引論：我們為您整理了13篇藝術與設計論文范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。
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1.1前言
1.2涂鴉藝術在國外的發展
1.3 涂鴉藝術在國內的發展
2........
2.1 涂鴉藝術對服飾設計的影響
2.2 涂鴉藝術對服飾商業的影響
3. ........................
3.1 涂鴉與服飾色彩的搭配
3.2 涂鴉與服飾材料的搭配
3.2.1 ..................
3.2.2 涂鴉在服裝面料拼貼手法上的運用
3.2.3 涂鴉與裝飾金屬輔料的搭配
3.3 涂鴉與服裝款式的搭配
3.3.1 服飾設計中的涂鴉圖案分析
3.3.2 .................
3.3.3 涂鴉與服裝系列的搭配
4. 涂鴉藝術與現代服飾設計結合
4.1 涂鴉藝術在服飾設計大師作品中的運用
4.2.......................
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二、現代藝術設計
隨著社會經濟的發展，現代藝術在設計過程中逐漸擺脫物質實體的限制，成為一個國家或地區重要的文化體現，反映出不同地域的審美風格?，F代藝術作為當代文化與美學的綜合性表達手段，在人們的工作、生活的各個領域中逐步滲透，所以，對于現代藝術設計的認識應該是全方位與多角度的。對于現代藝術設計來說，其主要以體現社會意識而存在，能夠將當代社會的審美意識反映出來。現代藝術和民間美術的主要差異在于現代藝術在設計中受到科技發展的影響，并以科技的發展為基礎。因此，科技的發展不僅對現代藝術設計的設計對象、設計方法具有重要的影響，還拓展了現代藝術的設計思維。
三、民間美術和現代藝術設計的融合探討
1.現代藝術設計源泉來自民間美術
優質的藝術素材常常源于人們的日常工作和生活，生活經過藝術家的提煉、篩選及潤色后就具有了濃厚的藝術氣息。民間美術是民間文化傳承的重要手段，其在現代藝術中以源頭的形式存在，并主要表現在物質和精神兩個方面。物質作為民間美術的重要載體，是民間美術中不可或缺的重要組成部分；精神則反映出當代人的審美意識與審美追求，是民間美術的思想結晶。中國擁有悠久的歷史文化與民族文化，現代藝術設計中重要的設計靈感來源就是豐富的民間美術。因此，設計者要不斷采納與吸收民間美術的精髓，從而創造出獨具一格的藝術作品，進而在推動現代藝術發展的同時將中國輝煌燦爛的民間文化傳承下去。
2.民間美術深化現代藝術設計創造力
民間美術對于現代藝術設計的影響是多角度、多方面的，其創作視角所具有的獨特性以及設計方式所具有的開放性給現代藝術設計提供了無限的創造力與想象力。民間美術主要通過想象力與創造力的結合，充分表達出創作者的思想感情。在現代藝術設計中應用民間美術，不但可以培養設計者的想象力，還能探索與發現素材所具有的規律性，從不同的視角觀察和思考事物，促進思維的發散性。
3.現代藝術設計借鑒與應用民間美術
隨著各種現代藝術活動的開展，更多的中國藝術品逐漸走上了國際化道路?？梢园l現，走上國際化道路的藝術品其成功之處就在于立足本土文化，借助中國傳統文化豐富作品的內涵與意義。這在現代藝術對民間美術的借鑒應用中得以體現，這對于創作出更好的現代藝術具有重要的啟示。
4.兩者之間的文化內涵共通
在創造民間美術的過程中，必須堅持藝術理想與人生理想的價值觀念，將這些因素融入創作主題，將人民生活的情感接通，融入自身對于生活的熱愛和美好的心愿。伴隨民間美術的廣泛應用與現代藝術的設計實踐，不論是時間上或是空間上都要做出相應的改變，民間美術中所具有的人文精神也是現代藝術在設計中需要汲取的重要精華。此外，民間美術的設計主題還能充分激發現代藝術在設計選材中的靈感，讓民間美術成為現代藝術設計的創作靈感來源，從而促進兩者之間文化內涵的共通。
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（三）當代藝術的社會文化價值藝術是社會文化的升華，因此當代藝術也極具現代社會文化價值。傳統藝術在表現形式和藝術價值方面極具兩極性，民間藝術和高雅藝術的區分十分明顯，而在當代藝術中，藝術的層級界限模糊了，藝術成為民眾精神文明生活中不可或缺的組成成分。另外，當代藝術的經濟價值越來越明顯，各種專門為藝術作品而誕生的經濟實體越來越多。
二、當代藝術與動畫設計的關系
動畫設計是動畫片制作的基礎，包括動畫人物形象設計、場景設計、音樂設計等多個環節。動畫設計按照其工作特征來講屬于藝術設計中的一部分，為動畫設計作品的表現形式又與美術作品和影視作品類似，可以說動畫設計是當代藝術的一部分，探討當代藝術與動畫設計的關系，對豐富當代藝術作品、發展動畫設計來說都是十分必要的。
（一）動畫設計中體現了當代藝術的特點動畫設計的目的是為了制作動畫作品，為人們的精神生活提供資源。動畫片是兒童所喜愛的電視作品，因此，動畫設計要符合兒童的認知模式，即動畫設計作品力求簡潔而色彩豐富，易于兒童理解。從這個角度上，我們可以分析出，動畫設計體現了當代藝術的“抽象風格”，例如《喜羊羊與灰太狼》這部動畫作品中，懶羊羊的頭部以螺旋形代表了豐厚的羊毛，突出了懶羊羊“愛吃”、“小胖子”的特點，在這部動畫作品中，無論是動畫形象還是動畫場景設計，都具有極高的抽象性，卻將羊和狼的形象表現的淋漓盡致。
（二）動畫設計是當代藝術的表現手法之一藝術作品有眾多的表現形式，并且隨著社會文化的發展而展現出不同的魅力。在信息時代，藝術創作也受到加工處理手段的影響，除了傳統的以文學、美術、音樂等為代表的藝術作品外，電影和電視劇也成為藝術作品的主要形式。而在動畫設計中，也不乏當代藝術的元素使用，例如，宮崎駿的動畫電影誕生于動畫手稿的創作，其中對動畫場景的設計無不是借用了許多日本明治時期的繪畫風格和社會元素，并通過服裝設計的細節和色彩展現了繪畫藝術之美，同時，也介由繪畫藝術，使得動畫片制作更加豐富，深受青年們喜愛。由此可見，動畫設計作品不僅應用了許多當代藝術的設計理念，同時也為當代藝術作品的展示提供基礎，從藝術創作的角度來講，動畫設計是當代藝術的表現手法之一。
（三）動畫設計與當代藝術發展的趨同性動畫設計與當代藝術除了在藝術表達特點和藝術表現手法方面展現了千絲萬縷的聯系之外，動畫設計與當代藝術發展還展現出相同的脈絡。當代藝術的一大特點就是藝術作品具有十分有影響力的社會文化價值，一方面，藝術作品服務于大眾而非專門的某個人群；另一方面，藝術作品具有十分明顯的經濟價值。而動畫設計正是當代藝術社會文化價值的表現，很多動畫電影不僅對兒童具有十分重要的教育意義，也為成年人所喜愛，例如《功夫熊貓》、《馴龍高手》等，另外，以動畫設計為中心的動畫產業鏈也逐漸發展起來。動畫設計將遵循著大眾的審美口味和市場的需求進一步發展，這與當代藝術的發展模式是相同的。
三、對動畫設計的幾點建議
（一）在動畫設計過程中重視藝術手法的使用當代藝術與動畫設計的聯系，使得動畫設計工作者們必須重視在設計過程中有規律的使用某種藝術手法，以展現動畫設計的藝術價值，使動畫設計成為動畫影視和動畫周邊作品創作的基礎，使動畫設計作為當代藝術的一部分，能夠更加完整的履行藝術對社會文化和經濟發展的責任。
（二）在動畫設計中展現藝術精神藝術是對社會生活的提煉和升華，其中蘊含了巨大的社會文化價值，從藝術作品中，人們能夠感受到當代社會的主流思想，并且經由藝術作品欣賞產生審美感受，通過評論藝術作品抒發內心的想法，這就是藝術精神的體現。因此，在進行動畫設計的過程中，也必須考慮到如何展現動畫設計和動畫作品的藝術精神，這也是提升動畫設計作品質量的根本。
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任何完美的設計作品，都是建立在一定的理性分析基礎之上的。為了保證展示設計合理、預算準確以及最終展示效果的突出，必須熟悉場地的各種數據。首先，必須展示空間的場地的具體情況，現場獲取相關空間的尺寸，了解照明設施、供電方式、電路插座等情況。除此之外，還必須了解相關的行業法規和各種文件規定。只有獲得充足的技術文件資料，設計工作才能有的放矢，才能落到實處。
三、展示藝術設計階段
顯示展示藝術設計的藝術風格,空間布局,整體形象,彼此關系和色彩關系,等作為一個整體設計,是一種規劃設計和設計的指導作用的具體的設計活動。在整個設計的過程中應該掌握一些基本的原則:一是統一的藝術風格。特定的設計來表達特定的風格,或古樸,或光,或怪異,或精神,體現在整體的藝術風格,使用各種材料、造型設計、燈光的處理應根據總體藝術風格。第二個是讓空間層次節奏。展示空間的變化對整體設計至關重要,比如起源、過渡,介紹,,舒緩的,最終,安排不同的空間體驗,給觀眾一個不同的心理感覺,以最大化總體設計意圖和效果。三是集中在整體形象。它使用“企業視覺識別系統”建立總的主題形象。四是合理的資本管制。在整個設計過程中需要考慮的一個非常重要的因素,是基金的總體控制,同樣的效果,不同的技術和材料,資金投入差別非常大,這就需要整體設計師熟悉不同的技術和材料的特點,以達到合理有效的使用資金,為了獲得最大化的資本利用率。
四、顯示技術設計階段
為了實現藝術和設計的影響,設計師必須解決的技術問題在藝術設計的過程。在藝術設計的演示中,審批和確定,在使用技術語言和表達需要完全狀態的設計意圖,即開發技術圖紙,施工生產的基礎。包括技術設計圖紙的具體內容的精確大小平坦,海拔高度,建筑照明和其他配置圖等。有時畫出不同比例的建筑細節。
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2.藝術設計教學的目的與方法
藝術設計教學的目的是為了培養學生發現美和創造美的能力，并將其熟練運用到服務于人的創作觀念中。它需要學生具備豐富的文化內涵以鑒賞美的藝術，也需要學生清楚地掌握事物的規律，以便于利用創新思維能力進行藝術改造?，F代美術教育家伊頓說過：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術教育，因為它涉及人類的精神創造。”在藝術設計教學中，基礎課程與專業設計是相輔相成的存在?；A課程可以提高設計的質量和文化底蘊，學生通過對基礎課程的學習，學會對事物的形狀、大小、方向建立多角度的觀察和臨摹，有助于發現其潛藏的內部聯系與秩序，從而進行反復的訓練，逐步獲取把握全局、將雜亂快速整理為有序狀態的能力。而這種由“質”到“量”的變化，足以使學生的視野得到開闊，技法有效增加，在豐富知識的同時也開發了創造性設計思維，從而幫助學生在實際運用中得到更好的發展。而專業設計的教學就更為復雜，對全局觀念更為注重。藝術設計從手工化到現代工業化的轉變迎合了社會發展的方向，所以在藝術專業設計方面，應該考慮到社會需求與工業化的背景條件。其實，現代圖案設計與藝術設計教學擁有諸多的契合點，圖案的形態、構成、色彩等基本原理對現代藝術設計有較高的啟發作用，可以說圖形設計為藝術設計教育提供了基礎的訓練平臺，而擁有現代工業化氣息的圖案設計則可以在此基礎上獲得指導藝術創作服務于人的設計靈感。
二、現代圖案設計對藝術設計教學的影響
1.把握造型美的規律
《圖案基礎》一書描述：“圖案是實用美術、裝飾美術、建筑美術方面，關于形式、色彩、結構的預先設計。在工藝材料、用途、經濟、生產等條件制約下，制成圖樣、裝飾紋樣等方面的統稱。”可以說，圖案是藝術設計中包含審美與實用的部分。而作為一種藝術表現形式，圖案取材于生活中的大小事物，再通過美學的規律進行編排創作，對稱、均衡、反復等都是常見的藝術創作手法，線描、淡彩等是常見的創作形式。圖案創作不是胡亂編造，而是真實地記錄下事物的自然形態，再升華為概括或變形的藝術形象。所以一些經典的圖案往往既包含了物質文化的積淀，也有長久以來人們約定俗成的一些創作規律或是對美的認識。在圖案教學的過程中，學生可以了解和掌握造型藝術的形式美，并知曉其創造美的規律與途徑，如在圖案造型的學習中，最常見的是去繁、夸張、求全、組合、巧合、寓意等。這些藝術手法各具特色，學生可以根據需求自由運用，繪制出風格迥異的圖案設計形象。去繁的手法能將主題特征高度集中，使形象更為簡明扼要；求全能通過一部分反映整體，以小見大；巧合是對幾種形象的結構形式進行融合，增加藝術作品的美觀與趣味。這些藝術手法完全適用于藝術設計，不論是平面藝術或是裝飾藝術，其造型美的規律是相通的，最終都是要完成對美的創造。因此，通過對圖案設計的學習，學生能在藝術作品的造型方面獲得技巧上的幫助，并熟練地運用到其他形式的藝術設計中。
2.創造性思維與設計靈感
藝術的美是多面的，或細膩含蓄，或奔放粗獷，這就需要我們學會從不同角度、不同方向去欣賞。而創造藝術的過程更是千姿百態，這個過程受到創作者本身的閱歷、文化、技藝的限制，更受到其自身思維方式的影響。培養創造性思維能力是藝術設計教育的一個重點，它是學生尋求藝術靈感的助推力，具有幫助其順暢完成從物質生活向精神藝術轉變的加工任務。創造性的思維能力如同一個充滿無限可能的盒子，為學生提供了施展藝術才華的空間?，F代圖案設計擁有對物體進行審美加工的能力，這源于其要求設計者必須對物體進行細致的觀察，因為它的創作靈感是源自生活的，然后再把事物轉化為美的藝術品，因而可以培養學生的觀察力。不僅如此，這種觀察能夠讓學生較快掌握事物的形態、特征，從而以較快的速度獲得合適的創作靈感與藝術手段。藝術需要創作者的精神世界支撐其物質形態，魯道夫•阿斯海姆在《藝術與視知覺》中提道：“視覺形象永遠不是對于感性材料的機械復制，而是對現實的一種創造性把握。它把握到的形象是含有豐富的想象性、創造性、敏銳性的美的形象。觀看世界的活動被證明是外部客觀事物本身的性質與觀看者的本性之間的相互作用?！币粋€圓圈代表什么？是月亮、車輪、硬幣、紐扣，是一切圓形物體的可能。那么以不同形式組合在一起的兩個或三個圓圈又代表了什么？在對圖案的繪制中，富于聯想能讓藝術作品得到更多的解讀，讓其具備更多的意義，也為藝術設計帶來更多的樂趣。
3.寓情于物的創作形式
世界是多元化的，而生活于此的各族人民都有其獨特的歷史文化背景，也有獨具匠心的表現方式，藝術則是人民物質生活與精神文化的真實反映。中國的圖案設計講求寓情于景的委婉表達，對自然素材的特征進行取舍、提煉，美化其藝術形態，保存其精神，使之獲得更凝練、更出神、更純粹的藝術造型。而這些造型從一定程度上代表了之前原有物體的部分性質，更使觀者形成了對某一物體的刻板印象，獲得想到某物就產生某種情感的效果。如我國的民間圖案“歲寒三友”“五福捧壽”等，都表現了獨特的寓意。在圖案設計教學中，學生不僅需要學習如何觀察圖案背后所隱藏和蘊含的人文知識，也要對這些知識有清晰的認識和了解，這對學生的人文素養方面有極高的要求。這些圖案對現代藝術設計有著巨大的啟發，很多傳統紋樣被應用于建筑、裝飾、廣告設計，正是這些充滿特殊意義的造型設計給藝術作品帶來了更多的內涵和贊賞。而寓情于物的藝術表現形式也被廣泛應用于藝術教學領域，通過對圖案設計的學習，學生積累了大量寶貴的文化知識，也摸索出了屬于自己的藝術創作形式，能熟練地提取前人留下的關于造型美的規律。
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（一）書法藝術與平面設計都需要遵循形式美的原則
點、線是構成書法藝術的基本元素，書法藝術通過點線組合能夠形成千變萬化的藝術形象。書法中，書法家主要通過對點、線之間的組織、結構和布局來表現書法的形式法則，它講究均衡和韻律的美學法則。平面設計是一門以點、線、面為基本元素的藝術，它要求以簡潔的形式語言來表達豐富的內涵、傳達信息，它注重對稱和平衡。此外，無論是在書法藝術構成形態上，還是在平面設計的構成形態上都講究空間和動態感。
（二）書法藝術與平面設計都體現著設計意識
書法作品是以點、線為基本元素來表現各種對比關系和篇章布局的，所有的書法作品都體現了書法家的設計意識。平面設計本身就是設計意識的體現。由此可見，二者在某種意義上都體現出一定的設計意識。此外，書法作品的裝裱也是一種設計，體現著設計意識。對書法作品進行裝裱既有利于保護作品不受損害，也能夠有效地美化作品，書法裝裱的這種功能與現代商品包裝具有異曲同工之妙。
（三）書法藝術與平面設計都離不開傳統文化
書法藝術之所以被稱為藝術，不僅是由于它能夠傳達漢字符號的基本意思，更在于它能夠將單純的漢字符號提升到藝術的境界，以不同的形式表達出不同的情感和信息。如古代的甲骨文是由尖銳之物鑿刻而成的，因而，字體笨拙，充滿了詭秘之感；帛文是以竹片作為承載字體的工具，因而，字體游走自如；金文是以模鑄為書寫形式，因而筆畫粗壯而樸茂；漢隸以筆墨作為書寫工具，因而端莊秀麗。平面設計的根本目的在于傳遞信息，此外它還借助于一些圖形、色彩來增強設計的藝術感染力、表達情感，這一點與書法藝術具有相通之處。［3］平面設計中體現著深厚的文化韻味，尤其是現代平面設計中電腦技術的應用，使得設計更方便、更美觀、更規范，但與中國傳統書法藝術相比還缺少藝術性和鮮明的個性特征。因而，在現代平面設計中以書法藝術代替一般的漢字書寫，既能夠增添設計作品的藝術性，又能夠美化設計作品，增強作品的審美性。
書法藝術在平面設計中的實踐運用
（一）書法藝術在標志設計中的應用
漢字既是人們進行信息傳遞和交流的媒介，也是現代平面設計中的重要元素。現代許多平面設計公司都將書法藝術作為設計的主要元素，在此基礎上創造出許多優秀的作品。如2008年北京奧運會以印章和篆書作為會徽設計的主要元素。篆書具有端莊、凝重、勻稱、豐滿的特點，既能夠彰顯我國深厚的歷史文化底蘊，又能夠凸顯奧運會的運動主題，表達出一種熱烈的氣氛，其中毛筆書寫的漢字更是體現了中國傳統書法藝術與現代平面設計的完美結合。2010年中國上海世博會的會徽，設計時將“世”字以書法藝術的形式進行構圖，形成了三人相擁的圖形，很好地表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的主旨。［4］書法藝術在現代平面設計中的運用既體現了一種全新的設計理念，也有效地表現了中華民族悠久的歷史文化背景。
（二）書法藝術在商品包裝設計中的應用
在現代商品包裝上運用傳統書法藝術既能夠使包裝帶有濃重的民族氣息，又能夠增添包裝的民族文化氣息，書法藝術的這種獨特功能是其他藝術形式和其他漢字形式都不具備的。書法藝術在現代商品包裝中的作用是以漢字符號的藝術形式來傳達信息。如在茶葉外包裝上，我們經常會看到以書法藝術書寫著的一個飄逸灑脫的“茶”字，旁邊還會再配上一幅雅致的圖畫，書法藝術在這里既與商品的內容完全吻合，也起到了良好的裝飾美化作用。書法藝術在書籍封面包裝上的應用更是多姿多彩，如在一些文化意味較為濃重的書籍封面上，常常會出現著名書法家的題字，以體現典雅的風格和豐富的內涵；在一些學術意味較重的、嚴肅的、權威性的書籍封面，如字典、詞典、學術性專著等，一般多采用沉著穩重、端莊嚴肅、中規中矩的楷書來書寫，以體現書籍規范莊重的特征。此外，根據商品的定位、使用對象的不同也需要選擇不同的書寫形式，如在一些小朋友使用的物品包裝上多使用自如灑脫的草書，以傳遞活潑、快樂之感；在中老年使用的物品包裝上則多使用楷書或隸書，以傳達穩重之意。在電子商品的包裝上多運用醒目的字體，以體現商品的時代性與技術性；在煙、酒等商品包裝上則使用豪放的字體，以追求奔放的氣勢；在女士用品包裝上則多使用具有含蓄、陰柔的字體，以體現女性的溫柔與婉約?，F代社會中，將書法藝術與現代平面設計相結合，既能夠增加產品的文化內涵，提升商品的文化檔次，又能夠使消費者有效地將該商品與其他商品進行區分，拓寬商品的市場銷路，提高企業的經濟效益。由此可見，書法藝術在現代商品包裝中有著重要的應用。
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總所周知，一個成功的平面設計作品離不開獨特和新穎的構思，但要實現這種構思，就需要一個合適的表達方式，因此，攝影創新技巧的運用成了平面設計中的關鍵因素，其手法有很多種，比如：①特征突出法。在攝影時抓住產品的特點，利用光線明暗效果等手段來凸顯產品的特征；②適當夸張法。合理的夸張是一種常用的攝影手法，這是利用人們渴望新奇事物的心理，利用適當夸張的方法來顛覆一些傳統觀念和理念。常用的夸張技巧有形態夸張和神情夸張這兩種，將這種夸張因素融入進作品中，能使作品表達的主題更加深刻和生動。③富于幽默。幽默是最能讓人精神放松的表達形式，在作品中富于幽默元素，能夠將表達的信息變得更加生動活潑，使觀眾在輕松快樂的氣氛中了解到傳遞的信息，從而加深印象。④安排懸念。懸念與幽默有著異曲同工的效果，也是各類藝術作品中常用的表達方式，它是利用了人們的好奇心和求知欲，將懸念作為突破口，在人們的記憶曲線中留下難以磨滅的記憶拐點。⑤偶像代言。這種手法也是當前社會中最常用的一種方法，利用名人效應來宣傳和傳遞產品信息，并不需要對產品進行過多的表述，只要充分發揮出偶像的作用，就能夠很好地起到宣傳作用。
2攝影藝術創新在平面設計中的使用價值
2.1直觀性
攝影藝術創新在平面設計中能夠起到很好地視覺直觀性。通過精湛的攝影技術和后期處理制作出來的攝影作品，其信息傳遞的視覺直觀性是其它表現手法無法比擬的。在平面設計中攝影藝術創新方式之所以能夠被放大觀眾所接受，就是因為它獨特的代入感可以在觀眾無法察覺的情況下受到視覺沖擊，是能夠引起觀眾注意力和加深記憶力的最佳表現方式，從而為平面設計提供實質上的支持。比如利用采用倒置手法的攝影作品配合正置的主題文字來形成強烈對比，使觀眾能夠感受到強烈的視覺沖擊。除此之外，由于色彩是視覺傳達過程中的第一刺激信息，因此可以利用強烈的色彩差異來造成強烈的視覺沖擊力，利用人們對色彩的敏感感知和強烈的條件反射來突出主題信息。
2.2真實性
攝影作品還具有極佳的真實性。由于攝影照片是現實世界的直接反應，因此平面設計中在表達邏輯情感和信息理念時，喜歡用攝影照片來渲染主題，這種平面設計的圖片不但會給觀眾帶來強烈的視覺沖擊感，也造成了一種零距離的效果，其心理暗示效果強烈，使此類平面設計作品更具有說服力。
2.3瞬間永恒性
攝影作品能夠準確的再現攝影的那一瞬間攝影對象的外貌特征和細節，具有極高的真實性和紀實性。由于事物是隨著時間不斷變化和移動的，而攝影則能將某一個決定性的瞬間真實記錄下來，從而成為經典，深刻而耐人尋味。因此，這種細膩真實的還原感能夠引起人們的強烈感受，使人們體會到體悟到瞬間與永恒的內在聯系，這種感受是動態電視廣告所不具備的，所以瞬間永恒性成了平面設計中的一大優勢。
2.4情境性
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二、提高高校美術與藝術設計生藝術素質和創新能力的有效途徑
(一）實現各類學術資源的優化整合，促進美術與藝術設計生綜合素質的全面提升在具體的教學實踐中，教師要充分發揮美術教育的基礎性作用，加強人文藝術教育與學科之間的聯系，實現資源的優化配置和組合，不斷豐富大學藝術教學內容，切實增強學科的實用性和內涵性。在設置藝術教學內容時，要實現心理藝術學、藝術史、設計史、藝術鑒賞以及藝術美學等各學科的綜合利用，強化學術交流和指導，將晦澀的藝術美學轉變為通俗的白話，方便他們理解和掌握。隨著社會的不斷進步和發展，具有創新能力和開拓精神的復合型人才越來越受到社會的歡迎和重視，現代教育要求切實加強各學科之間的交流和資源的實時共享。由此可見，要讓美術與藝術設計生更好地掌握和領悟知識，高校就要積極采取有效措施，加強各類學術資源的交流，不斷對知識進行整合，從而提升藝術類學生的綜合素質，不斷適應社會對人才的需求，順利實現就業。
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1.2現代科技的發展，呼吁人文精神的回歸。工業革命之后，流水線作業和機械化大生產，慢慢就背離了人文精神的發展要求，尤其是現代科技的迅速發展，信息技術廣泛應用與藝術設計領域之中，電腦基本上了代替了傳統的人腦構思，設計出來的作品批量大增，但藝術型明顯不足，更缺乏人文關懷，這就引起了消費者的反對，也使得自身的審計人士深感不足，故此，現階段，設計藝術的發展仍不能偏離人文精神，而是應加大人文關懷的使用力度，適時加大人文精神的教育力度。
2人文精神對藝術設計的重要意義
設計藝術是一門綜合性學科和藝術，需要把不同學科的內容和不同的思想運用到設計過程之中，藝術作品不是用來自娛自樂的，而是用于共同欣賞，或者是滿足消費者的某種需要，設計藝術就應兼容并包，這其中，人文精神就是設計藝術的重要源泉之一。
2.1人文精神是藝術設計的源泉和動力。藝術設計創意的動力，來自人所提供的信息而產生的情感，各種信息源于人對自然的認識、理解和創意結果給人帶來的功利。“人”即指各行業的作者，也包括團體、社會、國家和民族。藝術設計創意也一樣是理智與情感的結合。所以藝術設計如同創造一樣，一是要有感情，二是要有方法。藝術設計基本上是理性的，但理性需要感情來激發。可見，感情和方法兩者，感情起著根本作用，人文精神就是人類感情的真實體現，為藝術設計提供了真實的源泉和靈感。
2.2人文精神可以提升藝術作品的生命力。藝術設計理念是情感與創意思想的基本組成部分，它包括嚴謹認真、實事求是、堅持真理、一切從實際出發、以實踐為檢驗真理的唯一標準。藝術設計師的工作態度，在很大程度上決定于人文社會因素。只有高度的人文精神，才能激發起高度的設計創意，因此人文因素是藝術設計工作者是否有藝術設計理念，是否具有創意、情感的試金石。人文精神也是現代設計人士抵抗功利化思潮的思想武器，只有心無雜念、不為功利目的所熏陶，才能設計出人們滿意的作品，這樣的作品生命力和藝術感染力才能最強?，F階段的設計藝術領域萬萬不能忽視人文精神，可以把人文精神和現代設計技術進行結合使用，提升人文氛圍。
2.3人文精神是現代藝術設計的發展方向。藝術設計首先是思維方式，研究出好的創意要有正確的思維。藝術設計創意不僅需要邏輯和實證的理性思維，同樣需要形象思維，直覺，領悟與靈感，以及有機的整體觀與感悟。藝術創意是在激情下產生的思維火花，這是人們對創意動機的一種通常理解。藝術設計進入當代，與其他學科一樣，已經到了“大科學”時代，多數學科研究需要合作。要學會與人相處，要有平等待人，彼此尊重，互相理解的態度。設計師需要學會使用人性關懷的理念，不能置現實生活于不顧，更不能忽視消費者對于人性關懷的呼聲，用真、善、美來指導自己的設計過程。
3人文精神在藝術設計領域的具體運用
藝術設計既是專業的，又是大眾的，除了考慮設計本身藝術性的考慮之外，更應照顧大眾階層的現實需求，在高于現實生活的基礎上，更應立足于現實生活，回歸藝術服務社會、服務人民的本源，現階段設計藝術的發展，不應排斥人文精神，而是應加大人文精神的教育力度。這種教育不僅僅是依賴于校園之中，更應滲透于設計的每一個環節之中。
3.1設計環節中增加人性關懷。現實生活中，一些消費者就反應我國商品的包裝設計重在強調功能效果，對于一些與消費者密切相關的問題，則考慮不足，比如藥品的包裝重在突出療程療效、食用油包裝中是否非轉基因標志不明顯、一些產品的設計不偏于攜帶，等等，這種功利化傾向應切實加以糾正，增加人性理念，包裝中可以明確一些標志信息、突出環保色彩、強調使用方法等，滿足消費者的現實需求。
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在標志設計中，標志的表現手段通常是利用圖形文字構成具體可見的象征性的視覺符號，并將這一視覺符號中的內容、信息通過簡潔的形式傳達給觀者，從而達到樹立品牌形象的目的?；丶y因其干脆、齊整的構成形式產生了一種簡潔而穩重的視覺張力，被廣泛地應用在現代標志設計的領域之中。如中國聯通的標志，是一種回環貫通的中國傳統吉祥圖案“盤長”演變而來的。迂回往復的線條象征著現代通信網絡，蘊含著信息社會中國聯通公司的通信事業井然有序，同時也象征著聯通公司的事業無以窮盡，日久天長。無獨有偶，中國郵政電信總局，中國移動總公司的企業形象也用了吉祥紋樣——“回紋”。可見，回紋這一吉祥紋樣在現代企業，特別是高科技領域里，也有其獨特的、豐富的象征意義。如華鼎傳媒標志設計，其外形契合與文字呼應，標志設計用回紋構成一個形象的鼎字，外形契合與文字相互呼應，給人以深刻的印象。杭州南宋御街標志，設計把回紋和南宋建筑特點相結合，從構成形式上傳達了視覺感受，從紋樣內涵上表達了歷史悠久的時空感。
2回紋在現代服裝設計中的應用
在現代服裝設計中，回紋這一傳統中國紋飾不僅在國內得以運用，而且在外國的著名服裝品牌的設計中綻放異彩。例如2011春夏范思哲推出的系列禮服明顯表達出設計師對中國傳統回紋的鐘情,這個充滿中國古典韻味的花紋，被大量鑲嵌或印染在平整的緊身、性感、充滿異域風情的禮服上。范思哲的立體剪裁讓露腰細節成為重點，給了女人們更多展現自信的空間?；丶y紋樣鏤空透視設計更添神秘感。印入眼簾的主角是一襲中國紅色禮服，幾何拼接剪裁同整齊劃一的回紋形成反差和對比，既富有中國韻味又個性時尚，氣場強烈，尊貴高雅。展示的禮服各有特色，不同的顏色搭配不同形式的回紋，不論是鏤空還是拼接，回紋的魅力被散發得淋漓盡致，或大氣或婉約，或性感或柔和，或高貴或典雅，讓人不禁贊嘆設計師將回紋運用得巧妙與獨特，讓中國傳統紋樣在現代服飾中散發出另類、神秘、大氣的獨特魅力。又如北京服裝學院建校50周年概念中山裝的設計，在裝飾圖案及工藝上融入了中國傳統元素，體現了中國的傳統文化和當代時尚的完美結合?；丶y，分別運用于領口、肩部、胸部、袖口等位置，彰顯這款中山裝的大氣磅礴。
3回紋在現代室內設計中的應用
回紋運用重復、簡化、拓展、解構、重組等造型手段多次運用到現代室內設計中，形態簡約卻不簡單，中國味道濃厚。如運用在二維化的地毯或屏風時，常見有單體回紋，也有二方、四方連續回紋等。又如墻頂、吊頂運用回紋解構重生、三維立體形態的表達，賦予新時代的風采。2010年上海世博會中國館設計是回紋紋樣形式應用于建筑、室內外觀裝飾設計中的經典案例。柱子剖面上以及導向牌上回紋的應用正是從細節體現出了中國特色和時代精神，使整個設計內涵更加厚重。又如西安大明宮國家遺址公園建筑小品長椅設計，運用回紋作為邊角的裝飾，把中華傳統文化融入現代設計之中,簡約大方，風格獨特，同時符合科學力學原理的特點，帶有觀賞性和實用性。不難看出，回紋在現代各個領域的裝飾藝術設計中演繹著它獨特的民族理念和文化魅力。它不只是一個裝飾符號，更多蘊藏人文理念和文化思想，其方正、嚴謹規整的構成形式與豐富的內涵寓意是其藝術價值的集中體現。時代賦予回紋新的生命和內容，傳統回紋也為現代設計增添了一抹別樣的東方風情。它的古為今用，傳統與現代的結合，得到了設計行業的一致推崇。通過對大量的現代藝術設計案例的歸納與研究發現：無論傳統回紋紋樣被應用于何種領域，它在應用的過程中依然遵循對稱及均衡、連續與重復的裝飾法則，形成了一種莊重、平穩、規則有序的視覺沖擊，畫面生動與多彩。當代回紋的應用最重要的是維持并保護某些原生態特征，結合各種藝術形式特點，賦予回紋更加豐富且深遠的民族文化內涵。
二、回紋的設計創新視角研究
1回紋元素創新視角設計的思考
創新是一種精神，更是一種勇氣。創新的意義在于把已經取得的進行再一次發展和升華。因此，我們要努力將傳統文化與現代藝術設計緊密結合，努力發揚與傳承傳統文化，形成中國式的設計風格，這也是藝術設計人員們不斷思索和探索的新課題。對傳統紋樣的研究與探索需重新審視并深入分析研究，從而使其得到更好的繼承與發展。首先，要提高民眾對中國傳統文化的理解與重視，維護并保存傳統紋樣的形式；其次，要加強中國傳統文化及其表現形式的發掘；再次，要重視中國傳統圖形符號的研究?；丶y在古代的應用精彩還是在現代設計中更勝一籌，筆者認為因其展現風貌是截然不同的,所以各有其精美之處。因此以回紋的原貌作為設計的靈魂所在，還原其本意,升華設計主題?；丶y的紋飾并非簡單而沒有過多用武之地，其實它本身就是中國紋樣史的一個重要符號，意義極其深遠。在古代的裝飾設計中，回紋多數作為輔助紋樣，襯托主體。但在現代藝術設計中，以回紋為靈魂的設計多是利用回紋本身作主體，重組與升華，讓回紋做真正的“主角”?；丶y在現代設計中大放光彩，不僅是因為它的外表質樸，更是它所積累的無窮深遠的文化內涵。選用回紋，取其一部分進行衍生再造，在古老的圖形中注入適合時代的意義。
2回紋元素的設計案例分析
在筆者的設計案例中，回紋將作為靈魂線索貫穿其中，賦予設計更深一層的內涵與意義?，F在的生活中慢慢的被現代化所充斥，手邊隨意的物品都是冷冰冰的印刷品，沒有手感，沒有溫度，更沒有情感?；丶y為混，形如回，意深遠，回歸質樸、充斥情感為設計的主要目的。意圖通過設計重溫沒有污染、沒有機器、更多情意的質樸年代，回到純凈的手工藝中，將一汪情感寄托于回紋，又透過回紋感受純樸的本質。實現途徑:通過印章手工藝回歸原始的印刷狀態，將質樸的印章元素融入其中，以回紋的深刻內涵作為主要靈魂，展現印章所飽含的濃厚情意和現代元素，傳統與現代碰撞之后突出主題，升華內涵。選擇印章是因為其雕刻時間比石刻、木刻短，也不需要繁雜的技藝，章的表現內容也極為廣泛和隨性。圖5印章工作室的標志設計，主體運用回紋的單體形態，結合印章的方正概念而繪制出來，通過細節的增減讓回紋圖案同章法二字緊密結合，以留下印記的方式，呼應設計的理念。感動我的不只是那一刀一刀的刻痕，更是那與世無爭的質樸、刻章人的情意。這一點與回紋的情感相似，樸素而又質感?；丶y紋樣需要結合現代生活因素，本著裝飾的原則，改變較為單一的表現形式和手法，應用現代化的材料，使其形式豐富多彩，富有現代感、時代感。將回紋融合其他藝術門類、科技領域，不僅能將傳統藝術和現代藝術新舊結合，還體現出設計師沖破束縛、勇于創新的現代設計理念，運用現代高科技滿足現代觀眾的審美需求。
篇11
酒的主要成分是水和酒精，酒精的化學名稱叫乙醇。酒精的語源來自阿拉伯語的“aikunui”，原本是婦女化妝用的一種粉末，后轉化為“酒之精華”，謂酒精。一般的酒，除含乙醇外，尚含酯類、酸類、酚類及氨基酸等物質。加之多是由五谷雜糧、果實制成，酒有水谷之氣，味辛甘、性熱，易入心肝二經，所以有通暢血脈、行氣活血、祛風散寒、清除冷積、醫治胃寒、強健脾胃以及行藥勢的功效。適量飲酒，可使人思維活躍，激發人的智慧，尚可強心提神、消除疲勞、促進睡眠。酒進入體內，可擴張血管，增加血流量。酒對味覺、嗅覺是一種刺激，可反射性地增加呼吸量、增進食欲。經測試得知，人體內少量酒精，可以提高血液中的高密度脂蛋白的含量和降低低密度脂蛋白的水平，為此少量飲酒可減少因脂肪沉積引起的血管硬化、阻塞的機會。
酒的功效異常廣泛，酒既是一種獨特的物質文化，也是一種形態豐富的精神文化。酒的主要功效有解乏、提神、助興、調味、待客、引發詩情畫意等，在此將主要的加以說明。
1、酒可載情
酒使人精神鎮靜、暢快，即飲用時有，這是酒自古以來能流傳至今的一種精神力量?？v觀中華古今飲品，酒所起的文化功效甚為顯著：高興時“葡萄美酒夜光杯”；頹廢時“今朝有酒今朝醉”；懷念親友時“明月幾時有，把酒問青天”；與友人會聚一堂時“酒逢知己千杯少”；孤獨時“舉杯邀明月，對影成三人”；惜別時“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人”……可說助興者酒、澆愁者亦酒，酒滲透中國人社會生活的各個角落，成為一種文化的載體，被人們譽為“酒文化”，為人類文化生活增加眾多色彩光輝。
俗語說：“無酒不成席”，酒給席間增添很多話題，邊飲邊侃，融融濃情和酒一起暖遍全身，酒興所致，心扉敞開，歡聲笑語，籠罩席間。故此，中日兩國的人們認為酒使喜慶添異彩，酒使親朋增友情。
然而人生并不是時時事事都順遂，煩惱時，如有朋友解頤釋道使人豁然開通，是最理想不過的，但一般不易遇到及時雨，很多人則借助于酒，所以有“一酌千憂散，三杯萬事空”等詩句。人們認為酒是急救良方，可淡漠苦惱。當然如沉湎濫飲不僅不解憂，反而影響健康。
2、酒可入藥
酒不僅可載情，尚可治病、滋補。酒是“救人的良藥”，但有時也是“殺人之利器”，鳩酒一類的毒酒便可治人于死地。酒可入藥是因為酒精是一種很好的溶劑，它可溶解許多難溶甚至不溶于水的物質，用它來泡制藥酒，有的比水煎中藥療效好。而且藥酒進入體內被吸收后立即進入血液，能更好發揮藥性，從而起到治療滋補之功效。為此，中醫常有處方讓患者用酒沖服，或煎藥時使用藥引。酒不僅可內服，而且能用于外科。最常見的除酒精消毒外，酒可以涂于患處，治療跌打扭傷、關節炎、神經麻木等，如虎骨酒、史國公酒等。東漢名醫華佗，曾用酒沖叫作“麻沸散”的藥，作為麻醉劑完成外科手術，并獲得成功。此為公元2世紀的事情，系世界首創，當今科學發達了，雖不再使用，但在未發明麻醉劑的時代，酒可起到了救助外科病患者的作用。不同的酒有不同醫療作用，最新的研究成果說，每天飲一兩烈性酒，可減少冠心病發作，從而減少冠心病引起死亡的危險性。
近年來紅葡萄酒在中國很暢銷，備受青睞。因為適量飲用葡萄酒不僅可防衰老，而且尚可預防因機體老化引發的有關疾病。紅葡萄酒中有一種屬于多酚的化學物質叫花色素(anhocyanidin)，是紅色的來源，它有很強的抗氧化的功能。若能抗氧化，便能抗衰老?；ㄉ刂饕嬖谟诩t葡萄的皮和籽中，在釀制過程時，轉變為抗氧化作用的物質。
3、酒與健美
酒有健美之功效早在唐代蘇敬等人所著的《新修本草》一書中已有記述：“暖腰腎、駐顏色、耐寒”。這里是指葡萄酒，在7世紀中葉，葡萄酒傳入中國并在中國得到發展。還有桃花酒，是將三月新采的桃花陰干后浸泡在上等酒中，貯15日便為桃花酒，飲用該酒，有潤膚、活血的功效，使人青春美容長駐。白鴿煮酒、龍眼和氣酒也有美容作用。為使毛發肌膚健美，中國古代就有用酒洗浴的做法。例如古人頌揚始于唐宋的荔枝酒時，日本盛行一種酒浴。入浴前，將075公斤的“玉之膚”飲浴兩用酒加入浴池水中，洗浴后皮膚潔白如玉，周身暖和?！坝裰w”浴酒是把發酵酒糟和米酒混和，再經蒸制而成，是清酒的一種。
日本酒浴是一個日本人在一次偶然機會中有所感悟而發明的。一天，齋藤外出回來準備洗澡，他妻子不慎打翻置于浴室的一瓶酒，灑在注滿浴水的浴槽內。其妻要換水，齋藤說無妨，入浴槽浸泡20分鐘，這次有酒的沐浴覺得比平常洗浴后更舒適、溫暖，以后每次加入一些酒，洗好了關節炎，而且皮膚變得光滑柔軟。后經醫學專家研究，酒對皮膚有良性刺激，能加速血液循環，對身體大有裨益。為此，此后日本流行酒浴。
4、酒與烹飪
在烹飪美味菜肴時，適量用酒，能去腥起香，使菜肴香甜可口。因為酒的主要成分是乙醇，沸點較低，一經加熱，很易揮發，便把魚、肉等動物的腥膻怪味帶走。魚、肉腥味多是因為三甲基胺、六氫化吡啶、氨基戊醛等化學成分作怪，而乙醇能溶解這些物質，在加熱的同時將其形成腥膻的物質一起揮發掉。同樣，使用動物脂肪烹調菜肴時加點酒，也會取得美味功效。一分子的甘油和三分子的脂肪酸構成動物脂肪，又稱甘油三脂，如遇熱，甘油與脂肪酸開始松散，此時加酒，脂肪酸便與乙醇化合成酯類，漂出芳香氣味，并因乙醇揮發而香氣四溢。在烹飪過程中，何時加酒是一門學問，通常以鍋內溫度最高時加酒為宜，而且酒要先于其他佐料下鍋。總之，絕大多數菜肴在烹制過程中，當酒一噴入，能立即爆出響聲，并有一股水氣冒出，便足以證明放酒的時機適宜。當然用酒過多會破壞蛋白質的膠體結構，使它脫水分解。若是魚蝦作餡，酒多則會NFDF7出湯來，皮不易包緊。
烹飪用酒最理想的是黃酒，因為它含乙醇量適中，介于啤酒和白酒之間，而且黃酒中富含氨基酸，在烹飪中與鹽生成氨基酸納鹽，即味精，能增加菜肴的鮮味。加之黃酒的酒藥中配有芳香的中藥材，用它作料酒，菜肴會有一種特殊的香味。當然，在無黃酒的情況下，其他酒也可以用。不過中國菜用黃酒為最好，西菜則多用葡萄酒、啤酒。即不同菜肴使用的酒不同，用酒時間也不盡相同。即使是中式菜肴，也有不同技藝。在蒸炸魚肉雞鴨之前，用啤酒浸腌10分鐘，做出的菜肴嫩滑爽口，沒有腥膻味。
日本人烹飪也使用酒，一般為“味NFDF8?！?MIRIN)。它是一種與燒酒混合而成的料酒，在燒酒中放入半曲和蒸過的糯米，使其糖化，置放一兩個月，過濾而成。味黃色、
透明、味甘，可作烹飪用，也可當飲料。味NFDF8起源于何時何地，尚未弄清楚。據推斷為慶長德川幕府時代，即17世紀初釀造成功。用味NFDF8烹制的日本菜呈淡甜味，比用砂糖味道好，而且使魚、肉有光澤。
二、中日健康飲酒法
1、中國的健康飲酒法
(1)適量和適度。首先言明，這里所說的量是指酒量而不是含酒精的量，這里說的度是酒的適宜溫度。有些飲法，如適量有節，還要在后文的酒德中提到，此不贅述。
那么喝多少為適量呢?據金盾出版社《飲酒知識》一書得知，白酒每次不超過20毫升左右，葡萄酒每次不超過60毫升左右。當然即使這個量也要根據自己當時健康情況、心情而酌定。總之身心健康時方可飲酒。
關于飲用酒的適宜溫度，酒不同要求溫度不一。白酒最好的溫度是70℃左右。因白酒中，除乙醇外，也含少量甲醇和其他物質，對人體有害，甲醇侵害視神經，而甲醇的沸點是64℃，當然甲醇蒸發后飲用最好，但也不能太熱，以免傷害消化系統。
葡萄酒種類多，就一般而言，甜紅葡萄酒12～14℃，甜白葡萄酒13～15℃，干紅葡萄酒16～18℃，干白葡萄酒為10～11℃為最佳。
其他酒如香檳酒類9～10℃。甜黃酒、半甜黃酒及干黃酒20℃左右為好。啤酒是充有二氧化碳氣體的酒，若溫度在10℃左右，二氧化碳不易損耗，口感也好，會給人以爽。(2)好酒配好菜。首先切忌空腹飲酒，哪怕飲用少量酒對身體也是有害無益。因為飲酒后，20%由胃吸收，80%由十二指腸和空腸吸收。腹中無食容易酒精中毒。而且空腹飲酒，酒精直接刺激胃壁，易引發胃炎、潰瘍、胃出血，所以最好是邊吃邊喝。喝酒時吃什么菜肴最好呢?因飲酒促進新陳代謝，損耗體內蛋白質，因而食用含蛋白質多的下酒菜為宜。如松花蛋、花生米、雞鴨魚及瘦肉等，再配以堿性菜肴如蔬菜、水果。另外，飲酒刺激肝臟，要食用些保護肝臟的菜肴，豆制品內因含維生素B，能保護肝臟。含糖的一些甜食，如拔絲山藥、糖醋魚等。
飲酒時忌吃涼粉，因涼粉中有白礬，它會減慢胃腸蠕動。如果酒精積存消化系統，容易中毒。
(3)老年人飲酒有講究。老年人飲用些黃酒、果酒等低度酒，有利于健康。因為適量的低度酒可以活血行氣、壯神、御寒。細品小酌，使老年人神怡氣舒，還能增進胃液分泌，促進食物消化吸收。冬季飲用適量補酒、蜂蜜酒，可減延老年人體膚衰老。老人不宜飲用啤酒，因啤酒中含有一定量的鋁元素，老人新陳代謝慢，如積存于體內，會導致老年性癡呆。
(4)飲酒禁忌。掌握飲酒禁忌，也就等于懂得健康的飲酒方法，是很必要的。煙酒不可同用。因為酒精是煙草中致癌毒物的溶劑。如煙酒同用，煙草中毒物很快溶于酒精進入體內，輸送到人體各部位。而且邊吸煙邊喝酒還使得人體血液對煙草毒物溶量增大，這是因為酒精具有擴張血管和加速血液循環的作用。煙草中有毒物質溶于酒精后會很快進入血液，使人興奮，所以邊吸煙邊飲酒，誤導人感覺更有味道，殊不知這使肝臟承受雙重毒物侵害，實在是應該去掉的不良飲酒習慣。邊吸煙邊飲酒不僅僅侵害肝臟，醫學專家已告誡世人，吸煙者患喉癌比例比不吸煙者高出10倍，而吸煙又同時飲酒者，患喉癌率再高出8倍。
孕婦和兒童不宜飲酒。孕婦飲酒，即使少量，也會延緩胎兒的發育，甚至使胎兒異常，如胎兒智力低下、丑陋、損害視力。也可說會出現“胎兒酒精綜合癥”，而且容易出現自然流產。
嗜酒成性，或長期大量飲酒的男女，會導致性機能障礙。男子陽萎，女子月經紊亂，甚至患不孕癥。長期酗酒還容易得肺炎、哮喘和皮膚瘙癢癥等。有些疾病患者不能飲酒，如肝炎病人。因酒精進入病體肝臟后，會使肝細胞壞死和肝炎病情惡化。為此肝病發作期不宜飲酒，即使肝病治愈以后，也應注意不飲酒，以免引起復發。糖尿病人也不宜飲酒，因患者本來解毒功能較差，飲酒會使胰腺分泌的消化酶和胰腺液發生變化，導致胰腺內蛋白質過分濃縮，堵塞胰腺導管，易患胰腺結石。同樣，高血壓病人如飲酒，會使血漿及尿中兒茶酚胺增高，因兒茶酚胺是血壓的元兇。如過多飲酒，高血壓患者難免發生腦溢血及猝死。
在服用某些藥物前后，也不宜飲酒，如安眠藥類由于酒精對人的大腦各部位抑制先后不同，初期有興奮作用，使人不易入睡，而安眠藥對大腦起抑制作用，如酒后服藥，會出現呼吸變慢、血壓下降、休克甚至呼吸停止而有死亡危險。
飲酒后不宜洗澡。飲酒抑制肝臟的正常生理活動，妨礙體內葡萄糖的儲存，使人機體疲勞，會出現低血糖，如果立即洗澡，加速血液循環，大量消耗葡萄糖，等于火上加油。酒后忌飲濃茶。一是濃茶含很多鞣酸，影響對蛋白質和脂肪的吸收。二是濃茶含過多單寧，影響對鐵的吸收，會造成貧血。三是濃茶與乙醇均使大腦興奮，大腦功能容易失調。但淡茶可飲，不僅生津止渴，清心怡神，還可解毒。
2、日本的健康飲酒法
可以說因為酒的成分是大體相同的，所以中日健康飲酒方法也基本相同，不過日本對酒的科學分析較細，有些獨特說法、飲法，在此加以闡述。
日本人認為酒只有熱量而缺少營養，所以如過多飲酒，會減少食欲，加之酒精對胃粘膜產生刺激，使胃不能充分吸收營養，還會使營養失調。同時大量飲酒會增加經濟壓力，引起家庭糾紛等。為此，日本專家勸人們少飲或不飲酒。為使飲酒者不影響健康，慶應大學上屋雅春教授提出酒肴三原則：①食用不直接刺激胃腸道的食物，如毛豆、納豆、蔬菜、水果等；②通過肝臟加工，易使酒精氧化的酒肴為好，如富含維生素C及含糖食品，它們可幫助酒精氧化。③不食用動物內臟，少吃獸肉、鵪鶉肉、蛋等膽固醇多的食物，特別是有痛風、高血壓、糖尿病的人忌食。日本人因為醉漢多，對醒酒飲食有較深入的研究。例如，若遇酩酊大醉，最好去醫院點滴果糖類注射液，或飲用較淡的日本茶或紅茶，茶中單寧可使胃粘膜收縮，保護胃腸。飲用冷開水，減緩胃腸酌熱。也可喝醋解酒毒，食醋中的有機酸可醋化乙醇。喝豆漿、吃豆腐也可，其中的氨基酸能解酒中的乙醛毒。此外尚有吃白蘿卜、蜂蜜、半熟雞蛋、生梨，喝鮮牛奶、芹菜汁、綠豆湯、果汁等，均有解酒作用。
3、中國的酒德與酒
中國人常說：“物無美善，過則為災”。中國人的酒德簡言之就是：“量力而飲，節制有度?！比绻恢v酒德，每飲必酩酊大醉，失掉自我控制，胡言亂語，行為顛狂，那就和酒德大相徑庭。量力而飲就是正確估計自己的飲酒能力，不勉強飲酒。一不傷身，二不傷雅。考慮自己酒量有三個要素：合理酒量，經驗酒量和實際感受。所謂合理酒量，經過科學試驗，一個正常人每公斤體重，如果每天一次飲用純酒精0、6-0、8毫升有益無害。如每公斤體重增加到1—2毫升會微醉；到4-6毫升會昏迷；超過6毫升會酒精中毒。如用公式表示：
合理酒量(毫升)＝體重×07÷酒度
如果你的體重為60公斤，酒度為50度的大曲，則飲用84毫升以內是安全的，如超出其一倍，可能會醉。當然，飲酒時本人的精神狀態、疲勞程度不同，對酒量有一定影響，這時可根據以往的經驗、體會將酒量加以調劑。節制有度是一種自我克制，有十分酒量喝六七分，最多不超過八分為好。為提倡酒德，周代曾專設“萍氏”官職，督察人們飲酒要節制。前秦趙整曾見大臣們終日飲酒不務正業而寫了一首《酒德歌》：“地列九泉，天垂酒池，杜康妙識，儀狄先知。紂喪殷邦，桀傾夏國。由此言之，前危后傾。”他以前人酗酒亡國之例警告后人。
春秋戰國時期，齊國陳敬仲奉召赴宮中陪齊桓公喝酒，君臣喝得很高興。但時至傍晚，桓公令侍從點燈，欲繼續下去，而陳敬仲謝辭說：“臣卜其晝，未卜其夜?！币馑际钦f陳只計劃白天喝酒，沒計劃晚上喝。說明他喝酒有節制。倘若陳繼續喝下去，飲酒過量，若失禮犯上，不定砍頭罪，也有可能造成君臣不歡，掃興而歸。明人陸容在《菽園雜記》中云：“古人飲酒有節，多不至夜?！币蛞鼓伙嬀埔自骄频轮帲圆蛔越麜浮熬坪蟛豢缮钡男袨橐幏?。
中國醫術高明的大師們，也極力提倡酒德：戰國時的名醫扁鵲說：“久飲酒者潰髓、蒸筋傷神、損壽?！痹鏊蓟邸讹嬌耪吩疲骸帮嬀七^多，喪身之源。”李時珍也說：“過飲櫛，殺人頃刻?！彼麄兌鄰谋＝】创频?。
中國古詩說得好：“好花乘著半開時，好酒宜在半醉中。”明代的莫云卿在其《酗酒戒》中說：“唇齒間覺酒然以甘，腸胃間覺欣然以悅”為限，過限前應立即“覆觴止酒”，即把杯倒置，表示不再喝酒?？傊嬀埔卸?，飲時講文明，互不強求。飲酒不僅要有酒德，還應講究飲酒的基本方法。小酌慢飲，才能領略酒的美妙。先看其色，聞其香，再品其味。呷上一小口，用舌尖沾酒，品嘗其甘美，再用舌的兩側和后根部體會酒的酸甜苦辣。最后咽下，然后再從口腔鼻腔返回酒那悠悠余長的醇厚、濃郁香味，這樣才能享受酒的美妙和樂趣。當然不要忘飲酒前配以佳肴，最好是清淡、芳香的大豆制品、蔬菜及水果。
在中國歷史上，也有不講酒德，因飲酒而喪身亡國者屢見不鮮，為此中國曾多次禁酒令。每當酗酒成風時則禁，禁酒階段好轉一些，過一段又死灰復燃，這是因為酒與一樣，容易上癮。當今，隨著經濟發展，飲酒風又起。中國是飲酒大國，據1989年統計，中國常飲酒者達16億人，已有各種酒廠3萬多家，酒年產量達1340萬噸，其中白酒400萬噸，啤酒800萬噸，果酒54萬噸、黃酒86萬噸。出口不到40萬噸，大部分酒幾乎都被中國人飲用了。據1996年統計，僅白酒年產量就達60億公斤，每人每年平均5公斤，每年消耗糧食200億公斤?？纯唇陙淼膭窬聘?，會使人害怕，已到非講“節和度”不行的時候了。中國的北方人比南方人酒量大一點，不過全國的勸酒歌卻大同小異，收錄一些如下：“感情深，一口悶。感情鐵，喝吐血。感情淺，舔一舔，沒有感情賞個臉?！贝窖鐣夥丈蟻砗?，勸酒則更深一層：“喝酒不喝醉，不如打嗑睡，何況還是酒，不是敵敵畏。人生難得幾回醉，要喝一定要到位?！碑敶蠹椅⒆頃r，還要更上一層樓：“你不醉我不醉，馬路旁邊誰來睡。你也醉我也醉，咱們醫院再相會。只要感情有，什么都是酒?！薄@樣勸酒，被酒所害者不斷增加。據1986年統計，我國因酒后開車釀成車禍，全國達28萬多起，傷死32萬余人。酗酒后引起家庭糾紛、離婚者也日益增多。
中國人善于攻關，飲酒的“哲學”是“酒杯一端，政策放寬?？曜右慌e，可以可以?！奔又埧蛣窬剖枪覉箐N，所以三令五申，也禁不住勸酒。文件通知，不讓喝白酒，他們喝洋酒開銷更大，甚至說：“上有政策，下有對策?！薄稗k法總比困難多?！豹?/p>
總之，有的中國人勸酒讓人產生恐懼癥。有個別外國人因無法應付這一場面，而不敢到某地投資。產生負面作用，這就事與愿違了。真是到節制飲酒的時候了。
4、日本的酒德與酒害
日本是禮儀之邦，甚為注重酒德。在正式宴會或酒會上，沒有中國人那么多的勸酒歌和勸酒方式。只有純日本式宴請時，為表示對客人的尊敬，在蹋蹋米上飲酒時，主人有時來敬酒，是跪在你面前為你斟酒，不好意思不喝，只要喝下一點，他為你斟滿就算主人盡到禮儀。一般情況下，日本人不強求對方飲酒，喜歡飲酒者可以自斟自飲。加之日本的酒度數都不太高，即使是白酒也不過40°左右，這樣不容易醉，但日本清酒比中國白酒容易上頭，喝得太猛也一樣致醉。
日本的酒害，我認為是精神使然。日本因為是個不大的島國，使日本人心胸不太開闊。遇不順心事，容易消沉，便去喝悶酒。加之飲酒習慣多為干喝，也是容易傷害身體的一個原因。日本人的生活節奏比較快，緊張，平時彼此之間無暇溝通想法。工作一天容易疲勞，所以一到晚上便與同行、上司去酒館喝酒、聊天，時間長則容易醉。日本人喜歡晚酌，認為它可為明天的工作增加銳氣。在家晚酌一般飲用量不多。還有日本人為調節環境，改換口味，不愿意總在一處飲酒，一晚上可能去喝幾個酒店，也是容易成為酒鬼的一個原因。據日本出版的《酒之健康科學》一書載，日本人的體質不宜于多飲酒，因其新陳代謝較之歐洲人慢，日本人每年的酒精飲用量為63公升?？傊?，飲酒掌握度，要節制飲酒，說時容易做時難，需要經常提醒，讓人們健康地生活。
日本在1997年生產清酒872053kl，如加上白酒、果子酒、洋酒等總共生產酒類為9399274kl。如談到日本的酒害，有下述三個方面：
第一是酒精依賴者。所謂依賴者就是每天必須飲用150ml純酒精，大致相當五大瓶啤酒。據日本厚生省調查，日本有酒精依賴者40萬人。這種人有時需要住院，甚至到精神醫院住院治療。他們的平均壽命51歲，比平常人短命20年。常年酒精依賴者多患肝硬化、消化系統紊亂等病癥。
第二是飲酒開車造成交通事故。以1997年為例，事故達1000件左右，其中造成人身死亡件數400起。
第三是酗酒引發社會問題。如家庭糾紛、打架、離婚、偷竊、畸形兒等等，給社會造成不穩定因素。
三、中日酒俗比較
1、酒與祭祀
古代社會，中日兩國均把祭祀視為生活中的大事，而且祭祀的內容頗多，如祭天地、山川、鬼神，祭社稷、祭祖先等，都離不開酒，而且中日兩國最初均是為了祭神而造酒。當然祭祀都有一定儀式，將規定的酒食供奉給信仰和崇拜對象。上古時酒未問世以前，古人用水、用血上供，那時以水當酒，稱為“玄酒”。待到學會釀酒后，才用酒祭祀。中國古人最初是用醇香的NFDF9NFDFA酒進行祭祀的。最初，中國人釀酒是專門用來敬神、祭祖的。這是基于“祭，祭先也，君子有事不忘本也”的思想，此語出自《禮記·貢禮》。古人云：“凡祭，皆祭所造食者。”古人對創造飲食的人很尊敬，在《周禮·膳夫》一書中有“禮，飲食必祭，示有所先?！憋嬀剖羌漓氲涠Y的一項重要內容，多數禮儀都與酒有關或需要用酒，除此之外，普通人生活中的場面儀式也要用酒，久而久之，便形成一種酒禮。這說明酒一開始就高居廟堂朝會之所，賦予它高貴地位和身份，而且酒起著頤神定人等維持天道和社會倫理秩序的巨大作用。
中國古人祭祀時，要手持杯盞，默念祈禱，將酒先分傾三點，然后將余酒按半圓形灑于地上，稱為酒酹地。古人以為這樣做，即酹三點一長鉤，是個“心”字，表示獻心之禮。這一祭祀禮儀后來擴大，形成飲前必先酹酒的習俗。這一習俗至今還在蒙古族、苗族等民族中保留著。在祭祀時，中國還有把酒置于酒杯供奉神、祖先的習慣，意謂讓神、祖先同享人間美酒。供酒最后灑地以祭。
古代，特別是周代禮法頗嚴，平日飲酒受限制，但祭祀時可暢飲，所以盛宴多在祭儀之后。日本人的祭祀與酒也和中國一樣，關系極為密切。日本是無處無時不祭祀的國度，其目的是尋求民族的團結與互相了解，而每次祭祀都離不開酒。日本有各種各樣的祭祀，天皇主持的祭祀有專用酒，稱之為神酒。一般是“白酒”(SHIROKI)與“黑酒”(KUROKI)。日本祭祀用白酒并非中國的白酒，而是白色濁酒，類似中國酒釀。黑酒是在白酒中加入久佐岐(或寫常山木，日文發音一樣：KUSAKI)即一種樹根的灰，而呈現黑色。這種神酒是由特殊種植的大米——玉榮米釀造而成。插秧均由處女擔任，在皇宮由指定的地方釀造。其酒用于天皇主持慶豐收的新嘗祭。數不盡的祭祀用酒，多由村民、市民或政府部門、各種機構奉獻好酒。日本人很重視祭祀，也同時重視酒。祭祀儀式結束后，日本有神人共食的習俗，把供奉給神的酒、食品取下來，大家開懷共飲，快快樂樂地美食一頓，用以消除一天的疲勞，而且這種聚餐不再拘泥禮儀，不分上下級，使參與者痛痛快快地歡聚一堂，日本人稱為“無禮講”，可自由自在地暢飲、品嘗美味佳肴。喝醉后，發泄一下平日不滿也無人說他無理取鬧，說錯話也不予追究。總之，日本人對飲酒后的言行較寬容。這種場合酒給人們帶來歡樂，人們感謝酒，把酒奉為神，把飲用完的盛酒木桶擺放在神社供奉，如京都市嵐山腳下的松尾大社是日本最古老的酒神神社，神社內擺放著很多酒樽。每年11月上卯日舉辦祈愿釀造安全的祭祀。此外，在日本有名的酒神神社還有梅之宮、三明輪神社。日本沒有酹酒的習慣，一般把整瓶整桶的酒供奉神靈、祖先，看來比較講究實用，把供奉用的酒取下來神人共飲，既滿足尊敬神靈、祖先的心愿，也創造了活人聚集一堂的團結氣氛，而且日本人認為飲用供奉神的酒，可以獲得神靈的保佑。
2、酒與婚俗
酒在中日兩國婚俗中起著重要作用。中國古書《酒諭》中載：“非酒無以成禮，非酒無以成歡?！庇喕?、成婚、婚禮等程序，均貫串禮儀活動，這些活動本身就是表現著歡樂，酒起著積極的角色。中國古代漢族議親時，男方要送酒到女方家中，以示求婚，至今少數民族中傣、景頗、拉祜族仍有此俗。
中國很多民族不僅訂婚禮品中要有酒，而且訂婚名稱與酒相聯。如苗族人訂婚叫“吃小酒”，水族訂婚叫“吃宵酒”，因男方去女方訂婚要住一夜，宵夜飲酒用餐。訂婚、納彩(或稱彩禮)和成親是婚俗的重要環節。訂婚儀式必須有酒，中國很多少數民族干脆就叫吃訂婚酒。訂婚后就得考慮納彩，酒本身就是一項重要的彩禮之一。據宋代《東京夢華錄》記載，男方要擔上“許口酒”給女方。女方要回禮，就是將接受的許口酒酒瓶內盛入淡水，放入活魚三五條，筷子(箸)一雙，謂之“回魚箸”。日本在訂婚、納彩時都喝酒，但彩禮中并沒有酒，多是象征吉祥的海產，如“壽留女”，是切成長絲的尤魚干，象征長壽。還有“鰹魚干”，表示忠貞節義等。這因為日本是個島國，海產得天獨厚而導入婚俗中。
中國的成婚即婚禮，酒是不可或缺的，酒筵是成婚的，親朋好友入席吃喜酒。從先秦時代起，新郎新娘要舉行“合巹儀式”。即司儀把匏瓜一分為二，再以線相連，新郎新娘各執其一，相對飲酒，以示夫婦心心相連，百年合好。此俗在《禮記·昏義》中記有：“婦至，婿揖婦以入，共牢而食，合巹而醑(音：XU，意：美酒)，所以合體，同尊卑，以親之也?！贝剿未?，便演化為喝交杯酒。
日本人的婚禮上，夫妻也喝交杯酒。無論任何形式的婚禮，新郎新娘在賓朋的祝福聲中舉行“三三九度”交杯換盞。用三只淺的漆制酒杯，每杯喝三次，共九次。日本的數字信仰為奇數。源于中國陰陽說，奇數為陽，偶數為陰，而三和九均是“易經”中有緣的陽數。三杯分別表示天、地、人。三與三乘為陽數中最高的九，表示沒有比它更慶幸的喜事。日本婚俗中的“三三九度”交杯換盞，斟酒用的酒壺蓋上，一定要有一對圖案。中國古時用其比喻兄弟和睦，不知何時傳入日本成為兄妹親睦了?！度毡緯o》說，伊那邪岐和伊邪那美兄妹，初次時，不知如何，看見振翅飛翔的姿態而受啟迪，成功，有了日本后代。所以用此酒壺，寓意性生活和諧，種族繁盛。3、酒令
從古至今，世界上有眾多國家飲酒，然而惟獨中國人創造了酒令，使飲酒活動增添了歡樂和文化氣氛，也可說既助酒興，又增情趣。當然，如酒令走偏則變為逼酒、賭酒的手段，貽害也很大。
中國的酒令始于西周時期，當時的酒令并非助興勸酒，而是輔助酒禮，換句話說就是在飲酒時聽從酒官的號令，依禮飲酒。酒令初，本意是禁止酗酒，不能擅自飲酒，原則是勸人少飲，后世變成飲宴中一種助興游藝活動。
春科戰國以后禮崩樂壞，帝王權貴嗜酒成風，酒官行令的目的便發生了變化，開始助興取樂。勸人暢飲，酒令演變為“敬酒”的手段。酒令雖使宴席氣氛熱鬧，表現中國人好客，但有時也難免強迫性飲酒，傷害健康。酒令問世已有兩千多年，歲月推移，酒令不斷翻新、豐富。射箭、投壺、搶紅、笑話、拆字、聯句、猜拳等均成為酒令。如分類說明，大體有律令、游戲令、賭賽令、文字令、歌舞令等。
律令是對賓主都有約束作用的酒令，有的成為法律條文。如隋代規定：“末座者，連飲三杯，為‘蘭尾’”。游戲令是用游戲來行酒令，內容豐富簡單易行。如傳花、拍七、說笑話等。賭賽令是宴席間角逐各種技藝，勝者促使負者多飲酒的酒令。最常見的有射箭、投壺、賽棋、擲骰子、劃拳等。舉投壺為例說明。投壺是從射箭發展而來，晉、齊時很流行，兩漢極普遍，唐宋時代由于雅令時興而衰微，但明清仍有人使用。投壺就是持箭向壺口投去，壺口有大有小，壺內裝有小而滑的豆子，如用力過猛，箭會反彈出來。最終以投進壺中箭多為勝，少則負，負則飲酒。
文字令，又曰雅令。它是歷代文人創作，涉及文化藝術現象多而雜，幾乎涵蓋所有文字游戲，如謎語、詩詞、拆字、繞口令等。舉一幽默對話的酒令：宋代文人劉〖FJF〗窸〖FJJ〗和坡一起共飲，東坡欲先走一步，劉〖FJF〗窸〖FJJ〗便用三種果子和一味藥酒調于酒中說一酒令——“幸早離(杏棗梨)，且從容(蓯蓉)?！睎|坡聽后也用三果一藥扣于酒令中——“奈這事(萘蔗柿)，須當歸。”很得體。
歌舞令是用歌舞樂曲佐酒侑食。周代已有其酒令?！吨芏Y·天官·膳夫》載有：“以樂侑食。”大宴用大雅樂，一般宴會用小雅樂。漢代歌舞侑酒之風盛行，還出現專供官宦文人飲酒取樂的歌舞伎，此風直至盛唐，并讓她們助興送酒，有的達官顯貴，文人騷客常被技藝超群、花容月貌的美女傾倒，縱情豪飲。
歌舞令有時是機敏的交鋒。明代的趙時逢指著一盤炒栗子說一個酒令：“栗綻縫黃見”。在座的文人雅士一時對答不上來，一旁的歌伎朱云楚穩穩當當地夾取一片藕片說道：“藕斷露絲飛”。在場的人對這位女子的機敏聰慧表示佩服。
總之，酒令是飲酒者文化素養和個性的表現，酒令表現人的幽默、機敏、才華，也是知識和智慧的結晶，當然反映人們的生活。不過酒令苛刻，罰酒太多，會帶來弊害。明清有一段時間就是如此，清人黃九煙為此撰文《酒社芻言》提出飲酒三戒：苛令、猜不透的“酒底令”、捋拳振臂、叫號喧爭的拳哄，不僅傷雅而且妨礙生趣益智的享受。
日本沒有酒令，但在盛宴時有余興。一般由陪酒婦女們彈三味線，唱歌或跳日本古典舞。也有擂當地日本大鼓或表演具有地方特色的歌舞技藝的習俗。
4、中日酒店、酒旗之不同
根據劉軍等人編寫的《中國古代的酒與飲酒》一書，中國的酒店的前身酒肆，至遲出現在夏末商初。中國古人在剛剛開始飲酒時，并無酒店，而是自家釀酒自家飲。酒肆、酒店、酒樓的出現是以商品交換的發展，城廓的建立、飲食業的興起為前提條件的。到周代，王都鎬京和東都洛邑以及數十個都邑的營建，使市、肆包括酤酒之肆普遍興旺起來。加之釀造業的發展，一般平民也去酒肆聚酒。
春秋戰國時，買賣酒已很普遍。酒肆為招攬顧客，便高高地掛起酒旗。但當時的酒旗是什么樣子，因難以保存，說不清楚。是否后來人用一塊布，上寫酒字，高懸店門，使人能遠遠看到的幌子，但不少嗜酒者如此推斷。《史記·高祖本紀》中云：“高祖每酤留飲，酒儲數倍?！边@是劉邦作皇帝以前的記事，可見賣酒之最晚在戰國至秦代這一時期。西漢辭賦家司馬相如(前179年—前117年)娶卓文君后，夫妻著犢鼻當壚賣酒，壚是酒店的代稱，這是古代關于賣酒的一則故事。漢代，酒肆已明顯地具有賣酒與供人飲酒的雙重職能。《漢書·食貨志》注：“酒家開肆待客設酒壚，故以壚名肆?！豹?/p>
唐初無酒禁，大小酒肆遍及全國城鄉。唐代史籍及文人墨客的詩詞中留下許多描述酒肆、酒樓的好詩句。如杜牧的“千里鶯啼綠映紅，水村山廓酒旗風?！薄敖鑶柧萍液翁幱校镣瘬u指杏花村?！碧拼扑裂匾u懸掛酒旗以招徠顧客的傳統方式，皮曰休《酒旗》詩云：“青幟闊數尺，懸于往來道，多為風所颶，時見酒名號?！豹?/p>
唐朝時，各大城市都有胡人開酒店，并有胡姬陪侍作為吸引客人的重要手段，后人有不少關于酒店胡姬的記述。恕不一一贅述。
宋代，由于經濟發達，城鎮市場甚為繁榮，《清明上河圖》、《東京夢華錄》都是反映東京汴梁，即今開封的活躍景象。大街小巷中的酒店、酒樓鱗次櫛比，其建筑、裝潢豪華，用彩色酒旗裝飾樓門，酒座瀟灑。而且在宋代酒店已分類很細，據《古杭夢游錄》所記，有宅子酒店、花園酒店、直賣店、散酒店，庵酒店等。
待到北宋，除大酒店外，尚有各種各樣小酒店，被稱為“腳店”、“拍戶”、“子庫”等。
宋代因酒店的繁榮，酒旗的式樣、色調，均有發展。竇革所撰的《酒譜》中說：“無小無大，尺之布可縫?；蛩鼗蚯?，十室之邑必有。”當時在酒肆聚集的地方，就出現“繡旆相招，掩翳天日”的盛況。
與宋并存的金國，也以豪飲為尚，嗜酒成風，到處可見酒肆酒樓。在山西繁峙巖上寺有一幅繪于金代的壁畫，其中就有酒樓，樓內顧客盈門，還有賣藝者。酒樓外有高挑的酒旗，上寫：“野火攢地出，村酒透瓶香?！豹?/p>
明朝之初，朱元璋命令大建酒樓，迎接四方賓客。其中高級酒樓已不再掛酒旗或幌子，改掛名人題字的扁額，樓內派專人迎送客人，除山珍海味佳肴外，有歌伎，尚有專供文人墨客飲酒題詩的詩碑，酒樓四壁任客人揮毫，以助酒興。明代酒肆已發展到成為人們社交的重要場所。為迎奉高層次的顧客，有的酒店店主和店小二，已具備比較高的文化素養。
清代酒肆又見進一步發展，大城市內酒樓飯館難以數計，而且不少可承辦大型酒宴。待到清末民初，許多西餐館、酒吧，在北京等各大城市和港口應運而生。民間各類酒肆名目繁多，經營手段因賓客要求多樣化。中國的飲酒文化得以體現，酒簾處處飄，凝香貫九霄。酒肆大街燈火輝煌，如同白晝。不言而喻，鋪張浪費，腐化墮落也達到頂點。
當代中國人由于多種經營可獲得更多利潤，純酒店不多，而重視既能就餐連帶飲酒的地方，當然在大酒樓、大飯店內有單設的酒吧。近年來，日本式酒店已進入北京城，如海淀白頤路上的“澤之鶴居酒屋”。
日本的酒肆名為“酒屋”或“居酒屋”，與中國的酒店有所不同。日本的酒店何時問世，日本沒有統一的說法。不過在中國人撰寫的《魏志倭人傳》中已談到日本有了集市，日本釀酒史研究家加藤百一認為，其集市是中世紀日本酒店的萌芽。《日本書紀》載：“在餌香(現
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2當代室內設計的分類和特征
室內設計的分類?，F代的室內空間是供人們居住、辦公作業、休閑娛樂，根據人們對于室內空間的需求決定了室內空間的使用性能，在對室內空間進行設計時還要結合建設本身的性質特征，結合室內空間的這兩個性能，可以把室內設計的類型分為居住和公共室內設計兩種。室內設計的特征。室內空間是供人們居住、工作和娛樂的一個場所，因此在對室內空間進行設計時是在服務于人的基礎上進行的一種創造性活動，通過技術手段和藝術手法來對人活動的這個空間進行設計，目的是為了給人們提供一種物質和精神并存的空間環境。
二、蘇州園林的特點
1具有濃重的文化韻味
蘇州園林主要是供人們居住的一個場所，其中還包含了部分私人花園，這些私家園林雖然規模較小，但是卻蘊含了濃重的文化韻味。私家園林中的各種景物都融入了園林主人的文化修養，從景物中散發出的文化韻味使人流連忘返地觀之。不同的園林景物中表達的文化思想不同，從中可以看出造林主文化修養的差異，也更能夠體現出園林的創造與文學創作之間的聯系。園林中的每一處景物都是經過精心的推敲和合理的布置，形成錯落有致，若隱若現的裝飾而構成一幅蘊含濃重文化氣息的風景圖。
2園林景色的優雅質樸
優雅質樸指出了園林環境的寧靜、清新、質樸，在這樣的環境中人們聯想到的是賞景作文、休身養性。園林中只是通過簡單的灰瓦白墻和深褐色的木作為裝飾，園中的擺設也是一些古雅的藝術品，這樣的簡單組合給人營造一種古樸、典雅又不失韻味的室內環境。
3對園林的塑造注重因地制宜
在蘇州園林每個園林的造景中園主們都有著自己獨特的審美修養，他們又注重園林景色布局的因地制宜性，因此在造景時他們都極力設計出自己獨特的個性特點，使園林中出沒的景物都具有自己獨特的特性，并且之間又保持一定的關聯。這樣的造景使園林既展現出獨特個性的同時又透露出一定的靈性。
4“居”與“游”的緊密結合
蘇州園林具有在較小的方位內使園林的游賞和居住功能緊密地聯合在一起的特點，在古代將游覽山水和林木叫做“游”，而“居”則是針對山林之間用來讀書作文和朋友宴飲的場所，只有將這兩種境界緊密地連接在一起，才算達到完美的藝術。在古代是想要兼具生活和賞景于一體，但是物質美和自然美之間存在矛盾，但是在蘇州園林中這種矛盾得到了化解。在蘇州園林的建造中除了注重園林景色的藝術構造，還要注重對園林中廳堂和書齋的建設，在進行欣賞的同時還能夠兼顧起居生活，因此在蘇州園林中實現了居住和賞景兩種功效。
三、蘇州園林與室內設計之間的實質關聯
傳統文化是蘇州園林建造的內在本質，而藝術則是園林建造的外在表現。蘇州園林的建造形式，表現出的是一種物化形態，而園中的傳統建筑設施，表現出社會人群的精神面貌。其中精神階層的表現對于文化傳承的意義尤為重要，而蘇州園林的建造形式是現代人們對于蘇州園林的基本理解。室內設計的服務對象是人，它是在人的生活居住以及辦公娛樂方面的需求和人的精神方面的需求下而進行的一種創作性活動。室內空間在設計后的環境能夠滿足人們的心理需求，能夠讓人們在居住或工作時感覺到舒適。現代室內設計的來源是傳統文化，從目前的室內設計來看，現代的室內設計在很大程度上是對傳統文化的傳承，并在傳統文化的基礎上進行了發展。傳統文化帶給我們的是深邃的聯想和思索，以及美學藝術的思想啟迪。室內設計實質是設計者想要表達的文化內涵，是通過設計的室內環境和其陳設的設置來表達的，而文化又是從人類發展過程中不斷篩選和積淀下來的產物。室內設計是傳達文化思想的一種介質，通過創造出的空間意境將其文化內涵傳達給人們。蘇州園林中的造景藝術對當代的室內設計有著很大的影響。室內環境具有一種意境美，通過這種創造設計體現出的意境美能夠促進文化審美品位的提升。在當代的室內設計中，設計者利用不同的物質載體傳遞出其蘊含的文化信息，之后在將其與藝術手法進行完美的結合，從中透露出人類創造的智慧和高品質的文化涵養，人們通過這些文化智慧的感知來滋潤人們的心靈，從這種感知中增添人們的審美情趣。而蘇州園林藝術與當代的室內設計有著相輔相成的關系，只有把當代的室內設計和蘇州園林藝術進行巧妙的整合，才能稱得上是創作性的室內設計，才會收到更多人的喜愛和推廣。
四、蘇州園林藝術在當代室內設計中的融合
1空間布局在室內設計中的運用
人們在對院落的空間進行處理時，通常把其處理方式分為開敞和封閉兩種形式。而蘇州園林的空間處理方式通常采用院落中的開敞方式。園林的空間布局從其功能的角度來看，實質上是對院落空間處理的延續和擴大。蘇州園林的園中景物在建造時多是對自然環境的模仿，在布局形式上表現出靈活、自由的特性。在建造時通過人工來對園林的山石和植草進行合理的布置，從而體現出自然的意境。之后利用建筑設施（洞門、漏窗、屏風等）來點綴園林中的空間，以達到變化無窮和移步換景的效果。而園林中的山石和植草之間的配置上則是采用相互交錯的手法，使它們互為呼應，這樣的布局首先避免了空間造景的擁擠現象。其次，使院落內外的景物相互映襯，增加園景的效果。在當代的室內設計中可以借用蘇州園林空間布局中的自由布局格式，這樣的自由布局格式特別適用有一些公關空間和流動空間，自由布局的格式在空間上沒有固定的邊緣局限，并且能夠實現空間交錯穿插流通的設置，同時還具有含混不定與模棱兩可的特征。這樣的空間結余“內”與“外”，“圍”與“透”，“有”與“無”之間，還存在于各種基本空間幾何形體的穿插交錯之間，這樣的空間也可以稱之為流動空間。這樣的空間有時能夠更高地反映出那種較大空間所追求的耐人尋味的環境意境。這樣的流動空間在劃分空間布局時較為靈活，還能夠體現出一種空間流動的動感。
2借景造景在室內設計中的運用
園林的借景造景藝術是將園林外的景物組織到園林中所能觀看到的畫面中，使之與園林內的景物渾然一體，進而使園林中的有限空間得以突破，使園林內的造景層次得以豐富。借景是在園林布局中占據特殊地位的一種藝術，它除了能夠增加園林的造景深度，同時還使園林周圍的有利因素得以充分的利用，這就是將美好的景物吸引到園林中，而對于那些相對庸俗的景物進行隱蔽，這樣便將蘇州園林的造景藝術表達到了極致。蘇州園林的借景藝術若從它的空間布局上來看，其布局采用了借資的方式，來實現園林景外有景的建造效果。通過對景物借資進行合理的布局，能夠給空間增加多樣景色，進而表現出錯綜變化的效果。在當代的室內設計當中，設計空間是多種多樣，進行設計時要改變傳統的空間布局，依據現有的空間進行合理的設計，使原有建筑之間形成新的功能關系。而蘇州園林中的借景手法在當代的室內設計中是常常被拿來借鑒的一種手法，在原有的空間內，結合建筑本身的特點，利用現代的玻璃材質，將室外的景色映借到室內，達到內外兼顧的效果，同時增添了室內視覺環境的層次感，從而營造出一種清凈典雅的室內環境。
3居室家具陳設與當代室內環境設計的融合
室內設計主要是為人們提供一個較為舒適的生活和工作環境，在這個環境中包含了室內的地面、墻面、家具等陳設，其中家具是室內環境陳設中的主體。家具在室內環境中具有實用性和裝飾性。室內設計時根據人的各種活動需求而進行的一種設計，其中在人們的活動中使用最多的是家具，而家具是最能體現室內風味和藝術效果的一種陳設。蘇州園林中的家具具有普世無華、簡單合度的特性，體現出“雅”的韻味。此外，家具又是室內設計中不可缺少的一部分，家具的設計要依據室內設計的整體要求進行設計，不同的室內設計需要不同的家具造型來烘托室內環境。在蘇州園林中的室內空間通過對建筑物的構建、墻面的設置和家具等裝飾，展現給人們一個較為完美和諧的室內環境。而在現代的室內環境設計中，將傳統蘇州園林中的室內和諧的設計藝術和現代的燈光、綠化等內容進行協調統一的組合，以實現當代室內設計環境的真正完美和諧。
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所以，從客觀上說，中國民間剪紙是一種物承文化現象，它不僅有它的造型形式的傳承，而且還有它自身深層獨有的特定內涵。人們歌頌生命，贊美人生的歡樂，追求人生的幸福圓滿、健康長壽，祈求家庭和睦多子、豐收安樂。
1．剪紙造型藝術中的吉祥觀
在生產力水平低下生存條件極其惡劣的人類社會早期，生存和繁衍是首要的關注，此時的藝術多數是生命和繁衍的符號。隨著現代社會世俗文化的發展，人們不必再為基本生存條件而掙扎，具備了追求更高層次精神享受的條件，原生態民間美術中的生命與繁衍符號因此得以淡化，人們轉而在藝術品中表達其對吉祥如意的幸福生活的向往。
剪紙的人們，希望通過理想化的剪紙作品來補償現實生活的不足，用吉祥補償生活的悲痛，用繁衍補償生命的孤苦?！凹吒Ｉ浦?，祥者嘉慶之征”，吉祥被視為福瑞喜慶。剪紙者們通常把自己當成畫面中的一員，對生活充滿無比信念和美好憧憬。剪紙中體現了他們的祈求，祈求風調雨順、豐衣足食，希望人丁興旺、家人健康，期盼事事如意、家家幸福。
在傳統剪紙藝術作品中，可謂是“圖必有意，意必吉祥”，因而有許多約定俗成的傳統題材。比如“人畜兩旺”、“富貴壽考”、“大福大貴”、“吉慶有余”、“招財進寶”、“瑞陽喜慶”、“天官賜福”、“麒麟送子”、“五福捧壽”、“松鶴延年”、“百事如意”等等。
2．陰陽觀和生生觀的藝術觀
西方哲學以自然科學觀點認識世界，而中國古典哲學是以陰陽觀認識世界的，形成了陰陽五行說?！瓣庩栂嗪停f物，萬物生生不息”的中國本原哲學是中國民間美術的哲學基礎。誕生于中國原始社會的陰陽觀和生生觀合一的中國本原哲學，是人類生命意識與繁衍意識的哲學升華，即陰陽相和才能繁衍人類萬物，而人類萬物是永生不息的。《繹史》中“天地開辟，陽清為天，陰濁為地”。慶陽民間也有以男為陽，女為陰；南為陽，北為陰；左為陽，右為陰等哲學觀念。
陰陽觀和生生觀這是中華民族先民群體“近取諸身，遠取諸物”得出的結論，也是中國傳統藝術包括民間藝術的哲學基礎。中華民族根深蒂固的陰陽哲學也在剪紙藝術中得到了體現。鎮原剪紙藝術大師祁秀梅剪出的《抓髻娃娃》，一手捧雞，一手捧魚，或一手捧雞，一手捧兔，都是以雞、兔或雞、魚象征日月、天地的哲學觀念的反映。此外，《雙魚枕》、《虎頭蟾》等剪紙都是遠古陰陽哲學觀念的載體。
3．簡練概括，夸張寫神的圖騰造型觀
剪紙藝術中表現的人事物向來就不是特定時空的自然形態，而是超時空觀念形態的事物或是圖騰。他們的造型并不復雜，而是以簡潔概括為特點，透出一種獨特的清新淳樸的氣息。例如，傳統文化中保護氏族群體的圖騰虎，之中就有保護娃娃，陪他們玩耍，腿短短又胖乎乎的“愛虎”，有鎮宅用的四腿前后蹬開，相貌兇猛的“下山虎”。陜北美術剪紙中的抓髻娃娃，一種圖騰式的造型是“喜娃娃”，正面站立，呈生育姿態，腳下為雙魚與笙的符號。據考證，原始社會生育姿勢都是蹲著，而非平臥生育，故以其蹲生姿態作為繁衍之神的造型特征。
比如，還有作為生命象征的龍為圖騰的龍文化，以鹿為圖騰的。如“人頭魚”、“神魚瓶”、“娃娃魚”都是以魚、龍、蛇為圖騰的原始文化的傳承。剪紙“壽花”，既有鹿頭紋樣的原始圖騰形態，又在向生命之樹的植物形態發展一卜有雙鳥的軸對稱形剪紙“生命之樹”（扶桑樹），是兩漢廣為流傳的圖樣。
4．自由意想、變形再造的造型觀
傳統剪紙美術的藝術裝飾，以有生命的花草、動物與自然萬物神祗觀念的豬頭，代替了二龍戲珠的珠；牡丹花裝飾了屋頂，代替無生命的瓦；蓮花裝飾魚，代替了無生命的魚鱗；花草動物圖案，裝飾了人的衣紋與動物的皮毛等等，這些天馬行空式的大膽取舍改造，正是剪紙造型的特色所在。可以看到，裝飾變形并不是中國傳統藝術獨有的特征，西方的現代美術流派中也有裝飾變形。比如野獸派馬蒂斯舞蹈的裝飾變形，是人體自然結構的裝飾變形，著衣人物的裝飾變形。立體派勃拉克人物的變形，也是西方明暗塊面造型觀念的裝飾變形。但是同樣是變形再造，東西方仍然存在著差異。在西方的繪畫里沒有類似用牡丹裝飾眼睛，蓮花裝飾魚，在動物肚子里裝飾小動物，在房屋的屋頂上裝飾牡丹花的表現手法。所以中國剪紙藝術的獨特之處，并不是無生命的自然形態的裝飾變形，而是有生命的觀念形態的裝飾變形。
二、現代標志設計
現代標志是一種具有象征性的大眾傳播符號，它以精練的形象表達一定的涵義，并借助人們的符號識別，聯想等思維能力，傳達特定的信息。它的基本功能是以圖形傳達信息，表現其內在的質量、特點，而以之作為溝通的媒介。標志傳達信息的功能很強，在一定條件下，甚至超過語言文字，因此它被廣泛應用于現代社會的各個方面。
1. 吉祥如意之理念，貫穿標志設計
不論是古人還是現代人，對美好的事物都一樣的心存向往。中國人文化意識和形態哲學觀念的體現，它具有兩個特征：一個是包含科學合理部分，是古人對自然規律的總結；二是它的想象力和創造性，它體現了人們對吉祥幸福的向往。所以，在傳統剪紙文化中，對福、壽、祿的美好期盼，以及剪紙圖形背后蘊涵的對生活幸福和吉祥如意的祈求意味，沿用至現今的現代標志設計中。
中國聯通的商標設計，就是由一種回環貫通的中國古代吉祥圖形“盤長”紋樣演變而來，迂回往復的線條象征著現代通信網絡，寓意著聯通公司的通信事業井然有序而又迅達暢通，同時也象征著聯通公司的事業無以窮盡，日久天長。標志造型中的四個放形有四通八達、事事如意之意，六個圓形有路路相通、處處順暢之寓，而標志中的十個空穴則有完完滿滿和十全十美之含。
靳棣強先生為榮華餅家設計的標志，同樣也是沿用傳統圖形吉祥寓意的一個很好范例。創業于1950年的香港榮華餅家已有50多年的歷史，它標志的基本元素是方餅、牡丹花和明月。在標志中，“方餅”這一元素是企業本身所具有的，“牡丹花”與“明月”都是傳統圖形，并且牡丹花給人雍容華貴的感覺，與明月一起也就有了花好月圓的吉祥意味。
陳幼堅工作室的標志，運用了剪紙中的吉祥紋樣“連體娃娃”，希望給公司和客戶都帶來喜氣好運，并表現了悠長和堅定的合作精神。
2. 陰陽五行觀的和諧傳統理念，在標志設計中體現
剪紙藝術中，人們通過平面簡單的圖形，表現了中華民族傳統文化的內涵，且深受易學文化的影響。而當代設計師，也深受到易學文化的熏陶，其作品在自覺與不自覺、有意與無意之間，打上易學文化的烙印。
中國傳統文化和剪紙藝術中，人們都曾以天圓地方來概括宇宙，太級圖案也是最具代表性之一，具有簡潔、神秘的“動靜觀”和“時空觀”，具有標志設計的典型意念。深圳的“水上樂園”標志設計，就借鑒了太級這一傳統圖案為基礎，水紋上下翻卷、流動，簡潔明快，生生不息。著力表現“水上樂園”水之變化的豐富內涵，強調其視覺沖擊力和獨特的符號性，在組織構成中充分發揮了嚴謹、鮮明而又強烈的表現力，體現了純樸，柔和而又完整的形式美，同時具有現代標志特征。
中國銀行標志設計，設計者也充分運用了剪紙中的傳統文化內涵：天圓地方。蘊涵著天圓地方的古錢幣，表明了中國銀行是面向全球的國際性大銀行。人們可以清楚地看到銀行的標志由結了紅繩的古錢啟發出創意，錢孔與紅繩構成了“中”字，現代的造型內涵著民族特色。中國傳統藝術和剪紙藝術中，“意念先行，以形取神”這一特點在這個中國銀行的標志設計中也得到了很好的體現。
3.概括提煉的圖騰式標志，表達深遠含義
標志設計就是以圖形來傳達信息，圖形簡潔使人容易識別，造型有特點使人過目不忘。在現代標志中，可以找到許多傳統剪紙文化中的圖騰式造型所流傳下來的印跡。設計者運用富有象征意義或歷史淵源的動物圖形，抽象并加入新的涵義，并進行圖形的變形，使之古為今用。
韓美林先生為中國國際航空公司所做的標志，取材于中國傳統剪紙圖案中的鳳凰形象，并加以簡化，生動刻畫了一只紅鳳凰的形象。這只騰飛的鳳凰，象征著吉祥如意。在中國古老的傳說中，鳳凰飛到哪里，就會給那里帶去安寧與幸福。造型簡潔概括，易識別。此外，另一巧妙點在于，鳳凰的標志又是貴賓“VIP”的藝術變型，表明中國國際航空公司把每一位旅客和貨主作為貴賓服務的誠意。
鳳凰衛視中文臺的臺標，借用了原始社會的鳳鳥圖騰，并使用了中國圖案特有的“喜相逢”結構形式，反映出一種厚實的文化底蘊，鳳鳥兩兩相對旋轉的翅膀極富動感，體現了現代媒體的特色。
4. 變形藝術融入標志設計
剪紙有其獨特的審美意識。剪紙的造型特點是不求真實，善于夸張；不合透視，形體變形；不求物件形態畢肖，只講簡練傳神；不求四肢齊全，講究隨心達意。這種富有中國特色的傳神達意式的變形藝術，在現代標志中得到了延續。
