的方式完成作業。而當遇到這樣的孩子時，我總是很包容他們的想法。也很鼓勵他們的創造。比如，本節課中那個制作“老鼠車”的孩子。按照本課的教學要求來說，她的作品并沒有實現各種紙盒的組裝和拼接。但是她確實用一張紙做出了自己想要的汽車。我認為這樣的創意是很值得珍惜的，于是我盡量在課堂里鼓勵孩子們大膽的創新。正因為我的這種態度，在我的美術的課堂里才會一次次發生像這樣的故事。而我無時無刻不被孩子們的奇思妙想所打動，有時我甚至羨慕他們的創造能力和表現能力來。有一位美學家曾經說過：“一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的映射是無所謂美的。”是呀，孩子們的這種源自心靈的智慧之光總有著無窮的感染力。在我的心里，每一個孩子都是創造美的天使。

追風快車教學反思（二）

在實習期間，上的美術課是《追風快車》（后附有教案），一堂課下來，唯一的感受就是：真實的課堂和理想中的課堂原來完全不一樣啊！我在寫教案的時候是一邊在腦海里想象課堂學生的畫面，一邊設計教案。同時教案也是在參照了別人的優秀教案的基礎上加進了我自己的想法。這堂課上下來，有一些優點，但也存在各方面的不足。

有以下幾個優點：

1、融入了新課程標準的理念，將學生放在主體的位置，教師起引導作用。

2、導入很有趣味，充分的調動了學生的積極性，提高了學生學習的興趣，達到了成功導入教學的效果。

3、課件做得很精美，充分展現了多媒體技術在美術教學中的應用，恰當的對教師的教學起到了輔助的作用。

4環節設計很緊湊，環環相扣，過渡性的語言也很恰當。

5、教態很自然大方，很有親和力，和學生之間沒有什么距離感，總會微笑面對每一個學生。

6、對學生的表揚很及時，表揚語多次用到，并采用小組比賽的形式，給每組的學生獎勵笑臉。

當然也有不足的地方，主要有以下幾個方面：

1、導入很有趣，但是時間過長，沒有把握好。

2、課件很精美，但是在播放汽車圖片的時候，聲音過大，圖片過多，有點喧賓奪主。

3、整堂課的整體把握沒有到位，時間上的安排不合理，所以導致后來教學任務沒有完成。

4、整堂課的紀律沒有抓好，給人一種鬧哄哄的感覺，課堂管理沒到位。

5對于課堂采取的小組比賽，沒能發揮它的作用，到課堂的最后并沒有將比賽的結果呈現。

6、在分組時，由于移動座位的幅度較大，所以導致課堂一片混亂，美術課堂的分組應該盡量避免大幅度的移動桌椅。應該采取前后左右幾位的同學為一小組。

7、教師對學生的指導并不是很多，教師應該在學生動手操作的時候在下面來回巡視，并給予學生相應的幫和指示。

因此，通過上這次的美術課，作為美術教師，我們在課堂中應該加強對學生的管理，培養學生養成良好的習慣，以更好的達到教學預想的效果。

（一）培養學生良好的學習習慣

習慣的力量是一種頑強而巨大的力量，習慣一旦形成，便很難改變。因此教師培養學生良好的學習習慣是很有必要的。作為美術老師，應該培養學生哪些良好的學習習慣呢？

1、善于思考的習慣

思考是人學習書本和自身體驗的主要形式。只有經過思考的東西，才能變成自己的東西，思考是人生進步的階梯。低年級學生主要掌握形象思維技能，所以教師可以根據學生的特點，要多鼓勵學生去思考，鼓勵學生將自己的所思所想通過美術將其表現出來。

2、準備好工具材料的習慣

每一堂美術課都需要用到美術工具，特別是手工制作課和綜合材料美術課上，需要用到的工具材料則更多。要是每位學生的工具材料都要由老師準備的話，是不可能的。所以只能老師提前布置任務，每一位學生利用課余的時間將工具材料收集完準備好。一堂美術課離不開美術工具，這也是一堂美術課能不能正常進行下去的關鍵因素。

3、上課認真聽講的習慣

上課認真聽講是每一門課程都需要的，只有學生認真聽講了，才會將老師所講的知識及時汲取，并納為己有，內化成自己的知識。美術課當然也不例外，雖然美術課老師講的時間不多，主要是將時間留給學生自己創作。但是前十分鐘一般都是老師講解繪畫要點、制作步驟、該注意事項……只有學生認真聽講了，才會在后面時間里的動手實踐才能順利進行。再加上老師適當的輔導指引，那么一堂美術課的教學效果就已經達到一大半了。

4、善于展現自己的習慣

每個人到這個世界來，都要展現自己，展現自己的美麗、展現自己的能力、展現自己的特質。所以教師應該要多鼓勵學生善于將自己的優點展現出來，多給學生展現的機會，例如：可以鼓勵學生將自己獨特的觀點說出來和大家一起分享；鼓勵學生上臺向大家展示自己的作品，并為大家講解作品；鼓勵學生抓住每一次比賽可以提升自己能力的機會，參與了，便會不斷的進步，學生的能力也會漸漸地提升。

5、善于想象的習慣

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二、“菜單式”美術專題培訓課程開發

2013年，教育部教師司頒發《教育部關于深化中小學教師培訓模式改革全面提升培訓質量的指導意見》（以下簡稱《意見》），對教師培訓給出了具體指導意見。《意見》指出：“建設‘菜單式、自主性、開放式’的選學服務平臺，為教師創造自主選擇培訓內容、時間、途徑和機構的機會，滿足教師個性化需求。”依據此文件精神，筆者組織區名優、骨干教師著力開發菜單式美術專題培訓課程。

（一）“菜單式”概念

這里的“菜單式”，是指對小學段上海教育出版社（以下簡稱上教版）美術新教材和初中段上海少年兒童出版社（以下簡稱上少版）美術新教材的教學內容中所涉及的相關美術專題進行梳理，并以此建設許多菜單式的專題培訓課程，體現培訓課程的多樣性和豐富性，以滿足不同教師的需要。

（二）選用“菜單式”的原則

選用“菜單式”的原則，源自《意見》中提出的“增強培訓針對性，確保按需施訓；改進培訓內容，貼近一線教師教育教學實際”。

（三）“菜單式”美術專題課程框架

“菜單式”美術專題課程框架，源自上教版小學美術新課程和上少版初中美術新課程的教學內容，結合區域教師教學現狀與需求而生成的八個專題，以便在日后的教學中探索有效的銜接策略。（“‘菜單式’美術專題培訓課程框架”詳見表1）

（四）“菜單式”美術專題培訓師隊伍建立

“菜單式”美術專題的培訓師主要在區域學科教師團隊中產生，他們均是區域學科名優教師、骨干教師、特色教師，有著豐富的實踐經驗，具有較強的實踐指導能力。每個專題安排1至2位負責人，主要是看教材上該專題課例的量而確定的。如果是課例較多的專題，就安排兩位負責人，—位聚焦教材解讀與課例研究指導，另—位聚焦技能培訓。這支隊伍組建后，先由區域學科教研員給予培訓指導。教研員通過解讀美術教師培訓課程的樣本予以引領，各專題負責人在此基礎上分頭去創建專題的培訓課程框架。等各專題課程建好后，教研員再組織培訓師集中交流創建過程中遇到的問題，共同研討，同時邀請上海市名師基地導師蒞臨指導，最后生成比較成熟的專題培訓課程。

（五）“菜單式”美術專題培訓考核要求的擬定與推行

“菜單式”美術專題培訓考核要求的擬定，是通過組織培訓師共同商榷、教研員梳理完善的基礎上產生的，旨在更貼近學科教師的需求，提高培訓效率。

《意見》中第四條指導意見：“強化培訓自主性，激發教師參訓動力。”我們在落實“菜單式”專題培訓時緊扣文件精神，將課程選報方式和考核要求同步推出，讓教師在選擇專題的同時明確參與培訓的目標。這樣，全體教師就可以依據自己的實際情況作出選擇，在明確目標下開展學習。

在區域“菜單式”美術專題培訓的“報名細則與考核要求”中規定：

1-2年教齡的教師必須全程參與八個專題的培訓活動。完成—個專題的—個教學案例。

3-5年教齡的教師至少參與五個專題培訓活動。完成其中—個專題1節課的教學設計與實踐研究，生成相應的優秀教案、課件、課堂美術作業以及教學論文—篇。

6-10年教齡的教師至少參與四個專題的培訓活動。完成其中一個專題一個單元教學設計與實踐研究，生成相應的優秀教案、課件、課堂美術作業，以及教學經驗論文—篇或—項課題研究。

11-15年教齡的教師至少參與三個專題的培訓活動。完成其中一個專題一個單元教學設計與實踐研究，生成相應的優秀教案、課件、課堂美術作業，并遞交一項課題研究或創建—個專題培訓課程。

16年以上教齡的教師至少參與兩個專題的培訓活動。遞交—個單元的教學實踐研究成果，以及—份教學經驗論文或—個專題培訓課程。

也就是說，“菜單式”的培訓既有選擇性，又有一定的規定性，從而保證教師經過專題培訓，能具備足夠豐富的美術知識與技能，以及相應的教學設計和實施的能力。

（六）“菜單式”美術專題培訓模式

為了有效突破“研”和“訓”兩張皮的現象，在組織開展“菜單式”美術專題課程培訓的過程中采用“研訓一體”的培訓模式予以實施。即美術教材中相關理論知識技能的學習與常態課堂教學觀摩研討有效接軌，在教師的心中留下—個完整的、系統的過程，即便是觀摩他人的課，也會覺得身臨其境，完全以主人翁的姿態去體驗培訓的快樂和收獲。這樣的培訓方式符合《意見》中提出的第三條指導意見：“轉變培訓方式，提升教師參訓實效。”

（七）“菜單式”美術專題培訓課時安排

“菜單式”美術專題培訓課時安排，每個專題均預設20課時的培訓內容，其中4個課時著重于教材核心知識技能與教學教法的解讀；4個課時為專題典型課例教學設計的集體研討；8個課時（周六全天）為美術專業技能的培訓，這樣，可以有一整天的時間去充分地探索與美術教材相應的專業技能，切實提高課堂教學的演示能力；最后4個課時作專題課例的展示與研討，讓教師們在參與中感悟、提升。

三、“菜單式”美術專題課程具體實施

因篇幅所限，本文以《紙藝》專題為例，介紹“菜單式”美術專題培訓的具體實施方法。

（一）《紙藝》專題培訓課程內容安排（詳見表2）

（二）《紙藝》專題課程具體培訓方法

1．教材分析人手，明確主干知識

《紙藝》專題培訓課程內容，均源自上教版小學美術全套教材（十冊）所有《紙藝》課例。首先解讀該套教材《紙藝》課例的主干知識、核心技能，以及教學教法要點。不少教師由于學校工作安排的緣故，常年任教低年級或高年級，對整冊教材關于《紙藝》專題核心知識技能缺乏整體性、系統性研究。通過這樣的培訓，有助于教師埂好地研究教材、研究教法、研究學生。

2.知識技能結合，提升示范能力

《紙藝》專題培訓中美術專業知識學習后，馬上進入與教學對應的紙藝專業技能學習和實踐，幫助學員快速把握具體的操作方法和教學演示的技巧。自主報名參加《紙藝》專題培訓的教師同處一室共同實踐，教師們均感到似乎回到了大學校園，幾乎個個陶醉其中，全然忘記了今天是雙休日。現場創作的作品富有創意，也為后續的《紙藝》專題課例教學設計奠定了良好的基礎。（圖1、圖2）

3．課例設計研討，完善教學方案

專題培訓中的《紙藝》專題典型課例，作為教師今后自主研修的范例，一定要參培學員作深入的了解，有個過程性、整體性的實踐體驗。所以，在理論培訓時就指定兩節專題課例：小學一年級平面紙藝課例《撕撕貼貼變成畫》和四年級立體紙藝課例《紙環花開》。要求本專題所有參培學員回去先做好這兩節課教學方案的預設，在此基礎上組織學員依據所選的課例進行分組研討。研討活動上，先讓將要承擔這兩節課教學展示任務的青年教師在組內交流，然后組員們結合自己的預設提出完善的方案。比如《撕撕貼貼變成畫》一課，“如何幫助拇指姑娘重建美麗家園”不僅僅是導入激趣，可以作為本課教學的主線貫穿始終，讓學生習得撕紙方法的同時也懂得了幫助他人的意義，起到潤物無聲的作用；又如《紙環花開》一課，教師就以單一的紙環造型設計花朵，每個學生只要將花兒組合成—件作品即可，教師們提議是否結合春暖花開時節，營造一個美麗的畫面，既提高學生的審美素養，又可激發創意表現的熱情。因為教師們個個有備而來，思維非常活躍，創意教學的金點子快速生成。比如，一年級平面紙藝課例《撕撕貼貼變成畫》一課的學生創意表現的方式，教師預設一個故事情節，并將定格的畫面分成八個小組去完成，最后全班合力完成一件大作，讓所有的學生體驗美術創意表現的樂趣；又如，四年級美術《紙環花開》一課，因為是一節紙立體創意表現的課例，在作品表現形式上以學生熟悉的花卉為主題，用紙環塑造形態各異的花朵，全班共同營造一個富有春天氣息的畫面。從而有效提高了單位時間研討的效率。（圖3、圖4）

4．課例教學展示，深化培訓效能，

《紙藝》專題課例（小學一年級平面紙藝課例《撕撕貼貼變成畫》和四年級立體紙藝課例《紙環花開》）通過分組研討后，主備教師負責實踐研究；兩位承擔展示課的教師，其中—位教師通過借班方式展示；教研員協同學科核心組教師及專題負責人，共同深入課堂予以指導；在一周后再面向全區學科教師展示最后的研究成果，讓與會的教師可以了解到不同年級段《紙藝》課例的教學教法。整個活動方案由教研員及專題負責教師共同策劃，比如整個活動的安排、發放材料的呈現方式、與會教師的簽到、課堂教學觀摩反饋表的設計、展示課例的攝錄、研討活動的過程記錄、活動后簡訊撰寫人員的落實、展示課教師執教后反思的落實、主題研修活動的總結等。整個專題培訓采用知識與技能銜接、教學設計與課例觀摩跟進的方式，可以讓參培教師不僅明確了全套教材各年級段《紙藝》課例的整體架構以及核心知識與技能，還知道了典型課例在整冊教材中的教學策略等，切實有效地發揮了經驗輻射作用。最后的專題課例現場觀摩與研討，可以進一步加深認識，比如新課程教學設計的規范化表述方式、紙藝教學要點、該年級段學生學習紙藝的特點等。同時讓還沒參加專題培訓的教師在集體觀摩中對區域組織開展的“菜單式美術專題培訓”活動有個先知先覺的機會。與會教師的教學觀摩反饋信息，也讓專題負責人進一步審視自己的專題培訓效果和不足，便于及時完善專題培訓課程，為其后的專題負責人提供借鑒。（圖5至圖7）

四、“菜單式”美術專題課程培訓成效

如今的教學“以學生發展為本”，培訓與教學一樣，應該以受訓教師的發展為本。所以，在具體實施過程中，我們堅持以學習單的形式去引導教師及時反饋專題培訓的感悟以及建議，以便培訓師在第—時間予以改進與完善，為后續專題的有序推進提供借鑒，更好地服務于廣大學科教師，推進新課堂實驗的步伐。在培訓師的共同努力和參培教師的積極參與下，不同層面的教師都有了新的收獲。

（一）青年教師在參與專題培訓中加速專業成長

“菜單式”美術專題培訓采用自主報名的方式，使得不同層面的教師匯聚一堂，在不知不覺中，教師們對美術課堂教學探索的熱情被點燃，大家都在不同程度上向“學的課堂”邁進。如實驗小學小曾老師，剛休完產假就投入到《紙藝》專題培訓中來。通過紙藝系列化的培訓活動，對正在創建的《紙盤藝術》校本課程又作了進一步的完善。其中三年級的一節《巧剪紙盤魚》在市級主題研修活動上展示，充分展現了教師的教學智慧。課堂導入環節，通過用剪刀對紙盤剪三刀的方法巧拼一條魚，激發學生的好奇心和求知欲，并請學生上來試一試：“你能變出什么？”學生組合出類似飛鳥的形象。（圖8）在此基礎上，教師鼓勵其他學生上來試試“還可以怎樣拼？”以簡單的引導，有效激發了學生的創意思維。結果上來的幾位學生都擺出了不同形象。（圖9）為了加深對巧剪、巧拼方法的理解，教師引導學生去觀察多媒體視頻中魔術師的變法，學生看得入神，有效提升了單位時間的效率。在學生實踐過程中，教師提議，有了魚的雛形后還可以去美化魚鰭，通過欣賞相應的圖例加以啟發，學生很快就進入高一層次的探索活動中。（圖10）等學生設計得差不多了，教師又強調：“今天剪下的紙盤沒有浪費的，想想小碎片可以做什么？”在教師的提示下，有的學生將小碎片變成了魚鱗，有的變成了魚的牙齒，有的變成了裝飾的花紋等。創新的潛能完全被激發，學生經歷了由易到難的探索歷程，但整個學習過程是愉悅的，作品也充滿了創意。（圖11）

（二）新教在專題培訓中有效縮短適應周期

實踐證明，“菜單式”美術專題課程培訓活動深受學科教師的歡迎，對不同層面教師的專業成長都有很好的促進作用；特別是對入職2年左右的新教師來說，這種浸潤式學習的平臺，有效縮短了他們的成長周期。

在“2012屆新教師同質課堂教學研討活動”中，兩位新教師所展示的二年級《彩紙片的組合》一課“同課異構”教學，有效體現了“學的課堂”的教學理念。比如在大小紙片的拼貼組合時，引導小朋友先“擺一擺，看一看、想—想”，在嘗試實踐中發現粘貼組合的技巧。為了激發低年級學生的學習興趣和創作熱情，兩位教師均創設了符合學生年齡特點的情境：小張老師利用小朋友熟悉的卡通人物大雄與哆啦A夢的故事引入新課；小楊老師則以“為灰姑娘設計美麗的王冠”為主線貫穿整節課。另外，兩節課在作業設計上都體現了美術學科視覺性、審美性的特點，取得了良好的教學效果。（圖12至圖15）

（三）培訓師在專翹課程實施中突破發展瓶頸

教師隊伍建設關系到新課程改革與發展的前景。在專題培訓中，我們首選挑選有特色的、綜合能力強的區級名優、骨干教師承擔培訓專題，讓他們在任務驅動下突破發展的瓶頸，成長為優秀的培訓師，從而帶動區域教師的整體發展。

1．課程建設能力在創建中得到提升

因為每個專題必須結合中小學全套教材相關的課例，逐一分析和梳理，讓參培教師明確各課的核心知識與技能以及教法要點，所以，在前期的課程架構過程中，有效地提升了他們的教材解讀能力、語言組織能力、培訓演示文稿設計能力、培訓方案的規劃能力，等等。

2．技法指導能力在培訓中得到提升

專題培訓課程架構好之后，就面向學科教師實施培訓了。這對少有機會承擔教師培訓任務的名優、骨干教師來說，也是個不小的挑戰。從而促使他們培訓的語言更加精煉，專題課例的分析更加嚴謹，專題技能的示范引領更加精準，教師實踐內容和方式更加科學，提供的教學建議更有針對性，專題課例設計方案的研討更有效，專題課例教學實踐指導更加到位，典型課例教學觀摩研討活動的組織更加有條理，等等。

3．課例引領能力在自主探索中達成

每個專題培訓前期的教材解讀與知識技能的培訓，都緊緊圍繞專題課例的生成而展開。要引領教師探索具有“學的課堂”風采的《紙藝》專題課例，作為培訓師，需要在自己的課堂加以研究，提煉有效的經驗，從而提升培訓的實效性。

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一、科學規劃教學設計

科學地規劃好教學設計，是順利開展課堂教學的基礎，我們在設計美術課堂教學時，應關注教學目標、教學內容及教學形式等，因此，我們在教學設計過程中，應該把握好以下幾點：

（1）教學目標準確

俗話說：“凡事預則立。”這充分說明教學目標在課堂教學中的重要性。教學目標是在教學活動中師生雙方預期達到并可以測度的學習結果及具體規格。明確的教學目標是整節課的核心與靈魂。在一節課中，教師準備教什么？希望學生學到什么？這是至關重要的。教師應根據課程標準、教材的要求以及學生的實際情況，準確把握課堂的教學目標，同時還要突出重點，抓住關鍵突破難點。如：浙美版第三冊《好大的向日葵》，有些老師確定如下的教學目標： 1、初步了解向日葵的基本特征。2、感受向日葵有大有小的畫面風格3、鼓勵小朋友用多種顏色畫出五顏六色的畫4、通過觀察向日葵花盤、葉子的形狀特點，并體會美感。培養學生熱愛大自然的情感。而我覺得該目標過于籠統，不好界定，而目標3的主體對象是教師，目標4更是空洞，課堂上很難達成該目標。因此根據教材的安排和二年級學生的特點，我確定如下的教學目標：1、認識向日葵、欣賞向日葵的美；2、了解向日葵的各個部分，感受向日葵變化多端的花瓣，飽滿的形象、以及向日葵豐富的色彩；3、運用夸張擬人的手法來表現半命題畫《—――的向日葵》，培養學生有創意的表達能力。這樣的教學目標，任務明確，也容易達成。還能突出教學的重難點

（2）教學內容合理

老師們在上公開課時，有時為了展示課堂的完整性和系統性，往往將兩課時的內容壓縮到一課時中，于是，課堂教學上就出現了大容量、快節奏、高密度的現象。到了學生做作業的時候，老師們催促聲不斷：“好了沒有”，“快一點，抓緊時間了”、“還沒完成的同學先放一下” 更有甚者，學生水粉顏料剛調好，下課的鈴聲就響起，只好把作業放在課外，課內就不能很好地對學生作品進行點評，給課堂教學留下遺憾。因此，教師在安排教學內容時應當考慮學生最需要的什么，時刻提醒自己該環節對于目標的達成和重難點的突破有無幫助，一些可有可無的內容和話語都應盡量避免，盡可能的在有限40分鐘內，發揮課堂教學的最大效率。

（3）教學形式適度

多樣化的教學形式的確能調節課堂氣氛，激發學生的學習熱情。但是過于花哨的課堂只會令學生忙得不亦樂乎，熱鬧過后卻什么也沒有學到。例如有一位老師在上《線條的魅力》一課，開始時，請大家欣賞一段flas，短片內容很新奇，引得學生哈哈大笑，看似把課堂氣氛調節得很不錯。可短片內容跟本堂課到底有什么聯系呢？而后的作業展評環節，教師更是別出心裁地運用了花瓶拍賣會的形式。立刻，孩子們情緒高漲。然而，靜心細想，這樣的形式對教學目標的達成到底有沒有幫助？課堂是一個系統工程，應環環緊扣，更要以學生發展為本，適度地把握教學形式，切忌過度包裝。

二、合理掌控教學過程

課堂教學不是單純地實施教學方案，它是教師在教學實施中的一個再創造過程，是師生思維的相互碰撞與交流的機會。因此，我們在教學方案的實施過程中，應該在學科、學生、教師、師生互動等角度，全方位立體式關注教學的全過程：抓住學科特征，凸顯主體地位，適度留有空白，關注動態生成等。

（一）抓住學科特征

美術，“美”即“審美”，“術”即“技術”。這也就意味著我們的美術教育必須包涵審美教育和技術能力的培養。而美術審美教育和美術知識和技能的學習只能通過美術的手段來實現。比如課堂上教師的示范，不但加強了學生的直觀感受，讓他們清楚地了解美術創作的過程和方法，而且拉近師生之間的距離。比如：上《椅子設計》，教師課堂上親自折紙，展示了不同的椅子（如圖），這種示范，使學生在通過直觀欣賞、觀察、思考進而模仿的過程，掌握了椅子基本的制作方法和創造方法，而且也激發了學生的創意思維。

正如上海師范大學胡知凡老師所說的：“美術老師不要忘本，自己的專業是美術，專業素養與專業以外的東西如何把握，這是教師們需要好好考慮的。希望老師把課堂教學落實到實處，認認真真地上課，扎扎實實地上課，還美術學科的本位是十分重要的。”

（二）凸顯主體地位

長期以來，課堂教學評價的關注點總是圍繞著教師的表現，教師是怎么說、怎么做的，就算是偶然關注到了學生的行為表現，也都被當作是教師“教”的效應，或者是教師“教”的反饋。而教師更多的也只是關心自己的教案能否順利完成，根本無視學生的學習過程和學習效果。

新課程強調學生的主體地位。這就要求教師成為課堂活動的參與者和學生學習的支持者，課堂上要引導學生自主學習，與學生共同感悟、討論和實踐。因此，在課堂教學中，教師應鼓勵學生主動探究，多多關注學生的需要，將“主人”的地位歸還給學生，給學生創設自主學習的平臺，幫助學生學會自己觀察事物和思考問題，掌握學習的方法。如：就拿一年級的《東南西北》一課來說吧，東南西北是學生們最喜歡的玩具之一，很多小朋友在幼兒園的時候就會折了，那么，我們不妨就請會做了的小朋友上來示范，教師只要從旁提醒一下注意要點即可。這樣一來，既讓該學生體會到了成功的喜悅，激發了其繼續主動探索的積極性，同時也是對其他孩子的一種激勵，讓他們也能主動參與到自主學習中去。

（三）適度留有空白

“留白”原指藝術創作中的一個技巧，即在創作時為了充分地表現主題而留出空白的藝術行為。欣賞者則憑借顯露出的“冰山一角”進行想像、聯想，去補充那些空白，領悟作品的內涵。“留白”能營造一種“此時無聲勝有聲”的意境。我們的課堂教學也可以借鑒“留白”手法，把它運用到實際教學中，并以此激發學生的想象力，開拓學生的創造思維。

1、示范留白

教師示范是美術教學中最為直觀、有效的教學方式，但是完整的示范卻很容易束縛學生的思維，且又浪費時間。因而，示范時，教師不一定每幅畫都畫得那么具體、詳細，只要抓住關鍵，抓住要點、難點，選擇局部來進行示范，通過教給孩子正確的觀察方法和表現技法，讓學生掌握創作方法的同時，留給學生一點探索的機會和創新的空地。例如在執教的《齊白石筆下的蔬果》一課，我用毛筆蘸藤黃色加一點赭石色，用中鋒一筆勾出半個琵琶，再用同樣的方法勾出另一半。其他的如勾蒂，側鋒兩筆畫葉子，濃墨勾筋，畫枝，則沒有畫出，而是留給學生發揮的空間。

示范留白使學生既感受到教師精彩的技法演示，又能創新表現，作業異彩紛呈。留白的目的在于給學生創造天地，激發創新熱情，激活創新思維，鍛煉學生的創新能力。

2、知識留白

蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基講：“有經驗的教師往往只是微微打開一扇通向一望無際的知識原野的窗子。”學生沒有疑問的課并非一節好課，教師可以留下一些未完全解決的問題讓學生探索思考，帶著問號結束新課，從而促使他們課外繼續觀察和發現，把課堂延伸至課外。如在執教《做做陶藝》一課，在欣賞《唐三彩馬》時，一個學生突然提出一個問題：“這匹馬造型非常逼真，非常精美，但為什么尾巴這么小，和生活中的馬尾不一樣呢？”這時，我對學生說：“同學們中有沒有誰知道？”這時一個學生說：“是為了節省材料。”另一位同學說：“馬尾巴的毛掉了。”“馬尾巴受傷了。”教室里哄笑一片，其實沒有誰知道真正的答案。我并不急于把答案告訴同學們，而是讓學生課外先觀察家里或商店里賣的唐三彩馬，它的尾巴是不是都是很短的，然后查資料或調查，下一次課來一起交流。課中留白，促使學生課外探究，到生活中去觀察和思考。

“留白”是美術課堂常用的藝術，它是一種智慧，也是一種境界。能給學生創造自由翱翔的空間，并充分調動他們思維的主動性，從而積極地參與探究、學習和創造，獲得成功的體驗。在課堂教學中，既要留下教學空白，又要利用好留白，做到實處含虛，虛處探實，激活課堂。開啟學生智慧，培養創新思維。

（四）關注動態生成

平時我們的課堂大都是執行教案的過程。教師只是教學預案的忠實執行者，不允許學生“旁逸斜出”。若有學生超出了教案預設的答案，教師就會努力“引導”其“回歸正軌”。殊不知，教師和學生都是鮮活的生命體，隨著教學活動的展開，師生的思維和教材、教案的不斷碰撞，往往會閃現出出人意料的火花，靈感和創意隨即迸發，從而收獲意想不到的精彩。

1、及時捕捉生成，演繹課堂精彩

課堂教學是一個動態的不斷發展、推進的過程，在這個過程中，除了“預設”和“預設生成”外，往往還會產生動態的、精彩的生成資源，而這個精彩總是在那一瞬間激發。因此，發現這一瞬間、把握這一瞬間就顯得尤為重要。我在教學《剪拉花》時，正要示范其制作方法時，突然發現有個學生已經開始在下面動手了。我用眼睛的余光斜視了一下，沒有批評該學生不認真聽講，反而還請他上來當小老師。只見他動作嫻熟，而且一邊做，還一邊提醒大家哪些要點是要特別注意的。沒料，學生們聽得格外認真，個個都把眼睛睜得大大的，生怕一眨眼而錯過了學習的機會。生成性資源也許是學生學習的頓悟、靈感的萌發、瞬間的創造，但它往往是隱蔽的，需要我們老師目光敏銳，并及時地捕捉和利用，從而演繹課堂教學的精彩。

2、機智處理意外，增添鮮活色彩

許多發現、發明很多時候是從意外中獲得靈感的，課堂教學中教師注意意外情況，適時更改或增加教學內容，是培養學生興趣、引發好奇心、引發思考的有效途徑。記得在教學《東南西北》的時候，我本意是想讓學生學會東南西北的制作方法，并利用畫、剪、貼等各種方式對“東西南北”進行夸張的再創造，從而制作出與眾不同的美麗的立體造型的“東西南北”（例如：小動物等）。可誰料，在學生創作時，一個小朋友突然“卡擦”一聲引起了大家的注意，“你在干嘛呢？”我上前問道。“老師，你看，照相機！”她興奮地舉起手中的折紙玩具告訴我。“是呀，還能操作的，可真形象！”我很好奇，于是問，“你是怎么想到要做照相機的？”她什么也沒說，只見她三兩下功夫又折了一個，我恍然大悟，原來“照相機”的折法跟“東南西北”差不多，只是最后的幾步稍微變了一下。就這樣，課后，我給大家留了一個任務——根據“東南西北”的折法，試試還能變成哪些好玩的東西，看誰變得多。結果第二天早上，孩子們真的帶來了好多小玩意兒，“衣服”、“褲子”、“手槍”……應有盡有（如圖）。試想，如果我當時就遏制這個小朋友的行為，要求她必須做小動物的話，那樣不僅可能會消滅學生的創作熱情，更損失了這可遇不可求的教學財富。

可見，我們教師只要敏銳地發現課堂中出現的“生成點”，機智地處理好這些“意外”，它將帶給我們更加鮮活而精彩的課堂。因此，在制定教學目標和設計教學環節時，我們可以留出一定的“彈性區域”，讓學生進行創造性的學習。

總而言之，雖然小學美術課堂教學方式呈多元發展態勢，但美術課終歸是“美術課”。美術教師必須牢牢堅守美術課堂的底線——科學規范地進行教學設計，使課堂教學目標準確，教學內容合理，教學形式適度；合理掌控教學的過程，緊緊抓住學科特征，凸顯學生的主體地位，適當進行藝術留白，關注課堂動態生成，從而扎扎實實地落實課堂教學規范，促進課堂教學地有效提高。

參考文獻

[1]《義務教育美術課程標準》（2011版），人民教育出版社 2011年5月

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在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為以后學習奠定基礎。

三、發揮教師為主導的作用

1、備課深入細致。平時認真研究教材，多方參閱各種資料，力求深入理解教材，準確把握難重點。在制定教學目的時，非常注意學生的實際情況。教案編寫認真，并不斷歸納總結經驗教訓。

2、注重課堂教學效果。針對中年級學生特點，以愉快式教學為主，不搞滿堂灌，堅持學生為主體，教師為主導、教學為主線，注重講練結合。在教學中注意抓住重點，突破難點。

3、堅持參加校內外教學研討活動，不斷汲取他人的寶貴經驗，提高自己的教學水平。經常向經驗豐富的教師請教并經常在一起討論教學問題。聽公開課多次,使我明確了今后講課的方向和以后美術課該怎么教和怎么講。

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一、交互白板在小學美術中的功能彰顯

1.圖片的放大縮小

在學習美術的過程中，學生最為感興趣的往往是美術教材中的各種趣味圖片，而當這些圖片呈現在交互白板上時，由于比例的不同經常展現出來的美感也是不同的。很多時候的美術作品，如果在屏幕上展現得相對較小，學生很難發現美術作品的美妙之處。因而，教師可以利用交互白板的圖片放大縮小功能，φ廡┟朗踝髕方行放大縮小。以“清明上河圖”為例，雖然是一幅圖，但它包含的內容是很多的，因而教師在展示這類作品的時候，需要集中選取某一區域進行放大，進而使小學生實實在在地發現美術作品的美。而且，美術的許多繪畫方式經常會對圖片比例生成一定的要求，如果圖片的比例過于不協調，會直接使美術作品的美感大打折扣。但是，當前的小學生并沒有太高的比例意識，在進行美術繪畫時，經常會出現雜亂無章的作品，缺乏線條的柔和度和美感。通過對交互白板的利用，可以按照一定的比例實現對圖形的縮放，使學生的繪畫過程更加簡單合理。

2.教學中的交互性

對于交互白板而言，其在教學中的主要功能，莫過于十分完善的交互性。交互白板的交互性十分直接，主要體現在教師與學生的交流溝通中，在實際的教學中，教師可以通過交互白板將自己的教學任務或教學問題呈現給學生，并由學生完成或者回答。同時，對于學生在學習美術中出現的問題，也可以通過電子白板進行總結，并針對性地進行解答。比如，在學習素描的過程中，很多人對于素描的繪畫風格有著較多的不理解，不知道為什么素描需要在繪畫作品的開始部分設計一些虛線，而且在最后的作品完成過程，需要將這些虛線抹除掉。對于這種狀況，教師可以通過交互白板的繪畫功能來解釋。素描中的虛線，最主要的功能在于對整體規劃結構的固定，能夠將不同的規劃板塊完全整理出來，使整個美術作品有著較為完善的條理性。

二、交互白板在小學美術中的應用

1.提供美術教學教案，簡化教學流程

在進行美術教學的過程中，美術教師需要在課前設計以本堂課題為主的美術教案，以使小學美術教學具有較高的實效性。而很多的美術教學內容較為復雜，想要進行教案的設計并不容易。而交互白板的出現，無疑較好地解決了這一問題。以“對折剪紙”為例，其中所涉及的剪紙內容并不只是一兩種，而如果每一種都進行演示的話，會占用較多的課堂時間，不利于整體美術教學效率的提高。如果不進行全面展示，更加不利于學生美術素養和認知的形成。為此，教師可以以交互白板為基礎，利用較短的時間，迅速搜索一些相關的剪紙圖片和視頻，并將這些內容真實地在白板上展現出來，使教學流程逐步得到簡化，整體的教學效率得到全面提高。

2.開展趣味的交互性美術游戲

小學階段的學生，對于美術有著無限的遐想，并且十分憧憬美術作品的美感。在日常生活中，經常可以看到小學生在進行隨意地畫畫，雖然畫出來的東西并不美觀，但是對于他們而言，卻是一種制作美的過程。為此，教師不妨在平時的生活中，積極開展一些趣味的交互性美術游戲，以此來提高學生的學習興趣，逐步提升他們的美術能力。以“動物和植物”為例，教師可以將學生的作品展示到交互白板中，并由學生作出評分。為了提高活動的趣味性，教師可以將學生的畫作順序打亂，由他們選出最優質的美術作品，并說出該作品的優美之處，以供其他學生進行學習交流。

總之，將交互白板運用到小學美術的教學中，不僅能夠切實優化教學效率，簡化教學流程，還能夠實時促進學生學習效率的提升，培育出高素質的美術人才。小學美術教師應當加強對交互白板的運用，全面發揮它的多方面功能。

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二、認真做好本職教學工作

課堂教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將自己的一些教學經驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂為學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真傳授，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。

在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。盡可能做到當堂內容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發掘有美術天賦的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，使每堂課都能讓學生有所收獲。總之，在實際教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

三、任勞任怨，完成學校其他工作

對于學校布置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。在這個學期的宣傳工作中，按時上崗，盡職盡責，為老師和同學們搞好服務。

四、加強反思，及時總結教學得失。

反思本學期來的工作，自己在工作中的不足，主要有以下幾點：

篇12

教育教學是我們教師工作的首要任務。為保證教學質量，努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足用活新老教材，實踐新理念。力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

本學期，我每周14節課美術，包括兩節幼兒班美術課程，課時量比較大。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學工作。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級采用不同的批改對于我負責的美術的美術課程，我采用邊學習、邊教學的方法，堅持系統性、階段性相結合的原則，做到定時間、定地點、定內容，使每堂課都能讓學生有收獲。總之，在課堂教學，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

三、任勞任怨，完成學校其他工作。

本學期我校開展了一系列的活動，我能夠積極參與到活動當中，不僅參與美術宣傳工作，組織學生參與創作作品。對于學校布置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到任勞任怨、優質高效。

四、加強反思，及時總結教學得失。

反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。

篇13

實踐的時間：20xx年x月x日——20xx年x月x日

實踐的單位：xx省丹xx市xx中學

實踐的對象：初長學生

實踐的過程：一、了解學生的興趣愛好

由于xx月5號才開始實踐，學生們都剛剛經歷了期末考試，心情都很激動和興奮。所以在實踐的第一天，我主要了解他們各自的興趣愛好。通過了解，我發現男生大都喜歡游戲上的人物和場景，女生則都比較關注漫畫和動畫。根據這一點，我在課后找到許多相關資料，希望從中對針對他們興趣的教學有幫助。

二、美術知識拓展講解

已經知道他們都對動漫比較感興趣后，第二天的知識拓展講解也是主要圍繞國內外動畫的。

首先，將中國動畫幾個階段的典型代表中的片段通過投影播放出來。如：小蝌蚪找媽媽、 鷸蚌相爭 、大鬧天宮、黑貓警長、海爾兄弟、舒克與貝塔、老夫子、寶蓮燈、麥兜等。

接著，告訴同學們，這些動畫有什么重要地位。 如： 《小蝌蚪找媽媽》 中國動畫片的張叁豐，中國卡通界的達摩，開山鼻祖。五六十年代的中國水墨動畫是世界動畫界的珍寶，《小蝌蚪找媽媽》就是代表作之一，取材于齊白石的魚蝦形象，奠定了影片的美術水準。開頭的設計就很“中國”，打開一本素雅的國畫畫冊后，一幅幽靜的荷塘小景淡淡推入，古琴和琵琶樂聲悠揚，共同勾畫出優美抒情的水墨世界。這部片子打破了動畫片“單線平涂”的模式，沒有邊緣線，意境優美，氣韻生動，曾獲得多項國際殊榮。同樣令人印象深刻的是它的旁白，那個年代典型的播音腔女聲聽來就像老師，但今日重溫卻是一番格外地親切與溫馨。尤其是開頭的那句“青蛙媽媽愛他們，就像媽媽愛我們”，讓人心頭一暖，仿佛回到了童年的單純年代。

然后，將國內外各種游戲制作過程的簡單步驟講解給同學們，并播放出其制作過程，以及介紹工作室人員的個人簡歷。

最后，發放一些動漫人物圖片，讓他們臨摹。評比出最優秀兩幅(男女各一幅)掛在教室展覽，可以促進同學們學習的積極性。

三、專業基礎課教學

實踐的第三至五天斗主要進行的是專業基礎課教學。，它們依次是色彩、素速寫。色彩主要是靜物臨摹和寫生，素描主要是靜物寫生和幾何石膏寫生，速寫主要是景物和人物臨摹。在正式開始繪畫之前，我都會要求同學們認真閱讀書上的范畫，找出其中的優點和適合自己的畫法。同樣，每天也會有優秀的作品被掛在教室內展覽。

四、發散思維 創意繪畫

實踐的第六天，主要是培養同學們發散思維，學會聯想。我會先給同學們發放一些創意素描或是創意海報，可以促進他們進行聯想。接著，請每位同學把各自的創意描述出來，大家進行討論。最后，就指導他們進行各種方式的創意繪畫。

五、課外寫生

最后一天的實踐是課外寫生，也是同學們最期盼的。為了安全起見，我特意選定沿江公園作為我們的寫生地點，并邀請一些家長和其他代課老師一同去。在寫生時，主要分為風景寫生和人物寫生，都是以速寫的手法。

實踐的總結：

一、教書育人，提高自身素質。

老師就像學生的一面鏡子。我們應該從自己嚴格要求，影響感染學生。只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。老師跟學生之間也是很貼心的。實踐的這段時間，由于指導老師的認真指導，我較好地完成了教學任務。跨科目聽課時，發現他們這些學校都在使用多媒體教學，而且收益都很好。回來之后我也學習著他們的教學方法，凡響不錯。我希望這股浪潮繼續下去。

二、求實創新，認真開展教學、教研工作

實踐期間，我力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。 課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，積極開展一些美術方面的競賽，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平

三、加強反思，及時總結教學得失

反思實踐以來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多。本來想在美術選修課開設“兒童水粉畫”興趣小組，但由于種種原因也沒能實現。今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創西城公學美術教學的新天地作出貢獻。其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作應更加兢兢業業

實踐的心得： 作為一名實踐美術教師，平時發現美術教學很輕松，但自己真的實踐后就覺得并非想象中的那么容易。美術這門科學是一門激勵人興奮的學科。它沒有語文學科的詩詞海洋，沒有數理化學科的試題海洋，也沒有英語學科的語法海洋，更沒有政治學科的理論海洋。美術是具有趣味性的學科。它要通過實踐來掌握知識，它通過想象力和創造力完美的結合。而對于初到美術海洋的學生們，對于美術方面的知識似懂非懂。如果把太多的理論注入到他們的腦袋里，他們會對美術產生厭惡和憎恨，如果把美術知識化為游戲和故事，并且還能讓他們親自接觸實物，他們會對美術變得非常感興趣。所以