引論：我們為您整理了13篇小學音樂教學質量范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。

篇1

在多年來的教學實踐中，筆者體會到興趣是推動學生積極學習的強大動力，創設愉快的教學情景是推動學生積極學習的先決條件。因此，在教學中筆者注意發揮學生的主體作用，靈活運用多種愉快教育方法，激發學生的學習興趣，并收到了較好效果。

1.提高音樂課堂教學質量。首先要營造和諧、愉快、合作的教學氛圍

在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主動性和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

2.提高音樂課堂教學質量。要激活學生對音樂學科的興趣

"興趣是最好的老師"。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。教師在教學過程中隨時要抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。在學生學習過程中的各個階段和每個具體環節，教師對學生的評價對于學生對這門科目的興趣也是起到非常關鍵的作用，教師對學生所取得的點滴成績及時給予肯定，能過極好的培養和提高學生的興趣，在學生品味自己的歌聲中，教師進行點評，起到了很好的鼓勵作用，這時課堂氣氛熱烈，學生情緒高漲，產生了參與活動的強烈愿望。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，讓學生全身心的投入音樂中去。

3.愛心鼓勵，激發創新

在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。

在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《小鹿，小鹿》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友提議把歌詞內容中"小鹿"改成"小狗"，我微笑著同意了。于是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下，學生敢于對已有知識提出質疑和修改，從而促進學生創新思維的發展。

4.圖、講、演結合，誘發欣賞興趣

欣賞音樂，不僅需要形象思維能力、邏輯思維能力，而且需要欣賞者用自己經歷過的生活閱歷和經驗去感知體驗。小學生正處于從具體形象思維向抽象邏輯思維過渡的階段，生活閱歷淺，經驗積累少，要使他們真正理解音樂，達到陶冶性情、培養情操的目的，就必須根據他們的思維特點，通過形象活潑的畫面、生動有趣的故事、簡短的啟發談話等形式，運用聽覺和視覺同步感知的方法來幫助他們理解作品，然后再讓他們在動聽的樂曲聲中自由充分地想象、體驗，使其根據各自對音樂的理解程度，把直接、間接和形象的記憶，用不同的顏色、線條、文字、動作表現出來。例如，鋼琴曲《騎竹馬》是一首非常短小的曲子，樂曲頭尾部分以輕快的節奏和弱拍上的突發強音，風趣地表現兒童騎竹為馬、奔跑雀躍的歡快情景；中間部分表現兒童模擬勒馬動作環顧四周的諧謔情緒。在指導學生欣賞時，我先結合插圖講了兒童比賽騎竹馬時的熱烈場面，然后初聽一遍音樂，復聽音樂時讓學生舉手表示出中間部分的音樂。由于學生對音樂發生了濃厚興趣，所以聽時特別認真、細心。為使學生更好地感知歌曲的情緒，再聽音樂時便讓幾名學生拿著教桿、尺子當馬騎，同學們興高采烈、情緒高漲，表演得非常精采。在這個從感知到體驗的欣賞過程中，學生如聞其聲，如見其形，從而更準確地把握作品，深刻地理解音樂，充分欣賞音樂之美。

5.以多媒體課件創設情境

隨著電子技術的突飛猛進，同樣計算機輔助教學以不同尋常的速度飛快發展起來。運用多媒體的交互性及大屏幕投影，可以營造出聲畫并茂的情境，從而大大提高教學效率。在教學《綠葉》這首歌曲時，充分發揮多媒體聲、光、色、形合一的優勢，創設情景：蔥蒼的樹林、燦爛的陽光、遠處的牌坊、依稀的茅舍、原野、河川、清新的花香，再配上背景音樂，學生的思維、視覺、聽覺被調動起來了。這時讓學生為畫面編歌詞，再念一念，接著給畫面配上原歌詞，制成簡單的MTV讓學生欣賞。看著優美的畫面，傾聽著悅耳的歌聲，學生仿佛置身于多姿多彩的大自然的優美景色中，產生一種身臨其境的感覺，他們更深刻地理解了歌曲的內涵，體會到歌曲的情緒，引發了強烈的情感共鳴，從而在學唱中將歌曲的情緒較好地表現了出來。

篇2

二、啟發學生表現美，激發唱歌興趣

如我在教學生唱《火車開啦》時，只領學生按節奏讀了兩遍歌詞，他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情，部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，我便啟發學生：“你們誰見過、坐過火車，能說一下自己坐火車時的心情嗎？”這一問，同學們可來情緒了，紛紛舉手回答。接著我又問：“假如你就是歌曲中的小朋友，現在就要坐火車去北京，到你非常非常向往的地方去。當火車‘咔嚓、咔嚓’啟動的時候，你的心情怎么樣？”這下，課堂氣氛異常活躍，同學們爭著舉手回答，他們說著笑著，沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說：“同學們，現在老師就帶你們去‘旅游’，你們想到哪兒去呢？”同學們高興地喊起來：“青島”、“北京”、“上海”、“廣州”……“好！咱們先到北京去看看吧！老師來當播音員?！庇谑俏耶斊鹆肆熊嚥ヒ魡T，音樂一起，同學們便高興地唱起來，好象自己真的坐上了火車。他們有的高興地搖晃著小腦袋，甜甜地笑著；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活象是在說話；有的合著音樂節奏愉快地拍著手；還有的竟情不自禁地跳起舞來。歌聲中充滿了真摯的情感，歌聲中浸染著美的色彩。

三、引導學生做表演，增強學習興趣

表演與音樂是緊密聯系的，是教學中倍受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都會根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演，以幫助他們更好地理解歌曲、記憶歌詞。在啟發學生表演時，我是這樣做的：1、啟發學生進行即興表演；2、根據學生的表演編排一套好的動作教給學生；3、個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教學里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，臺上的表演者因此更加起勁，課堂氣氛達到了。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也增強學生的學習興趣。

四、自制樂器練伴奏，提高學習興趣

篇3

張開左手掌，手心向外翻；

五個小手指，就是五條線；

四個手指空，就是四個間；

從下往上數，一二三四五

好象上樓梯，越上音越高。

這樣的兒歌，學生既動手又動腦，流暢上口，易懂易記，使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣，收到了事半功倍的效果。

二、啟發學生表現美，激發唱歌興趣

唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌，重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象，進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體味。只有這樣，學生才能進入表現音樂的最佳狀態，唱出的歌聲真摯動聽，從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點，首先要使學生充分理解歌曲的內容。對于理解能力差的低年級學生來說，如果教師僅用抽象的語言去引導學生理解歌曲是遠遠不夠的，教師要把音樂同學生的生活融為一體，結合他們生活中熟悉的事物和詞語，作形象的比喻和講解，把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來，激發學生學習的興趣，引導他們將整個身心投入到唱歌中去，正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。如我在教學生唱《火車開啦》時，只領學生按節奏讀了兩遍歌詞，他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情，部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，我便啟發學生：“你們誰見過、坐過火車，能說一下自己坐火車時的心情嗎？”這一問，同學們可來情緒了，紛紛舉手回答。接著我又問：“假如你就是歌曲中的小朋友，現在就要坐火車去北京，到你非常非常向往的地方去。當火車‘咔嚓、咔嚓’啟動的時候，你的心情怎么樣？”這下，課堂氣氛異?；钴S，同學們爭著舉手回答，他們說著，笑著，沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說：“同學們，現在老師就帶你們去‘旅游’，你們想到哪兒去呢？”同學們高興地喊起來：“青島”、“北京”、“上?！薄ⅰ皬V州”?！昂?！咱們先到北京去看看吧！老師來當播音員?！庇谑俏耶斊鹆肆熊嚥ヒ魡T，音樂一起，同學們便高興地唱起來，好象自己真的坐上了火車，他們有的高興地搖晃著小腦袋，甜甜地笑著；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活象是在說話；有的合著音樂節奏愉快地拍著手；還有的竟情不自禁地跳起舞來。歌聲中充滿了真摯的情感，歌聲中浸染著美的色彩。

三、引導學生做表演，增強學習興趣

表演與音樂是緊密聯系的，表演是教學中倍受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演，以幫助他們更好地理解歌曲，記憶歌詞。在啟發學生表演時，我是這樣做的：①啟發學生進行即興表演；②根據學生表演編排一套好的動作教給學生；③個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教學里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，臺上的表演者因此更加起勁，課堂氣氛達到。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也增強了學生的學習興趣。

四、自制樂器練伴奏，提高學習興趣

學生學習打擊樂器的演奏，不但可以培養他們的節奏感和識譜能力，而且還能培養學生的審美能力。由于條件所限，各種打擊樂器都不能達到人手一件，這就大大影響了學生的情緒。為了取得更好的教學效果，我發動學生在家長幫助下自制打擊樂器，如用易拉罐或小瓶子裝入沙子作沙捶；用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴；用兩個香脂盒對擊做小镲，用鉛筆敲紙盒當小鼓等。學生們用自制的樂器邊唱邊奏得意極了。我在教學生學唱《過新年》時，做了這樣一個集體練習：全班學生分為4個組，第一組擊小鼓，第二組打小镲，第三組唱歌，第四組手持彩綢表演。這樣反復練習，邊唱邊奏邊舞，寓藝術熏陶于表演之中，使學生體會到自己是課堂的主人，整個教室洋溢著幸福、歡樂、喜悅的氣氛。這既培養了學生的想象力和創造力，又提高了學生的學習興趣。

篇4

在現階段的小學音樂教育教學中，教師應當充分地重視學生的主體地位，促進學生創造力以及想象力的培養，全面地讓學生熱愛上音樂學習，而在小學音樂課堂教學中引入樂器教學正是很好體現了這一教學理念，樂器其本身具有鮮明的藝術性，能夠吸引學生的目光，同時能夠誘使學生更好地對音樂學習產生興趣，更好地參與到小學音樂學習中。通過對樂器的演奏，能夠影響學生的情緒，促進學生智力的開發，全面地陶冶情操，樂器不僅是一種工具，更是擴展音樂表現力的一種形式，能夠改變傳統的音樂教學形式，全面地提升小學音樂教育教學質量。

二、律動教學

在小學音樂教育教學中，應當重視律動教學，而律動同音樂本身是不可分割的，所謂的律動是指在音樂中所進行的各種游戲或者是舞蹈之類的內容。而在小學音樂教學中加入律動的教學需要根據學生自身的特點來進行，在實踐中，教師可以使用各種動態的律動來激發學生的學習興趣，充分地調動學生的學習積極性，從而更好地達到教學的效果，提升小學音樂教育教學質量。

三、多媒體教學

隨著科學技術的不斷發展進步，多媒體技術在現階段教學中的運用日益普遍，在小學音樂教學中，可以引入多媒體技術將圖文聲像充分地融為一體，全面地延伸課堂，促進學生思維能力的發展，進而有效地提升小學音樂教育教學質量。

篇5

一、采用器樂教學

小學音樂教學中應當以學生為本，爭取讓學生能夠在音樂學習中發揮出自己潛藏的學習能力和吸收水平，培養起學生創造性的學習思維有助于學生在今后的學習中找到學習熱情。小學課堂中可以適當的加入樂器教學，這是現代化音樂教學的進步舉措。器樂教學可以讓音樂課程更加具有藝術氣息和文藝氣息，能夠幫助學生感受到音樂的內涵將音樂作品帶來更多的情感詮釋。在音樂課程教學中加入器樂進行教學可以勾起學生對樂器的學習興趣，同時提高他們對音樂課程的興趣愛好。當學生在利用器樂進行音樂作品的展示時學生能夠找到學習的自信并且被這種優雅的音樂氛圍而感染，給情感上帶來巨大的沖擊體驗。在通過器樂對音樂作品的演奏中學生將充滿無限的正能量，對學生的大腦思維也是一種活躍作用讓學生的身心健康都能得到發展這也是器樂教學走進音樂課堂教學的有利之處。

器樂是展示音樂的一種有效途徑，在器樂演奏中音樂的內在美能夠得到最好的發揮，對于音樂課程教學而言也是一種質的改變讓傳統的音樂教學模式發生巨大的轉變。很多孩子在小學階段由于聲帶發育的限制無法很好地展示音樂作品，所以只能通過器樂演奏來發揮出音樂細胞，在器樂演奏中讓學生找到自信也找到學習音樂的天賦。

二、創新教學理念，注重學生的主體地位

小學音樂課堂教學中音樂教師應當將教學理念進一步創新改良，以適應現代化教學模式為基礎。在音樂教學中音樂教師需要給學生灌輸素質教育的新型理念讓學生在學習中的地位得到提高。音樂教師在音樂課堂中不僅要讓學生掌握音樂專業知識還應當教會學生學習音樂知識的方法和技巧，讓學生具備學習音樂的潛能。教師在教授歌曲過程中首先需要確保每位學生都能熟練的會唱歌曲，課堂的目的就是讓每位學生掌握所學歌曲，與此同時給學生營造良好的學習氛圍確保學生在愉悅的心理狀態下學習以提高學習效率。讓學生掌握音樂學科學習的技巧和方法是核心觀念。

音樂作為一門藝術學科教師在教學過程中應當增加實踐環節，讓每位學生都能踴躍參加音樂活動創新大腦思維，讓學生的創造能力得到增強。小學音樂教學中音樂教師應當改變傳統教學方式讓音樂學科與學生的學習能力興趣愛好等更為貼近，如此一來才能激起學生學習的熱情。在學生對音樂學科充滿熱情的同時培養起學生的音樂素養和學習音樂的能力。通過多種途徑讓課堂變得豐富多彩，加入技術性的指導讓教學內容豐富多彩使學生真切感受到音樂其中的魅力所在。

三、運用圖畫、表演及多媒體創設情境

音樂教師在音樂鑒賞課中可以挑選經典的音樂作品讓學生欣賞，例如最為經典的瞎子阿炳的《二泉映月》這是家喻戶曉的音樂作品，作品全程使用二胡獨奏教師為了讓學生能夠感受到其中的氛圍可以在作品欣賞之前給學生呈現當時的背景畫面，讓學生感受到作者當時的內心情感和所處的時代背景，在理解上才能更加簡單。這種以圖片為導入的教學方法可以讓學生的思維和想象力得到鍛煉，加深學生對音樂作品的理解程度。

音樂課本中大多數音樂作品的背后都有很多精彩的故事內容，教師可以讓學生自行進行表演以表演的途徑讓學生對本節課所學音樂作品有初步了解。這是一種新型的教學引導方法也是最受學生歡迎的方法之一。學生通過角色扮演讓課堂氛圍更加活躍也帶來更為生動的視覺效果，不僅表演的學生對音樂作品產生濃厚的興趣臺下學生也會被吸引，在這種情境氛圍下學生學習音樂的效率可以得到大幅度增加。教師在音樂作品教學中除了教授學生音樂專業知識，對于音樂作品中反映的精神文化等內涵也應當教授給學生，讓學生的音樂專業素養和人文精神得到同步提高。

四、多媒體技術的合理運用

科技迅猛發展的今天給音樂教學也帶來了很大的便利，多媒體逐漸被廣大音樂教師認可并運用到課堂中。音樂教師在教學中利用多媒體將圖片聲音等等相結合讓學生能夠更加立體的深入全面的感受音樂知識。并且在多媒體媒介下教師還可以對音樂知識進行適當的拓展讓學生不再僅僅局限于課本學習。音樂學科作為一門藝術學科對學生的人格培養素質教育有促進作用，作為小學音樂教師應當從小抓起讓學生在小學階段就能夠接觸到音樂文化。音樂教師在教學中應當結合學生實際實行有針對性的教學，調動起學生的主觀能動性讓學生的大腦思維得到活躍。不僅是音樂課堂的基本要求也是學生學習和成長的需求。

小學音樂課本中涉及到種類繁多的樂器，但是在有限的課堂時間和有限的教材資源內學生根本無法對每種樂器都進行深入的了解，為了讓學生可以對音樂器樂更加了解認知教師可以利用多媒體媒介，在課堂中展示音樂作品供學生欣賞與學習。在多媒體展示中學生不僅能夠接觸到更多的音樂器樂，同時可以加深對音樂的理解與感知得到視覺上的沖擊并增長閱歷。

五、結語

小學音樂教學中作為音樂教師應當努力改善傳統的教學模式，將課程改革進行落實與強化。讓學生學到的知識不僅僅局限于課本教材更多的是來源于生活。課堂中教師可以適當豐富教學模式，利用多媒體以及器樂來豐富音樂課堂。在提高學生音樂專業知識的同時音樂教師更應當注重對學生人文素養的塑造和創新思維的培養，讓學生不僅可以學到音樂專業知識更能得到全身心的發展。

【參考文獻】

篇6

音樂教育是社會化進程中的一部分，它是以音樂為媒介的教育，是通過音樂影響人的思想情感、道德品質、增進知識技能的音樂活動，它的根本目的是通過音樂審美教育培養高尚、完美的人。所以，音樂教育對于人和社會的發展起著重要的作用。然而，有這樣一份調查材料令人費解：內容是對某師范學校137名普師新生進行了一次問卷調查，當問及他們在中小學接受音樂教育狀況時，結果令人驚訝，137名新生中只有一個人能識譜。結果表明，在某些學校音樂課被列為可上不可上的一門副科，音樂課大都是排在課表上，基本不上；教材是放在書包里，基本不用；新課標束之高閣，基本不顧；學生成績隨意給分，基本無要求。從這個調查發現很多問題，要想解決這些問題，真正提高音樂教學質量我們必須做好下面五個方面的工作。

一、國家要進一步重視和落實音樂教育

音樂教育不是一種孤立的社會現象，它是一定政治、經濟、文化的反映，是為一定的階級利益服務的。音樂教育最根本的目的是通過審美教育培養高尚完美的人，為社會主義建設的發展培養高素質的創新人才。

音樂可以陶冶情操，培養人的優秀品質，對于世界觀尚未形成的青少年，對于初涉人生的年輕人，顯得尤其重要。

首先，音樂可以培養學生熱愛祖國、熱愛人民的情感，可以增強人的民族自尊心。從幼兒開始，《我愛北京天安門》、《歌唱祖國》等歌曲，便會在幼小的心靈中刻下“北京”“天安門”“好”，“祖國”“黨”“偉大”等印記。隨著年齡的增長，理解能力的增強，豪放優美的《三峽情》、寬廣激情的《長江之歌》、抒情柔美的《太湖美》、輕快明朗的《太陽島上》等，無形中給人以這樣的印象：祖國多么遼闊，山川何等秀麗，這就是我的祖國，使民族自尊和對祖國的熱愛之情油然而生。

其次，音樂還可以幫助學生廣泛接觸社會，體驗人生，領悟人生的哲理，識別真假、美丑、善惡，培養熱愛生活、向往光明的高尚情操。如音樂中對美好人事物的歌頌，無形中成為人們的楷模，對丑惡人事的諷刺，也無形中成為社會的渣滓而予以拋棄。

國家進步的根本在于提高國民素質，那就應該從娃娃抓起，所以國家應該給予中小學音樂教育以重視，對音樂教育提供經濟上的支持，重視中小學音樂課的實施，給予音樂設施的配備，師資的培養，音樂方面的研究，音樂教學大綱的建設，加強音樂學科的評估，以及重視農村、縣城、城市的音樂教學質量平衡。

二、學校加強音樂教育管理

只有國家重視，學校才會對音樂的教育加強管理。然而，學校應如何加強對音樂課的管理呢？筆者認為：

（一）建立科學獨立的音樂教育管理機構

音樂教育管理機構主要任務是：宣傳貫徹音樂教育方針、政策；調查研究學校音樂教育的歷史和現狀；制定學校音樂教育行政法規；組織開展音樂教育理論和實踐的科研工作；指導、管理、定期督促、檢查音樂教育工作。這樣，才使音樂教學活動開展的更加通暢、有序，更加有利于教學水平、教學質量的提高和教學任務的有效實施。

（二）構建科學的課程體系

音樂課程的設置，是實現學校音樂教育目的的首要問題。音樂課程的設置，既要考慮到學科教育的特殊要求，又要考慮到各學科在造就德智體美全面發展中的協調功能。

（三）構建高素質的教師隊伍

建設高素質教師隊伍，是提高音樂教學質量的關鍵。因此，應該提高教師應具備的素質，及時培訓，組織教師交流經驗，提高教師職業認識，改變觀念，加強理論學習，增加知識含量，開展練習，提高教學能力，創設和諧的環境。

（四）完善音樂設備

確保音樂教學正常進行并取得良好教學效果，音樂設備起著非常重要的作用。音樂設備大致有音樂教室、音樂教具、樂器和電化教學器材。

（五）加強音樂教學評估和音樂教育成果展示

對音樂教育質量評估和教育成果展示是督促、推進音樂教育管理工作和提高音樂教育水平的重要手段。

三、音樂教師要不斷提高自身的素質

隨著教育形式的發展，對音樂教師各方面的要求也應逐步提高。每位音樂教師都應在原來的基礎上，參加學校和進修活動，參加在職教師的繼續教育，提高自身水平。那音樂教師都應具備和提高哪些方面呢？

（一）音樂教師應具備的一般修養

1.道德。如熱愛音樂教育事業、熱愛學生、為人師表、強烈的責任心；嚴格要求自己，不斷學習、進步。

2.能力。如運用教材能力，備課能力，語言表達能力，開發學生智力、思維能力，課堂組織能力。

3.文化素質。如廣博的文化基礎，靈活教學方式，生動的教學語言，敏銳的洞察力和邏輯思維能力。

（二）師應具備的專業素質

1.學科的理論知識和技能技巧方面的素質。

2.學科的基礎理論與技能方面的素質。

3.學科教育理論與實踐方面的素質。

（三）音樂教師應具備的業務能力

1.從事音樂課堂教學的能力。

2.輔導課外音樂活動的能力。

3.音樂教育研究的能力。

（四）音樂教師應具備的心理品質

1.熱愛音樂教育事業。

2.對學生和教育事業有深厚感情。

3.較強的意志力。

4.良好的性格。

四、生要積極主動學好音樂課程

從教育心理學角度來說，學生學習的動機分為內部原因和外部原因。

（一）內部原因

1.學生的自身需要與目標結構：在社會實踐中，由于每個人的生活和經歷各不相同，形成了個人獨特的需要和認知事物的方式。從而反應在學習動機上的認知和求知需要也是多種多樣的，由于每個人在需要的強度和水平上的不同，反應在學習上動機的強度水平也就有很大的差異。

2.成熟與年齡的特點：按照馬斯洛的理論：小孩子對生理安全過分關注，而大孩子對社會影響，如教師、家長的期望等比較在意。

3.學生的性格特征和個別差異：學生本人的興趣愛好、好奇心、意志品質都影響著學習動機的形成。

4.學生的志向水平和價值觀：學習動機與理想是緊密聯系的，因此，學生整個人生觀、世界觀、價值觀所直接反映的理想情況或志向水平影響著學習動機和目標結構的形成。理想水平高，學習的動機就強。

（二）外部原因

1.家庭環境與社會輿論。

2.教師的影響。

因此，學生對音樂的興趣至關重要，熱愛音樂才會主動學習、探索、創新。其次是環境的影響，經常參加各種音樂活動，教師、家長的引導，培養學生的興趣。學生能自主學習在音樂教學中起重要作用。

五、家庭要從小給孩子音樂啟蒙教育

家庭的影響和重視也及其重要，家庭教育的特點是啟蒙性、個別性、和長期性。家庭是進行早期音樂教育的最好課堂，是學校音樂教育的基礎和重要補充，家庭音樂教育可以熏陶音樂幼苗，培養音樂人才，家庭音樂教育雖然不宜以培養音樂家為目的，但是它確實是音樂家的搖籃。古往今來，許多音樂大師無不是在幼兒時期就接受了良好的家庭音樂教育。如巴赫、莫扎特、貝多芬、肖邦等等，都是在親人的教育和影響下，經過努力成為舉世聞名的音樂家。家長應明確對子女進行音樂教育主要目的是為了下一代的身心的健全發展和思想品格的完善。所以，家長可以學習一些音樂知識、心理學，輔助教學，可以給孩子欣賞悅耳的音樂，培養音樂感，安排孩子學習器樂或送至音樂教育單位進行學習，培養音樂素養，進行合理的早期音樂教育，運用科學的教育方法，家長還可以和孩子一起去學習，即培養情感也可以給予輔導，幫助孩子提高興趣。

篇7

1根據學情情況，巧妙傳授音樂知識

筆者任教的學校因為是縣城小學，許多孩子來自農村，在與孩子家長交流的過程中就發現，很多家長會誤以為音樂學習可以不用什么專門的歌唱、樂器、五線譜之類的知識，音樂需要的是像農村手把手的教。而我指出手把手的教里面不也在教知識嗎，他們才恍然大悟。音樂學習中的音樂知識、技能掌握以及審美體驗其實是互相依賴的。在小學音樂教學中也應該根據學齡情況，適當地教授音樂知識。也只有做到這個，小學生才能對音樂有初步的審美享受。如何才能讓學生簡單易學地記住音樂知識呢？筆者的感受就是，在最初上音樂課時要以生活為例，讓小學生在模仿中去體驗與感受。比如“音符時值”這個非常抽象的概念，初學音樂的小學生是不可能去記住的。首先要告訴他們的是音是有長短的。在教學中我就讓學生模仿自己的家長在不同的情境叫自己吃飯的音長，學生就會開心地記住了。還可以要學生模仿不同動物的叫聲，如貓、狗、牛、雞這些農村中常見動物的叫聲，其聲音長短是很容易區別的。甚至是模仿同一動物不同狀態的聲音，如貓受到驚嚇、慵懶、撒嬌等不同狀態的聲音，其時長也有很大區別。這樣的話，學生對聲音的長短及所表達的情感的不同，就會有直接的感知，再進而解釋簡譜與五線譜為什么要加上拍號就容易讓學生記住與運用了。

2與學生做朋友，加強師生交流，激發學生的音樂情感

音樂是一門交流的藝術，而我們作為小學音樂教師，面對的群體是需要引導溝通的孩子，所以我們要與學生成為朋友，應當多與學生交流，才能拉近教師、音樂、學生這三者之間的距離，激發他們潛在的音樂情感，讓他們對音樂有一個更深的認識。農村學生往往比較靦腆，不善于表現自己，覺得老師高高在上，不好接近，不想與老師分享自己內心實際感受。而教師作為學生音樂素養培養的引導者，就應當創造機會主動找他們進行交流，跟他們談音樂，談家庭背景、生活、性格愛好、未來夢想等等。通過這些方法，學生才會感受到老師原來是這樣一個跟我們這么貼心的人，如此，學生就會積極地配合教師進行音樂的教學，在音樂課堂上才能跟隨老師一起唱一起跳，一起律動一起編創。同時，在這過程中，教師應當多注重平時音樂的學習，對音樂情節進行細致而豐富的講解，一邊講解一邊示范，與學生一起分析、討論音樂作品，從而通過這樣的教學活動，學生自然就能隨著教師的情感投入到音樂的學習當中去；通過教師的進一步引導交流，拉近學生與音樂的距離，從而提高他們的音樂理解能力和表現能力。

3合理運用多媒體手段，促進音樂課堂質量的提升

在科學技術日新月異的大環境下，多媒體作為一種現代化的教育手段在教學環節的運用范圍逐步擴大，并且取得了顯著的教育成效，也成為學科教學的一種有效途徑和新的趨勢。小學音樂課堂質量的提升和音樂素養的培養同樣離不開對多媒體手段的應用，而且需要對學生的身心發展水平進行有效了解和調解，最大化地發揮多媒體教學手段的效果，保障學生音樂思維的形成和拓展，保障學生音樂素養培養目標的實現，進而優化課堂教學的質量。如我在一年級《買菜》這一課的編創歌詞的課件設計中，我根據低齡兒童的認知水平，下載孩子們認識的水果蔬菜圖片，結合我自己錄制的編創歌詞演唱音頻的插入，就給孩子們做了很好的示范，在這樣的結合多媒體教學手段的教學中，孩子們不僅獲得了知識，更多的是獲得了快樂的音樂體驗。又如在三年級的《小駱駝》的課件制作中，我根據自己的“用打擊樂器參與體驗”的教學目標設計了多媒體課件，我把鈴鼓、三角鐵、雙響筒等樂器圖片用各種不同的進入方式進入，在樂譜下方插入相應的樂器，這樣一來，學生在觀賞課件的同時，也能很快地記憶了樂器進入的順序以及使用幾個小節更換，大大提升了課堂教學質量。音樂欣賞課程在小學音樂課堂教學中占有一定的比重，能夠開拓學生的視野，增強學生音樂鑒賞能力以及音樂素養。在音樂欣賞課程教學中，教師更需要增強對多媒體手段的應用，生動直觀地為學生呈現音樂欣賞的相關課程，幫助學生系統化和直觀性地了解音樂形象，從而深刻地理解音樂內涵，從中增長見識和享受藝術，潛移默化當中培養學生的音樂素養，自然而然地促進小學音樂課堂質量的提升。如我在教學《京劇》時，為使學生更好地理解和認識京劇的行當和表演手法，我上網搜索了多個京劇小視頻，有動畫版的，有現場版的等等，插入這些超鏈接，結合知識點的文字展示，學生既有興趣，又能直觀感知京劇的魅力。

4提高音樂綜合能力，促進全面發展

音樂是情感體驗的載體，音樂欣賞與學習的過程也是情感體驗和升華的過程。學生在傾聽音樂的同時，還可以喚起想象與聯想，產生情感共鳴并得到思想陶冶。優秀的音樂可以喚起人的內心深處的記憶，帶領聽眾回顧童年的美好記憶，獲得愉悅的內心感受。筆者所在的湖南江永縣是世界唯一女性文字女書的所在地，當地的很多婦女都會唱很多女書歌。這些女書歌的一部分在電影《雪花秘扇》里有所呈現。女書歌因為是用一些學生的“土話”歌唱的，我發現學生們能很輕而易舉地分辨其中的喜怒哀樂的情感。而對一些女書歌中所包含的民俗進行講解，學生們都能初步地聆聽出音樂的節奏變化與高低起伏所蘊含的情感內容。帶有民族性的音樂對小學生的情操陶冶、靈魂塑造、心靈凈化往往更有效。因此教師要注意在音樂課堂中，多帶領學生學習、欣賞既有民族性又富有高雅情趣的音樂，使學生在音樂學習過程中潛移默化地受到熏陶，從而促進學生的全面發展。貝多芬說過：“音樂比一切智慧、一切哲理都具有更高的啟示。”小學音樂教師只有著眼于學生未來的全身心的健康發展才能更好地理解音樂教學的意義。但是，每一節的音樂課又都是需要想出易于學生接受與喜愛的方法，踏踏實實上好每一節課才是有益于學生的。學生真切感受到音樂的快樂，音樂才能不斷地啟示他們未來的人生。

參考文獻

[1]王婷.中小學音樂教育現狀評析[J].中國教育學刊,2012(S1).

[2]劉明明.小學音樂教學的有效性初探[J].大眾文藝,2011(16).

篇8

課堂教學是藝術，可以精雕細琢；課堂教學是科學，應該有嚴謹的結構、可循的規律。如何雕琢、如何認識其內部規律，使之理性化和具有概括性，從而更具普遍指導意義呢？提高課堂效益是每位老師的希望。如果在上課前認真思考這節課哪些結構是貫穿性的、哪些結構是從屬的、各結構需要多長時間為宜，周密地、全方位地思考之后，才有可能使一節課重點突出，既有科學性、系統性又符合兒童心理特征，使學生從不會到會、從知之甚少到知之較多。音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育的必修課。蘇霍姆林斯說過：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”所以要提供給學生自我表現的機會，而發展他們的個性和創造力。教師只不過是知識材料的供應者和鼓勵者。音樂教師要努力探索音樂教學的規律，讓活潑的節奏、優美的旋律去塑造新一代健康而又高尚的靈魂，全面提高中小學音樂教學質量。音樂課上有五種結構需要研究，現分述于后：

一、審美結構

音樂教學的目標是培養和提高學生的審美意識，審美結構也就成了貫穿性的重要結構。 音樂課對于培養學生健康的審美情趣和審美能力具有特殊的、不可替代的作用。審美過程要貫徹音樂課的始終，情感因素是審美過程的突出特點。音樂課上，隨著時間的推移，教師應運用各種載體介紹作品，使學生感受到作品的音樂美，再通過音樂、文學諸方面的分析使學生理解美，用變化力度和變化速度等手段去表現美，構成重要的審美結構。不具備審美結構的音樂課只是知識課而不是藝術課。

二、知識結構

知識、認識結構是以“知識結構和學生認識規律”為研究對象的。知識的講授過程符合認識規律，學生掌握起來就順利，否則就會形成新的難點?？茖W知識有自身的系統，學生的認識規律、心理特點也有自身的軌跡，二者有時是重合的，有時并不重合。

三、教法結構

課堂教學是教師與學生的雙邊活動，因此教法、練習結構就成了師生共同關心的問題。教法結構直接影響著練習結構，而練習結構直接影響著掌握知識的牢度。教法有兩類：傳統教法與現代教法。各類教法在課堂中所占的比例、所需的時間，要根據教學內容作精心設計。為提高課堂效益，在教學手段上要想好多辦法創設意境，交替調動學生的有意注意和無意注意，提高學習效率。要精心選擇傳遞信息的媒體，精心安排載體結構，適時運用藝術語言、教具、學具、錄音、錄像、板書、掛圖等，以通過形象教學的手段達到提高教學效果的目的。練習是知識與技能的中介，只有通過練習知識才能鞏固，只有通過練習知識才能形成技能。音樂課上，學 生要有大量的參與活動，如節奏的擊打、音高的感受、配合歌曲的律動和表演、欣賞活動中的討論和器樂的演奏等。通過這些藝術實踐，學生會將知識變成能力。

四、能力結構

音樂課上的能力結構大致分三個層次：

1、必須具備的基礎技能。音樂課最基礎的能力是聽的能力，包括對音高、音長、音強、音色的聽辨能力。

2、應該具備的基本技能（含音樂知覺能力）。如對調式、調性、節拍、節奏、力度、速度等的感知能力，還有音樂注意力、音樂記憶力、音樂聯想能力和音樂想象能力。

3、渴望形成的音樂能力，也是我們平時所說的培養目標。這就是學生對音樂的感受能力、理解能力、表現能力、鑒賞能力以及學生運用熟練掌握的音樂知識、音樂技能表現某種情緒的創作能力。

五、時間結構

以上幾種結構的運用，都是在流動的時間里進行的，因此，時間是所有結構里不可少的重要因素。有效地利用時間，是教學成功的關鍵。一節課的時間是有限的，而且最佳時間不過十幾分鐘，要根據學生的生理、心理特點，精心安排，最好在學生優勢興奮中心形成的時候突破難點。授新課時間應不少于一節課的50%。為防止疲勞，可利用無意注意的特點調動學生的參與意識。課上練習，最好是綜合利用時間，一個學生板書答問，全班可同時進行拼譜、聲勢、音程等練習，以提高時間利用率。

六、音樂課上幾個結構的關系

篇9

一、結合實際，靈活向學生滲透基礎音樂理論知識

音樂理論知識是小學音樂系統教育的重要組成部分，扎實的音樂理論知識能幫助學生實現對具體音樂曲目更好地聆聽及演唱，重要意義不言而喻。但是，農村地區的小學生受到家庭環境、社會人文等因素的制約，并不具備堅實的音樂基礎，甚至大多數學生都處在零基礎的狀態。如此，就為他們實現對于音樂理論知識、乃至具體音樂曲目的深刻理解帶來了不少的困難與挑戰，更是嚴重制約了音樂課堂的教學質量及實際效果。

筆者針對農村地區小學生普遍缺乏專業音樂知識積累的現狀，在開展具體音樂曲目的教學活動中，有意識地向學生滲透基礎音樂理論知識的普及與講解。如，在教學“v ”換氣記號時，筆者則向學生出示了“vv勝利小尖角，碰上它，千萬記得換口氣”等。如此借助這些易記、易理解的順口溜就在廣大農村地區小學生音樂視野范圍的基礎上，使他們深入地了解到音樂曲目應該如何唱，為什么要這么唱。而這些都為他們逐漸夯實自身的音樂理論基礎、以更深刻的態度實現對音樂曲目的深入理解與富有感情的演唱做好了充分的鋪墊，有利于他們獲取最終的高效率、高質量音樂教學效果。

二、貼合農村生活，引導學生創新性的理解音樂曲目

農村地區雖不像城市發達地區一樣具備先進的現代教育技術及教學設備輔助，可能連一些音樂器材、設施都配備的都不完全，但與此同時，農村地區的小學音樂教學也有著自己獨特的優勢。對此，我們小學音樂教師可以結合農村地區小學生的實際認知規律及現實生活體驗，創造性地利用農村生活資源，以便引導學生實現對于具體音樂曲目的更深刻認知、理解與良好掌握。

如，在教學《春天到》這一音樂曲目時，筆者就帶領學生走出課堂，深入農村地區認真觀察春意盎然的美麗春景。置身于真實的春天景色中，學生得以更深刻的認識到春天是一個美麗的季節，因為在這個季節中，人們感受到撲面而來的濃濃氣息，體驗到春天來時帶給萬物的巨大改變，而這很顯然為他們在愉悅、積極情感下實現對于《春天到》這一音樂曲目所蘊含真正思想感情的更好理解奠定了良好的情感基礎，取得一舉兩得的良好教學效果。

三、利用校歌，創設良好的校園音樂環境

《義務教育音樂課程標準》明確指出：“應當充分發揮音樂教育的德育功能，在幫助學生掌握音樂理論知識的同時，促使其建立、形成積極、科學的道德價值觀念?！比绱耍８璧撵`活運用與小學音樂新課標所倡導的“德育教育”滲透目標在一定程度上達成默契。教育實踐表明：利用校歌創設良好的校園音樂環境，對于落實小學音樂課程教育教學目標有著極為重要的意義及作用。

僅以我們學校的校歌《石小石韻》（啊，石永小學，美麗的校園，陽光燦爛桃李芬芳，我們是花朵，啊，我們是一顆顆有趣的小石頭，琢石成玉，永放光芒……）為例，該校歌歌詞富含深意、節奏清晰分明，同時又蘊含有豐富的音樂演唱技巧。針對這一寶貴的音樂教學資源，筆者所在學校的領導大力提倡校歌的普及和推廣，致力于以校歌創設、形成良好的校園人文環境。在這一推廣的過程中，學生的音樂基礎知識得到夯實與鞏固，演唱技巧得到深化與提升，更為重要的是不斷迸發出熱愛校園、積極上進的良好心態，從而真正將“我是一顆小石頭，我有陽光心態，我做陽光少年”的德育滲透目標落實到了實處。實現了校歌與小學音樂教育的完美結合與統一。

篇10

張開左手掌，手心向外翻；

五個小手指，就是五條線；

四個手指空，就是四個間；

從下往上數，一二三四五

好象上樓梯，越上音越高。

這樣的兒歌，學生既動手又動腦，流暢上口，易懂易記，使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣，收到了事半功倍的效果。

二、啟發學生表現美，激發唱歌興趣

唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌，重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象，進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體味。只有這樣，學生才能進入表現音樂的最佳狀態，唱出的歌聲真摯動聽，從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點，首先要使學生充分理解歌曲的內容。對于理解能力差的低年級學生來說，如果教師僅用抽象的語言去引導學生理解歌曲是遠遠不夠的，教師要把音樂同學生的生活融為一體，結合他們生活中熟悉的事物和詞語，作形象的比喻和講解，把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來，激發學生學習的興趣，引導他們將整個身心投入到唱歌中去，正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。如我在教學生唱《火車開啦》時，只領學生按節奏讀了兩遍歌詞，他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情，部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，我便啟發學生：“你們誰見過、坐過火車，能說一下自己坐火車時的心情嗎？”這一問，同學們可來情緒了，紛紛舉手回答。接著我又問：“假如你就是歌曲中的小朋友，現在就要坐火車去北京，到你非常非常向往的地方去。當火車‘咔嚓、咔嚓’啟動的時候，你的心情怎么樣？”這下，課堂氣氛異?；钴S，同學們爭著舉手回答，他們說著，笑著，沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說：“同學們，現在老師就帶你們去‘旅游’，你們想到哪兒去呢？”同學們高興地喊起來：“青島”、“北京”、“上海”、“廣州”。“好！咱們先到北京去看看吧！老師來當播音員?！庇谑俏耶斊鹆肆熊嚥ヒ魡T，音樂一起，同學們便高興地唱起來，好象自己真的坐上了火車，他們有的高興地搖晃著小腦袋，甜甜地笑著；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活象是在說話；有的合著音樂節奏愉快地拍著手；還有的竟情不自禁地跳起舞來。歌聲中充滿了真摯的情感，歌聲中浸染著美的色彩。

三、引導學生做表演，增強學習興趣

表演與音樂是緊密聯系的，表演是教學中倍受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演，以幫助他們更好地理解歌曲，記憶歌詞。在啟發學生表演時，我是這樣做的：①啟發學生進行即興表演；②根據學生表演編排一套好的動作教給學生；③個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教學里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，臺上的表演者因此更加起勁，課堂氣氛達到。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也增強了學生的學習興趣。

四、自制樂器練伴奏，提高學習興趣

學生學習打擊樂器的演奏，不但可以培養他們的節奏感和識譜能力，而且還能培養學生的審美能力。由于條件所限，各種打擊樂器都不能達到人手一件，這就大大影響了學生的情緒。為了取得更好的教學效果，我發動學生在家長幫助下自制打擊樂器，如用易拉罐或小瓶子裝入沙子作沙捶；用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴；用兩個香脂盒對擊做小镲，用鉛筆敲紙盒當小鼓等。學生們用自制的樂器邊唱邊奏得意極了。我在教學生學唱《過新年》時，做了這樣一個集體練習：全班學生分為4個組，第一組擊小鼓，第二組打小镲，第三組唱歌，第四組手持彩綢表演。這樣反復練習，邊唱邊奏邊舞，寓藝術熏陶于表演之中，使學生體會到自己是課堂的主人，整個教室洋溢著幸福、歡樂、喜悅的氣氛。這既培養了學生的想象力和創造力，又提高了學生的學習興趣。

篇11

興趣是能力的基礎，是學生學習的強大動力，學生只有對事物產生濃厚的興趣，才能激發強烈的求知欲，達到事半功倍的效果。

低年級的小學生精力不集中，興趣容易轉移，僅僅讓他們坐在課堂里聽聽音樂或唱唱歌很難達到良好的教學效果，但小學生好奇心強，容易受到客觀事物的新奇性的吸引。采用現代化的教學手段，運用聲音、圖像等相結合的特點，有助于發揮學生的想象力，生動形象地理解歌詞樂曲。

如在學習《二零零八，我們已經長大》這首歌時，一列火車出現在投影屏幕上，這是一列將要起程的火車，火車上有快樂的少先隊員，配音：“嗚！嗚！咔嚓！咔嚓……”同學們立刻被這情景吸引住了：火車要去哪里？這時播放樂曲前半部分，這樣，同學們對歌曲節奏印象深刻，并對歌詞大意有了了解，歌曲學得快，歌詞掌握得準確，很快融入情景中，不由自主地模仿火車前進的動作，完全沉浸在歌曲的學習中。教學中，聲音和圖像的有機配合，充分調動了學生的眼、耳、口等器官，使他們主動感知、體驗音樂。

二、做好音準與節奏訓練，突破難點

兒童教育專家陳鶴琴先生說：“我們將音樂的生氣滲透到兒童生活中去，使兒童無論學習、勞動、游戲時，都能意志統一，行動合拍，精神愉快的表現，使兒童生活音樂化。”在學習音樂過程中，把握音樂的節奏、音準是非常重要的，音準與節奏訓練也是小學音樂教學中的一個難點，歌曲如果沒有音準與節奏，則構不成完善的旋律。

對音準訓練來說，通常為正統訓練――聽音、練耳，用各種方法進行單音、音程、和弦練習。但在小學教學中，普遍使用風琴進行教學，風琴的音色、音質等無法與鋼琴相比，所以音準訓練的效果也就有一定的局限性。為了對學生進行理想的音準訓練，我把節奏、旋律、音準綜合起來訓練。

三、創境悟情，拓寬學生思維

音樂是一門音響的藝術，由于音響不具備描繪物象的能力，欣賞者需要用音樂的耳朵“聽”出物象。因此，音樂欣賞是創造性的思維活動，是聽覺感知和想象相結合的認識過程。它從審美認識開始，到審美創作、審美判斷，直到審美享受的最后完成，始終伴隨音樂形象。

篇12

在音樂教學中，識譜知識占有不可替代的位置，它是學音樂的基礎，只有讓學生把握好識譜知識，才能夠準確地唱好歌曲，為學好音樂知識奠定良好的根基。為使學生對單調無味、難以學會的識譜知識感興趣，我通常將部分識譜知識編寫成兒歌來協助他們學習，激發學生的學習興趣。如，在給學生講授“五線譜的線數及間數”時，我編了這樣的兒歌，使學生邊指邊讀：每只小手五條線，從下往上數：一二三四五，一線do，二線lei，三線mi，四線fa，五線sol。編成這樣的兒歌，學生不但可以動手，而且又可以動腦，朗朗上口，通俗易懂，讓學生對“五線譜”知識產生了強烈的學習興趣，獲得了良好成效。

二、引導學生展現美，引發學生唱歌的興致

唱歌的主要目的是給人以美的享受及熏陶。老師不可以只教會學生唱歌，關鍵的是要引導學生準確表達出歌曲的思想主題及藝術靈感，從而讓聽者領會作品內涵，在情感上受到熏陶，再用自己的真情去演唱及感悟。只有這樣，學生才可以進入展現音樂的最好狀態，唱出的歌聲真實動聽，進而產生強烈的感染力及生命力。要達到這一點，老師先要讓學生清楚理解歌曲的內涵。由于低年級學生的理解能力較差，要是老師只用概括的語言指引學生來理解歌曲的內容就會相差甚遠，老師需將音樂和學生的生活緊密聯系，講一些貼近學生生活的例子，作為形象的比喻及講解，將歌曲包含的情感及藝術美開發出來，引發學生學習的興致，引領學生融入歌曲中，準確無誤地唱出歌曲的情感及藝術美。例如，在教學生唱《火車開啦》這首歌時，我只帶領學生按節拍唱了兩遍歌詞，學生就會唱了。然而因為學生領悟不到歌中小朋友搭乘火車時的興奮心情，許多學生唱起來很死板，毫無感情。由此，我便采用活潑的語言來打開學生的情感之門：“你們有誰坐過火車嗎？可以和大家說一下當時坐火車的心情嗎？”這一提問，學生可有精神了，躍躍欲試，都爭著舉手回答。然后我又提問學生：“假如你們是歌曲中的小朋友，現在就要坐火車去你們十分向往的地方旅游。當火車開動時響起汽笛聲‘咔嚓、咔嚓’的時候，你們是如何的心情？”這時，課堂氣氛活躍起來了，學生都紛紛舉手搶答。接著我對學生說：“今天老師要帶領同學們去郊游，聽，音樂火車開過來了，請小朋友們坐好了，一定要遵守我們團隊的紀律，如果誰在火車上亂走亂跑，我們就不能評他為文明乘客，讓我們坐上火車出發吧?！蔽覍W生分為兩組，后面學生手搭前面學生肩，起立做開火車游戲。我做火車頭，模仿汽笛聲，學生模仿車輪轉動的咔嚓聲，小火車駕駛的非常有秩序（播放《火車開啦》伴奏音樂兩遍），我再帶領學生一起唱。這次學生都唱得很好，歌聲中充滿了快樂、真摯的情感，歌聲中陶染著美的色彩。

三、引導學生做表演，增強學習興趣

表演與音樂是不可分割、緊密相連的。表演是音樂教學中最讓學生喜歡的內容之一。依據低年級小學生的個性特征，我每教一首歌曲，都要依據歌詞內容引導學生進行表演，為了讓學生更好地理解歌曲，記住歌詞。在引導學生進行表演時，我是如此做的：其一，引導學生展開隨性表演；其二，依據學生表演能力，設置一套符合學生性格的動作教給學生；其三，個體檢查。在進行個體檢查時，學生通常會被其他同學的一些美觀動作及優雅造型吸引，

不由自主地鼓起掌來，讓教室里響起熱烈的掌聲。臺下的學生踴躍舉手要求上臺表演，連平日較膽小的學生也蠢蠢欲動，由此臺上的學生表演得更加賣力了，課堂氣氛也跟著活躍起來。這樣教學既培養了學生的表演能力，同時讓學生更深刻地理解歌曲內容，

并且提高了學生的學習興致，最終提高音樂教學質量。

四、使用自制的樂器伴奏，增強學生學習音樂的興趣

低年級的小學生對音樂的節奏難以招架，要是用打擊樂器給學生練習和給歌曲伴奏，則會獲得事半功倍的效果。因為學校的條件有限，沒辦法給每位學生發一個打擊樂器，這嚴重影響了學生學習的情緒。為了獲得更好的教學成效，我讓學生在家長協助下自己制作打擊樂器，如用廢棄的鑰匙串在一起做鈴鐺；用小米抑或是沙子放入易拉罐里抑或是塑料藥瓶里做沙捶等。學生用自己制作的樂器一邊唱一邊奏，興奮極了。在教學生唱《過新年》這首歌時，我是這樣設置教學的，全班學生一共分為4個組，第一組搖鈴鐺，第二組搖沙捶，第三組打小鼓，第四組唱歌。如此反復練習，一邊伴奏一邊唱歌，讓教室里彌漫著幸福、快樂的氣氛。這不但培養了學生的創新能力，而且又增強了學生學習音樂的興致。

五、采用圖、講、演結合，引發學生欣賞音樂的興趣

音樂是一門抽象的藝術課程，如何讓學生更好地學好這門功課，是音樂老師要解決的實際問題。小學生理解能力較差，生活閱歷淺，要讓學生切實理解音樂，達到陶冶性情、培養情操的目標，則需要依據小學生的思維特征，通過形象生動的畫面、有趣味性的故事、帶有啟發性的語言等形式來協助學生更好地理解作品內涵，接著再讓他們在優美動聽的歌曲中自由發揮想象力來體驗，進而使他們依據自身對音樂的理解程度及記憶力，采用不同的顏色、線條、文字、動作表現出來。

六、讓學生體驗音樂的情感

表達感情是人的本能反應，而情感是音樂的生命魂魄，情感可以給予音樂生命與活力。在小學音樂教學中，老師需注重對學生展開情感教學，使學生在老師的指引下領悟歌曲、樂曲中所包含的情感。比如：在講授《國歌》這一課時，上課的時候我采用靈活的語言和提問來打開學生的情感之門，引領學生參與到教學中。

老師問：“你們知道國歌代表什么意義嗎？為何每個人都要會唱國歌？每當國歌的樂曲響起時，你們站在國旗臺下，心里有什么感想？”學生聽到后紛紛舉手回答，有的學生說：“國歌代表著我們的國家。”有的學生說：“國歌是我們國家的歌曲，所以我們必須要學會唱國歌?！边€有的學生說：“每當我唱國歌時心里暖暖的，感覺很神圣，有一種激動在心里蕩漾。”我再進一步引導：“什么時候升國旗奏國歌最讓人激動呢？”有的學生說：“是奧運會上，我國的運動員拿到金牌為國家爭光的時候?！边€有的學生說：“香港和，五星紅旗在香港、澳門升起的時候?！钡鹊取Ｈ绱私虒W，學生會更加認真積極地投入學習中，提高音樂的教學質量。

在小學的音樂教學中，老師要善于挖掘音樂教材內容的審美因素，同時結合小學生的個性特征，精心營造優美舒適、富有感染力的學習氛圍，盡量使每一個教學環節具有趣味性、創造性、啟發性，從而引發學生學習的興趣，讓他們在課堂教學中快樂積極地獲取音樂知識，進而實現提升音樂教學質量的目標。

參考文獻：

[1]張玲，胡彬.關于達爾克羅茲音樂教育體系研究[J].中國科教創新導刊，2010（5）.

[2]費薇.對音樂教育專業中體態律動教學法課程的思考[J].黃河之聲，2009（15）.

篇13

二、啟發學生表現美,激發唱歌興趣

唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌,重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象,進入歌曲的意境,用自己的真情去演唱和體味。只有這樣,學生才能進入表現音樂的最佳狀態,唱出的歌聲真摯動聽,從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點,首先要使學生充分理解歌曲的內容,對于理解能力差的低年級學生來說,如果教師僅用抽象的語言去引導學生理解歌曲是遠遠不夠的,教師要把音樂同學生的生活融為一體,結合他們生活中熟悉的事物和詞語,作形象的比喻和講解,把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來,激發學生學習的興趣,引導他們將整個身心投入到唱歌中去,正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。

三、引導學生做表演,增強學習興趣

表演與音樂是緊密聯系的,表演是教學中備受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動,每學一首歌曲,我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演,以幫助他們更好地理解歌曲,記憶歌詞。在啟發學生表演時,我是這樣做的:①啟發學生進行即興表演;②根據學生表演編排一套好的動作教給學生;③個別檢查。在個別檢查時,學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引,教室里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演,連平時最膽小的學生也躍躍欲試,臺上的表演者因此更加起勁,課堂氣氛達到。這樣一來,不但培養了學生的表演能力,加深了學生對歌曲的理解,而且也增強了學生的學習興趣。

四、自制樂器練伴奏,提高學習興趣